Historique des personnages
Le travail de Nikolai Vasilyevich Gogol "L'auditeur" nie les personnages inhérents à une époque. Les personnages qui ont décrit l'auteur se trouvent dans les temps modernes. Par conséquent, la comédie reste populaire pendant près de deux siècles. La composition présente des images colorées des fonctionnaires. Il dirige la société pour alimenter le gouvernement de la ville.Histoire de la création
Les travaux sur l'auditeur ont commencé dans les années trente du 19ème siècle. Au cours de cette période, GOGOL a travaillé sur l'écriture «Souls Dead», entraînant soigneusement des images de héros. L'écrivain a accumulé des éléments qui l'ont incité à refléter la réalité russe dans un travail séparé. Gogol n'a pas considéré comme une comédie "son" genre. Néanmoins, à ce moment-là, le public a déjà lu "mariage" publié et supposé quelles techniques sont caractéristiques de l'auteur.
Dans la création de la parcelle de la pièce, Alexander Sergeevich Pushkin a participé. Il a retenu l'amie Anecdote, qui a découvert de l'éditeur de la revue "Notes publiques". L'incident qui s'est passé lors de la réunion d'un responsable gouvernemental a été décrit par le poète dans les couleurs. Ainsi que le cas qui lui est arrivé lui-même: Pushkin accepte l'auditeur à Nizhny Novgorod, où l'auteur a collecté le matériel pour le prochain travail.
De telles situations n'étaient pas rares pour les villes de comté, donc Gogol impliquait que l'idée et deux mois plus tard a présenté le "auditeur" le soir le soir de Zhukovsky. Selon l'auteur, il allait démontrer que c'est mauvais qu'il y a dans le bureau de gestion de l'État et de l'âme pour y rire. Satira, ridicule, raison de lutter contre les défauts et l'injustice - tel était le but de la pièce. La première de la comédie dans le théâtre a eu lieu en 1836.
Vasily Andreevich Zhukovsky a dû demander personnellement à l'empereur de la tolérance de la pièce à la production. Les performances créées dans le théâtre Alexandrinsky n'étaient pas impressionnées par Gogol: les acteurs avaient peur de passer la netteté du travail et de ramollir le ton en faisant une comédie Waterville. Seulement accordé par Ivan Sosnitsky a adopté le plan de dramaturge.
Nicholas I, qui a vu la première, a apprécié la maquette. Le jeu est tombé souverain à goûter et elle a continué de mettre sur le stade théâtral de la Russie. Se concentrer sur le jeu d'acteur, Gogol a régné à plusieurs reprises le texte. La version finale a été présentée en 1842.
Terrain
Anton Antonovich Justopter-Dmukhanovsky - Un homme aux cheveux gris avec des caractéristiques pointues du visage, continue et grasse. Son âme a cherché un séjour de trente ans au service. La forte voie de la construction d'une carrière, qui a permis d'acheter une maison et d'obtenir les avantages correspondant au statut, a rendu un invité d'une personne sans âme et égoïste. Il a réussi à s'éloigner des rangs les plus bas, ayant maîtrisé les subtilités du mouvement du bureau et des nuances pour traiter les problèmes de gestion.
Le gigon a imaginé des caractéristiques terribles qui ont démontré des fonctionnaires en service public. Tout le monde a été géré avec le peuple comme il le souhaitait et le pic, profitez du post et du statut. Une bienvenue, des situations dans lesquelles un employé donne un pot-de-vin et l'autre l'accepte, l'immoralité - voici la ville morale du district, décrite Gogol.
Anton Antonovich n'était pas inquiet de ses fonctions et de l'économie urbaine confiée, mais son propre destin. Et ce dernier se tenait avant tout. Le gingembre connaît les problèmes, hésite comment il peut être indiqué dans des erreurs et une grande inquiétude renversait la direction dans les moments menaçant son avenir. La lâcheté du personnage est entièrement manifestée lorsque Bobchinsky et Dobchinsky disent que l'auditeur est dans la ville de Bobchinsky. Anton Antonovich comprend qu'il est nécessaire d'établir un contact avec les patrons et, dans ce cas, il n'a pas d'égalité égale.
La première personne de la ville, il prend des pots-de-vin et les distribue habilement. Savoir quel type de larve devrait être mis, il crée l'image d'un chef pieux. Khleshtakov semble être la ville se soucie des autres et son attitude envers les autres est tremblante. Il semble que Anton Antonovich progresse au profit de l'État et au profit de son peuple. L'apparence comique que le héros définit la récompense, réclamant le titre de bienfaiteur. Assister à la scène dans les premier, deuxième et troisième actes, dans le quatrième caractère est absent. Mais les conversations ne se substituent pas à son sujet.
La caractéristique du gogol héros reçoit de l'embouchure de collègues et de citoyens. Grubien et cynique, l'égoïste et l'acheteur gourmand lui appellent les visiteurs de Horstakov qui sont venus demander de l'aide. Les représentants de différents domaines arrivent au pseudéeviseur, demandant une protection. La scène de recevoir des appels tire une image à part entière de la vie de la ville. La corruption, Borestolubie, la famille Globalement et la cupidité s'épanouissent ici.
La finale de la description de l'image de Gully devient la cinquième loi, dans laquelle le héros, monté par le podium, est au centre des événements. Au début des travaux, il anticipe une exposition. Ensuite, prend ensuite une seconde respiration, réalisant qu'il est sous la protection des dirigeants et rêve comment avec sa femme vivra à Saint-Pétersbourg en tant que membre du vérificateur. Le mariage rentable de sa fille a promis la réussite de la carrière de la ville.
À ce moment-là, la philosophie du héros est distincte, dont la biographie a été construite pour rejeter les environs et l'altitude de sa propre personnalité, exagération de sa signification. L'arrogance et le mépris commencent à être consultés dans chaque mot et les fonctionnaires sont presque inclinés à Anton Antonovich. Hope Hero est traité lorsque la reconnaissance dramatique se produit: l'auditeur s'est avéré être irréel. L'arnaque est frappante de la ville, qui était mastaka en matière de tromperie. L'essence du héros apparaît devant le public dans toute sa gloire.
Le monologue du héros démontre son petit et son insignifiance. L'implicite des habitudes sales des fonctionnaires, de la confiance en soi et de la foi en toute impunité, Gogol fait une drôle impolie, soulignant la typicité de cette image et sa prévalence dans l'appareil de contrôle du pays.
Blindage
Les œuvres de Gogol sont une riche histoire théâtrale. L'auditeur fait partie des jeux qui composent la base du répertoire du théâtre dramatique. Dans le même temps, le produit n'a pas de potentiel large pour l'adaptation. Bien que les administrateurs utilisaient l'intrigue de la pièce pour un film de cinéma.
En 1949, Henry Os a tiré sur le film sur la base du travail, où la parcelle est complètement recyclée et que de nombreux héros sont omis. Vladimir Petrov en 1952 a présenté la lecture classique de la pièce, dans laquelle Yuri Tollauyev a joué. À Lente Leonid Gaida "Incognito de Saint-Pétersbourg", abattu en 1977, Anatoly Papanov a parlé de ce rôle.
Le film de Valentine Polek 1982 est une performance du théâtre Satira Satire de Moscou, où l'image du magistrateur officiel incarné par Anatoly Papanov. Sergey Gazarov en 1996 a invité Nikita Mikhalkov à coopérer, représentant le chapitre de la ville. Alexander Baranov dans la bande "Jour de l'imbécile", où l'intrigue a été reportée dans la réalité du début des années 2000, a invité le rôle de gouvernation, ou plutôt du maire, Alexander Vorobyeva.