Biographie
Au cours des années d'existence, le groupe américain Mötley Crüe a réussi à couvrir de nombreuses directions musicales, notamment des albums Hard Rock, Hevi et Glam Metal et Record 9 Albums Studio publiés de 1981 à 2008.Après avoir reçu une douzaine de certificats de platine et de multiplatin et les premières lignes de cartes Billboard, les musiciens sont devenus un nouveau style de performances de scène à l'aide de pyrotechniques et d'installations mécaniques et électroniques complexes.
Après la période de l'embrayage, qui dépolait depuis plusieurs années, le groupe a repris une carrière créative et a enregistré des chansons au drame biographique Jeff Trayman "The Dirt", publié à Hollywood et au service de divertissement Netflix.
L'histoire de la création et de la composition
L'histoire du groupe Mötley Crüe a débuté à l'hiver 1981, lorsque d'anciens collègues de Team Suite 19 batteur Tommy Lee et de guitariste et chanteur Greg Leon Unie du Basiste Nikki Six, qui ont joué dans le projet de Londres Hevi-métallique.
Intégrer des images GettyLe trio éduqué n'était pas parfait et après plusieurs répétitions, les gars ont décidé de reconstruire la composition et d'embaucher de nouveaux participants. Lors de l'annonce publiée dans l'édition de la Recycler, l'équipe a trouvé Bob Domila, connue sous le pseudonyme de Mick Mars, puis après une longue persuade des musiciens, chanteur Vinnes Neil, qui parlait dans le populaire Hollywood Team Rock Candy.
Intégrer des images GettyÀ la prochaine étape de la formation de la biographie créative de Nikki Six, qui souhaitait faire ressembler le groupe à un mélange de David Bowie, de pistolets sexuels et de sabbat noirs, engagés dans l'écriture de l'histoire du nom et offrait des collègues l'option de Noël. Mais cette idée n'a pas aimé les autres participants qui pensaient qu'ils ressemblaient plus à l'équipe «Équipe morte», et à la fin de la douceur de l'auteur de cette phrase Mika Mars, l'équipe a reçu le nom original Mottley Cru.
Intégrer des images GettyPlus tard, par analogie avec une étiquette de la variété allemande de Beer Löwenbräu, les musiciens ont ajouté pour écrire les signes diacritiques de Schalauta, placés au-dessus des lettres "O" et "U". Peu de temps après, le groupe a rencontré le producteur d'Allan Coffman, qui, dans sa jeunesse, était un autre parent du guitariste solo, et Leathür enregistre sur un liebel peu connu avec les premières compositions originales.
Intégrer des images GettySous le contrat de distribution conclu avec Greenworld Distribution, le record "Stick à vos armes à feu / Toast de la ville" est apparu sur le territoire de la California City Torrance et a conduit à un concert à la discothèque Starwood, qui a provoqué l'apparition du premier album " Jeûner pour l'amour ".
À partir de ce moment, les musiciens se trouvaient dans le zénith de la gloire et, malgré des conflits périodiques, ont réussi à préserver la composition stable. Les exceptions ont été des périodes de 1992 à 1996, lorsque les responsabilités de la vocaliste ont effectué un membre de l'Angora John Coast et de 1999 à 2004, lorsque la place du batteur occupait Randy Castillo et Samanta Maloni.
La musique
Les premières représentations de la scène du club de Los Angeles et de la plate-forme trop rapide pour l'amour étaient inconnues sans groupe novice bien connu et ont fourni un contrat avec Elektra Records Studio, en 1982, écrase un premier album.Intégrer des images GettyAvec l'ordre modifié des compositions et une nouvelle couverture, décorée avec un logo d'équipe rouge, ce travail s'est déroulé au milieu de la carte Panneau d'affichage américain 200 et a reçu de bonnes critiques sur les critiques musicales. Pour une partie supplémentaire de la popularité, Mötley Crüe a pris la tournée au Canada et, grâce à des traits de relations publiques sanité, est devenu le sujet de l'attention des chaînes de télévision étrangères et une presse imprimée.
Tout a commencé avec le fait que le contrôle des douanes à l'aéroport international, Edmonton Visa Nil détenait avec un sac plein d'interdiction d'importer des journaux érotiques, puis une annonce de l'extraction de la salle de la salle, où le groupe devait donner au premier concert. . Pour ce faire, Tommy Lee a lancé une télévision à Tube de la fenêtre de l'hôtel et le groupe a été expulsé de la ville, à jamais interdit de donner des concerts là-bas.
Les musiciens sont devenus célèbres pour ces événements scandaleux retournés dans leur pays d'origine et joué le jour de Hevi-Metal lors de l'événement prestigieux du festival américain, puis effectué leur propre programme sur le chauffage de la grande et terrible Ozborne Ozborne, qui était en 1983 dans une tournée mondiale à grande échelle.
C'est alors qu'ils ont développé un style unique caractérisé par l'abus d'alcool et de drogues, comportement à dos scandaleux, causant des vêtements et des bottes excentriques dans des talons hauts.
Les albums "cris au diable", "Théâtre de la douleur" et "filles, filles, filles, enregistrées de 1983 à 1985, ont acquis une popularité folle parmi les rockers et sont tombées à des endroits élevés dans les tableaux de panneau d'affichage. Ballades "Trop jeune pour tomber amoureux", "Side sauvage" et maison Sweet Home, écrit après un accident avec Visa Nile, qui a été tué par l'équipe finlandaise des roches de Nicholas Dingli et accompagnée de clips vidéo, Face au MTV et d'autres canaux de musique.
Selon les critiques, cette mort a lancé le début d'une nouvelle phase créative du développement de l'équipe, qui a été quitté le genre de Hevi-Metal et a commencé à composer de la musique proche de la direction de Glam Rock. Cependant, le changement de style n'affectait pas le mode de vie des musiciens qui ont continué de tomber dans des ennuis et d'utiliser des drogues et de l'alcool.
En 1987, Nikki six est légèrement décédé d'une surdose d'héroïne et seulement grâce à la réponse imminente d'une ambulance, anciennement un fan de basse, un miracle sauvé du résultat fatal. Plus tard, cet événement a inspiré un groupe sur la rédaction d'une chanson "Kickstart My Heart", qui a atteint la 16e place dans le tableau des États-Unis et entré dans le cinquième album Studio appelé "Dr. Se sentir bien.
En cours de travail sur une assiette, tenue au Studio Little Mountain Sound au Canada, les musiciens enlèvent constamment les uns avec les autres sous l'action de l'alcool et, selon le producteur Bob Roca, étaient des doses américaines, prêtes à se tuer instantanément.
Pour cette raison, une partie de la voix, une installation de choc et des guitares semblant dans les chansons "Slice de ta tarte", "Sans toi", "la même situation ancienne" et "ne va pas disparaître (juste partir)" Vocals de Stephen Tyler, Frontman de l'équipe Aerosmith, inégalée, ont été enregistrés séparément et pour la production de la chanson "Sticky Sweet".
Cette approche a fourni une critique enthousiaste des publications musicales qui ont noté que de nouveaux hits ont des éléments de l'énergie et de la danse pouvant immerger l'auditeur dans le monde de la partie de divertissement lumineux et insouciante. Les compilateurs de la Charte ont également très apprécié la nouvelle cervelle Möttley Crüe, la plaçant à la 1ère place Billboard 200 et fixant des ventes qui ont tiré sur un certificat d'or et de platine.
À la fin des années 1980 - au début des années 90, les désaccords ont été intensifiés dans le groupe concernent les activités du producteur, qui a organisé le célèbre festival Rock à Moscou. Sans sa participation, six et la société ont publié une collection de hits «Décennie de décadence 81-91», dédiée aux fans et ont commencé à reconstituer la discographie avec l'album Mötley Crüe.
Le dossier enregistré sans la participation de Vince Nile, en 1994, il est entré dans la top dix "Billboard", mais a échoué en termes de ventes. Pour cette raison, le nouveau membre de John Coast a été déçu de ses propres capacités et immédiatement après que la libération ait pris une déduction personnelle.
Möttley Crüe était sur le point de décomposer, mais a résisté à cette période difficile et en 1997, règlement des désaccords avec le participant le plus cool de la composition initiale, a publié le septième album de studio "Generation Swine". Le succès des travaux a été reflété dans les publications critiques et les pistes "peur", "la beauté", "crier au diable '97" et "Rockethip" ont été exécutés à la cérémonie des American Music Awards. Mais le succès commercial n'a pas suivi de nouveau et les musiciens ont décidé de contrôler de manière indépendante la propagation des travaux futurs.
Au cours des années suivantes, Mötley Crüe a acquis son propre studio de sortie, qui reproduit les plaques précédentes et a participé à la production de nouvelles œuvres «Nouveau tatouage», «Red, Blanc & Crüe» et «Saints de Los Angeles».
De 2002 à 2004, dans le cadre de l'occupation d'autres projets, les participants du groupe n'ont pas fonctionné ensemble et ont annoncé officiellement qu'ils avaient fait une pause. Mais à la demande des promoteurs et de nombreux fans, les vacances ont été interrompues avec la sortie des pistes "si je meurs demain", "Sick-Love Song" et Tours en compagnie du célèbre aérosmith.
En 2008, les musiciens ont publié l'album "Saints of Los Angeles" nommé pour le Grammy Award et reconnu comme le meilleur de l'enquête iTunes, puis devenue les organisateurs et les chardiners de la tournée de Crüe Fest 2, détenue de juillet à septembre dans le Les États-Unis d'Amérique.
Ces concerts se sont heureusement poursuivis avec la prochaine tournée européenne et mondiale, après quoi Nikki Six a annoncé la fin de la carrière créative et les derniers discours, entre lesquels étaient en Russie, Möttley Crüe a été donnée en 2015.
Mötley crüe maintenant
À la fin de la tournée finale de Nikki Six a commencé à donner une interview au cours de laquelle la possibilité de créer de nouvelles compositions basées sur le projet de matériel restant. Et maintenant, certains d'entre eux sont entrés dans le long métrage biographique dirigé par Jeff Tremena "The Dirt" ("Dirt").
Intégrer des images GettyEn 2019, ce film basé sur le livre "Dirt: la reconnaissance de la bande de rock la plus infânée du monde, écrite par les membres de l'équipe, a été refusée et émise au service Netflix American Film. Ensuite, un CD avec une chaîne sonore est apparu en vente, contenant une photo de l'échantillon de 1990 et de la composition "Ride avec le diable" et "Crash and Burn".
Discographie
- 1981 - "Trop vite pour l'amour"
- 1983 - "Shout au diable"
- 1985 - "Théâtre de la douleur"
- 1987 - "Filles, filles, filles"
- 1989 - "Dr. Dr. Se sentir bien "
- 1994 - "Mötley Crüe"
- 1997 - "Swine Generation"
- 2000 - "Nouveau tatouage"
- 2008 - "Saints de Los Angeles"
Clips
- "Cirque blanche"
- "Ne partez pas folle"
- Relancer mon cœur
- "Holidigan's Holiday"
- "TROP JEUNE POUR TOMBER AMOUREUX"
- "Fil vivant"
- "Motherfucker de l'année"
- "Dr. Se sentir bien "
- "Filles, filles, filles"
- "Mal compris"
- "Regarde ça tue"