Elämäkerta
Mark Chagall yhdessä Avantgarts Otto Dixin kanssa Heinrich Emmendit ja Hansel Richter oli taiteilija, jonka nero pelotti ja hylkivät. Maalausten luominen, hänet ohjattiin yksinomaan vaisto: komposiittijärjestelmä, mittasuhteet ja valot olivat ulkomaalaisia hänelle.
Ihminen, joka on riistetty ajatuskuvasta, on äärimmäisen vaikea havaita visuaalisesti Luojan kankaalle, koska ne eivät sovi esimerkillisen maalauksen käsitteeseen ja eroaa tasaisesti repinin ja serovin klassisista teoksista, joissa rivien tarkkuus on pystytetty absoluuttiseen sijoitukseen.
Lapsuus ja nuori
MOVYSHA Hatskevich (Myöhempi Mooses Hatskelevich ja Mark Zakharovich) Shagali syntyivät 6. heinäkuuta 1887 Vitebkin Valkovenäjän valtakunnassa Venäjän valtakunnassa, joka erotettiin Catherine II juutalaisten asuinpaikasta. Hatskel Mordukhov Family Chagall työskenteli kuormaajana kylän myymälässä. Hän oli mies hiljainen, epämiellyttävä ja työntekijä. Taiteilija Feigan äiti - se oli nainen energinen, seurallinen ja yrittäjä. Hän johti maatilaa, johti miehensä ja lapsiaan.
Viidestä vuodesta, Movenysh, kuten jokainen juutalainen poika, vieraili otsikon (peruskoulussa), jossa hän opiskeli rukouksia ja Jumalan lakia. 13-vuotiaana Chagall tuli Vitebsk City BourGear -luokan kouluun. Totta, hän ei antanut erityistä iloa hänelle: tuolloin Mark oli epävarmuuden vuoksi epävarmuutta, joka ei voinut löytää yhteistä kieltä vertaisarviointia.
Provincial Vitebsk tuli tulevaisuuden taiteilija ja ensimmäinen ystävä, ja ensimmäinen rakkaus ja ensimmäinen opettaja. Nuori Mooses, jossa on kirjoitti maalattuja loputtomia genre-kohtauksia, joita hän katsoi päivittäin talonsa ikkunasta. On syytä huomata, että vanhemmat eivät ruokkisi erityisiä illuusioita Pojan taiteellisista kyvyistä. Äiti toistuvasti säädettiin Mooseksen piirustukset lautasliinan sijasta ruokapöydässä, ja isä ei halunnut kuulla jälkeläisten koulutusta ajankohtana Vitebsky Maller Apudel Pan.
Patriarkaalisen perheen ihanteellinen Chagalov oli poika-kirjanpitäjä tai pahimmassa, poika-virkailija varakas yrittäjä. Young Mooses pari kuukautta on johtanut rahan isänsä koulun piirustukseen. Kun perheen luku on väsynyt pojan kyynelpyyntöihin, hän heitti tarvittavan rahamäärän avoimeen ikkunaan. Tulevaisuuden aikataulu oli kerätä sironta pölyisissä jalkakäytävillä silmissä naurun kaupungeissa.
Opiskelu annettiin MovesTch kovasti: Hän oli suosikki taidemaalari ja nicuddy-opiskelija. Tämän jälkeen nämä kaksi ristiriitaista ominaisuutta merkitsevät kaikki ihmiset, jotka yrittivät vaikuttaa taidekoulutukseen. Jo oli 15-vuotiaana, hän piti itselleen vertaansa vailla olevan neroton ja siksi tuskin kestää opettajien kommentteja. Merkin mukaan vain suuri Rembrandt voisi olla hänen mentori. Valitettavasti taiteilijoilla ei ollut tätä tasoa pienessä kaupungissa.
Sain rahaa, astui, sanomalla mitään vanhemmille, meni Pietariin. Imperiumin pääkaupunki esitteli hänelle lupauksen. Oli ainoa taideakatemia, jossa Mooses aikoi tehdä. Elämän kova totuus esitteli tarvittavat muutokset vaaleanpunaisten miesten unelmiin: hän epäonnistui hänen ensimmäinen ja viimeinen virallinen tentti. Arvostetun oppilaitoksen ovet eivät auki ennen nerota. Kaveri ei tottunut antamaan, hän tuli Nikolai Konstantinovich Roerichille, joka on piirustuskoulu yhteiskunnan edistämiselle. Siellä hän opiskeli 2 kuukautta.
Kesällä 1909 epätoivoinen löytää tiensä art, Chagall palasi Vitebsk. Nuori mies putosi masennukseen. Kuvat tältä jaksosta heijastavat masentuneen sisäisen tilan tunnistamattoman neroon. Hänet nähtiin usein sillalla Vitaban kautta. Ei tiedetä, mitä nämä falnial-tunnelmat voisivat johtaa, jos Chagall ei vastannut elämänsä rakkautta - Bert (Bella) Rosenfeld. Kokous Bella täytti tuhoisan inspiraationsa. Mark taas halusi elää ja luoda.
Syksyllä 1909 hän palasi Petersburgiin. Halu löytää mentori, joka vastaa päivämäärää, uusi ajatus korjattiin: nuori mies, joka on luonut pohjoisen pääkaupungin valloittamiseen. Kirjainten kirjaimet auttoivat Shagola kirjoittamaan arvostetun piirustuskoulun kuuluisan Storytellenen mukaan. Koulutuslaitoksen taiteista prosessia johti taidemaalari Lion Bakst.
Mosesin, Mooseksen todisteiden mukaan Bakst otti sen ilman valituksia. Lisäksi on luotettavasti tiedossa, että leijona maksoi GumpSicen toivon koulutuksen. Bakst sanoi suoraan liikkumaan, että Venäjällä hänen lahjakkuutensa ei sovi. Toukokuussa 1911, seinämä, joka on saatu Maximilta, tutkijat menivät Pariisiin, jossa hän jatkoi opintojaan. Ranskan pääkaupungissa hän alkoi ensin allekirjoittanut työnsä nimi Mark.
Maalaus
Shagall aloitti taiteellisen elämäkerransa maalauksesta "Deadman". Vuonna 1909 "Muotoiluni mustien käsineissä" ja "perhe" on kirjoitettu ei-likimääräisen tyylin vaikutuksesta. Elokuussa 1910 Mark meni Pariisiin. Pariisin jakson keskeiset teokset olivat "Minä ja minun kylä", "Venäjä, Oslas ja muut", "itse muotokuva seitsemän sormella" ja "Calvary". Samaan aikaan ne kirjoittivat "Snoyushkan tupakka", "rukoilee juutalaisuutta", joka toi Shagalin taiteellisille johtajille elvyttää juutalaisen kulttuurin.
Kesäkuussa 1914 hänen ensimmäinen henkilökohtainen näyttely avasi Berliinissä, joka sisälsi lähes kaikki maalaukset ja piirustukset Pariisissa. Kesällä 1914 Mark palasi Vitebskiin, jossa hän sai ensimmäisen maailmansodan alkua. Vuosina 1914-1915 luotiin useita kekseliäisten näyttökertojen pohjalta kirjoitettuja seitsemänkymmentä teosta (muotokuvat, maisemat, genre kohtaukset).
Ennalta vallankumouksellisissa aikoina luotiin eepoikampaa-tyyppisiä muotokuvia ("Myyjä-sanomalehtiä", "Green juutalainen", "Rukoileminen juutalaisella", "Red jew"), maalaukset "Lovers" -syklistä ("Blue Lovers", " Vihreät ystävät "," vaaleanpunaiset ystävät ") ja genre, muotokuva, maisema-koostumukset (" peili "," Bella Muotokuva valkoisella kauluksessa "," Kaupungin yläpuolella ").
Vuoden 1922 alkukesällä Chagall meni Berliiniin oppimaan teosten kohtaloa ennen sotaa. Berliinissä taiteilija koulutettiin uutta itselleen tulostaa laitteita - etsaus, kuiva neula, ksylografia. Vuonna 1922 hän kutisti sarjan etsintää, jotka on suunniteltu tyytyviksi hänen autobiografiansa "elämäni" (kansio, jossa on "elämäni" kaiverrus julkaistiin vuonna 1923). Ranskan käännetty kirja näki valon Pariisissa vuonna 1931. Luodaan kuvia Roman Nikolai Vasilyvich Gogol "Dead Souls" vuonna 1923, Mark Zakharovich muutti Pariisiin.
Vuonna 1927 Gouisas "Circus Volat" syntyi hänen läpi kaikki Shagalovsky Creativity Clowns, Harlequins ja Acrobats. Fasistisen Saksan propagandan ministerin määräyksellä Paul Josef Goebbels vuonna 1933, päällikön teokset julkisivat julkisesti Mannheimissa. Juutalaisten vainoaminen fasistisessa Saksassa, lähestyvän katastrofin ensi on maalannut Stegalin teoksia apokalyptisellä sävyllä. Prewarissa ja sodan vuosina yksi hänen taiteensa johtavista aiheista oli ristiinnaulitseminen ("valkoinen ristiinnaulitsija", "ristiinnaulainen taiteilija", "marttyyri", "keltainen Kristus").
Henkilökohtainen elämä
Erinomainen taideteollisuuden ensimmäinen vaimo oli Jewelar Bella Rosenfeldin tytär. Myöhemmin hän kirjoitti: "Monien vuosien ajan hänen rakkautensa kattoi kaiken. Kuusi vuotta ensimmäisen kokouksen jälkeen 25. heinäkuuta 1915, he menivät naimisiin. Naisen kanssa, joka antoi hänelle tyttären IDU: lle, Mark asui pitkä ja onnellinen elämä. Todellinen kohtalo on kehittynyt siten, että taiteilija oli paljon selviytynyt Musees: Bella kuoli Sepsisistä Yhdysvaltain sairaalassa 2. syyskuuta 1944. Sitten palaa hautajaisen jälkeen tyhjään taloon, hän laittoi Bella Muotokuvaksi, jonka hän kirjoitti hänet takaisin Venäjälle ja kysyi IMU: n heittämään kaikki harjat ja maalit.
"Art Mourning" kesti 9 kuukautta. Vain kiitos tyttärensä huomion ja huoli, hän palasi elämään. Kesällä 1945 IDA palkkasi sairaanhoitajan huolehtimaan isälleen. Joten Shagalin elämässä Virginia Haggard ilmestyi. Niiden välillä romaani puhkesi, joka esitteli Daavidin Pojan tuotemerkin. Vuonna 1951 nuori nainen jätti brändin Belgian valokuvaaja Charlet Leirens. Hän otti poikansa ja kieltäytyi 18 taiteilijan teoksista lahjoitti hänelle eri aikoina ja jätti itsensä vain kaksi hänen piirustusta.
Mooses halusi jälleen sitoutua itsemurhan ja häiritsemään isä Dumasta, Ida toi hänet Lontoon salongin omistajalle Valentina Brodskaya. Avioliitto hänen sragalisoituna 4 kuukauden kuluttua vuodesta. Luojan tytär pahoitteli tätä yhteenvetoa useammin kuin kerran. Steph ei päässyt mennä Chagolaan ja lastenlastaan ", innoittamana" piirtää koristeellisia kukkakimppuja, koska he olivat "hyvin myyty", ja ajattelematta viettivät puolisonsa. Tämän naisen kanssa taidemaalari asui ennen kuolemaa, jatkamalla kuitenkin jatkuvasti Bella.
Kuolema
Kuuluisa taiteilija kuoli 28. maaliskuuta 1985 (98 vuotias). Mark Zakharovich haudattiin Saint-Paul-de-Vance Communin paikallisessa hautausmaalla.
Tänään Mark Stegalin työ näkyy Ranskan, USA: n, Saksan, Venäjän, Valkovenäjän, Sveitsin ja Israelin gallerioissa. He kunnioittavat suuren taiteilijan muistia ja kotimaassaan: talon Vitebskissa, jossa grafiitti asui pitkään, muuttui Chagalin talonmuseoksi. Maalausmaalaus luovuutta ja tähän päivään voi kohdata paikka, jossa hän loi mestariteostensa Avant Garde.
Tehdä työtä
- "Dream" (1976);
- "Maidon lusikka" (1912);
- "Vihreät ystävät" (1917);
- "Venäjän häät" (1909);
- "Purim" (1917);
- "Musician" (1920);
- "Vavava" (1955);
- "Talonpojat hyvin" (1981);
- "Green juutalainen" (1914);
- "Karjan myyjä" (1912);
- "Elämän puu" (1948);
- "Klovni ja viulisti" (1976);
- "Bridges yli Seine" (1954);
- "Pariskunta tai pyhä perhe" (1909);
- "Katuartistit yöllä" (1957);
- "Westing menneisyys" (1944);