Elämäkerta
Ranskan muusikko, johtaja ja järjestäjä Paul Moria tunnetaan maailmanlaajuisesti. Hänen rakkautensa musiikille teki mahdollisuuden yhdistää eri suuntiin luovuuteen ja luoda ainutlaatuinen ilmapiiri ja tuottaa koskettavia tunteita yleisön keskuudessa.Lapsuus ja nuori
Paul Moria syntyi Ranskassa Marseillessa 4. maaliskuuta 1925. Ensimmäinen tuttavuus soittimeen tapahtui, kun vauva oli kolme vuotta vanha. Vanhemmat huomasivat, kuinka poika innokkaasti painaa pianoavaimia, mikä tekee melodista ääniä. Paavali yritti kopioida koostumusta, joka äskettäin kuullut radiosta.
Hänen poikansa lahjakkuus, hänen isänsä alkoi edistää kehitystään. Joten pianon pelin intohimo tuli vakavammaksi mieheksi, johon Paul oli vastuussa ja rakkautta.
Ensimmäinen opettaja oli isä. Postin palvelija Moria-Sr. Oli soittimien rakastaja, soitti kitaraa, pianoa ja harppua. Pedagogiset lahjakkuus miehet auttoivat laittamaan kentän halu oppia. Luokat järjestettiin pelimuodossa, joten poika sai helposti musiikillisia tarttujia. Kuusi vuotta myöhemmin Paavali tutustui klassisen ja pop-musiikin maailmaan. Useiden kuukausien ajan poika jopa esiintyi kohtauksen lajikkeessa.
Kymmenessä vuodessa nuori muusikko osoitti riittävästi taitoja ilmoittautumaan Marseillein konservatorioon. Koulutus päättyi neljän vuoden kuluttua tutkintotodistuksen saamisen jälkeen. 14-vuotiaana nuori mies unelmoi tulla ammattimaiseksi liiketoiminnassaan. Yksin voisi estää tämän: myötätuntoa jazzille. Vahingossa kuullut konsertin opiskelija Jazzklubissa, Paavali huomasi, että hän oli löytänyt jotain uutta. Tällä hetkellä muusikon kohtalo muutti vektoria.
Paul Moria päätti tulla jazz-orkesterin jäseneksi, mutta vastasi riittävän koulutuksen puutteen. Morian suunnitelmissa oli matka Pariisiin, koulutus pääkaupunkiseudulla ja sai tarvittavat taidot. Mutta sota tapahtui. Kaupunki miehitti. Nuori mies pysyi turvallisessa Marseille.
Musiikki
Uran aloittaminen klassisesta suunnasta 17, Paul Moria oli ensimmäisen orkesterinsa luoja. Hän koostui aikuisten muusikoista, jotkut niistä olivat sopivia nuoria ihmisiä. Joukkue sai faneja ranskalaisissa musiikkitiloissa ja Kabaressa puhuessaan toisen maailmansodan aikana. Orkesterilla oli erottuva tyyli, jossa klassisen ja jazzmusiikin symbioosi katsottiin. Joukkue romahti vuonna 1957, ja Moria meni Pariisiin.
Pääkaupungissa hän löysi työn diplomatorin ja väestön kanssa. Muusikko teki sopimuksen Recort Company Barclayn kanssa, joka oli yhteistyössä Charlay Aznavuurin, Dalidan, Maurice Chevalén ja muiden esiintyjien kanssa. Ensimmäinen osuma Paul Moria julkaistiin vuonna 1962, työskenteli duetissa säveltäjän ja johdin Frank Purselin kanssa. Heistä tuli koostumus nimeltä "Chariot".
Seitsemänkymmentäluvulla Moria oli kiinnostunut elokuvateatterista ja yhdessä säveltäjän Rimon Lefevrom loi musiikillisia sävellyksiä "Gendarme Saint-Tropez" ja "Gendarme New York". Sitten luomista seurasi Mirey Mathieu ja Andre Pascal. Laulajalle "Mon Crado", tuli laulajalle, tuli osuma. Yhteensä Paul Moriat kirjoitti 50 kappaletta.
Morialaisten kenttien luova elämäkerta ei ollut niin pilvitön, koska se saattaa tuntua. 40 vuotta vanha muusikko jatkoi unelmansa omasta orkesterilleen. Tosiasia on, että tuolloin oli suosittuja bittejä ja orkesterit siirtyivät taustalle.
Pienet musiikilliset joukkueet korvattiin nopeasti toisiaan, ja tuntui, että heillä oli uusi suuntaus aikakaudesta. Moria on nähnyt edelleen kehityksensä johtajan uralla. Vuonna 1965 hän keräsi orkesterin, joka oli täyttänyt epätavallisen hengellisen musiikin. Liput Konserttien konsertille Moriat kenttä myydään takaisin pitkään.
Yleisö, kyllästetty muotisuuntauksella, lämpimästi hyväksyi orkesterin perfektionistisen johtajan johdolla monipuolisten musiikkitietojen kanssa. Joukkue suoritti jazz, pop-koostumukset, suosittujen sävellyksien ja klassisen musiikin instrumentaaliset versiot. Orkesterin ohjelmistolla oli omat Morian, Pop Musicin ja jopa kansanmusiikin koostumukset.
Vuonna 1968 "rakkaus on sininen" -koostumus, joka kuulosti Eurovision musiikkikilpailussa vuonna 1967, lensi Yhdysvaltain kaavioiden yläosien ja osoittautui kuuluisaksi eri maissa. Moriaa sai yleisen tunnustuksen. Hänen rakkautensa tapasivat kiertueiden konsertteja Amerikassa, Kanadassa, Brasiliassa, Etelä-Koreassa ja Neuvostoliitossa. Joka vuosi vain Japanissa Morian orkesteri suoritti 50 kertaa.
Orchestra Moria pidettiin kansainvälisenä. Muusikot korvattiin usein siinä. Team United asiantuntijoita, jotka pelasivat eri työkaluja. Johtorin mukaan ne erosivat kumppaniksi yhteen tai toiseen kansalaisuuteen. Joten Meksikon edustajat pelasivat putkilla ja brasilialaisilla kitaralla. Neuvostoliiton esiintyjistä puhuminen Moria unelmoi kutsua viuleja ja sellaisia yhteistyöhön yhteistyöhön.
Vuonna 1997 Paul Moria kirjoitti viimeisen albumin ja kutsui häntä "romanttiseksi". Muusikko luovutti orkesterin opiskelijan hallintaan Gambayus vuonna 2000. Tuolloin Gambius oli kunnollista tietuetta maailmankierrosta osana orkesteriä, yhteistyötä Dalidan ja lukuisten järjestelyjen kanssa. Vuonna 2005 tiimi on kulunut Jean-Jacques Juskafren johdolla.
Henkilökohtainen elämä
Musiikki on tullut olennainen osa Moria-kentän elämää. Hänen aikataulunsa oli suunniteltu kuukausia eteenpäin, olettaen työtä kotona ja kiertueella. Muusikot ovat onnistuneet oppimaan uusia koostumuksia ja kirjoittaneet ne alas, ja johdin on esiintynyt.
Moria oli onnellinen rakastunut. Hänen vaimonsa Iren jakoi miehensä maailmankumppaninsa. Perheessä ei ollut lapsia, mutta se ei ollut surkea Moria. Puolisoa seurasi kapellimaa kiertueilla ja matkoilla.
Love Family Moria on romanttinen: pari oli erottamaton. Se osti juonittelun sivulta, epäilystä uskottomuudesta, satunnaisista romaaneista. Paavali uskoi, että onnistuneen unionin syy oli, että rakkaat olivat luonteeltaan merkkejä. Iren työskenteli opettajana ja rakasti tätä ammattia, mutta miehensä pyynnöstä lähti koulusta ja seurasi häntä kaikkialla. Urakenttiä meni eteen.
Irene Moria haudattiin puolisoon vuonna 2006. Hän pysyi hiljaisuudessa valaistuna kokemuksiaan lehdistössä rakkaan miehensä menetyksestä.
Kuolema
Johdin kuoli Ranskan eteläosassa Perpignanin maakunnallisessa kaupungissa. Hän ei asunut 4 kuukautta 82 vuotta. Kuoleman syy oli leukemia. Muusikko kärsi sairaudesta, ja hän otti. Hänet haudattiin hautausmaan hiljaisessa perpignanissa.
Vuonna 2010 Irene Moria tehtiin lehdistössä lausunnossa, että "Moria-kentän orkesteri" ei enää ole olemassa, ja joukkueet, jotka yrittävät tätä nimeä, ovat impostorit. Morian kuolemattomia koostumuksia tänään voidaan kuulla muiden musiikillisten ryhmien ennätyksellisyydessä ja suorittaa.
Morian musiikki-kentät houkuttelevat edelleen uusia faneja. Albumit ostetaan edelleen. Eniten kysyntä niistä levyt kutsutaan: "Venäjän muistot", "Rhytm ja Blues", "maku Paul Mauriat". Internet on lähettänyt valokuvia ja leikkeitä Morian puheista ja hänen musiikillisesta tiimistä.
Venäjällä järjestäjän ja johtimen musikaaliset koostumukset muistettiin "Kinopanoram" ja "eläinten maailmassa", sääennuste ja Neuvostoliiton sarjakuva "No, odota!".
Tehdä työtä
- 1967 - "Puppet merkkijonolla"
- 1968 - "L'Amour Est Bleu"
- 1968 - "Rakkaus kaikissa huoneissa"
- 1968 - "San Francisco"
- 1969 - "Chitty Chitty Bang"
- 1969 - "Hei Jude"
- 1970 - "JE T'AIME MOI Ei plus"
- 1970 - "Mennyt on rakkaus"
- 1972 - "Apres Toi (tule mitä voi)"
- 1972 - "Taka TAKATA"