Elämäkerta
Claude Debussy oli yksi 1900-luvun lopun 19. vuosisadan alkupuolelta peräisin olevimmista ranskalaisista säveltäjistä. "Art Rogoev", joka ei tunnistanut klassisia perinteitä, tuli useiden innovatiivisten teosten kirjoittajana ja tunnusti eurooppalaisen impressionismin musiikillisen haaran päällikkö.Lapsuus ja nuori
Ashil Claude Debussy syntyi Pariisin luoteisosissa 22. elokuuta 1862 ja oli vanhin 5 lasta Manuel-Achilla Debussy ja hänen vaimonsa Quiz Manuri. Vuoteen 1870 asti tulevan säveltäjän perhe asui Ranskan pääkaupungissa ja siirtyi sitten Cannesiin, äidin linjan sukulaisten taloon. Siellä pieni Claude alkoi kouluttaa peliä pianolla Italian muusikon Jean Cheruttin valvonnassa.
Debussy osoittautui lahjaksi opiskelijaksi ja nuori ikä tuli Pariisin konservatorioon, jossa 11 vuotta hän opiskeli näppäimistötyökalujen, Solfeggion, koostumuksen, tarinan ja musiikkiteorian tekniikkaa. Vuonna 1874 Claude sai palkkion Chopinin konsertin toteuttamiseksi ja ansaitsi maine kauniin pianistina.
Kesälomien aikana 1879 debussus viihdytti Schononson linnan vieraita ja nopeasti riippuvainen ylellisyydestä. Vuosi myöhemmin, kun etsit kaunista elämää, nuori mies sai muusikon ja opettajan Peter Ilyich Tchaikovskin Patrian toimistoon, toiveet von MECC ja 2 vuotta matkusti Ranskassa, Sveitsissä, Italiassa ja Venäjällä. Vuoteen 1882 mennessä Claude koostui miniatyyri "ballade à la Lune", "Madrid, Princessse des Espagnes" ja Piano "Trio Salt Major".
Debussi konservatorio on toistuvasti aiheuttanut opettajien vihaa, häiritsee koostumuksen klassisia kantoja. Kuitenkin vuonna 1884 hän sai arvostetun "roomalaisen palkinnon" Cantattatin "L'Enfant Prodigue" ja jatkoi opintojaan Italiassa. Paikallinen musiikki ei inspiroi Claude, joka oli halunnut esittää luovia luovia ideoita ilman kuuluvien kollegojen vaikutusta.
Tästä syystä Debussyn italialaisen elämänkauden teokset konservatoriossa esitetyn koulutussopimuksen mukaan opettajat havaittiin outoja, aluksia ja käsittämättömiä. Palautetaan Pariisiin, Claude lyhyt menetti lyhyesti "musiikillinen vapaus", lyönyt Richard Wagnerin aistillisten melodioiden vaikutusta, mutta pian tajusi, että kuuluisan saksan luovuus ei ollut tulevaisuutta.
Musiikki
Debussin varhaiset teokset toteutettiin useita kertoja julkisesti, mutta ei tuomittu hänelle kovaa menestystä ja suosiota. Tästä huolimatta säveltäjät kollegat tunnustivat nuoren kirjailijan lahjakkuutta ja vuonna 1893 hyväksyi sen kansallisen musiikkiyhteiskunnan komiteassa, jossa Claude esitteli vain, että "string Quarteted", joka myöhemmin vaikutti Mauricen musiikkiin.
Samana vuonna tapahtui tapahtuma, jolla oli keskeinen arvo Debussuksen luovaan elämäkertaan. Säveltäjä vieraili PLAY MAURICE METLINKA "PEELEAS JA MELIZANDA" PLAY MAURICE MEMIZANDAlla "ja päätti, että tämä asetus olisi uudistettava oopperan lajityyppiin. Pian debussi sai Belgian suostumuksen työn musiikilliseen sopeutumiseen ja menettämättä aikaa töihin.
Tulevaisuuden oopperan säveltäjän tärkeimmät luonnokset valmistuivat joulukuussa 1894. Samanaikaisesti Symphony Run Favnan iltapäivän virkistys "esitettiin kansallisessa musiikkiyhtiössä", joka sai julkisen tunnustamisen.
Vuonna 1900 Claude alkoi vierailla epävirallisen yhteiskunnan "Les Aports" kokouksissa, jotka sisälsivät nuoret taiteilijat, runoilijat, kriitikot ja muusikot "taiteellisilla tileillä". Monet organisaation jäsenet osallistuivat orkesterin "Nokterurnov" ensi-ilta nimeltä "Clouds", "Festival" ja "Siren". Tämän työn arvostelut olivat epäselviä: Jotkut kriitikot uskoivat, että säveltäjä teki suuren askeleen takaisin, toiset ylistivät voimaa, viehätystä, ylimääräistä elinvoimaa ja loistava tekijän mielikuvitus.
Vuodesta 1898 lähtien Claude työskenteli debyyttiopera-asetuksessa ja LED-neuvotteluissa Pariisin teatterin johtajuuden kanssa Andre-viestin ja Albert Carren edessä. Tämän seurauksena huhtikuussa 1902 "Opéra-Comtique" kävi "Pelleasin ja Melisanddan" ensi-ilta, joka jakautui yleisölle faneille ja skeptiselle.
Vaikka lausunto uudesta debussuksen työstä oli epäselvä, ooppera tuli nopeasti suosittu ja teki kirjailija kunnialigion järjestyksen, joka tunnetaan Ranskassa ja muissa Euroopan maissa. Vocal-pisteytys julkaistiin toukokuussa 1902, ja muistiinpanon täydellinen julkaisu julkaistiin vuonna 1904.
Vuonna 1905 Pariisissa debussi esitteli ensin sinfonisen työn "meri", joka jälleen herätti kiistoja, lämmittää kiinnostusta säveltäjän luovuutta. 1900-luvun lopulla Claudin kokoonpano ilmestyi usein kotimaassa ja ulkomailla konserttiohjelmissa. Sviitti "Lasten nurkka" ja hänen fragmentti "Snow Dancing" ja "Little Shepherd" käytti erityisen suosiota.
Yleisön tunnustaminen työnnetään Debussy työskentelemään. Vuosina 1910-1913 säveltäjä loi pianolle kuuluisan pelin, jonka joukossa oli "preludes", joka koostuu kahdesta muistikirjasta ja sisälsi tällaisia pikkukuvia kuin "tyttö, jolla oli pellavan väri" ja "terassi Lunar-valossa. "
Vuonna 1914 Claude alkoi työskennellä 6 sonatan syklissä eri työkaluille, mutta tappava sairaus estettiin täyttämällä hänet täysin kokonaan. Viimeinen mestariteos debussi oli viulun ja pianon työ, joka on kirjoitettu vuonna 1917.
Henkilökohtainen elämä
Debussi-konservatorion opiskeluvuosina testattiin voimakas romanttinen tunne. Hänen intohimoni oli opiskelija laululuokan nimeltä Marie, joka oli naimisissa nuorten muusikoiden Henri Vasnyan kanssa naimisissa. Pian tyttö tuli hänen emäntä ja säveltäjämuseo, nämä suhteet jatkuivat 7 vuotta.
Vuonna 1890 Marie pilasi suhteita debussyyn ja palasi puolisolleen. Säveltäjän rakkaudesta 27 kappaletta jätettiin omistettu kauniille esiintymille, joista viimeinen oli mandoliinin lyyrinen koostumus.
Lyhyesti erottumisen jälkeen Vänaja Claude täytti Lizieen räätäryn tytär, jota kutsuttiin Gabriel DuPontiksi. Kolmen vuoden kuluttua Claude ja GABI-suhteet, Pariisin yhteinen elämä alkoi. Samaan aikaan debussi aloitti romaanin laulaja Teresa Roger ja vuonna 1894 virallisesti tarjosi kättä ja sydämestä. Ystävät ja tuttavuudet tuomitsivat säveltäjän fivologisen käyttäytymisen ja vaikutti tämän sitoutumisen lopettamiseen.
5 vuotta myöhemmin, Claude, vihdoin naimisissa hänen ystävänsä Marie-Rosalie. Textie on lempinalainen lilly. Mielenkiintoista on se, että morsiamen säveltäjän suostumus tuli itsemurhan uhkaan. Nuori puoliso oli hellä, käytännöllinen ja suoraviivainen, hän todella piti ihmisiä ympäröivästä debussusta.
Lilly ei kuitenkaan loistanut mielessä ja ehdottomasti ei ymmärrä musiikkia, joten Claude, jano ylpeilemään suhdetta, lähetti puolison vanhemmille ja aloitti romaanin naimisissa oleva laulaja Emma Bardak. Säveltäjän laillinen vaimo oppi petoksesta ja yritti tehdä itsemurhan. Tämä laki johti julkiseen skandaaliin, joka riistää debussi tukemaan ja kunnioittamaan kollegoja ja ystäviä.
Vuonna 1905 Clauden raskaana oleva rakastaja jätti miehensä, ja pari putosi Lontoossa julkisesta mielipiteestä. Kun keskustelut laskivat, rakastajat palasivat Ranskaan ja ostivat talon Pariisissa Avenue Foshissa, jossa vain säveltäjän tytär syntyi, joka sai Emman nimen ja lempeä lempinimi Shushu. Kolmen vuoden kuluttua lapsen, Bardakin ja debussin jälkeen menivät naimisiin ja viettivät yhdessä loppuelämän.
Se on vielä tuntematon, jos debussy rakasti jotakuta todella. Obsessed musiikki, hän ei ajatellut omaa henkilökohtaista elämää. Voidaan olettaa, että säveltäjä koki lämpimän tunteen tyttärelleen, mikä tuli lukuisten kuuluisan ranskalaisen arkistosta.
Kuolema
Vuonna 1908 debussi diagnosoitiin - kolorektaalinen syöpä, myöhemmin säveltäjän kuoleman syy, joka käytti 10 vuotta kauhean kivun torjunnassa. Vuonna 1915 Claudella toimivat lääkärit, mutta tulos oli vain tilapäinen parannus.
Kun tauti vetäytyi, kuuluisa ranskalainen säveltää musiikkia ja teki konsertteja viimeisen kerran, kun hän näki yhteiskunnassa Sonatatalle viulua ja pianon pääministeriä 1917.
Vuoden 1918 alussa Claude ketjettiin nukkumaan ja elänyt vain Emman vaimon ja Shushun tyttären ansiosta. Hoito ei enää auttanut ja 25. maaliskuuta 1918 Debussy kuoli Pariisissa omassa talossaan Avenue Foshissa.
Ensimmäisen maailmansodan tapahtumat estävät juhlallisen hautajaisen. Säveltäjän runko, joka kuljetettiin tyhjillä metropolitarkakatuilla ja kirkastettu väliaikaisesti haasteen hautausmaalle. Tämä paikka on ristiriidassa kuolleen viimeisen tahdon, joka halusi "rentoutua puiden ja lintujen keskuudessa", joten Debussyn arkku siirrettiin hiljaisille kyselyille oikealla rannalla, lähellä Boulogne Forest.
Musiikkityöt
- 1882 - Suite "Triumph Vakha"
- 1882 - Nocturne ja Scherzo viulua ja pianoa
- 1887 - Suite "Spring"
- 1891 - Prelude "iltapäivän loput favna"
- 1893-1895 - Opera Plleas ja Melizanda
- 1994 - "kuvat"
- 1906-1908 - Suite "Lasten kulma"
- 1910 - Preludes (Notebook 1)
- 1911-1913 - Preludes (Notebook 2)
- 1914 - "sankarillinen lullaby"
- 1916-1917 - Sonata viululle ja pianolle