Elämäkerta
Neuvostoliiton näyttelijä Sergey Martinson, joka sai otsikon "ihmisten taiteilijan RSFSR: n", yli puolen vuosisadan, seurasi noin 100 roolia. Yleisö rakasti taiteilija hänen mielenkiintoisista ja elävistä kasvojen ilmaisuista, dynaamisuudesta ja huumorista. Harvat ihmiset tietävät, että hän unelmoi pelailla vakavaa dramaattista luonnetta koko elämänsä.Lapsuus ja nuori
Sergei Alexandrovich Martinsonin elämäkerta alkoi 1800-luvulla - 25. tammikuuta (6. helmikuuta) 1899. Näyttelijä oli Venäjän ruotsalaisen kansalaisuuden alkuperäiskansoinen St. Petersbet. Hänen äitinsä Feodosia Petrova (joka avioliiton päättämisen jälkeen sukunimi) oli venäläinen aatelisto ja isä Alexander Martinson on Ruotsin baroni ja Pietarin kunniakansalainen.
Nuorista vuosilta vanhemmat ympäröivät ainoa poika rakkaudella ja luovuudella. Feodosia ja Alexander kaikkialla ottivat pienet korvakorut - baletissa ja draamassa, oopperassa ja kabareella. Viimeinen on erityisen täynnä ikuisen loman ilmapiiri ja hauskaa. Ilta ideoita Martinson Jr. tuli aamulla kuntosalilla ja viihdyttivät luokkatovereita ja opettajia Coliciin vatsassaan, josta hänet kutsuttiin tärkein klovni.
Sergey rakasti myös kokeilla äitinsä vaatteita ja laittaa hauskoja kohtauksia (esimerkiksi Snow Maiden roolissa 5 vuotta). Kun elokuva alkoi aktiivisesti kehittyä Pietarissa, nuori mies viettää jatkuvasti aikaa elokuvateatterissa Nevsky-näkymää. Ja jälleen reinkarnatti kotona eri hahmoissa (nainen yhteiskunnasta tai varusteesta), mikä viihdyttää perheen.
Viidennessä luokassa Martinson allekirjoitti Amatööri-teatteritutkimuksessa, joka suoritettiin yksi suositun vesiväylän tärkeimmistä rooleista tuolloin. Ja vain vuosi myöhemmin, poika avasi oman ympyränsä, jossa hän laittoi "tilintarkastajan" ja pelasi Dobchinskyä.
Vanhemmat katselivat kaiken tämän ahdistuksen kanssa - tosiasia on, että Sergey melko rennosti kuului kouluopoihin ja oli alhainen suorituskykyindikaattorit, koko ajan, joka omistaa kohtauksen. Theodosia ja Alexander toimivat kaikin tavoin pojan laadulliseen koulutukseen - 7 vuotta hän opiskeli saksaa ja ranskaa, joka myöhemmin tiesi täydellisesti. Vuonna 1918 taiteellinen kaveri valmistui Shtembergin yksityisestä kuntosalista.
Teatteri
Välittömästi toisen koulutuksen vastaanottamisen jälkeen Sergey Martinson kutsuttiin 2 vuoden ajan armeijaan ja palasi, tuli teknisen instituutin sukulaisten vaatimukseen. Kuitenkin nuori mies oli niin paljon lavalle, että hän heitti opintojaan teknisessä yliopistossa ja meni valloittamaan teatteri. Opiskelija puolusti Stage Artsin instituutin päätöstä vuonna 1923, jonka jälkeen hänen taiteellinen ura alkoi.
Martinson tuli teatterin "vapaan komedian" ja "vapaan teatterin" toimivan. Yhdessä ensimmäisistä tuotannostaan hän kuvasi ballerina epäonnistui, mikä ei voinut täyttää pienten joutsenten tanssia kömpelöistä ja vakiolaskuista.
Sitten taiteilija muutti pääkaupunkiin, jossa hän omisti itsensä työskentelemään 2 teatterissa - vallankumous ja Meyerhold (jossa omistaja kutsuttiin sen jälkeen Sergey pelissä "Balant"). Martinsonin julkkiksen muotoilussa.
Klezlekon roolissa Pariisin yleisö suoritti hänet. Yleensä Neuvostoliiton ulkopuolinen näyttelijä pidettiin venäläisen Charlie Chaplin koska sen epäkeskisyys ja kyky nauraa.
Elokuvat
Sergei Martinsonin elokuvassa yli 100 kinocartin, mukaan lukien episodiset roolit. Hänen ensimmäinen vakava työ kameran edessä tapahtui vuonna 1934, jolloin näyttelijä soitti kampaaja poliittisessa pamflet "nukkeissa".
Vuotta myöhemmin hän näytti episodin fantastisen elokuvan "kuoleman tunne", joka kuvaa laulajaa kabareella, mikä teki mitallisesti romantiikkaa. Vuonna 1939 näyttelijä oli rooli WEECHES: n myyjän kanssa Duramarin nimellä Golden Cleaverissa. Sen kumppanit asetetulla osittain olivat nukkeja, vieressä, joille Sergey näytti enemmän kuin orgaanisesti.
Kahden vuoden kuluttua taiteilija ilmestyi elokuvassa "Anton Ivanovich on vihainen." Hänen luonteensa Kerosiini oli "fysiologisen sinfonian" luoja. Suuren isänmaallisen sodan puhkeamisen myötä Martinson kahdesti yrittivät "suuren ja kauhean" Hitlerin roolista ("Herbrom" ja "Uudet Sveitsin seikkailuja"). Adolf on niin vihainen, että hän lupasi itseään henkilökohtaisesti jakaa näyttelijä.
Yleensä Sergey hyödynsi usein elokuvaa roistoista. Tällaiset olivat Willie Peloa dramaattisessa sotilaallisessa elokuvassa 1947 "Feat Scout" ja Karandyhev tarina Ostrovskin "Nurnica" tarina.
Vuonna 1944 Martinson ilmestyi näytöissä uudessa roolissa. Mies pelasi todellista Dandy nimeltä Bonnie, joka hoiti naisia, hyvin hoidettuja ja tyylikkäitä. Musta ja valkoinen elokuva "Silva" poistettiin Unkarin säveltäjän Imre Salmanin operven mukaan.
Sergeyn viimeinen työ elokuva oli Hushkinan rooli Nikolai Gubhenkon draaman johtajana "ja elämää ja kyyneleitä ja rakkautta" 1983, joka kertoo talosta veteraaneilla, jonka elämä muuttuu uusien Varvarin lääkäri Dmitrievnan lääkäri.
Henkilökohtainen elämä
Neuvostoliiton taiteilijan henkilökohtainen elämä oli yhtä kyllästynyt ammattimaiseksi. Ensimmäistä kertaa Martinson naimisiin opiskelijansa, kun hän oli 20-vuotias. Hänen vaimonsa oli Catherine Ilyinan luokkatoverit, jotka myöhemmin harjoittavat kotitaloutta. Neljä lasta syntyi avioliitossa, mutta vain yksi tytär nimeltä Anna selviytyi.1930-luvun lopulla näyttelijä tapasi Elena Beahanin kirkkaan ballerinan, jossa hän heti rakastui. Tanssija tuli siviili vaimo Sergei, joka antoi hänelle Alexanderin Pojan. Tämä unioni osoittautui kuitenkin onneton - nainen tukahdutettiin ja lapsi kasvoi vanhemmille ja myöhemmin valitsi myöhemmin rikollisen polun.
Martinsonin kolmas vaimo tuli Louise, jonka kanssa hän tapasi sarjan. Pari oli tyttäreni nimeltä Natalia. Mutta tämä avioliitto ei tuottanut halutun perheen näyttelijää - sen jälkeen, kun Sergey osti asunnon puolison kanssa, hän päätti lähteä komediataiteesta.
Kuolema
Sergey Martinsonin kuoleman kuolema 2. syyskuuta 1984, hän oli 85-vuotias. Näyttelijä ennen kuin jälkimmäinen ei heittänyt suosikkiliiketoimintaa, yleisöä uusilla rooleilla sperman kuolemaan. Kuoleman syy on heikentynyt iän terveys. Suuren taiteilijan runko sijaitsee Moskovassa Kuntsevsky-hautausmaalla. Hauta, jossa on valokuva liesi vierailee edelleen luovuuden fanit.
Filografia
- 1934 - "Puppetit"
- 1939 - "Golden Key"
- 1944 - "Silva"
- 1956 - "hullu päivä"
- 1958 - "idiootti"
- 1964 - "Kadonnut aika"
- 1966 - "Unle unta"
- 1973 - "Kaupungit ja vuotta"
- 1977 - "Armed ja erittäin vaarallinen"
- 1983 - "Ja elämä, kyyneleet ja rakkaus"