Elämäkerta
Victor Rosov - Neuvostoliiton ja venäläisen näytelmäkirjailijan, jonka luova perintö sijaitsee näytelmissä ja skenaarioissa. Hän on dramaattisen työn tekijä "ikuisesti elossa", jonka mukaan elokuvan "lentää nosturit" käsikirjoitukset. Vuonna 1966 hänelle myönnettiin Neuvostoliiton SEURAAVA SEURAAVA LOPETA "Tavallinen historia", joka perustettiin Ivan Goncharovin romaanilla "nykyaikaiselle" teatterille. Victor Rosov koostui Venäjän kirjallisuuden ja kirjailijoiden liitosta ja oli myös Venäjän teatteri-Akatemian presidentti.Lapsuus ja nuori
Playwright syntyi Yaroslavl 8 (21) elokuu 1913. Hänen isänsä työskenteli kirjanpitäjänä. Jopa 3 vuotta, poika taisteli jatkuvasti heikosti koskemattomuutta ja erilaisia sairauksia. Paikalliset lääkärit eivät usko, että Vitya selviää. Mutta hän oli onnekas. Ruusut selviytyivät sisällissodasta ja häiritsivät kaikkialla. Vuonna 1918 kapinointi puhkesi Yaroslavl: ssä, kaupunki kattoi tulipalon, ja pelastaen perheen, tuoksun ruusu ajoi vaimolleen ja Vitalle veljensä kanssa tuulessa. Täällä pikku Vitya meni kouluun. Hän onnistui oppimaan 3 vuotta ennen kuin perhe siirtyi uudelleen ja asslaved Kostroma.
Uudessa paikassa Victor tuli yleisen koulutuksen oppilaan, jossa hän valmistui 9 luokasta, ja sitten meni töihin tekstiilitehdas "lokakuussa". Koulutuksen hankkiminen, nuori mies jatkoi teollisessa teknisessä koulussa. Jo 1.vukuuta hän tajusi, että sielu on luovuutta ja sitoudu itse teknisen suuntaan, ei ole järkevää.
Kiinnostus Art toi Victorin nuorten Kostroma-teatteriin ja sitten nuoren katsojan teatteriin, jossa hän meni lavalle näyttelijänä. Tänä aikana hän onnistui pelaamaan Figarin ja Skapanaanin roolia. Hän palveli Tyuze Vuodesta 1932-1934, Rosov päätti mennä Moskovaan. Siellä hän tuli teatterikouluun vallankumouksen teatterissa, jota tänään kutsutaan teatteriksi. V. Mayakovsky. Hänen mentorinsa oli näyttelijä Maria Bangov. 4 vuoden kuluttua opiskelija sai tutkintotodistuksen ja sai toisen koostumuksen teatterin, jossa hän opiskeli.
Sodan puhkeamisen myötä Rosov meni eteen ja puolusti kotimaahansa Red Prestanyan kansanmultiiassa. Raskaat haavoittuneet taistelussa on tullut uhka teatterikuvan elämälle. Mutta hän selviytyi ja pitkään läpäissyt kuntoutuksen takana. Vuoden aikana Rosov oli Vladimirin ja Kazanin sairaaloissa. Siellä hän keräsi tarinoita, tarinoita ja muistoja uusista tuttavuudesta, jotka asettavat säästöpossian pankkiin. Victor päätti yhdistää tulevaisuuden kirjallisuuden toimintaan ja halusi jakaa maailman kanssa ajatuksellaan luovuuden kautta.
Palautus, ruusut tulivat kirjallisuuden instituuttiin. M. Gorky. Kirjeenvaihtoosaston opiskelija alkoi työskennellä ensimmäisessä työssä. He olivat pelin "Sererynskyn perhe", joka valmistui vuonna 1943.
Luominen
Tekijän debyytti essee ehdotti, että mobiiliteatteri asetettiin, mutta sai kieltäytymisen. 13 vuotta, työ ei ollut kysyntää. Ensimmäistä kertaa yleisö kuuli hänestä vuonna 1956. Toisto julkaistiin nimellä "ikuisesti elossa". Sodan lopussa Rosov alkoi työskennellä Alma-ATA: ssa. Hänestä tuli kutsuva johtaja ja Kazakstanin teatterin näyttelijä, jonka Natalie Sats.
Tämän kohtauksen ohjelmisto keskittyi nuoriin. Tässä ruusujen johtajana luotiin 2 esitystä: "Osada Leiden" ja "Snow Queen". Hän kirjoitti myös "tavallisen historian" vaiheen Ivan Goncharovin romaanissa. Vuonna 1966 Galina Volchek esitti sen suorituskyvyn teatterin "nykyaikaiseen". Hän sai USSR: n valtionpalkinnon.
Rosova-Playwaterin luova biografia alkoi vuonna 1949. Hän kirjoitti pelin nimeltä "hänen ystävänsä", joka perustui sanomalehden essee. Tontti rakennettiin nuoren opiskelijan kohtalon ympärille, joka sokaisi, mutta onnistui täydentämään yliopiston koulutusta ystävänsä ansiosta. Rosov kärsi instituutista kouluun.
Ensimmäistä kertaa työ tehtiin TSDT: hen vuonna 1949. Joten näytelmäkirjailija löysi vaiheen alustan, jossa hänen pelinsä haettiin. Seuraava essee "sivu" osoittautui Roshin valmistumistoimeksi kirjallisuuden instituutin valmistuessa. Suorituskyky vapautettiin samassa vaiheessa vuonna 1953.
Toimijaryhmän teokset, jotka on siirretty itseään opettavainen vilja, joka erottui kauden kirjallisuudesta, mutta sillä oli yksittäisiä viranomaisia. Komedian ulkonäkö "Hyvässä tunnissa!", Joka vuonna 1954 laittoi anatoly efroc TSDT: hen.
Eilisen koululaisten tarina, jotka valmistautuvat opiskelijoiksi, osoittivat moraaliset testit, joita nuoret kohtasivat. Kirjoittaja esitti kysymyksen henkilön muodostamisesta. Ilmestys ja luotettavuus kertomus eivät olleet tyypillisiä 1950- ja 1960-luvun draamaa, ja ruusut avasivat yleisöllä uudesta puolelta.
Viktor Sergeevichin näytelmiä käsiteltiin, he olivat kiinnostuneita teattereista, näytelmäkirjailijoista, hakemistoista ja kriitikoista. Varhaiskoostumusten luontainen moraali näkyi myös myöhään teoksissa - "Zanica" ja "perinteinen kokoelma", joka julkaistiin 1960-luvun puolivälissä. Heissä, kirjailija kuvasi dramaattisen epäjohdonmukaisuuden henkilön ja hänen tekonsa sankarin intrapersonisen konfliktin aiheuttamien toimien välillä.
Vuonna 1956 pelin ensi-ilta "ilon etsinnässä" tapahtui keskuskomitean paikalle, jonka EPROS toimitti Roshin pelaamisesta. Hänestä tuli ensimmäinen työ, jossa kirjailija avoimessa puhui ihmisen sielun tuhoisuudesta ja ahneesta.
Satira ja huumoria läsnä hänen kirjallisuudessaan, tekijä lisäsi pohjimmiltaan luomalla kuvia "Rosovsky Boys", joka poistuu vanhempien huoltajuudesta. Oleg Tabakov, Oleg Efremov ja Gornady Bortnikov, olieg efremov, joille Rosisin draama tuli työkalu toiminnan kasvattamiseksi. "Epätasainen taistelu", "tiellä", "illallisen edessä", "Gluhaharin pesä" oli samanlaisia aiheita.
Piez Viktor Rosova "Forever Living" herätti toisen tekijän suosion. Hänestä tuli ohjelmamallinen teatteri "Contemporary", jonka päällikkö oli Oleg Efremov. Playwrightin ajatukset osoittautuivat lähelle vähiten muokattuja teatteri ja hänen teostensa eettinen menetelmä, velan ja kunnian käsite tuli tärkeiksi virstanpylväiksi, johon nuoret keskittyivät.
Vuonna 1956 "ikuisesti elävät" perustui komentosarjaan, jonka Rosov kirjoitti elokuvan "lentää nosturit". Elokuva sai Festivaalin "Golden Palm Branch" Cannesin festivaalilla ja kansainvälisten kriitikot. Sitten seurasi draamaa "hääpäivänä", julkaistu vuonna 1964 ja vahvisti kirjailijan yhteyden "nykyaikaisella", joka julkaisi esityksiä useilla näyteillä. Valmistunut yhteistyö tämän kohtauksen kanssa essee "illalla keskipäivään", julkaistu vuonna 1968.
Victor Rosov valitti 1970-luvulla suosittuun tuotanto-draamaan. Hän loi "tilanne" pelata, komedia "neljä tippaa" ja "eriarvoinen taistelu". Tekijän muokkaus ei ollut aina asiaankuuluva, ja huolimatta siitä, että hänen teoksensa asettavat todistetut johtajat, työtä ei kruunata menestyksellä. Ulkonäkö vuonna 1978 toisto "Glukharyn pesä" samanaikaisesti sensuuri kielto. Hänen vaiheensa tarina ei ollut helppoa. Draama näki valon 1980-luvulla, ja sen tärkein rooli tehtiin AnatoLy Papanov.
Ei helppoa kohtalo oli pelata "Cabanchik". Kirjoitettu vuonna 1983, hän julkaisi vain vuonna 1987. Rosov sanoi hyvästit nuorten kirkkaisiin kuviin ja kääntyi aikuisen maailmaan, jossa he ottavat tasa-arvoa ja valheita. Ensimmäinen väite työstä tehtiin Adolf Shapiro teatterissa. E Vakhtangov.
Seuraavaksi leikki "taloa" ja "piilotettu kevät", kirjat "matka eri suuntiin" ja "yllätys ennen elämää". Jälkimmäinen ja tarina "villi ankka". Muistioissa ja autobiografiassa näytelmäkirjailija kuvasi henkilökohtaista elämää, muistoja ja historiaa pelissä, kuuluisan ihmisen muotokuvia, joiden kanssa hänellä oli mahdollisuus tuttua.
Henkilökohtainen elämä
Victor Rosov oli naimisissa KOZLOVAn toivossa, teatterin näyttelijä. M. YERMOLOVA. Vuonna 1953 esikoinen, poika Sergey ilmestyi perheessä, ja Tatyanan tytär syntyi vuonna 1960. Playwrightin lapset jatkoivat dynastian, menossa vanhempien jalanjälkiä. Sergey tuli johtajaksi ja työskenteli akateemisessa nuorisoteatterissa. Tatiana sai toimivan koulutuksen ja tuli Mkhatin näyttelijä. A. Chekhov.
Rosov oli sitoutunut hiljaisiin harrastuksiin. Hän piti kerätä tuotemerkkejä. Tämä harrastus ilmestyi lapsuudessa. Maaseudulla Viktor Sergeevich kasvaa kukkia. Hänen erityisen mielihyvää hänen klassisen musiikin ansiosta klassinen musiikki, joka kuuli ensimmäisen kerran konservatorion opiskelija. Kirjoittaja suosikki toimittajat olivat Sergey Lemeshev, Ivan Kozlovsky ja Ivan Petrov. Kirjoittaja piti balettia.
Kuolema
Victor Rosov kuoli 28. syyskuuta 2004, jolloin kirjallisen perinnön jälkeläiset pelistä ja elokuvasta, jonka kalvon kontamines poistettiin sen skenaarioilla.
Viime vuosina elämänkirjoituksen elämästä käytti hospice, jossa hän kuoli 92 vuotta. Kuoleman syyt olivat melko luonnollisia ikäänsä. Viktor Rosovan hauta sijaitsee Moskovassa Vagankovsky-hautausmaalla, ja hänen valokuvansa näkyy tänään Venäjän teatterin historian oppikirjoissa.
Palaset
- 1943 - "Eternally Live"
- 1949 - "Hänen ystävänsä"
- 1955 - "Hyvää tuntia!"
- 1957 - "Etsitään iloa"
- 1959 - "Wolne Masters"
- 1962 - "Ennen illallista"
- 1966 - "Casting"
- 1967 - "Perinteinen kokoelma"
- 1970 - "Iltapäivään asti"
- 1974 - "Neljä tippaa"
- 1989 - "Hidden Spring"
- 1996 - "Gofman"
Filografia
- 1956 - "Hyvää tuntia!"
- 1957 - "Ammu nosturit"
- 1959 - "Unsent kirje"
- 1960 - "Noisy Day"
- 1968 - "Hääpäivänä"
- 1972 - "Kaikesta vastauksesta"
- 1972 - "Life Page"
- 1973 - "Hyvää tuntia!"
- 1975 - "Light of Light ..."
- 1981 - "illalla keskipäivään"
- 1987 - "ratsastajat"