Elämäkerta
Amerikkalainen taiteilija Mark Rotko on maailman tunnustettu abstrakti ekspressionismin päällikkö, joka seisoo värikentän maalaustekniikan luomisen alkuperästä. Hänen perintään, numerointi 836 kankaalle, on nyt luokiteltu kymmeniä miljoonia dollareita ja sijaitsee maailman suurimmissa kokoelmissa, kuten kisan kuvagalleria New Yorkissa ja Tissen-Bornemisin museossa Madridissa ja eniten Arvokkaimmat maalaukset "Oranssi, punainen, keltaiset" maalaukset kirjataan arvoesimpiin arvoesiksi. "No. 10", "No. 6" ("violetti, vihreä ja punainen") ja "№1" ("Royal, punainen ja sininen" ").Lapsuus ja nuori
Marcus Yakovlevich Rootkovich syntyi 25. syyskuuta 1903 Vitebskin maakunnassa sijaitsevassa 25. syyskuuta 1903, jonka paalla, jonka Latvian daugavpils, hallinnollinen ja kulttuurikeskus on nyt. Poika sai kattavan koulutuksen ja oppinut puhumaan ja lukemaan kolme kieltä. Ympäristössä, jossa Judatist-uskonnon edustajat kasvatettiin, uskonnollisen ja poliittisen maaperän syytökset tapahtuivat usein, joten varhaisesta iästä veljen ja sisarien kanssa asui sorron ja pelon kanssa.
Kaveri pystyi saamaan koulutusta perinteisessä juutalaisessa koulussa ja sitten suojelemaan lapsia sotilaspalvelusta Venäjän valtakunnassa, perhe maahanmuuttoun Yhdysvaltoihin. Tuskin ratkaistu Portlandissa Rotkovichi selviytyivät tragedia, joka liittyy Breadwinnerin kuolemaan, ja tämä tapahtuma teki heistä kieltäytymästä heikommassa asemassa olevaa olemassaoloa ja aloittaa oman elämänsä.
Niin kauan kuin äiti ja vanhemmat lapset louhivat keinot, Marcus vuonna 1921 valmistui Lincolnin keskiasteen koulusta ja englannin kielen hallitsemisesta tuli juutalaisyhteisön aktiivinen jäsen ja poliittisten keskustelujen taitavaksi. Juominen työhenkilöiden etujen ja naisten oikeudet ehkäisyvälineiden käytöstä Rotko oli radikaalien kokousten keskellä, jossa kuuluisa Amerikan anarkistit Bill Haywood ja Emma Goldman ilmestyivät.
Tunne taiteen kutsuttava nuori mies tuli muotoilun kouluun ja kuunteli kuuluisan teosten ekspressionism Ashil Gorki, joka muutti Amerikkaan Armenian kansanmurhan aikana Ottomaanien valtakunnan kaupungeissa. Tämän jälkeen Marcus muutti Art Historian opiskelijoiden liigaan ja putosi Max Weberin vaikutuksen, joka tuli kuuluisaksi Kumbismin tyylin työstä.
Tämän lahjakas opettajan ohjeita Rothko muotoili omaa näkemystä maalauksesta ja tajusi, että maalauksia voitaisiin käyttää emotionaalisena ja uskonnollisen itsenäisen ilmaisun välineenä.
Maalaus
Hänen kankaansa, joka edustaa synkät sisätilat ja kohtaukset kansalaisten elämästä, olivat hyvin arvostetut kriitikot. ROTKON maalausten esittely esiteltiin New Yorkin nykytaiteen galleriassa ja taiteilija ansainnut taidehistorioitsijoiden huomion käyttämällä rikkaat värikenttiä protestiina kirjaimellisen amerikkalaisen maalauksen vastaavuudesta.
Työn "uiminen tai rannalla oleva kohtaus" alkoi muuttua vankilaan, jossa synkät maalit antoivat tien kirkkaita värejä. Vuonna 1936 tämä Rotko-menetelmä yritti kuvata teoreettista työtä, mutta muodollisista ja tyylitieteellisistä innovaatioista kerrotti kirjaa ei ollut ohi ja julkaistu taiteilijan elämän aikana.
Pyrkimyksenä ylittää aiheita, joilla oli sosiaalinen ja poliittinen vaikutus, seurata seuraajia kääntyi ihmisen tietoisuuden tilaan, joka ylittää tietyn historian ja kulttuurin rajat. Ja siitä hetkestä lähtien taiteilija taiteilijan tavoite täyttää sisäinen hengellinen tyhjä.
Monet maalaukset, jotka on kirjoitettu tämän idean vaikutuksesta, tuli mytologisten tonttien uudistaminen ja saivat "Antigona", "EDIP", "Infodationin uhri" ja "alttari orpheus". Kuitenkin ajoissa Rotko lopetti kutsun oman työnsä ja rajoittui itsensä käytetyistä väreistä tai kuvauksesta.
Se on tällaisessa taiteilijan kankaalla, joka esiteltiin kuuluisassa taidekeskuksessa, joka kuuluu Peggy Guggenheimiin, ja terävästä kritiikistä huolimatta osa niistä myytiin 150-750 dollarin hintaan.
Myöhemmin monet murskattua työtä 7 vuotta on osoitettu vuosittain American Art Whitneyn museossa. Tällaisten maalausten kustannukset kuten "laventeli ja mulberry", "valkoinen keskus", "punainen tumma bordeaux" ja "sininen, vihreä, ruskea", saavuttivat satoja tuhansia dollareita.
Kaupallinen menestys ei ole miellyttänyt taiteilijaa ja 1960-luvun puolivälissä hän suunnitteli uuden hankkeen, jota kutsutaan kappeliksi Rotkoksi. Mielenkiintoista on se, että ajatuksen tekijä, joka oli syntymä syntymä, päätti sijoittaa huoneen roomalaiskatoliseen tyyliin. Tämän seurauksena tämän projektin osana oleva työ oli luovuuden huipentuma viimeisten 10 vuoden aikana, ne näkyvät kuvassa luetteloissa ja taiteellisissa albumeissa.
Henkilökohtainen elämä
Aviisi-artistit Rothko tapasivat korujen suunnittelija, Edith Sugar, ja vuonna 1933 tämä söpö huoleton tyttö tuli vaimonsa. Vuonna 1937 puolisot hajosi ja sovittelun jälkeen ei voi täysin perustaa henkilökohtaista elämää. Vuonna 1943 pari lopulta hajosi, taiteilija oli pitkä masennus, tuskallisesti kokenut aukon esiintymistä.
Kaksi vuotta myöhemmin Rothko tapasi uuden rakkaan ja pian naimisiin Mary Alice Bestillin, jonka yhteiset tuttavuudet olivat ystäviä ystävällisesti. Sen vaikutuksen vuoksi taiteilija voittaa epätoivon ja kirjoitti abstraktiot, kaikkein tunnetuin "hidas pyörre reunalla".
Seuraavaksi pari matkusti paljon. Vuonna 1950 vierailun aikana heillä oli tytär nimeltä Kate Rootkon äidin kunniaksi. Mutta sairauden jälkeen, joka aiheutti impotenssin, taiteilija eronnut toisella puolisolla ja viime vuosina asui yksin.
Kuolema
Vuonna 1968 Rotko alkoi kärsiä fyysisen heikkouden hyökkäyksistä ja tarkastelun jälkeen lääkärit osoittivat Aortan valoa aneurysm ja teki useita reseptejä, jotka sulkivat ylijännitteen ja fyysisen rasituksen. Mutta merkitse laiminlyöty neuvoja ja jatkoi työtä, juoda ja savua.Tämän seurauksena hän alkoi kärsiä masennuksen hyökkäyksistä ja 25. helmikuuta 1970 hän teki itsemurhan. Päivänä, kun uusin työ saapui Rotko-kappeliin, taiteilijan keho löydettiin työpajan lattialle. Aukon jälkeen kävi ilmi, että kuoleman syy oli barbituraattien yliannostus, joka aiheutti sydämen ja verenvuotoon aivoihin.
Maalaukset
- 1947 - "Keltainen, punainen ja oranssi"
- 1949 - "Violetti, musta, oranssi, keltainen valkoisella ja punaisella"
- 1949 - №3 / №13 ("Magenta, musta, vihreä Orange")
- 1950 - "White Center" ("Keltainen, vaaleanpunainen ja laventeli Rose")
- 1951 - №2 (№7 ja №2)
- 1953 - Untitled
- 1953 - №3.
- 1953 - №61 ("ruoste ja sininen")
- 1954 - №1 ("Royal Red ja Blue")
- 1956 - Oranssi ja keltainen
- 1959 - "Musta Maroon"
- 1964-1967 - Rotko kappeli
- 1966 - Untitled ("sininen jaettu sinisellä")