Elämäkerta
Georgho Barbarelli Yes Castel Franco tunnetaan nimellä Georgeon - suuren elvytyskauden päällikkö ja yksi maailman erillisistä kuvioista. Taiteilija ei allekirjoittanut työtä ja kirjoittajan kuuluminen ja luettelon jälleenrakentaminen aiheuttavat edelleen kuumia itiöitä taiteen historioitsijoiden keskuudessa. Georgeonin luova toiminta kesti hieman yli 10 vuotta, mutta merkitsi murtumista venetsialaisessa maalauksessa. Pienet maalaukset mestarin - maailman suurimpien museoiden helmet.Lapsuus ja nuori
Salafious taiteilijan elämäkerta, joka on kaukosäädettyä vuosisatojen ajan, sisältää vähän luotettavia tosiseikkoja, ja usein ne korvataan helposti spekulaatiolla. Italian taidehistorioitsijat, jotka puhuivat Georgeonista, kutsuivat, että myytti kuin mies.
Jopa tosiasioita, jotka liittyvät tulevien maalausten syntymiseen, ei voi puhua yksiselitteisesti. Ensimmäiset yritykset hänen elämänsä tapoja nousta 1600-luvulle, ja heidän mukaansa Georgeo syntyi Venetsian lähellä Castel Franco-Veneto, vuonna 1477 tai 1478.
Ei lähde kertoo nuorista vuosien taiteilijoiden ja ajankohdasta, jolloin hän päätti jättää kotikaupunginsa. Tiedetään, että Venetsiassa taidemaalari tuli nuorille ja jo vuonna 1493 hän tuli opintoihin kuuluisalle Master Giovanni Bellinille.
Täällä hän kiinnittää huomiota väreihin ja yksityiskohtiin keskittyen maiseman taidetta. Historioitsijat uskovat, että viimeistely oppia, Georgon palasi Castel Franco-Venetolle, jossa yhteistyössä paikallisten taiteilijoiden kanssa julkisivujen ja sisätilojen suunnittelussa työskentelivät freskoiden tekniikassa.
16-17-luvun taidehistorioitsijat luettelossa Georgeonin paljon freskoja, mutta nyt vain yksi työ on säilynyt - Fondaco dei Tedeski julkisivun fragmentti, joka on varastoitu Ranskan Galleria Venetsiassa. Fresko tehtiin yhdessä Titianin kanssa, joka oli myös opiskelija Giovanni Bellini. Molempien taiteilijoiden työ on tiukasti kytketty.
Maalaus
Yksi ensimmäisistä itsenäisistä teoksista, jotka tulivat harjan alla Georgeon, harkitse kuvaa "Kristus, kuljettaa risti" vuodelta 1497. Taiteilijan seuraava työ liittyy myös uskonnollisiin motiiveihin: vuonna 1504 hän alkoi kirjoittaa kuvan San Liberal Cathedralin alttarille hänen äidinkieltään. "Madonna Castel Franco" kuvaa Mary Mariaa vauvan ympäröimänä pyhien George ja Francis.
Georgeonin perintö helmi on mestariteos, joka on varastoitu Hermitage, "Judith" (1504). Kehittynyt ja harmoninen työ osoittaa täydellisyyden, jota korkean renessanssin päällikkö saavutettiin, ei ihme, että työn tekijä johtui Raphaelista pitkään. Yudifin kuva persoonata voimaa, joka sijaitsee naisen kauneuden hauraudessa, ja se on läpäise kevyellä ja rauhassa, joka alkaa maiseman taustalla. Hiljainen henkisyys, piilotettu elinvoimaisuus on ominaista italialaisesta harjalla vapautetuista kuvista.
Maalaus "Kolme filosofia" alun perin suunniteltiin luonnostaan raamatullisen tontin, mutta prosessissa muunnetussa genre-kankaalle. Tässä on kolme viisasta miestä, jotka edustavat erilaisia tyyppejä. Ne erotetaan iän, kulttuurin ja maailmankumppanina. Kuitenkin maiseman lyyrinen, täysi syvyys ja tilavuus yhdistyvät sankarit yhdeksi kokonaisuudeksi, jolloin toivomme, että nämä ihmiset kuulevat ja rikastuvat toisiaan.
Luonto, koska kelvollinen kasvot ovat edelleen kirkkaampia, ilmestyi "ukkosmyrsky" kankaalle, dating 1505-1508 vuotta. Määritetty maisema oli Georgeonin erityinen genre, kuten hän sanoo ja "maaseudun konsertti" (1510), jossa muusikoiden kuvat ovat orgaanisesti merkitty pastoraalisesti. Nämä maalaukset ovat luonteeltaan rehellisesti sekulaisia, mikä merkitsee taipumusta, että venetsialainen maalaus pyysi kyseistä aikaa. Se keskittyy henkilöön ja ympäröivään tilaan, on tyydyttynyt väreillä ja harmonisella väreillä.
Kuitenkin Georgeon koskaan lakkaa ymmärtää uskonnollisia ja mytologisia tontteja, niin että yksi viimeisistä maalauksista näkyy - "Sleeping Venus, tallennettu Dresdenin Galleria. Hän puhuu jälleen ihmisen ja luonteen harmonisesta yhtenäisyydestä, saavuttaen äänenvoimakkuuden, ilmeikän ääriviivojen selkeyden ja valaistuksen pehmeyden. Jokainen tahra lukea ihailla ihmisen ja ympäröivän maailman kauneutta, kun taas monimuotoinen ei rikkoa harmoniaa, sulautuvat kokonaisvaltaiseen luomiseen.
Taiteilijan muotokuvat ovat täynnä näkemystä ja tarkkuutta. "Vanha nainen" (1508), "nuoren miehen muotokuva" (1508) on omistettu yksinkertaisille, epäilevälle henkilölle, joiden ominaisuudet houkuttelevat Georgeon syvyys ja luonne. Taidemaalarin itsensä muotokuva osoittaa myös erinomaisen, houkuttelemalla valjaat pikemminkin kuin oikeat linjat. Mutta ensinnäkin, italialainen on kauneus laulaja, mitä Lauran ja Antonio Broccaron kuvat sanovat siitä, mitä kuvia Laura ja Antonio Brocco.
Mennessä loppuun 1510s, Georgeon tuli lainsäätäjä mod Venetsian koulukunta, nuorten taiteilijoiden kohdistuivat hänen innovatiivisia teoksia, ja Italian maalaukset olivat kysynnän yksityiskokoelmista.
Henkilökohtainen elämä
Katsot Georgeonin kankaalle, se on helppo esittää se henkilöksi, jolla on suuri aistillisuus ja romanttinen charmi. Tiedetään, että mies oli kasvussa ja sai sen lempinimen, joka voidaan kääntää suureksi Georghoksi.Samalla nimen tulkinta liittyy erottamattomasti taiteilijan henkeen ja taitojen suuruuteen. Mikään ei tunneta taidemaalarin henkilökohtaisesta elämästä: Hän ei jättänyt minua kirjeiden tai muistiinpanon jälkeen. Hänen maalauksensa ovat kuitenkin täynnä unelmoivaa kieltä, graces ja sanoitukset, mikä epäsuorasti osoittaa, että nuori Genius tiesi paljon rakkaudesta.
Georgeon tuli Young Patrician ympyrän, joka pyrkii kääntämään maailman "hauskaa". Hän oli kattavasti lahjakas, hän tiesi, miten musiikki on lithe ja oli improvisaation lahja.
Kuolema
Georgeonin luova tapa leikattiin lentoonlähtöön: vuonna 1510, miehet eivät. Taiteilijan kuoleman syy oli rutto epidemia, joka johti tuolloin Italiassa. Legenda sanoo, että hän tarttui rakastetusta sairaudesta, joka kieltäytyi lähtemästä tappavasta vaarasta huolimatta.
Alun perin uskoi, että hän kuoli Venetsiassa, mutta vuoden 2011 tutkimuksia kutsutaan toiseksi paikasta - Lazzareto Nuovo-saari, jossa saastuneet ihmiset menivät karanteeniin. Sama tehtävä tehtiin television saarella venetsialaisessa laguunissa - se oli siellä toisen version mukaan suuri mestari herätettiin.
Huolimatta siitä, että Georgeon asui hieman yli 30-vuotiaana, hän merkitsi merkittävää edistystä maalauksessa, mikä vaikutti Venetsian koulu - Titian, Sebastian Del Pjombo, Lorenzo Lotto ja muut. Useiden jäljitelijoiden ja jatkuvien läsnäolo aiheutti Georgeonin työn tekijän ongelmaa, joka on joskus mahdotonta määrittää.
Maalaukset
- 1500 - "Pyhä perhe"
- 1501 - "Fire Test Mooses"
- 1501 - "Salomon tuomioistuin"
- 1504 - "Judith"
- 1504 - "Madonna Castelfranko"
- 1505 - "Lue Madonna"
- 1506 - "Laura"
- 1506 - "Nuori mies nuolella"
- 1507 - "Tervetuloa palvonta"
- 1508 - "Vanha nainen"
- 1508 - "ukkosmyrsky"
- 1508 - "Sleeping Venus"
- 1509 - "Kolme filosofia"
- 1510 - "Nuoren miehen muotokuva"
- 1510 - "Sheferin palvonta"