زندگینامه
هنرمند فرانسوی فرانکوئیس بوش نماینده بسیاری از ژانرهای بسیاری بود که در حمایت از مادام های مورد علاقه Madame de Pompadur کار می کرد. میراث او شامل cauldons، تصاویر و اشیاء زندگی، و همچنین نقاشی های زینتی و طرح های تزئینی برای سلطنتی Manuff است.دوران کودکی و جوانان
بیوگرافی نقاش فرانسوی بوش با پایان دوره باروک همراه بود، که با ریپنت فرانسه، فیلیپ اورلئان توسط کلاسیک گرایی و روکوکو جایگزین شد. پسر در 29 سپتامبر 1703 در پاریس متولد شد و استعداد، در دوران کودکی کشف شد، گفت که او به دور خواهد رفت.
پدر نیکولاس یک هنرمند ایجاد الگوهای ایجاد شده برای سوزن بود و همچنین درآمد حاصل از فروش طرح های ژانر و حکاکی های چاپی را داشت. پس از خروج از سن نوزاد، پسر جای زیر مجموعه را گرفت و سعی کرد طرح های خود و مناظر خود را از ناتورها نوشته شود.
والدین توجه خود را به توانایی خواهر و برادر توجه کردند و به Francois Lemouan فرستادند، که نماینده شکوهمند دانشکده هنرهای زیبا فرانسه بود. چرخ 6 ماه با یک مربی صرف کرد و تکنیک نقاشی را تسلط داد، اما بعدا این زمان را بدون قدردانی و احساسات گرم به یاد آورد.
در منطقه 1720، پاریسی جوان به یک دانش آموز از حکاکی شد، که باعث شد که از سرپرستی پدرش بیرون برود و به طور مستقل زندگی کند. دوستیابی که در این دوره به دست آورد، به فروش آثار ایجاد شده کمک کرد، و فرانکوئیس شروع به انجام سفارشات کرد، با توجه به هر یک از کاپیتان مشتری.
به تدریج، هنرمند به ساخت تصاویر برای نشریات چاپ شده نقل مکان کرد و به طراح "تاریخ فرانسه" تبدیل شد، که گابریل دانیل نوشت. ایجاد طرح، یکی از آنها جایزه اعطا شد، بوش در هنر گرافیک بهبود یافت، ترجیح می داد از زغال سنگ و پاستل استفاده کنید.
در سال 1723، کار فرستاده شده به مسابقه دانشگاهی اجازه داد تا هنرمند جوان به خارج از کشور برود و از رم بازدید کند. و اگر چه نقاشی کلاسیک ایتالیایی پس از بازگشت به فرانسه، او را تحت تاثیر قرار نداد، او تعدادی از نقاشی های موضوعی را نوشت.
زندگی شخصی
در مورد زندگی شخصی و خانواده اطلاعات نقاش فرانسوی بسیار کوچک است، اما شناخته شده است که او در سال 1733 با ازدواج همراه بود. همسرش ماری جین بیازو یکی از ساکنان بسیار جوان پاریس بود، که برای تعدادی از پارچه ها، شهرت هنرمند را به ارمغان آورد.از آنجایی که هیچ فرزندی از همسران وجود نداشت، حمام با دانش آموزان، که در میان آنها ژانگر ژان-انور، از بین رفته بود، با استعداد تر شد. او به عنوان یک نماینده روشن سبک روکوکو در آسیاب های اروپایی به رسمیت شناخته شد و معاصران اشاره کرد که مربی او را هدیه خود را به او داد.
رنگ آمیزی
تا سال 1730، Francois موفق به تبدیل شدن به معروف به عنوان یک نقاش شد، ایجاد آثار داخلی و مناظر برای بازی "Perseus". در همان زمان، شامل محصولات از پرسلن، طرح هایی برای ساخت نوتیزه های تولید شده، و همچنین بوم Rinaldo و Armida، که در موزه ملی ذخیره شده است.
به طور موازی با آثار کوچک فرانکوئیس، آثار برجسته ای را ایجاد کرد، یک مکان را در آپارتمان های Versaille متعلق به خانواده سلطنتی یافت. صحنه های تمثیلی بر روی نقشه های اسطوره ای، و همچنین پرتره های حاکمان و هنرمند دادگاه در شیوه روکوکو سبک ذاتی سنتی نوشتند.
در دهه 1750، تبدیل شدن به استاد آکادمی پاریس سلطنتی، بوش، استعداد حکاکی را نشان داد، ایجاد یک سری از آثار موضوعی، و همچنین مناظر و روستا را نیز نوشت، راه رفتن در اطراف پایتخت و انتقال زیبایی اطراف با کمک رنگ های نفتی بر روی بوم
پرتره ها-ایالت های بسیار محبوب با اشراف ها بسیار محبوب بودند، زیرا آنها یک فرد عروسک، و همچنین زنگ های اشباع جذاب، مشخص شد. در حال حاضر در آلبوم های عکس و کاتالوگ شما می توانید "سر زن، یا بیداری" را ببینید، تصویر مارکی دپومکور و تصویر "Blond-Maired Odalisk".
برای مدت زمان اواخر خلاقیت، بوش با رنگ مشخص شده است، که به طور مکرر انتقاد هنری از آن زمان ها را در معرض دید قرار داد. آخرین آثار نقاش فرانسوی متعلق به "چشم انداز با ماهیگیر و دوستانش"، و همچنین نقاشی های تزئینی در مدال، که مشتریان در بالای جدول قرار گرفتند.
در حال حاضر نقاشی های استاد روکوکو یک مکان را در سالن های نمایشگاه جهان یافت: لوور، جلسه والاس، هرمیتاژ و موزه کنیاک. "چشم انداز با Hermit"، "مشتری و کالیستو"، و همچنین "هرکول و Omfalu" را می توان در مجموعه ای از هنرهای خارجی در نزدیکی بلوار گوگول در مسکو دیده می شود.
مرگ
علل مرگ بوش فرانکوئیس در آرشیو های تاریخی ثابت نمی شود، اما گزارش شده است که در سال 1770 در پاریس اتفاق افتاده است. متأسفانه، با گذشت زمان، هنرمند فراموش شد، و تصویر او از گنگ در برابر پس زمینه کلاسیک ها، اما پس از آن نقاشی ها دوباره صحبت می کردند، به استعداد و مهارت احترام می گذارند.نقاشی
- 1720 - "هنرمند در کارگاه خود"
- 1731 - "هرکول و عود"
- 1733 - "Portrait Marie Buseo"
- 1732-1734 - "ربودن اروپا"
- 1736 - "Triumph Pan"
- 1741 - "LEDA و SWAN"
- 1742 - "چشم انداز با هرمیت"
- 1749 - "تابستانه تابستانی"
- 1751 - "ونوس، خلع سلاح کوپید"
- 1753 - "طلوع آفتاب"
- 1756 - "پرتره مارکیز دپیمپور"
- 1762 - پان و سیرینگ
- 1767 - "Pygmalion و Galatia"