زندگینامه
مارک چاگال، همراه با آوانگارد اوتو دیکس، هینریش امزن و هانسل ریشتر هنرمند بود که نابغه آن را ترسیده و دفع کرد. ایجاد نقاشی، او به طور انحصاری توسط غریزه هدایت شد: یک سیستم کامپوزیت، نسبت و چراغ ها به او بیگانه بود.
فردی که از تصویر فکر محروم شده است، بسیار دشوار است که بصری بوم خالق را درک کند، زیرا آنها در مفهوم نقاشی نمونه قرار نمی گیرند و به طور صریح از آثار کلاسیک Repin و Serov متفاوت هستند، جایی که دقت خطوط است به رتبه مطلق نصب شده است.
دوران کودکی و جوانان
Movysha Hatskelevich (بعدها Moses Hatskelevich و مارک Zakharovich) Shagali در تاریخ 6 ژوئیه 1887 در شهرستان بلاروس Vitebsk متولد شد، در هنر امپراتوری روسیه، که توسط کاترین دوم برای محل اقامت یهودیان جدا شده است. رئیس Hatskel Mordukhov خانواده Chagall به عنوان لودر در فروشگاه فروشگاه روستا کار می کرد. او یک مرد آرام بود، مقدس و کارگر بود. مادر هنرمند Feiga - این یک زن پر انرژی، اجتماعی، اجتماعی و سازنده بود. او مزرعه را رهبری کرد، شوهر و فرزندانش را رهبری کرد.
از پنج سال، Movysh، مانند هر پسر یهودی، از هدر (مدرسه ابتدایی) بازدید کرد، جایی که او نماز و قانون خدا را مطالعه کرد. در سن 13 سالگی Chagall وارد مدرسه کلاس Bourgear شهر Vitebsk شد. درست است که او هیچ لذتی خاصی برای او نگذاشت: در آن زمان، مارک یک پسر بی نظیر غیر قابل علاج بود، که به دلیل عدم اطمینان، نمی توانست یک زبان مشترک با همسالان پیدا کند.
ویتبسک استانی برای هنرمند آینده و اولین دوست و اولین عشق و اولین معلم تبدیل شد. موسی موز با یک توضیح صحنه های ژانر بی پایان، که او روزانه از پنجره های خانه اش تماشا کرد. شایان ذکر است که والدین توهمات خاصی را در مورد توانایی های هنری پسرش ندارند. مادر بارها و بارها نقاشی های موسی را به جای دستمال کاغذی برای میز ناهارخوری گذاشت و پدر نمی خواست در مورد آموزش فرزندان در زمان زمان در زمان آپیودل پازل نقاش Vitebsky بشنود.
ایده آل خانواده پدرسالار Chagalov یک حسابدار پسر یا در بدترین حالت، پسر روحانی در خانه یک کارآفرین ثروتمند بود. جوانان در طی چند ماه پول را از پدرش به نقاشی مدرسه هدایت کرده اند. هنگامی که فصل خانواده از درخواست اشک های پسرش خسته شده است، مقدار مورد نیاز پول را به پنجره باز انداخت. برنامه آینده باید پراکندگی پراکندگی در پیاده روهای گرد و خاکی را در چشم های شهر خنده گرداند.
تحصیل به Movech Hard داده شد: او نقاش مورد علاقه و یک دانش آموز نیکودیدی بود. پس از آن، این دو ویژگی متناقض شخصیت، همه افرادی را که سعی در تأثیرگذاری بر آموزش هنر Chagal داشتند، اشاره کرد. در حال حاضر در سن پانزده سالگی، او خود را یک نابغه بی نظیر در نظر گرفت و به همین ترتیب می توانست نظرات معلمان را تحمل کند. با توجه به علامت، تنها بازپرداخت بزرگ می تواند مربی او باشد. متأسفانه، هنرمندان این سطح را در یک شهر کوچک نداشتند.
من پول را نجات دادم، قدم زدن، چیزی به والدین گفتم، به سنت پترزبورگ رفتم. پایتخت امپراتوری به وسیله وعده داده شد. تنها آکادمی هنر بود، جایی که موسی انجام داد. حقیقت خشن زندگی، تنظیمات لازم را به رویاهای مردان صورتی معرفی کرد: او اولین و آخرین امتحان رسمی خود را شکست داد. درهای موسسه آموزشی معتبر قبل از نبوغ باز نشد. این مرد تسلیم نشد، او به نیکولای Konstantinovich روریچ، یک مدرسه نقاشی از جامعه برای ارتقاء هنر آمد. او 2 ماه تحصیل کرد.
در تابستان 1909، ناامید به پیدا کردن راه خود در هنر، Chagall بازگشت به Vitebsk. مرد جوان به افسردگی افتاد. تصاویری از این دوره منعکس کننده وضعیت داخلی افسرده نابغه ناشناخته است. او اغلب بر روی پل از طریق ویتابا دیده شد. شناخته شده نیست که این خلق و خوی فکری می تواند منجر شود، اگر Chagall عشق زندگی خود را ندیده بود - Bert (Bella) Rosenfeld. دیدار با بلا پر از رگ ویران شده خود را از الهام. علامت دوباره می خواستم زندگی کنم و ایجاد کنم.
در پاییز سال 1909، او به پترزبورگ بازگشت. با تمایل به پیدا کردن یک مربی برابر با تاریخ تاریخ، یک ایده جدید از اصلاح اضافه شد: مرد جوان توسط هر چیزی برای تسخیر سرمایه شمالی تصور می شود. نامه های نامه به Shagola کمک کردند تا به مدرسه معتبر طراحی شده توسط داستان داستان معروف وارد شوند. روند هنری موسسه آموزشی توسط LION BAKST LION هدایت شد.
با توجه به شواهد معاصران، موسی، بخت، بدون شک شکایت کرد. علاوه بر این، به طور قابل اعتماد شناخته شده است که شیر پرداخت آموزش امید بزرگ است. بخت به طور مستقیم به حرکت گفت که در روسیه استعداد خود را مناسب نیست. در ماه مه 1911، دیوارهای دریافت شده از ماکسیم، محققان به پاریس رفتند، جایی که مطالعات خود را ادامه داد. در پایتخت فرانسه، او ابتدا شروع به امضای کار خود را با علامت نام کرد.
رنگ آمیزی
Shagall بیوگرافی هنری خود را از نقاشی "Deadman" آغاز کرد. در سال 1909، کار "پرتره عروس من در دستکش های سیاه" و "خانواده" تحت تاثیر سبک غیر تقریبا تقریبی نوشته شده بود. در اوت 1910، مارک به پاریس رفت. آثار مرکزی دوره پاریس "من و روستای من"، "روسیه، اسلاس و دیگران" بود، "خود پرتره با هفت انگشت" و "Calvary" بود. در عین حال، آنها توسط "Snoyushka Tobacco" نوشته شده بودند، "دعا دعا"، که Shagal را به رهبران هنری از احیای فرهنگ یهودی به ارمغان آورد.
در ژوئن 1914 اولین نمایشگاه شخصی خود را در برلین باز کرد، که شامل تقریبا تمام نقاشی ها و نقاشی های ایجاد شده در پاریس بود. در تابستان سال 1914، مارک به Vitebsk بازگشت، جایی که او آغاز اولین جنگ جهانی اول را گرفت. در سال های 1914-1915، مجموعه ای از نقاشی های هفتاد آثار نوشته شده بر اساس تصورات نوآورانه ایجاد شد (پرتره، مناظر، صحنه های ژانر).
در زمان های پیش از انقلاب، پرتره های صفات اسلامی به لحاظ اسلامی ("روزنامه های فروشنده"، "یهودیان"، "یهودی"، "یهودی")، نقاشی از چرخه "دوستداران" ("دوستداران آبی"، " دوستداران سبز "،" دوستداران صورتی ") و ژانر، پرتره، ترکیبات چشم انداز (" آینه "،" پرتره بلا در یک یقه سفید "،" بالای شهر ").
در اوایل تابستان سال 1922، Chagall به برلین رفت تا در مورد سرنوشت آثار قبل از جنگ یاد بگیرد. در برلین، هنرمند جدید خود را برای چاپ تجهیزات آموزش دیده - اچینگ، سوزن خشک، زایلوگرافی. در سال 1922، او مجموعه ای از اچینگ های طراحی شده برای تبدیل شدن به تصاویر برای زندگینامه خود را "زندگی من" (یک پوشه با "زندگی زندگی من" در سال 1923 منتشر شد). این کتاب به زبان فرانسه در سال 1931 نور را در پاریس دید. برای ایجاد یک چرخه تصاویر به Roman Nikolai Vasilyevich Gogol "Dead Souls" در سال 1923، مارک Zakharovich به پاریس نقل مکان کرد.
در سال 1927، مجموعه ای از Gouisas "Circus Volat" با او برای همه خلاقیت Shagalovsky توسط تصاویر دیوانه از دلقک ها، هاروکینز و Acrobats بوجود آمد. به دستور وزیر تبلیغات فاشیست آلمان پل جوزف گوبلز در سال 1933، آثار استاد به طور عمومی در Mannheim سوزانده شد. آزار و اذیت یهودیان در آلمان فاشیستی، پیشگیری از فاجعه نزدیک به کارهای استیکال در تن آخرالزمان را نقاشی کرد. در سال های پیشرو و جنگ، یکی از موضوعات پیشرو از هنر او، مصلوب شدن بود ("مصلوب کردن سفید"، "هنرمند مصلوب"، "شهید"، "مسیح زرد") بود.
زندگی شخصی
اولین همسر یک کارگر برجسته هنری دختر جواهرات Bella Rosenfeld بود. بعدا او نوشت: "برای سالها، عشق او همه چیز را که انجام دادم را تحت پوشش قرار داد. شش سال پس از اولین جلسه، 25 ژوئیه 1915، آنها ازدواج کردند. با یک زن که دخترش را به IDU داد، مارک یک زندگی طولانی و شاد داشت. درست است که سرنوشت به گونه ای توسعه یافته است که هنرمند بسیار جان سالم به در برد: بلا از سپتامبر 2، 1944 از سپسیس در بیمارستان ایالات متحده فوت کرد. سپس، پس از مراسم تشییع جنازه به خانه خالی، او را به سمت راست، پرتره بلا، نوشته شده توسط او را به عقب در روسیه، و از IMU خواسته بود که تمام برس ها و رنگ ها را از بین ببرد.
"عزاداری هنر" 9 ماه طول کشید. فقط به لطف توجه و مراقبت از دخترش، او به زندگی بازگشت. در تابستان سال 1945، IDA یک پرستار را برای مراقبت از پدرش استخدام کرد. بنابراین در زندگی شقال، ویرجینیا هاگورد ظاهر شد. بین آنها، رمان شکست خورده بود، که نام تجاری پسر دیوید را ارائه کرد. در سال 1951، بانوی جوان نام تجاری را به عکاس عکاس عکاس بلژیک ترک کرد. او پسر خود را گرفت و از 18 آثار هنرمند خودداری کرد که در زمان های مختلف به او اهدا شد، تنها دو نفر از نقاشی خود را ترک کرد.
موسی دوباره می خواست خودکشی کند و به منظور منحرف کردن پدر از دوما، IDA او را با صاحب سالن لندن والنتینا برادسکایا آورد. ازدواج با او پس از 4 ماه پس از قدمت شغلی شد. دختر خالق این خلاصه را بیش از یک بار پشیمان کرد. Steph اجازه ندهد به چگلا و نوه ها برود، "الهام بخش" برای رسم دسته های تزئینی، زیرا آنها "به خوبی فروخته" و بی عیب و نقص هزینه همسر خود را صرف کردند. با این زن، نقاش قبل از مرگ زندگی می کرد، ادامه داد، با این حال، به طور مداوم بلا را بنویسید.
مرگ
هنرمند معروف هنر در 28 مارس 1985 (98 ساله) فوت کرد. مارک Zakharovich در گورستان محلی از کمون سنت پل پال دفن شد.
امروزه کار مارک سترگال در گالری های فرانسه، ایالات متحده آمریکا، آلمان، روسیه، بلاروس، سوئیس و اسرائیل دیده می شود. آنها به خاطره هنرمند بزرگ و در میهن خود احترام می گذارند: یک خانه در Vitebsk، که در آن گرافیت برای مدت طولانی زندگی می کرد، تبدیل به یک موزه خانه Chagal شد. دوستداران نقاشی خلاقیت و تا به امروز می توانند به جایی برسند که او شاهکارهای خود را آوانگارد ایجاد کرده است.
کار
- "رویای" (1976)؛
- "قاشق شیر" (1912)؛
- "دوستداران سبز" (1917)؛
- "عروسی روسی" (1909)؛
- "Purim" (1917)؛
- "موسیقیدان" (1920)؛
- "برای واوا" (1955)؛
- "دهقانان در چاه" (1981)؛
- "یهودی سبز" (1914)؛
- "فروشنده دامداری" (1912)؛
- "درخت زندگی" (1948)؛
- "دلقک و ویولون" (1976)؛
- "پل ها بیش از سین" (1954)؛
- "زن و شوهر یا خانواده مقدس" (1909)؛
- "هنرمندان خیابانی در شب" (1957)؛
- "غرب گذشته" (1944)؛