Biografia
Evgeny Vakhtangov zuzendari bikaina da, baita aktore eta irakasle ere. Evgeny Bagrationovich-ek talentu handiko produkzio ugari aurkeztu zituen, baina bere estudio propioa ere sortu zuen, gero Vakhtangov-en antzerkia berrizendatu zuen.
Etorkizuneko zuzendaria 1883ko otsailaren 13an jaio zen. Haurtzaroa Evgenia Bagrationovich Vladikavkaz-en pasatu zen, fabrikatzailearen familian. Hala ere, mutilak ez zuen finantza gaiak eta merkataritza erakartzen. Evgenia Vakhtangov-en arima sormenarekin marraztu zen.
1903an, gaztea Moskuko Unibertsitateko Natur Zientzien Fakultatean sartu zen. Han Evgeny Vakhtangovek urtebete besterik ez zuen ikasi, eta gero unibertsitate bereko lege saila transferitu zuen. Baina jurisprudentziak ezin zuen Vakhtangoven bihotza konkistatu, eta gazteak laster aurkitu zuen gogokoena egiteko aukera.
Jada 1905ean, Evgeny Vakhtangovek ikasleen antzerkian lehen emanaldia modu independentean ezarri zuen. Otto Ernst-en lanaren izen bereko "pedagogoak" antzezlana izan zen. Ezarpen hau ez zen doakoa: ikasleek jendea behar zuten pertsonei behar laguntzeko. Urtebete geroago, Evgeny Bagrationovitxek arte dramatikoko ikasle zirkulua ireki zuen.
Unibertsitatean graduatu ondoren, Evgeny Vakhtangovek antzerki ibilbidea jarraitzea erabaki zuen eta Alexander Adashev dramaren eskola ospetsuan ikastera joan zen. Gazte talentua berriro zortea izan zen: Vasily Luzhskyko irakasle talentudunak, Leopold Solerzhitsky eta Vasily Kachalov irakatsi ziren bertan. Geroago, Eugene Vakhtangovek onartu du Solerzhitsky-k bere talentuaren eraketan eragin handia izan zuela.
Antzerti
Evgeny Vakhtangov Evgenia Vakhtangov-en antzerki biografia hasi zen, agian Moskuko Arte Antzerkian, non zuzendari gazteak lehen emanaldi profesionalak jarri zituen eta ikasle talde batean aritu zen, Stanislavskyren eredu esperimentala aplikatuz. Horrez gain, Wahtangov Leopold Solerzhitskyren arauei atxikita: Moralitatea, joko zintzoa eta predikatzea ona da, Evgenia Bagrationovich-en arabera, jarduteko trebetasunen oinarria osatzen dute.
Garai hartako Evgenia Vakhtangov-en zuzendaritza lanak ongiaren eta gaizkiaren oposizioan eraiki ziren neurri handi batean. Horrelakoak, adibidez, "uholdeak" eta "munduko oporrak" izan ziren. Gainera, Wahtangsek arretaz agindutako ekintzaileek kanpoko aszetismoaren eta barruko munduaren aberastasunaren kontrastea (adibidez, "Rosmersholm" antzezlanean "Rosmersholm" antzezlanaren kontrastea egin zuten (adibidez, Heinrich Ibsen-en).
Evgenia Vakhtangov-en ahalegin pedagogikoak ez ziren MHT estudiora mugatu. Evgeny Bagrationianek pozik irakasten du Moskuko antzerki eskoletan eta baita antzoki amateurretan ere, ekoizpen interesgarriak prestatzeko emanaldi zaleei laguntzen.
Evgeny Vakhtangov-en maitasun bereziak Mansurovskaya Studio deiturikoa erabiltzen zuen, eraikina zegoen kalearen izena izendatu zuten. 1920an, Estudioak Vakhtangov izeneko Moskuko estudio dramatikoaren izena jasoko du, eta 1921ean harro deituko zaio Evgeny Vakhtangov izeneko estatuko antzerki akademikoa.
Yevgeny Bagrationovitxen post-iraultzaileen ekoizpenak tragedia bereziko bereizten ziren: Zuzendaria iraultzaren irudia eta gertaera historiko hauek ukitu dituzten pertsonen esperientzia transmititzen saiatu zen. Patu hautsia, arazo sozialak eta bereizitako pertsona baten tragedia - hau da Vakhtangov une hartan interesa zuena.
1920an ikusleek ezkontza ikusi zuten Anton Pavlovich Chekhov-en lanean. Vakhtangovek geldialdiaren sarearen tragedia transferitzea lortu zuen bere zentzu txarrean. Evgeny Bagrationonovitxen fenomeno honek izurritean zehar edalontzi bat deitu zuen.
Potentziaren eta jendeak "Eric XIV" ekoizpenean jaso zuen gorpuzkera "Eric XIV" ekoiketan: antzezpenean jendearen eta jende arruntaren boterearen asmoen kontraesanak islatzen ditu, eta horrek trajea bihurtzen du, baita erregela ere begirada bat, helburu zintzoak eta nobleak soilik bilatzen ditu.
Garai hartako antzerkien eta kritikaren frogaren arabera, argiaren gatazkaren garapenik handiena eta iluna, gaiztoa eta ona, heriotza eta berpizteko bizitza "Gadibuk" izeneko formulazioan iritsi da antzerkiaren haziak -Skogo (halako slusio sleboom-zanl rappoport). Dibbuchi buruko buruaren oinarrian sortutako istorioa da, deabruei saltzen zaien arimak tratatzen direnak.
Evgeny Vakhtangov-en sormen sormen distiratsua da Karl Gotziren lanerako Printzesa Turandoten antzezpena. Maitagarrien ipuinak tradizionalak dira: Turandot izeneko txinatar printzesa kapritxoak ez du aitaren etxea utzi nahi eta ezkondu nahi du. Hala ere, senideek edertasunen ezkontzan tematzen dute. Orduan, neska delikatuak baldintza jartzen du: hiru asmakizunak konpontzen dituena bakarrik merezi du horren ondoan. Snag da asmakizun horiek ez direla hain errazak.
Dozenaka marka, zereginari aurre egin gabe, bizitza galdu zuten. Hala ere, Calaf printzeak, edertasun saiakerarekin maiteminduta, oztopoak gainditzea lortu zuen eta Turandot-ekin maitemindu zen. Ezarpena esperimentu ausart gisa pentsatu zen aktoreen jokoari dagokionez: Hyserie antzezlanaren pertsonaiak ez ezik, jokoan jolasten dira.
Gainera, Vakhtangov-eko eszena askok inprobisazio gordailuari eman zioten, eta horrek eragin izugarria lortzea ahalbidetu zuen. Zoritxarrez, zuzendariak ez zuen sekula ekoizpen honen estreinaldia ikustea: garai hartan Evgeny Bagrationovitxek jadanik sendotuta zuela, eta osasun egoerak ez dio gizon batek emanaldira joateko aukera ematen.
Uste da Evgenia Vakhtangov-en lanak Errusiako antzerkiaren ekipaje klasiko bat osatu duela. Master Handiko ikasleen artean - Cecilia Mansurov aktoreak, Ruben Simonov, Boris Schukin, Yuri Zavadsky eta beste izar izen asko.
Evgeny Vakhtangovek uste zuen antzerkia ez zela pertsona seguru eta hezitzaileen prerrogatiboa. Jolasak, Evgenia Bagrationovich-en arabera, jendeari dagokio. Zuzendaria printzipio bera atxiki zuen bere ekoizpenetan: agertokian gertatzen ari zena guztiontzat argi zegoen, eta ikusle bakoitzak heroien esperientzietan gertuen aurki zezakeen.
Bizitza pertsonala
Evgenia Vakhtangovek zortea izan zuen bizitza osoko maitasuna bihurtu zen emakume batekin topo egitea.
Nadezhda Baitsurova eskola neskalaguna hautatutako zuzendari bihurtu da. Evgenia Bagrationovich familian eta espero Mikhailovna, semea Sergey.
Heriotza
Zuzendariaren bizitzaren azken urteak gaixotasun ikaragarriarekin itzalita zegoen: Evgenia Vakhtangov urdaileko minbizia diagnostikatu zioten. Hala ere, diagnostiko larria izan arren, Evgeny Bagrationovitxek, azkenak lanean jarraitu arte, egun osoak eman zituen bertako antzerkiaren hormetan.
1922an, "Princess Turandot" antzezlanaren estreinaldiaren aurretik, zuzendaria okerragoa zen. Evgeny Vakhtangov etxean egon zen etxean, entseguetara joan ezinik. Estreinaldiaren egunean, zuzendariak ez zuen oheratzeko indarrik aurkitu eta Konstantin Stanislavskyk Evgenia Bagrationovich intermitmisioa bisitatu zuen, produkzioari buruzko iritzi gogotsuak ekarri zituena.
1922ko maiatzaren 29an, Evgenia Vakhtangov-ek ez zuen. Bi egun geroago, maisu handiaren hileta izan zen. Evgenia Bagrationovitxen hilobia Moskuko Novodevichy hilerrian dago. Morroiaren hilobiak, argazki tradizionalaz gain, obeliskoa apaintzen du euri-taldeko pertsona baten moduan.
Antzerkian lan egin
Antzezle
- 1913 - "Lanina Manor"
- 1913 - "Munduko oporraldia"
- 1914 - "Pentsatu"
- 1914 - "Labearen gainean kilker"
- 1915 - "Harrizko gonbidatua"
- 1915 - "Uholde" berger "
Ekoizle
- 1913 - "Munduko oporraldia"
- 1915 - "uholdeak"
- 1918 - Rosmersholm
- 1920 - "Ezkontza"
- 1921 - "San Anton miraria"
- 1921 - "Eric XIV"
- 1922 - "Princess Turandot"