Biografia
Loreen distira, teknologiaren sinpletasuna, adierazpena - Henri Matisse artista frantsesaren irudiek originaltasunean eragina dute. Fovisaren buruzagiak ikusizko artearen jarraibide mordoa saiatu zen bere estiloa aurkitu aurretik, pertsonaia "basatia" izanik.Haurtzaroa eta Gazteria
Artista Handiaren ama Frantzian Le Cato-Cambrey iparraldeko herria da. Hemen 1869an, lehen jaio zen Henri Emil Benua Matisss merkatari ale arrakastatsuaren familian jaio zen. Haurraren patua aurreikusi zen - garai hartan familiako lehen oinordekoak aitaren lana hartzera behartuta zegoen. Baina, itxuraz, mutilak zeramikazko eskulanak margotzeko denbora librea sutsatzea maite zuen amaren geneak heredatu zituen.
Henri etorkizunera prestatu zen, eskolan ikasi zuen, gero liaum batean. Gainera, eszena, familiako buruaren borondatearen aurkakoa zen, Parisera joan zen legezko zientziak ulertzeko. Diploma batekin, artetik urrun, etxera itzuli zen, non hainbat hilabetetan lan egin zuen idazkaria.
Patuak gaixotasuna konpondu zuen. Artista oparikoaren biografia sortzailea 1889an hasi zen, Henri Matisse zirujauaren labana apendizitisarekin erori zenean.
Eragiketa bi hilabete igaro ondoren zaharberritua. Semeak ez dezan galdu, amak osagarriak ekarri zituen ospitalera marrazteko, eta Matisse-k kolore bizigabe kopiatzen hasi ziren. Une honetan, gazteak ulertu zuen azkenean bizitza eskaini nahi duena.
Margozki
Arte dotoreen eskola metropolitarraren ikasle izateko ametsa ez da eman. Henri-ren estreinaldian huts egin du, beraz, lehenik eta behin beste hezkuntza erakunde batzuen alderdietan eseri behar izan nuen, non Aza pintura ezagutu nuen. Eta oraindik 1895ean, "gotorlekua" amore eman zuen - Albert Martis Matisse artista ospetsuarekin batera, Arteen Artisten artean sartu zen, Moro Gustas tailerrean.
Sormenaren hasieran interes-tartean, arte modernoa sartu zen, Henri Matisse japoniar norabide bitxia ere izan zen. Kostya Mororen burmuinaren sinbolistak ikasleak bidali zituen "kolorea" ikasteko Louvre-n, non Henri margolan klasikoak imitatzen saiatu zen, margolanak kopiatzen. Matisse artistarengandik "kolorean amesten" irakatsi zuen maisuak emozioak transmititzeko tonu egokiak aurkitzeko grina izan zen.
Lana goiztiarrean, dagoeneko erakutsi da eskuilaren maisu ezagunetatik mailegatutako elementuekin. Adibidez, "Schidama Bottle" bizitza anbiguotasunaren arabera bereizten da: alde batetik, kolore ilunek jakiteari buruzko imitazioa ematen dute, eta kolpe zabalak eta beltz zabalak zilarrezkoarekin - mana. Geroago, Henri aitortua:
"Kolorearen alde adierazkorra intuitiboki hautematen dut. Udazkeneko paisaia pasatuz, ez dut gogoratuko urte sasoi honetarako kolore egokiak direnak, udazkeneko sentimenduak bakarrik inspiratuko nituzke ... kolorea aukeratzen dut ez da inolako teoria zientifikoarentzat, baizik eta sentimendu, behaketa eta esperientziaren bidez. "Klasikoen azterketak artista azkar aspertu zuen, eta inpresionistengana jo zuen, bereziki, Vincent Winsen mihisera makurtu zen. Van Gogh. Lehenengo lanetan kolorea ilunabarra da oraindik, baina pixkanaka-pixkanaka-pixkanaka irabazi zuen, inpresioa bere estilo berezi bihurtu zen. 1896an dagoeneko, hasiberri margolari baten lehen sorkuntzak artelan saloietan agertzen hasi ziren.
Lehen erakusketa pertsonalak ez zuen Furesor bat sortu arte-zirkunferen zirkuluetan. Henri Matisse-k Frantziako hiriburua iparraldera alde egitea erabaki zuen, eta bertan indarra saiatu zen puntuen teknikaren teknikan. Une honetan, lehenengo maisulana - "luxua, bakea eta plazerra" atera ziren bere lumaren azpian. Baina gizonak ez zuen "bertako" gutunaren modu hau aurkitu.
Artistaren lanaren iraultza 1905era iritsi zen. Matisse-k, antzeko adimen talde batekin batera, estilo berria sortu zuen pinturan, fovismo deritzona. Pinturen energia, udazkenean erakusketan aurkeztuta, harritu egin zen ikusleak. Henri-k bi lan aurkeztu zituen - emakume baten erretratua txapela eta irudia "leiho irekia".
Artistek haserrea olatuan jo zuten, erakusketaren bisitariek ez zuten ulertzen arte ederren tradizio guztiak nola utzi. Estiloaren sortzaileak sweadekin margotuta zeuden, hau da, basatiak.
Hala ere, arreta horrek, negatiboa izanik, ospea eta dibidendu onak ekarri zituen: zaleek plazerrez erosi zituzten margolanetan agertu ziren. Adibidez, "kapela bateko emakume batek" erakusketan Gertrud Stein idazle estatubatuarrak hartu zuen, eta "The Poy of Life" mihiseak, 1906an agertu zen Leo Stein bildumagile ospetsua erosi zuen.
Pixka bat geroago, gertakari esanguratsua gertatu zen oraindik. Artistak Pablo Picassoarekin topo egin zuen oraindik, komunikazioa adiskidetasun hamarkadetan lehertu zen, eskuila maisuak elkarren artean lehiatu ziren. Picassok esan zuen horietakoren heriotza galera konponezina denentzat izango dela, izan ere, sormen galdera batzuk eztabaidatzeko, beraz, ez da inorekin hain azkar.
Bi mihise ospetsuenak - "dantza" eta "musika" - Matisse-k Sergei Schukin-en zaindariarentzat idatzi zuen. Errusierak Moskuko etxerako margolanak agindu zituen. Artistak, zirriborroetan lan eginez, helburua jarri zuen jauregiaren ondoko zerbait sortzea erliebea eta bakea sentitu zuen. Interesgarria da Henri-ren irudiak pertsonalki kontrolatuta - Frantziarra Errusiako hiriburura iritsi zen, eta bertan gozatu zuten. Artistak berak harritu zuen etxearen jabearen antzinako ikonoen bilduma eta errusiarren sinpletasuna.
Dirudienez, artistak ongia lortu zuen kuota, berehala bidaia batera joan baitzen. Aljeriako ekialdeko maitagarrien ipuina bisitatu zuen eta etxera itzultzea, berehala eseri zen lanera - argiak "Blue Nude" argazkia ikusi zuen. Bidaia honek inpresio ezabaezina egin zuen Matisse-n, elementu berriak sormenean agertzen dira, gizon batek litografiak sortzen ditu, zeramikaren eta zuhaitz baten grabatuetan.
Ekialdeko xarma ez zen joan, Frantziarrak Afrika ezagutzen jarraitu zuen, Marokora joanez. Eta gero Europara eta Ameriketara joan zen bidaia. Une honetan, bere lana pixkanaka hasi zen fokua galtzen, sotiltasunarekin eta sakontasun bereziarekin jarraituz, naturarekin lotura bat zegoen.
Bigarren Mundu Gerran, artistak onkologia aurkitu zuen, gizona ezin izan zen mugitu ondoren. Garai hartan, Matisse-k norabide berria erakutsi zuen decoupage eremuan, margotutako paperezko pinturen konpilazioan oinarritzen dena.
Henri Matisse-ren lanaren puntuak Vanselen emakumezko monasterio baten diseinurako eskala handiko proiektua jarri zuen. Esan ohi da artistak zirriborroak editatzeko bakarrik eskatu ziola, baina gogotsu lehortu zituen mahuka eta proiektu osoa sortu zuen. Bide batez, gizon honek ilunabarreko bizitzan patuaren seinale jakin bat hartu zuen eta bere lan artistikoen bankuko onena.
Bizitza pertsonala
Bizitza pertsonala Henri Matisse hiru emakume apaindu zen. 1984an, artistak aita bihurtu zen lehenengo aldiz - Carolina Zoblo ereduak talentu handiko margolaria aurkeztu zuen Margarita alabarekin. Hala ere, Henri ez da batere ezkondu neska honetan.
Amelie Pareir ezkontide ofizial bihurtu zen, eta horrekin margoaren munduko ordezkaria adiskidearen ezkontzan elkartu zen. Neskak emaztegaiaren neska-laguna izan zuen, eta Henri ausaz landatu zen mahaiaren ondoan. Ameliek maitasuna jo zuen lehen begiratuan, gaztea ere arreta seinaleak jartzen hasi zen. Neska bere talentuan baldintzarik gabe sinesten zuen lehen hurbil zegoen.
Ezkontidearen ezkontza baino lehen emaztegaia ohartarazi zuen bizitzako leku nagusiak beti okupatuko duela. Eztei-bidaian ere, familia berri berria Londresera joan zen William Turnerren lana ezagutzera.
Ezkontzan, Jean-Gerard eta Pierre semeak jaio ziren. Ezkontideek ere familiarekin hartu zuten Margarita altxatzeko. Urte askotan, alabak eta emazteak eredu nagusien eta artistaren musika okupatu zituzten. Bere emazteari eskainitako margolan ospetsuenetako bat "banda berdea" da, 1905ean idatzia.
Emakume maitatu baten erretratu honek arte "itsusia" artearen ezagutzaileak jo zituen. Ikusleek uste zuten Fovisaren ordezkaria pinturen distirarekin eta zintzotasunez egiazkotasunarekin larritu zela.
Ospea gailurrean, 30eko hamarkadan etorri zen artistak laguntzaile bat behar zuen. Matisse garai hartan bere familiarekin atsegina izan zen. Behin izan zen Lydia delegante errusiar gazte bat, margolariaren idazkaria bihurtu zena. Ezkontideak lehenik eta behin ez zuen neska neskaren arriskua ikusi - senarrak ez zuen ilehoria gustatu. Baina egoera berehala aldatu zen: ustekabean ikusi zuen Lydia bere emaztearen logelan, Henri lasterka joan zen hura marraztera.
Ondoren, Amelie ezkontide ospetsuarekin dibortziatu zen eta Diektoman azken Madissa museoa bihurtu zen. Batasunean zer nolako harremanak izan ziren, maitasuna izan zen, edo bikote bat elkarrekin lanera mugatu zen, oraindik ez da ezagutzen. Lydia irudikatzen den plazerraren eta margolanen artean, jauregia "Odalisk" mihisea da. Harmonia urdina. "
Heriotza
1954ko azaroaren 1ean, Henri Matissea mikroinsultak jo zuen. Bi egun geroago, artista handia hil zen. Kondairak dio heriotzaren aurrean saltzaileak logelan margolaria bisitatu zuela esan zuen:"Beste egun batean esango zenuke: eman dezagun arkatza eta papera".Henri irribarre batekin erantzun:
"Eman dezagun arkatza eta papera".Lan
- 1896 - "Schidam botila"
- 1905 - "Bizitzaren poza"
- 1905 - "Emakumea kapela batean"
- 1905 - "Izar berdea"
- 1905 - "Leiho irekia collier"
- 1907 - "Nude Blue"
- 1908 - "Gela Gorria"
- 1910 - "Musika"
- 1916 - "Igerilaria ibaian"
- 1935 - "arrosa biluzik"
- 1937 - "Emakumea Bioletontzian"
- 1940 - "Errumaniar blusa"
- 1952 - "Erregearen tristura"