Biografia
Jean Coctet Oscar Wilde-ren bertsio frantsesa deitu zen: orientazio sexual bera, armairu aberatsa eta errotutako aforismo ugari. Idazlea eta zuzendaria Parisko kultur bizitzaren oso epizentroan biratu zen, modan dauden surrealismoan eta dadaismoan, kontzientziaren aldaketa batekin esperimentatu zuten - trans-opio hipnotikoek eta agerian uzteko ametsak. Jean muturretik muturrera bota zuen, baina betiereko galderei erantzunak bilatzen saiatu zen artista serio bat.Haurtzaroa eta Gazteria
Jean Meson-Luffit herrian jaio zen Pariseko Parisen, pertsona segurtatu, polifazetikoa eta sortzailea. Aitak, karrera karrera bat egin zuena, amateur mailan ondo margotu zuen. Semeak 9 urte bete zituenean, abacus ekarri zuen bizitzarekin. Arimaren sakonerarekiko gertaerak bakero txikia harritu zuen, etorkizunean "nire maitea" hilko du eta erdiko gai hau lan askotan egingo du.
Aitona haurra sortu eta eratzen ari zen, biloba metropoli likome onenetariko batean zehaztuz. Gizonak musikaren ezagutzailea joan zen, etxeko kontzertuetan antolatuta, bildumagilea izan zen, besteak beste, musika tresnen, Ezhen Delacroix eta Jean Engra-ren margolanak, baita Greziako estatua ere.
Sorkuntza
Jean Cocteo zaleekin eremu artistiko desberdinetan bustita. Poeta eta prosa, musikaria eta artistak probatu zituen, zineman indar saiatu ziren.
Kokeroaren biografia sortzailea da batez ere poesia. Poetak 1906an egin zuen debuta, "Lanpara", "Printze amorratua", "Sofokla Dance" lumatik atera zen. Idazleak artearen oinarria zela uste zuen, bildumak bizitzan zehar joan ziren. Liburu ospetsuenak - "hiztegia", "Leon", "Greziako erritmoa".
"Opera" bilduman, poetak surrealismoari omenaldia ematen dio, eta dadaismoaren motiboak bertsoetan aurkitzen dira. Bizitzaren ilunabarrean, Jean Cocteo-k zainketa bizkorra egin zuen, "Requiem" poema sortu baino urtebete lehenago sortu zuen, idazlearen sormenaren norabide nagusiak batu zituen.
Arte zirkuluetan, gazte bat etorri zen 1910eko hamarkadaren erdialdean. Ezagutu eta Marsella Pristom-etik gertu egon nintzen, Pablo Picasso, Eric Sati, Edith Piaf. Garai hartan, Jeanek arte klasikora bota zuen, baina Prut eta Sergey Dyagileev-en eraginpean hasi ziren ikuspegiak berrikusten. Cocteo izeneko idazle eta antzerki aktoreak Errusiako balletarekin lan egiteko. Ondorioz, Jeanek libretoa idatzi zuen trokupe honetarako. Paraleloak, lanak emanaldiak eta beste antzokietarako jaio ziren.
1913an, Jeanek Igor Stravinskyren lana ezagutu zuen, konpositore ospetsuaren lagunen zirkuluan ere sartu zen. Bost urte geroago Igor Mikhailovich-ek "Potab" liburua eskaini zuen.
Draman parte hartzeak ez zuen eskandalurik gabe eragin. Kokalekuak mota berri baten emanaldiak eratzeko hasiera izan zuen, eta horrek "galdutako belaunaldiaren" aldarteak islatzen zituen eta tradizio guztiek ukatu zuten. Beraz, Sati eta Picasso eszentrikoko tandemean, Jean 1917an, abangoardiaren abangoardiaren ballet "desfilea" aurkeztu zuen. Kartelean lehenengo aldiz, surrealismo hitza agertu zen. Kirol eta akrobaziko elementuak erabili ziren.
Idazlea pentsatzea Sati-ren eraginpean eratu zen. Koketo musikagilearen musika deitua eta ulergarria da, musikarientzako maitasuna "Rooster and Harlequin" liburuan islatu zen. Hala ere, 20ko hamarkadaren erdialdetik aurrera, abangoardiek dagoeneko kritikatu dute saiakera "deialdia egiteko".
Jean antzinako mitologiak liluratu zuen, "Antigona" zatiak, "Tsar Etsu", "Car infernua" modu berriratzen hasi zen. Esanguratsuena, ikertzaileen arabera, Oferen mitoa izan zen. Antzezlan hau idazlearen sormenaren zurtoina da.
Aldi berean, poeta ere prosa bihurtzen da. Lehen lana "Samozvanaya Toma" eleberria bihurtu zen, bertan Jeanek lehen mundu gerrako inpresioak partekatzen ditu. Gertakari interesgarria: ia ez dago halakorik horrelakorik elkarrengandik ezberdina izango litzatekeen zerrendan. Gaiak eta irudiak liburuko liburuan ibiltzea. Hala ere, jauregiak "haur izugarriak" (1929) eleberria merezi du, non heroiak hiltzen diren, eta ez dago aukerarik "haurren maitasunaren paradisu berdea" haratago joateko.
Bigarren Mundu Gerraren aurretik, argiaren seinale geltokia "axolagabekeria polita" da Edith Piaf-i eskainia. Antzezlanaren estreinaldia "Buff-Parisen" antzokian egin zen. Nazien gerran zehar, Jeanek bere burua bereizten zuen Hitlerren sinpatia irekia deklaratu zuen eta okupatzaileen aginduak ere egin zituen. Egunkarian idatzi zuen:
"Hitlerren, pertsona monotonoak ulertzeko ematen ez den poeta dugu".Orokorrean, bigarren munduko kodean, emankorra egin zuen, bi liburu kaleratu eta bost plaka jarri zituen.
Frantziako interes-zirkuluan marrazten zuten. Talentu handiko ordutegi gisa erakutsi zuen. 20ko hamarkadaren hasieran, Jean-en pikuen albumean, esaten hasi ziren:
"Poetek ez dute margotzen. Badirudi idazkerak askatzen dituela eta berriro beste modu batera lotuko dutela. "Coco idazlearen lanarekin marrazkiarekin alderatuta - ikusi gabeko paperera transferitzen saiatu zen, baina bere esperientziaren inguruan esperientzia izan zuen. Batez ere erretratu grafiko generoan lortu zen.
Indarra eta emozioak eman zituen norabide garrantzitsuagoa izan zen Jean Kokto-ren bizitzan. Zinema hau da. Gizonak berak eszenatokiak idatzi zituen eta berak zuzendaria egin zuen. Poetaren odolaren lehen argazkia 1930ean kendu zen, trilogiaren hasiera mitoaren gaiari buruz Musikariaren eta Orphey poetaren inguruan. Kondairaren ekintzek gaur egun jasaten zuten.
Gero zuzendariaren geruzan eseri nintzen gerraren ondoren bakarrik. Idazleak "Edertasuna eta Beast" ipuinetan oinarritutako filma sortu zuen, Jozette Egunaren eta Jean Mare-ren rol nagusiak gonbidatuz. Filmografiak "Buruko arrano bikoitza", "guraso bikoitza", baita "Orfeo" eta "Orpea's Testa" trilogiaren jarraipena ere. Azken zinta aipagarria da egilearen autorretratua dela eta Francois Truffo-k, Cokto-ren zalea sutsua.
Zuzendaria drama fede honetatik igaro zen ispiluak beste neurri batzuetarako ataria izan ditzan, denbora eta espazioa barneratzen laguntzen dute. Orfeoaren irudiak Jean Mare bera jaso zuen. Heroia Euridic-en bere emazte maitatuarekin bizi den baserri batean bizi da, Marie DEAk.
Jean hil baino hilabete batzuk lehenago azken filma aurkeztu zuen. Zinta laburra bihurtu ziren "Jean Cocteau-ren mezu bat, 2000. urtera zuzendua" Idazlea irudiaren izaera bakarra da, etorkizuneko belaunaldiei hitzaldiekin erakartzen diena. Hemen berriro ere modu egokian hitz egiteko gaitasuna erakutsi zuen. Ezagunak eta lagunek argudiatu zuten Jeanek Frantzian denek baino hobeto hitz egin zutela.
Ondorengoek idazlea eta Memoir saiakerak "erretratuak-memoriak" (1935) liburuak utzi zituzten, non Koketok urte gazteei buruz hitz egiten duen, Parisko eszena eta idazle ospetsuen erretratuak marrazten ditu. Bizitza "errendimendu bikainarekin" konparatzen du eta antzezpen pertsona bihurtzea gertatu zen pozten da.
Bizitza pertsonala
Bizitza pertsonala Jean Cockt Inoiz ez da ezkutatu, bisexuala zen. Bi urte bizi ziren Natalia Palei aktore errusiarrarekin. Amodio ozen bat gertatu zen Reimon Radia idazle gazte bikainarekin, eta heriotza Jean Mare-rekin harremanak izan ziren arte.
Idazlearen eta aktorearen maitasunaren istorioa 1937an hasi zen. Bikotea Parisko Antzerkian "Atelier" ezagutu zen, non Jean Edip "Jean" Jean "antzezlanaren jabetza prestatzen ari zen. Mare-k idazle bat edertasunarekin konkistatu zuen eta berehala onartu zen rol nagusian.
Patroiaren laguntzari esker, Mare aktore ospetsu bihurtu zen. Cocteo poema maiteak, erretratuak margotu zituen, bere emanaldietan eta filmetan parte hartzen dutenak.
Idazlea opioaren drogazalea zen, bere gaztaroan hiru dozena hodi erretzen zituen substantzia honekin. Katoliko konbentzituta entzun nuen.
Heriotza
Jean Cockt 1963ko udazken erdian bihotzekoak hil zen. Idazlea eta zuzendaria lurperatu nuen Saint-Blaze de Symple ermitan Miyi La Elikaduran.Heriotzarentzat, Jean ondo prestatuta: batez ere egindako freskoak, hilkutxatik gertu jarri zirenak eta Epitaph aukeratu zuten - "zurekin geratzen naiz". Aurrekonturaren izaerak bere sinesmena erakusten du: Kokrikok askotan lurrean bizi zuela uste zuen eta heriotzaren ondoren itzuliko zela.
2011ko azaroan, Mentonen museoa Jeanen omenez ireki zen.
Bibliografia
- 1918 - "Rooster eta Harlequin"
- 1919 - "potomac"
- 1923 - "Tomen segurtasuna"
- 1926 - "Eskatu eskaera"
- 1929 - "Ume ikaragarriak"
- 1935 - "Erretratuak-Memoriak"
- 1962 - "Requiem"