Biografia
Peter Konchalovsky Cezanne pinturaren tradizioak heredatu zituen errusiar eta sobietar margolari bikaina da. Zortea izan zuen bere bizitzan zehar aitortua, eta gaur egun artistaren pintura eta grafikoak pozik daude museoak eta biltzaileak ez ezik Errusian, baita Europako herrialdeetan ere.Haurtzaroa eta Gazteria
Petr Petrovich Konchalovsky Slavyansk Kharkiv probintziako hirian jaio zen 1876ko otsailaren 9an. Aita noblearengandik etorri zen eta itzultzaile arrakastatsua izan zen eta argitaletxea. Etorkizuneko artistaren haurtzaro goiztiarra gurasoen ondareari pasatu zitzaion, baina Konchalovsky-Senior-ek jarduera iraultzaileetan parte hartu zuenetik, laster bizitzaren zirkunstantziak aldatu ziren.
Artistaren aita atxilotu eta erbesteratu zuten Holmogors-i, finka konfiskatu egin zen. Geroago, Konchalovsky Kharkov-en bizitzera utzi zuen, 8 urteko Peter arte eskola batean ikasten hasi zen.
1889an, familia berriro ere mugitu zen, oraingoan Moskura, non mutilak pintura interesatzen zitzaion, Stroganovsky eskolako arratsaldeko ikastaroak bisitatzen hasi zen. Aita Pedroen insistentziaren inguruan ia artea aldatu zen eta Moskuko Unibertsitatean sartu zen Natur Zientzien Fakultatean. Hala ere, margoak huts egin zuen eta bere aita konbentzituz, Parisera joan zen ikasten jarraitzeko.
2 urte, 1896tik 1898ra, Peter Konchalovskyk Julianako Akademian ikasi zuen eta denbora horretan, artista bakarra izan nahi zuena ulertu zuen azkenean. Frantzian gazte baten lanek ebaluazio positiboak jaso zituzten. Errusiara itzuliz, Arte Akademian sartu zen, eta horietan, azkenean, Pavel Kovalevsky margolariaren bata bestearen bat aukeratu zuen.
Hala ere, Pedroko borroka margolanek ez zuten interesik izan, eta denbora luzez eseri zen lorategi botanikoan, natura zirriborratzen. Konchalovskyko Arte Akademiaren Diploma 1907an jaso zuen.
Pintura eta sormena
Peter Konchalovskyren sormen bidea luzea izan zen: pintura klasikoarekin hasita, auto-adierazpen modu berriak bilatzeko epea gainditu zuen eta azkenean estilista errealista bihurtu zen. Artistaren auto-erretratuaren adibidean norabide desberdinetan idatzitakoa eta diametroak aurkitzeko soluzioak erabil ditzakezu.
Hasieran, Konchalovskyren estiloak Konstantin Korovinaren lanaren antza zuen, baina ikasketak amaituz, artista Parisera joan zen, eta bertan Vininset-en Paintings Van Gogh erakusketa bisitatu zuen. Flamenko bikainen margolanaren inpresioek Konchalovskyren lanari buruzko markoa ezarri zuten: Van Gogh-k, Van Gogh-k Peterren begiak bere sormenari agerian utzi zizkion.
Epe horretan, erraza da eragina eta beste artista glorifikatu batzuk nabaritzea: Cezanna eta Henri Matisse-ren arloak - haien margolanak Konchalovskyren arimaren sakoneraraino harritu ziren.
1910eko hamarkadaren hasieran, Petr Petrovitxek, tailerreko lankideekin batera, "Bubnovaya Valet" arte talde bat antolatu zuen. Bere parte-hartzaileek margolan errealistaren kanonak erakusten zituzten eta formalismoaren bidea jarraitu zuten. Sormenaren oinarriak postpresionismoa, kubismoa eta fusismoa ziren.
Garai horretan, Biografia Konchalovskyren estilo propioak osatu zuen: pintura trinkoa, saturatua, ugaria eta alferrikako zatiak kenduta. Peter Petrovitxek garai hartan idatzi duen ezaugarri bereizgarria da, estatikoa da: oraindik bizitzetan, artistaren erretratua eta pintura konposatuak ez du dinamikaren argirik.
1912an, Konchalovsky antzerki artista gisa saiatu zen eta "Merchant Kalashnikov" opera egiteko jantziak eta paisaiak egin zituen Anton Rubinsteinen formulazioan. Lan hau Luboken azpian estilizatuta zegoen, Peter Petrovich pozik zegoen eta bere bizitzaren amaiera arte genero honetako lanik onena zela uste zuen arte. Une honetan, artistaren margolanak primitibismoarekin batera "mugimendua" dator, barneko energia. Hau oso ondo dago "sukalde" eta "pintura lehorra" bezala.
Lehen Mundu Gerra hasi zenean, Peter Petrovich aurrealdean joan zen, baina aspaldidanik borrokatu zuen - 1915ean artistak lurrera eraman zuen, eta atzeko aldera bidali zuen, tratatzeko. Horren ostean, Konchalovskyk "ezkerreko korronteen margolanen erakusketan" parte hartu zuen, eta "Bubnovaya ganga" ere utzi zuen "Artearen Munduko" sindikatua bihurtuz.
Iraultzaren ostean, Petra Petrovich Peter Petrovich-era itzultzen hasi zen, nahiz eta margoak margoak bezain distiratsuak izan. Konchalovskyk "bizitzaren poza" erakarri zuen, nahiz eta berak errealitatearekin konbinatzen jakin zuen arren, koadroak zapore komiko eta tragiko gisa emanez. VSEVOLOD Meyerhold-en erretratua ikus daiteke, argazkia idazteko unean, jadanik antzerkia galdu du: pintura distiratsuak dira eta zuzendariaren aurpegiko adierazpenak berez hitz egiten du.
Konchalovskiren margolanaren leku berezia izan zen beti bizitza osoan, batez ere loreez. Artistak esan zuen idazten dituela pianistek gamma jotzen dutenen antzeko arrazoiak direla eta ariketa zaila eta beharrezkoa da.
"Loreak ezin du" hain "trazu" sinpleak idatzi, aztertu behar da eta beste guztiak bezain sakonak. "
Peter Petrovich-en obretan lore-gaien ordezkaririk bizienak "lila saski batean", "leihoetan" eta "lore mota guztiak" dira.
Konchalovskiren lanaren fase garrantzitsu bat Mikhail Lermontov-en figuraren pasio aldia izan zen. 1927an, Peter Petrovich Kaukasora joan zen, eta poetaren lanetan oinarritutako argazki sorta bat bidaiaren emaitza bihurtu zen. 40ko hamarkadan, artistak Mikhail Yurevich-en erretratua idatzi zuen, Irudiarentzako Lermontov Biografiaren aldi zaila aukeratuz. Irudian, poeta Kazbek geltokian atseden-unean irudikatzen da, eta bertan gelditu zen, lehen estekan jarraituz.
Sobietar botereak ez du eragin handia Konchalovskyren sormenean. Artistak beti saiatu zen politikatik ahal den neurrian mantentzen, baina horretan, ez da konfrontazioan sartu.
Peter Petrovich-ek ere Joseph Stalin-en erretratua idaztea lortu zuen, nahiz eta eskaini zitzaion, errealista izateak ez duela argazkirik erabili. Artistaren "buruzagi handia" ahalbidetzeko, noski, inor ez zen joango. Eta, aldi berean, Konchalovskyk 1942an jaso zuen Stalinist Premium-ek artearen arloan meritua izan zuen urte askotan.
Bizitza pertsonala
Artistaren bizitza pertsonala bere haurtzaroan definitu zen: 14 urte zituela, Peter Olga Surikovaren etorkizuneko emaztearekin topo egin zuen, Vasily Surikov margolariaren alaba. Horren ostean, 12 urte gazteek ez zuten benetan komunikatzen Konchalovskyk neskari ez zion gutunik bidali maitasunaren aitorpenarekin. Gazte ezkondu beharreko erabakia lehen dataren ondorengo 3 egunetan onartu zen eta ezkontza 1902ko otsailaren 10ean egin zen.
Ezkontzan harremana leuna izan zen: Konchalovskyk bere emaztea hanka batekin deitu zuen, berarengana itzuli zen.
Ezkontideek bi seme-alaba izan zituzten - Nataliaren alaba eta semea Mikhail. Bi gurasoek astiro-astiro maitatu zituzten, nahiz eta saiatu nahiz eta ez nahasi. Petr Petrovich ez zen ezkontidea heziketa prozesuan parte hartu baino txikiagoa izan: haurrak lo egitera jarri zituen, margolanaren oinarriak irakatsi zituen, bere semea eta maitagarrien alaba bat kontatu zituen.
Olga Vasilyevna pertsona gogorra eta indartsua ibili zen, baina senarrarekin harremanak ez zuen kezkatu - ezkontza baino lehen, gazteek zin egin zuten familia apartekoa izango zela. Hori dela eta, emakumeak neurtu zuen neurria eta ez zuen sekula senarra probatu, eta berak errespetatu zuen eta gertukoena izan zuen lagunik eta aholkulariari. Bere emaztea onararazi gabe, Peter Petrovich-ek ez zuen sortu eta kontsultatu sormenari buruz.
Heriotza
Peter Konchalovsky hil zen 79 urte, 1956ko otsailaren 2an, Moskun eta lurperatu zuten Novodevichy hilerrian.
2017an artistaren museoa ireki zen. Lorategi kale handi batean dago Moskun, 10. etxean ("apartamentu txarra" "maisua eta Margarita") - Ez da Konchalovsky-k bere familiarekin bizi 1912az geroztik.
Irekiera ekitaldian, Peter Petrovich berak baino ez zuten ezaguna ez zuten margolariaren ondorengoak: Andrei Konchalovskyren bilobak eta Nikita Mikhalkov.
Margolanak
- 1910 - "Natasha aulki batean"
- 1910 - "Zezenen alde familia"
- 1917 - Sharerazada
- 1922 - "Bushes"
- 1923 - "Bere emaztearekin auto-erretratua"
- 1926 - "Misha, joan garagardo baten bila"
- 1928 - "Ilmeny lakuan"
- 1929 - "aterki azpian dagoen neska"
- 1929 - "Balaklava. Balkoia"
- 1933 - "Tailerreko ikasleak"
- 1935 - "Oraindik bizitza. Mertxikak"
- 1943 - "Bilobarekin auto-erretratua"
- 1948 - "Arkuarengandik"