Biografia
Paul Clee alemaniar-alemaniar artista eta irakaslea da, eta bere estilo indibiduala sormen mugimendu aurreratuen eraginpean eratu zen, espresionismoa, kubismoa eta surrealismoa barne. Kolorearen teoria aztertu zuen margolariak "koadernoek" moduan argitaratutako lan asko idatzi zuen, arte garaikidearen arloan egindako lanak aitortu baitira eta Leonardo da Vinci itun handiak izan ziren gutxienez.Haurtzaroa eta Gazteria
Paul Clee, 1879ko abenduaren 18an jaio zen, Gansa Wilhelm Clee Musika irakaslearen bi seme-alaba izan zen eta Ida Maria Fritz sukaldari suitzarra. Artistaren biografia genetikoki zehaztu zen. Talentu handiko gurasoek artearekiko lilura bultzatu zuten eta semea babestu zuten arlo horretako ahalegin guztietan.
Ikastetxean, Paulek biolina jo zuen eta musikari batek hain oparoa eman zion 11 urte zituela Bernako musika elkartearen kontzertuan parte hartzera gonbidatu zuelako.
Mutilak heldua izanik, mutilak instrumentua atzeratu zuen eta ikusizko artearen interesa piztu zuen, estilo artistiko aurreratuak ikasten hasi zen. Paul bere eskuetan erori zen paper orri guztietan margotu zuen. Hasierako lanak testuliburu eta koadernoen arloetako argazkien argazkiak izan ziren, eta bertan, ordutegiaren trebetasuna, marrazteko ildoak, irudi bolumetrikoak eta karikaturak egokitu zituen. Pintura nekeak bere ikasketak saihestu zituen, beraz, Bern Glee Gymnasia-ren azken azterketak zailtasun handiz gainditu ziren.
1897an, tipoa egunkari bat mantentzen hasi zen, eta horrek artista gaztearen bizitzari eta mundu ikuspegiari buruzko informazio baliotsua eskaintzen zuen ikertzaileei.
1898an, Clee Municheko Arteen Akademian sartu zen eta pander arrakastatsua bihurtu zen. Inprimakia eta ikuspegia ezin hobeto sentitu zuen, baina ezin izan zuen koloreen erreprodukzioaren artea menderatu. Zailtasun guztiak izan arren, Paulek lizentziatura jaso zuen eta Italiara joan zen iraganeko maisu handien lana ikasteko.
Sorkuntza
Bernera itzuliz, Clee guraso etxean kokatu zen eta artista gisa hobetzen hasi zen, noizean behin pintura ikasgai pribatuak bisitatzen hasi zen. Sormena konbinatu zuen Orkestran biolin joko batekin eta antzerki berrikuspenak prestatzeko. 1905. urtera arte, gutunen teknika esperimental batzuk garatu zituen, hau da, edalontzi ilundutako orratz marrazkia barne, fotoganen eragina sortu zuena.
Metodologia lantzen, Paulek 57 lan sortu ditu, "nire aitaren erretratua", 1906ko irudia barne. Paraleloan, kola 11 zink grabazioen zikloa sortu zuen "Asmakizunak" izenarekin karaktere groteskoen irudia. Lan horiek bertako galerian jarri ziren, gustatu zitzaizkion bisitariak. Egileak gogobetetzea sentitu zuen, baina ulertu zuen hori handiagoa zela.
Ezkontza karrera ondoren Paul izoztu egin zen. Artistak etxeko arreta erakarri zuen eta estilo eta sormen planteamendu berria bilatu zuen. Maiusak 1911an egin zuen Clee-k egin zuen lehen erakusketa pertsonalaren ondoren, eta ondoren, Alfred Kuban idazleak eta programak 1920ko hamarkadan argitaratutako Voltaire "Candid" Voltaire "-ren lanerako ilustrazioak marrazteko eskatu zuen.
Une honetan, artistaren marrazki groteskoen kopurua handitu egin da, eta absurdo eta sarkamaren joera erakutsi zuten. Pintura hauek Kubina gustatu zitzaien, eta Claus gomendatu zien puntako arte historialariei. 1911ko udazkenean, Paul, elite sortzailearen zirkulu bihurtu zen, Augustus Mac espresionista eta Abstrakzio Vasily Kandinsky espresionista ezagutu zuen. Lagun berrietan konfiantza ederra eta garbia ebaluatzea, kola Almanach-eko editorialaren bulegoan sartu zen, "Blue Horseman" deitzen zena.
Hilabete batzuk igaro ondoren, kola sormen taldearen kide garrantzitsuenetako bat bihurtu zen eta argitaratzeak antolatutako bigarren erakusketan, 17 lan grafiko aurkeztu zituen. Almanac-ek artista bat sartu zuen kolore teoria modernoekin, 1912an Parisen jarraitu zuen azterketa. Bidaian zehar, Paulek kubismoa eta "pintura hutsa" eraman zuen eta akuarelarekin esperimentatzen hasi zen, eta hori paisaia primitiboak ziren.
Clee-ren lanaren aurrerapen hori 1914an gertatu zen, Tunisiako Ipar Afrikako Estatua bisitatu ondoren. Artista Mediterraneoko paisaien kolore biziekin bat egin zuen eta paleta erabiltzeko teknika menperatu zuen.
Garai honetako margolanetan, Paulek grafikoak eta pintura konbinatu zituen eta abstrakzioak idazten hasi ziren. Kolore laukizuzena artistaren oihalen objektu nagusia bihurtu da. Beste figura batzuekin elkartuta, harmonia sentsazioa sortu zuen, edo musika lanen disonantzia sakonaren zentzua sortu zuen.
Lehen Mundu Gerran, Clee-k ez zuen marrazkirik utzi. Atzeko aldean lan egiten tailerrean globoak maskara berreskuratzeko, artistak litografiak sortu zituen gai heroikoetarako eta noizean behin antolatutako erakusketak antolatu zituen.
1917. urterako, Paul margolari nahiko famatua bihurtu zen eta arte historialariek onartutako margolanak ondo saldu ziren. Garai hartako lanik ospetsuena "Ab Ovo" taldea izan zen, ur-apaingarriek mihisearen gainean luzatuta zegoen gasa batean idatzia. 1919an, Clee-k artistak arrakasta komertziala ekarri zuen Gans Golz moda galeriaren jabearekin kontratua amaitu zuen. Han zegoen margolariak "ilargiaren eta ilunabarraren egunsentia" argazkia jarri zuela, fenomeno naturalen magiaren inguruko ideiak islatuz.
1921. urteaz geroztik, Paulek sormena konbinatu du irakaskuntza lanarekin. "Bauhaus" Art School estudioan kokatu zen, Kandinskyrekin adiskidetasunari ekin zion eta talentu handiko prestakuntza taldeko beste kide batzuk ezagutu zituen. Artxiboko puntu honetan, kola "aingeru berria" izan zen, "Hegoaldeko lorategiak" eta "Diana udazkeneko haizean", gero munduko museo onenek eskuratu zuten.
1920ko hamarkadan, artistak arteari buruzko hitzaldiak irakurri zituen, AEBetan eta Frantzian egindako erakusketak egin zituen, asko bidaiatu zuen. Pinturak "Seinozio" eta "Urrezko Arrainak" idatzi zituen, non akuarela eta olio margoak konbinatzen zituen.
Kola ezohiko produktiboa izan zen: 1933an 500 lan inguru sortu zituen. Hala ere, datorren urtean margolanen kopurua nabarmen murriztu da ustekabeko osasun arazoak direla eta. Ikuspegi amaieraren sentsazioa Paulen lanetan islatu zen: lerro ausartak eta forma geometrikoen konbinazio bitxia erabiltzen hasi zen. Objektu handi eta txikien txandakatzeak, tonu ilun eta distiratsuak talentu metxoaren aldarteak sinbolizatu zituen.
Bizitza pertsonala
Urte gazteetan, kola portaera fribolatuarengatik bereizten zen. Denbora asko eman zuen pubetan, non emakumeak ezagutu zituen eta eleberriak hasi zituen. Harreman horien fruitua izan zen legez kanpoko semea, 1900. urtean jaio zen eta hildakoa haurtzaroan.
1906an, Paulek bavariako piano pianistaren emaztea hartu zuen, eta haur bat agertu zen Felix deitzen zitzaion familian.
Bikotea Municheko auzoan kokatu zen, eta ezkontide gazteak ikasgai pribatuak eman zituen bitartean, baserriak kola zuzendu eta semea piztu zuen. Haur Paulen eskularruen maisuentzat, laster margotzeko sormenaren zati bihurtu ziren. Bidezko emanaldien pertsonaietan, Clee-k inprimakiaren erreprodukzioa eta testurak sortzeko moduak kondenatu zituen.
Artistaren bizitza pertsonalaren beste xehetasun batzuk ez ziren publikoaren jabetza bihurtu.
Jakina da Nazien boterearekin batera, Hitler Adhesi-k zuzenduta, Alemaniako zaharkituta zegoen artista bihurtu zela. Erregimenetik ezkutatuta, Suitzara joan zen bizitzera, baina ez zuen inoiz herrialde honetako herritartasuna jaso.
Heriotza
1934an, Paulek gaixotasun hilgarrien lehen sintomak izan zituen, eta 6 urtez, mina erasoak barkamena ordezkatu zuten.
1940ko udaberrian, Clee-k punturik altuena lortu zuen, ezin zuen marraztu eta etengabe pentsatu zuen amaierarekin. Erliebea ekainaren 29an gertatu zen. Margolaria Locian auzoko Suitzako udalerrian hil zen. Medikuek adierazi zuten heriotzaren kausa esklerodermak eragindako barneko organoen uko egitea izan zela.
Artista Lugano hirian errukitsua zen, eta bere errautsak Bernako hiriko hilerrian sartu ziren.
1997an, Clee-ren ondorengoak Suitzako Kultura Ministeriora eraman zituzten, maisuaren 700 margolan, erakusketa zentro bat eraiki eta erakusketa zentro bat erakutsi zuten, maisu aipagarrienak izendatzeko.
Margolanak
- 1913 - "Katoshin"
- 1914 - "Kupula zuri-gorria"
- 1919 - "Ilargi betea"
- 1920 - "Emakumeen esnatzea"
- 1920 - "Hiria suntsitu"
- 1925 - "Urrezko arrainak"
- 1927 - "Aukeratutako lekua"
- 1931 - "Argia eta gehiago"
- 1937 - "Eszena paisaia"
- 1940 - "Oraindik bizitza"