Camille Saint-sans - Argazkiak, biografia, bizitza pertsonala, heriotza kausa, musika

Anonim

Biografia

Camille Saint-sans, Opera Samson eta Dalila inauterietako animalia ospetsuen egilea, "Dance of Death" poema sinfonikoa, "Sarrera eta Rondo Capricchiyozo" antzezlan instrumentala, erromantizismoaren aroaren frantziar konpositorea izan zen. . Organoko jokoaren maisu taltusoreak, piano birtualista eta zuzendari batek, klasikoen arloan izan zituen lehentasunak, paper garrantzitsua izan zuen musikaren garapenean, beren esperientzia propioa transferitu ondoren idazleen etorkizuneko belaunaldiei.

Haurtzaroa eta Gazteria

Charles Camille Saint-sans-ek 1835eko abenduaren 9an jaio zen eta Jacques Joseph Victor Sainsaren seme Jacques-en seme bakarra zen, Frantziako Barne Gaietako Saileko ofiziala eta Francoise-Clemans Cleven, etxea zainduz eta seme gazteena. Haurtzaroan, Camille-k bere aita galdu zuen eta aspaldidanik bizi zen Corbalean, Parisetik gertu hegoaldeko norabidean, arreta handiz eta zainduz medikuntza heziketarekin.

Camille Saint-Sansa erretratua

Hiriburura itzultzean, haurra Amaren eta amonaren gizartean bizi zen Charlotte Masson izenarekin, bilobaren talentu musikala aitortu zuen eta pianoa jotzeko oinarriak irakatsi zizkion. 7 urteetan, Saint-Sans Camille Statiko musikagilearen ikasle bilakatu zen, pintzelak eta mutilen behatzaren mugikortasunaren malgutasuna garatu zuena, pianoan trebetasunak lortzeko gaitasuna aberasten duena.

Camille kontzertuak ematen hasi zen 5 urte zituenean. Hasieran ganbera audientziaren aurrean aritu zen, eta 1845ean, Salle Pleyel eszenatokian estreinatu zuen Mozart eta Beethovenen lanek osatutako programa batekin. Pierre Malnedania konpositoreari eta Alexander Pierre Francois Boeiei organista jarraituz, Saint-sanek kontserbatorioan sartzeko prestatzen dute. 1848an, nerabeak nabarmentzen du azterketa eta Francois Benois organista eta Galevi Firmantaren konposizioaren maisua bihurtu zen.

Camille Saint-sans gaztaroan

Ikasleen urteetan, Camille-k sormen gaitasun bikainak erakutsi zituen eta ezin hobeto ezagutzen zituen hezkuntza elementu orokorrak. Filosofia, arkeologia eta astronomia interesa zuen eta ezagutza berritu zuen arlo horietan bere bizitzan zehar.

Saint-Sansa-ren hasierako idazkiak "Ginny" antzezlan nagusiaren "sinfonia" izan zen, Viktor Hugo-ren lanean oinarrituta. 1952an, musikagile gazteak Prix de Rome lehiaketan huts egin zuen eta ondoren Sainte-Cécile Society Metropolitan-ek antolatutako lehiaketa musikal batean irabazi zuen lehenengo saria.

Musika

1853an Kontserbatorioan utzi ondoren, Camille-k Saint-Eguberri elizan zegoen organista baten posizioan sartu zen, udaletxe metropolitarraren ondoan. Tenpluan egindako ekitaldi ugarik errenta ona ekarri zuten musikari gazte bati, baina Saint-Sansu-k jokatu behar zuen tresna, asko nahi izan da.

Camille Saint-sans gaztaroan

Musika nahikoa denbora edukitzea Camille-k hainbat lan ospatu zituen eta Joakkino Rossini eta Hector Berlioz konpositore ospetsuen arreta erakarri zuen, baita Polina Viardo abeslari eragilea ere. Eta Saint Magdalenoko eliza inperialean zerbitzura joanez, organistak FENS hosto ospetsuen laudorio handiena jaso zuen, Saint-Sansa Virtuoso handiena deitu zuena.

1850eko hamarkadan, Camille-k musika joera aurreratuak atxiki zituen, Robert Shuman eta Richard Wagner-en lanak miresten zituen, baina ez zituen imitatu frantziar konpositore askoren kontrastean. Epe horretan, Saint-sans-ek "1. zenbakia" eta Grad Erromako lana sortu zuen, baita "Piano D Major" kontzertua ere, gutxi ezagutzen zena.

Camille Saint-sans

1861ean, Eliza VirtuoS Niedermeyer Parisko Musika Eskolan irakasle bihurtu zen eta konpositore modernoen lana sartu zuen curriculumean. Une honetan, ikasleek exekutatzeko asmoa zuten farsa musikala konposatu zuen, geroago "animalien inauteriak" bihurtu ziren.

Denbora faltagatik irakasle gisa egon daitezen, ia ez zen bere sorkuntzarik egin. Bere konpositorea eta karrera antzezpena 1865ean berriro hasi zen, irakaskuntza lan utzi ondoren. Camille-k "Les Noces de Prométhée" idatzi zuen, "Grande Fête Internationale" Parisko lehiaketan irabazi zuena, 100 parte-hartzaile baino gehiago saihestuz.

Eta 1968an, Saint-Sansako 1. orkestriko lanaren estreinaldia "Piano 2 Sol Gogorako kontzertua", Metropolitan Musika Errepertorioarentzako Metropoliarreko Musika-Prusiako gerra eta Pariseko denbora odoltsua ziurtatu zuen. Komuna. Urte hauetan zehar, Camille Ingalaterran zegoen, noizean behin, noizean behin musika ideiak bizibidea lortzeko.

Parisera itzulita, 1871an konpositorea "Ars Gallica" izeneko frantziar musika berria ezagutzera emateko gizartearen sortzaileetako bat bihurtu zen. Ideia berritzaileekin obsesionatuta egotea, Saint-sans-ek "poema sinfonikoan" generoan konposatzen hasi zen eta "Snayer Ommopals" publikoaren publikoari aurkeztu zitzaion, erraztasuna eta sofistikazioa.

Camille Saint-sans piano bakoitzeko

Interesgarria da XX. Mende hasieran Saint-Sans-ek musika modernoaren aurrean jarrera aldatu zuela eta joera aurreratuetatik aldenduz, tradizio klasiko onetara itzuli zen. Ikusleen lekukoen arabera, konpositorea Igor Stravinsky udaberriko udaberriko ballet ikuskizunarekin joan zen, idatzizko idazkera kontuan hartuta, eta egilea zoratuta dago.

Poemaren generoan, ospe handienak "heriotza dantza" eskuratu zuen, 1874an idatzia, eta jatorriz orkestra batek lagundutako ahotsaren antzezlan gisa pentsatu zuen. Emakume zaharraren parrokiaren lursail mitikoa Halloween bezperan eta hildakoen matxinadarekin saiakeraren festa musikalen oinarria zen. Lerro poetikoak biolinaren soinu piercing batekin ordezkatuz, konpositorea estreinaldira iritsi ziren entzuleek izututa dago. Denbora pixka bat igaro ondoren, ikusleek eskeletoen dantza maltzurrak estimatu zituzten, hezurrak erretzeaz lagunduta, xilofono soinua.

Opera artearen artea 1877an sortu zuen Saint-Sansu-k, "Zilarrezko Bell" lanaren inguruko lana osatu zuenean, Fausten kondairaren lanaren arabera. Metssen Albert Libon-i eskainitako sorkuntzaren estreinaldia Parisko Antzerkiaren agertokian egin zen eta gero 18 aldiz jokatu zen.

Musikarengatik eskerrak emanez, lehen emanaldiaren ondoren hil zen zaindari batek, musikagilearen herentzia utzi zuen, eta hori nahikoa zen Camil-ek bere burua sormenera desbideratzeko. Saint-Sans-ek "Requiem" idatzi zuen lagun eta onuradunaren oroimenean, eta ondoren Opera Samson eta Dalila konposatu zituzten, frantses eta atzerriko antzokien errepertorioan sartu zirenak.

Camille Saint-sans konpositorea

Sinfonialak ezin du opera merezi bat idatzi, Camille-k ingeles errege odoltsuaren bizitzari buruzko lana hartu zuen. Sinestezina lan egin zuen eta diligentziak musikaletan lan egin zuen errenazentistako giroa transferitzeko. Ikusleek Saint-Sansa-ren talentua onartu zuten Opera Generoan eta pozik bisitatu zuten Henry VIII.aren ideiak.

Horri esker, Camille Ingalaterran aitortu zen talentu handiko konpositoreen artean. 1886an, Londresko Filarmonikoak egile orkestraren produktua agindu zuen, "Organo Sinfonikoa 3 zenbakira" izenarekin ezagutzen dena. Saint-sans-ek saiakera fresko bat ekarri zuen Saint-Sans-ek saiakera freskoa ekarri zuen eta entzule eta kritikarien gozamen ahozko deia ekarri zuen.

Aldi berean, musikagileak "Inauterietako animaliak" antzezlan instrumental ospetsuaren inguruko lana osatu du, musika eskola batean irakasteko urteetan hasi zen. San Sansa hil ondoren mantendu da, Suite oso ezaguna eta ezaguna bihurtu zen. Beste batzuk baino gehiago famatu egin ziren "Errege Marsh Lviv", "Aquarium" eta "Swan".

1890-1900ean, Camille-k kontzertuak eman zituen Frantzian eta atzerrian. 1913an egin zen abesbatza jaialdirako, musikariak "agindu zuen lurra" eta estreinaldian pertsonalki burututako oratoria konposatu zuen. Askotan Londres bisitatu zuen eta 1906-1909 Estatu Batuetan bira egin zuen. Saint-Sansa-ren azken hitzaldia 1921eko udazken amaieran gertatu zen.

Bizitza pertsonala

Saint-Sans-ek lizentziatua izan zen denbora luzez eta Parisko apartamentuko adineko adineko batekin bizi zen. 1975ean, ustekabean, Marie Laura Treuffo izeneko neska gazte batekin ezkondu zen, konpositore baten ikasle batek sartuta. Francose Clemenesek ez zuen ezkontza hau onartzen eta ez zuen bikote bati zoriontasuna lortzeko bere bizitza pertsonalean. Bere emaztearekin Camille-k haurtxoetan hilda zeuden bi seme-alaba izan zituen. Seme zaharrena Andre leihotik erori zen eta Jean-Francois gazteena biriken hanturaz hil zen.

Camille Saint-sans azken urteotan

Gertaera tragiko horien ondoren, ezkontideak elkarrekin bizi ziren 3 urtez, eta gero gidatu zuten. La Burbul-eko estazioan familiako oporretan saint-sans hoteletik desagertu ziren, ezkontidearen oharra utzi zuen, eta horrek esan zuen dena amaitu zela. Ikertzaileen arabera, musikariak emaztea bota zuen, lehen haurraren heriotzaren errudun zela uste baitzuen.

Marie gurasoen etxera itzuli zen, eta Camilek, dibortzio ofizialaren izapideak ekidin zituena, amarekin bizi izan da beste 10 urteetan. Musikariaren biografiaren biografian frankoiseen heriotzaren ondoren, egun beltzak etorri ziren, depresioan erori zen eta bere buruaz beste egin zuen. Osasuna leheneratzeko, esperientziak ahulduta, konpositorea Aljeriara joan zen eta bertan gelditu zen 1889ko udaberrira arte. 1900. urtean, Pariseko Saint-sans astoa, apartamentua kendu zuen madarikazio kalean, ez zen ama lehengo etxetik urrun, eta bere bizitza gainontzekoa han igaro zuen.

Heriotza

1921. urtearen amaieran, Saint-Sans-ek Aljeriara bidaia bat egin zuen negua bertan igarotzeko asmoarekin. Konpositorearen kontzentrazioa 1921eko abenduaren 16an, elite kultural globala irakurri zuen shock-en, 86 urteko musikaria osasuntsu eta kementsu zirelako azken argazkien eta erretratuen artean. Medikuen arabera, frantziarraren bat-bateko heriotzaren kausa bihotzekoa bihurtu zen.

Camil Saint-Sansa-ren hilobia

Camille Parisko Montparnasse hilerrian lurperatu zuten. San Sansa alarguna, San Sansa, Marie-Laura (San Sansa) egindako agur zeremoniatzan.

Lan

  • 1867 - "Sarrera eta Rondo Capricichiosis"
  • 1869 - "Omfali zabaldu"
  • 1872 - "Printzesa horia"
  • 1874 - "Dance of Death"
  • 1877 - "Zilarrezko Bell"
  • 1877 - "Samson eta Dalila"
  • 1879 - "Lira eta harpa"
  • 1886 - "Animalien Inauteriak"
  • 1886 - "3. zk. Moll (organo batekin)" Sinfonia
  • 1901 - "Varvara"
  • 1913 - Oratorioa "Lurra agindu"

Irakurri gehiago