Biografia
Rena Magritte Belgikako surrealista da, eta horien lanak asmoz beteta daude. Bere sormenaren printzipio nagusia bateraezina izan zen. Magritte pertsona sinplea izan zen, bizitza aspergarria izan daitekeenik, baina artistaren lanak fantasia zabal baten presentziaz hitz egiten du. Renee-k bere sormenaren norabidea errealismo magiko gisa zehaztu zuen eta ez zitzaion gustatu Surrealisten komunitatearentzat zenbatzen zenean. Belgikar ospetsuen lanek kartelen antza dute eta gaur egun ospearen olatu berri bat bizi dute.Haurtzaroa eta Gazteria
Artistaren izen osoa - Rene Francois Gilen Magritt. 1898ko azaroaren 21ean jaioa, Belgikako Lizentziadun Probintzia herrian. 3 semeen zaharrena izan zen. Mutilen aita, Leopold Magritte, oihala saltzen eta josten aritu zen, eta Reginaren ama modista gisa aritu zen. Hainbat urtetan gutxitan bizi izana, familia Gilly-ra joan zen bizitzera, eta gero Shuttle batean, Rene 1912ra arte bizi zen.
Aurtengoa mutilaren biografien inflexio puntu bat izan da. 14 urte zituen ama Sammbre ibaian arrazoi ezezagunengatik ito zenean. Semeak bere gorputza uretatik ateratzen zuen lekuko izan zen. Ama behin eta berriz saiatu da bere buruaz beste egiten eta lehenago. Aitaren arreta salbatu zuen, oraingoan ez zegoen gertu.
Zorigaitzak eragin handia izan zuen etorkizuneko artistaren munduko ikuspegian. Etengabe bilatzen ari zen buruan sortzen ziren galderei erantzunak, eta bere buruarekin arrazoitu zuten margolanen bidez. Familiako tragedia Magritte ezaguna izan zen, bere ezkontideak berehala ez zekien berehala. Renak beti momentu eskrupulua menderatu du, baina agerian utzi bezain pronto, psikologoak bere lanetan existitzen ez den azpiatal bat bilatzen saiatzen hasi zen.
Margolanak
1916an, René Magritte Bruselako Arte Ederretako Errege Akademiako ikaslea bihurtu zen. 2 urtez aztertu ondoren, gazteak hezkuntza erakundea utzi zuen. Artista bat paper produktuen fabrikara eraman zuen. Magritte-ren jarrera hori 1926ra arte okupatu zuen.
Rene-k bere lehen argazkia "galdu zuen Jockey" sortu zuen aldi honetan. Bere egileak lanik arrakastatsuena izan zuen. Galeria Sento kontratua eskaini zuen, beraz, artistak lana utzi eta sormena bideratzeko gai izan zen. 1927an, surrealistaren lehen erakusketa gertatu zen. Ez zuen publikoaren mirespena deskargatu eta berrikusleek huts egin zuten okerrak deitu zituzten.
Magritte Parisera joan zen, eta bertan hasi zen Andre Breton eta beste surrealistekin komunikatzen. Datazio berriek eragin handia izan zuten modu artistikoan eta artistaren pertzepzioan. Magritte-k bere estiloa osatu zuen, surrealismoaren ohiko modu desberdina zena. Artistak ez zitzaion gustatu psikoanalisia artea artea erabiltzea, baina filosofia poetiko nahiago eta paradoxa logikoak.
Galeriaren kontratua amaitu ondoren, Sento Magritte-k Bruselara itzuli eta publizitatea hartu zuen bere anaiarekin batera, finantza-lurzoruarekin batera. Artistaren lehen bilaketa sortzailea futurismoaren eta kubismoaren norabidean egin zen. Eragin handia eman zuen Rene-n Fernan Leing-en lanak.
Denboran zehar eta egilearen eraketa, Magritt bere irudi solido eta sakonetara iritsi zen. Bere margolanen ohiko heroia katilu bateko kapela izan zen, eta bertan kritikariek egilearen beraren irudia ikusi zuten. Armarrian dagoen heroia ikusleari itzuli zitzaion edo aurpegia ezkutatu zuen. Lehen aldiz, publikoaren aurrean agertu zen 1926an "Passerby bakartiaren gogoetak" irudian.
Margolanen arrotza itsasoko kostaldean, hiriko kaleetan, mendian eta basoan erakutsi ziren. Banatu edo biderkatu daiteke, argi argi bihurtuz edo lursailaren aurpegi nagusia bihurtuz. Gizon bat dagoen argazkien artean txapela da - "Gizarte Handia", "Horconda", "Gizonaren semea".
Magritt irudien ohiko modu sortzailearen artean: Apple, hegaztiak, erretzeko hodia eta heroiak, aurpegiak oihalek botatzen dituztenak. Kritikariek Magritt-en galera tragikoari buruzko azken aholkuaren irudiaren ezaugarrien ezaugarrietan ikusi zuten. Amak uretatik atera zuen aurpegian oihal batekin, larruazala estu presionatuta zegoen.
"Maitaleak" - irudi bat, hau da, heroiak White Ware-rekin aspertuta. 1928an idatzi zuten. Irudiaren alde nagusia "Love Sitpa" esaldian dago. Baina psikologoek interpretatzen dute eta pertsona baten alienazioaren deskribapen gisa, sentimendu erromantikoen garaian ere agerian utzi ezinik. Lana aztertu zuen ikusleak gogoan izan zuen eta "galdetutakoak" galtzen dituzte "fraseologiak". Argazki hau zerrendako Bruselako artistaren lan ezagunenetako bat bihurtu da.
1948an, egileak "traidoreen irudiak" izeneko argian agertzen zen. Erretzeko hodi bat erakusten du sinadurarekin "ez da telefonoa". Irudietan elementuen inkoherentzia kentzea, egileak ukatzeko etorri zen, maite zuen elementua irudikatuz.
Ondoren, hodia behin "bi sekretu" ereduan aipatu zen, benetako irudia bikoizten duena lursail berriaren esparruan. Magritte antzeko fokuak sagar berde batekin egin du, "hau ez da sagarra" irudian "hau ez da sagar bat" irudikatzen 1964an. Bere irudia egilearen beste lan misteriotsu batzuetan agertu da behin eta berriz.
Zerua bereizitako ikur bat da Magritt-en lanetan. Irudi hau oso maiz erabiltzen zen. Belgikak irudikatutako zerua ez da beste ezer bezalakoa. "Elementu Cosmogonia" lanean ispiluan islatzen da, pertsonaiak betetzea bihurtzen da, errailetik hondoratu egiten da atzeko planoan, "Giza kargatzailearen" seriean bezala, eta gizakiaren kokapena izango da Kittelet irudian "Decalcomania" irudian. Haien jauregi bat da zeruaren irudia "Argiaren Empire" filmean, eta "ispilu faltsua" irudian badirudi lanaren erdigunea betetzen ari dela.
Rena Magritt-en modu sortzailea monotonoa dirudi. Abstrakzioarekin hasita, surrealismoari arreta jarri zion George de Kirikoren lanak ezagutu ondoren, abstrakzioa eta errealitatea elkarrekin lotzen zituena. Gerra urteetan, Magrittek inpresionismoari erreferentzia egin zion, bere surrealisten aurka konfiguratu zena.
Epe horretan bildutako erakusketa Arte historialariek "behia" deitzen duten estilokoa zen. Magritte margolanetan hitzak erabili zituen lehena izan zen, irudiekin izaera berdina dutela sinesten. Halako ikuspuntua ere Joseph Kosut-i atxikita dago, kontzeptualismoaren sortzailea.
Gerran zehar, Magritte-k kolore paleta eta estilistikoa aldatu zituen, jendeari poza eta itxaropena izateko aukera emanez. Etsaiak eta okupazioa amaitu ondoren, ohiko era batera itzuli zen eta aitorpena lortu zuen.
Magritt Frantzian gutxietsi zen Frantzian, baina Estatu Batuetan maitatua izan zen, non artisten belaunaldi osoa harritzen zuen bere lanak. 1954an, egilearen lanen erakusketa Amerikan egin zen. Garaien izpiritua sentitu zuen eta minimalistentzat eta kontzeptualistentzako inspiratzaile ideologikoa zen.
Artistak arrastoa utzi zuen arte ez ezik. Rena Magritt-ek asmatu eta garatutako irudiak marka modernoen marketin kanpainetan erabili ziren behin eta berriz. Maisuak jakin zuen irudia ikusgarria nola egin, publizitate-esparruan esperientzia zuen bezala. Ez zituen erretratuak idatzi, ikusleari heroia buelta emanez eta ilusioaz gozatzeko aukera eskainiz.
Bizitza pertsonala
Maiteminduta Rena Magritte konstantea zen. Georges Berger-ek, Georges Berger-en, mutilak harategiaren alaba ezagutu izana, mutilak denbora guztian igaro zuen eta maiteminduta zegoen. Neska hau etorkizuneko artistak beretzat lanbidea nola aukeratu zuen lekuko izan zen. Behin, hilerrian zehar ibiliz, margolaria lanean ikusi zuten, eta Rena-k bere bizitza aldatzea erabaki zuten.
Maiteminduta, nerabeek nahikoa laburrak ziren. Neskaren gurasoak Bruselara joan ziren bizitzera eta banandu egin ziren. Ikasteko hiri berera iritsita, Rena kalean zegoen lehengo maitatu bati aurre egin zion. Magritt-ek armadan zerbitzatu zuen eta, itzuli zen, 1922an Georgette ezkondu zen. Artistaren museo nagusia bihurtu zen, beraz, egileak ezkontidearen emakumezko irudiak idatzi zituen.
Bizitza pertsonala bikotea pozik zegoen. Bazirudien, Magritte-ren sentimenduak bere emazteari ezinezkoak ziren. Baina 1936an, artistak imajinatzen hasi zen Shelya batzuekin, emanaldiaren kide batekin, eta bere ezkontidea Paul Colin artistarekin topo egiten hasi zen. 1940an Magrithes berriro elkarrekin zeuden.
Familia Bruselako etxe apal batean bizi zen, ez zen mundura sartu eta ez zen bidaiatu. Rena oso gutxitan bisitatu zuen kalea. Maisua egongelan lan egin zuen eguneko errutina zorrotzari eta beti bazkaltzera etorri zen mahaira. Haurren bikotea ez da hasi. Hainbat arrazoi zeuden, finantza ezegonkortasuna barne. Magritonek, ordea, artistak zinemara eraman zuen txakur gogokoena zuen. Renaren familiaren heriotzaren ondoren beldurra bihurtu zen.
Heriotza
Rena Magritt 1967ko abuztuaren 15ean hil zen. Heriotzaren kausa pankrearen minbizia izan zen. Bizitzako azken egunetan, "Empire of Light" irudian lan egin zuen, baina ez zuen inoiz bere heriotzaren aurrean amaitzea lortu zuen. Artista Bruselako Beldurrezko Hilerrian lurperatu zuten.
Gaur egilearen lanak Bruselan daude ikusgai, bere lanari eskainitako museoan. Hemen agertzen dira artistaren ideien arabera sortutako filmak, Magritt eta zirriborroen bizitza osoan. Museoaren barruan dendan Europan aurkitzen ez diren oroigarriak eros ditzakezu.
Margolanak
- 1928-1929 - "Irudien bertikala"
- 1928 - "Maitaleak"
- 1933 - "Giza existentziaren baldintzak"
- 1937 - "Ugalketa debekatuta dago"
- 1951 - "Perspective Madame Remight"
- 1961 - "Barrikada misteriotsuak"
- 1964 - "Gizonaren semea"
- 1966 - "Bi sekretu"