Elulugu
Alguses 2020. aasta raamat avaldati Raamat Roman Labov, Oleg Liemanov ja Elena Stupakova "Issand, andestage Nõukogude Liidule!", Kus autorid kehtestasid Timuri Kibirovi kontseptuaalse kontseptuaalse luuletuse "Hüvasti Pisarad "riiulitel. Kolm filoloogid selgitasid kaasaegsetele lugejatele arusaamatute sõnade tähenduses, kommenteeris viiteid ja lahtivõtmist NSV Liidu sümboleid, millel puudub üks string. Muuhulgas mainiti ja "sinised kitarrid" - populaarsed 1970. aastatel.Loomise ja koostise ajalugu
1960. aastate lõpus, Igor Grangov koos organiseeritud spetsiaalselt välismaiste reiside jaoks, väike orkester Nõukogude muusikalise saali tujus Ladina-Ameerikas. Tour algas Tšiili ja lõppes Mehhiko. Meeskond koosnes tahketest tähtedest - vokaalide ja folk esinejatelt, kelle jätkuvat asutust peeti Kazantsevi lootuses.
Paljudes riikides, kes külastasid muusikuid, ei olnud neil kunagi NSV Liidu kodanikke, see on Costa Rica, Jamaica, Barbados, Trinidad ja Tobago, Ecuador. Kõne viimase Vabariigi valitsuse liikmetele ja soojalt teretulnud pärast seda aitas kaasa riikide vaheliste diplomaatiliste suhete tugevdamisele.
Oma Homelandis viibimise ajal leidsid naiivse art Frida Kalo kunstnike helge esindaja välja, et Louis Armstrong ise töötas neile järgmisel uksel. Ja muidugi ei jäta muidugi võimalust kohtuda ja tema juurde minna. See oli kohtumine Maestro ja tema nõu, samuti kogemusi reisi, lükatakse Igor Yakovlevich plaan uue žanri kodumaise etapi.
"Repertuaari tuleb ehitada nii, et see on saadaval publiku jaoks, kellele te räägite. Täna kogunes publik siin, mille jaoks jazz oleks arusaamatu, sest jazz on raske muusika, mis nõuab erikoolitust. Seetõttu tegime täna valguse popinumbrit, "ütles kuulus trompetter.Niisiis, osaliselt tänu Jazzi isale "sinise kitarri" loomise ajaloost - vokaal-instrumentaalse ansambli loomise ajalugu, mis omandas sellise ebatavalise nime kahel põhjusel. Esiteks värviti esimesed Saksa-tüüpi Saksa elektrilised kitarrid sellises värvi ja teiseks, sümboliseeris see varjus romantikat ja unistusi.
Kontserni esimene koostis oli üsna suur. Volanikud nimetati Nikolai Agutin ja Vyacheslav Kuzina, Igor ja Juri Granovy vastutasid võtmete eest Vladimir Kolobov sai šokkiks. Nikolai Sahharov, Alfred Bykov, Vyatšeslav Aronov, Vladimir Tsarev, valija, Georgy Rosengasser, Stanislav Borisov - Saksofon, Vladimir Tsarev, elektroturuurelav Borisov.
Hiljem muutis korduvalt oma sisemist sisu. Ja erinevatel aastatel, Igor Krutoy, Roxana Babayan, Vjatšeslav Malozhik, Aida Vedisheva, Alexander Malinin, osutus oma solistideks ja T. D.
Muusika
"Blue Guitars" püüdis iga kuulajat rahuldada. Seetõttu peetakse nende repertuaar nii Nõukogude heliloojate kui ka vene rahvalaulu uuenduslike kokkulepete ja välismaiste tabamustena. Kollektiivse kollektiivse populaarsus, kus iga liige oli eraldi etapp ja meeldejääv "kiip", kasvas nagu pärmi. Kontserdid toimusid Anchlands'i muutmisega, piletid osteti välk.Juba aasta pärast hariduse kaudu sai esimese prestiižse auhinna ja salvestas neli kompositsiooni sisaldavat debüütplaati ("romantika", "hüppab" ja "Lihtne laul" ja "Ma ei kahetse, ma ei nuta" Sergei luuletusi Yesinin).
Discography oli korralikult täiendatud ja varsti suur riik püüdis mõista saladust "Mis kitarrid nutt", tunnete "põhja tuule", mitte sattuda "vihma" ja mäleta "esimene suudlus". Ekskursioonid, sealhulgas välismaal, jätkas, esimene valju triumf juhtus 1973. aastal Tšehhoslovakkias.
Eespool nimetatud trükitud väljaandes, nimega Timuri Kibirovi luuletuse viimane rida "Hüvasti pisarate kaudu", täpselt ja Expaniti, mida ansambel oli ja nägi:
"Siniste kitarrite" laule ja rühmade motiivid ja rühmad nagu ise, kuigi mõnikord andekad, imiteerisid Western Rocki ja Pop-proove (kõigepealt "Beatles"), kuid selliste VIAS-i repertuaar seisis tingimata mitte ainult magusate balladi kohta Armastus, kuid laulud prahi kohta. "Et jääda pinnas ja palun avalikkuse püüdlused, tulid terad töökava - tugevdada muusikapunkti loomingulist potentsiaali algajate arvelt maa all. Erinevatel aastatel "kitarridel" "teenis" "Scythians", kaks "rõõmsameelse poisid" ja tulevase charіvnі g_tari tulevase asutaja.
1978. aastal vabastas "meloodia" eelviimase kogumise, kus muusikaline "punane kork, hall hunt ja sinised kitarrid" tulid muusikalisse. Üle stsenaariumi töötas, Mihhail Zadornov ja Arkady kõrgus töötas skripti ja koreograafia panna Peter Grodnitsky.
Lagunema
1980. aastatel on kogu Nõukogude Liit kunagi kogu Nõukogude Liidus järsult nõrgenenud. Ja selleks, et kuidagi hoida avalikkuse tähelepanu, otsustas ta katsetada. Näiteks ta läbi populaarne muusika halastava hevi-metalliga ja muutis regulaarselt kompositsiooni ja pealkirju, saades "grupp Igor Granoviks", siis tema "sünteesi-trupp", siis lühike "mäng".
Arvamus ansambli tegevuse kohta selles radikaalselt jäänud solistide tegevuse kohta erines. Ja kui üks tänulikkus meenutas koostöö kogemusi, endine klaviatuuri ajamasinad "ja" ülestõusmine "Peter Podgorodetsky ausalt" rikutud ".
Kunstnik ütles, et šikkiseadmete ja tööriistadega, millega Alice "murdis" staadionid, õnnestus "sinised kitarrid" luua Frank "Nudyatin", samas kui praktiliselt ilma kitarrite mängimata. Lisaks olid lauljatel kohustuslik ühtne.
Selle tulemusena Javiil maailmale 1984. aastal Viimase albumi, Via varises lõpuks ja paljud tema endised esinejad otsustasid ehitada soolo karjääri. Sealhulgas asutaja nõukogude humoristide ekskursiooni korraldamisel.
Diskograafia
- 1970 - "Romantika"
- 1971 - "Mis on kitarri nutt"
- 1972, 1973 - "Põhja tuul"
- 1973 - Modré Gitary. Karavan / Kazačok.
- 1974 - Ansambel Plavere'i kitare. Golubie Gitari. SSSR
- 1975 - "postman"
- 1977 - "JalgsAte"
- 1978 - "Spring unetus"
- 1978 - "Punane kork, hall hunt ja" sinised kitarrid "»
- 1984 - "Ma tulen sinu juurde" (Leonidi derbenevi luuletuste laulud)