Elulugu
Jean-Batist Plente - prantsuse komöödiazed XVII sajand, klassikalise komöödia looja, kes on teatri pseudonüümi moliere all saavutanud populaarsuse all. Jean-Batist Plente sündis 15. jaanuaril 1622 Prantsusmaa pealinnas - Pariisis.
Perekonna juht, Jean Slenten ja nii Santa-mängijad olid põgenenud. Otsustades asjaolu, et kirjaniku isa ostis ennast kuningliku koduse ja Kaamera kuninga positsiooni, ei olnud tal rahandusega seotud probleeme. Ema, Marie Cress, suri tuberkuloosi oma noortes.
Jean Slente nägi oma kohtumehe pärija ülimuslikkust ja isegi kuningat saavutas oma koha ametlikult tema koha. Kuna see juhtum ei vaja erilist haridust, õppis Jean-Batist 14 aastat vaevalt lugema ja kirjutama. Kuid vanaisa nõudis, et lapselaps anti Clermont Jesuiit College'ile.
Sel ajal oli see Paris Paris'i haridusasutus, kus õpetati iidseid keeli, loodusteadused, filosoofia, samuti ladina kirjandus. Need teadmised komöödia "Misanthrop" tulevase autori kohta oli piisav, et lugeda algses ujukis ja terantooringus ning teha luuletuse luuletus luulestusi "asjade olemusele".
Ta sai diplomi õpetaja, kellel on õigus loengule. Kirjaniku elulugu, on teada, et tema elus osales ka kohtu kogemus kohtus kui advokaat. Selle tulemusena ei saanud advokaat ega juurekommoriere Moliere.
Tagasimasõiguste keeldumine isasepositsiooni ja oma osa ema pärandist, ta läks soovi saada traagiliseks näitlejaks ja hakkas juhtima silmakirjaliku tee. Just selle perioodi jooksul, teatris möödas tänavapaigutustele luksuslike saalide stseenidest, osutus lõbusaks lihtsaks peeneks meelelahutus- ja filosoofilisteks õpetusteks aristokraatide jaoks, keeldudes suure kirjanduse kasuks olevate põllumajandusettevõtete kiirabile.
Kirjandus
Koos mitmete osalejatega lõi Jean-Baptiste oma teatri, mis ei kahtle edu, mida nimetatakse "hiilgavaks", võttis ennast pseudonüümi mliere ja hakkas ennast traagilistes rollides proovima. Väärib märkimist, et "geniaalne teater" eksisteeris pikka aega, valmistamata rivaalitsemist professionaalsete Pariisi truppidega. Kõige püsivamaid entusiastid koos Moliere otsustas proovida õnne provintsis.
Kolmkümmend-aastase reisi ajal kogu Prantsusmaal (1646-1658), mliere ümberasunud traagilisest komöödia, sest see oli just fars etendused siis provintsi avalikkusele. Lisaks vajadust pidevalt uuendada repertuaari sunnitud Moliere võtma üle pliiatsi, et koostada mängud. Niisiis, Jean-Baptiste, kes unistanud mängides peamised tegelased etendustes, osales komadiograafia.
Moleere esimene algne esitus sai 1659. aasta novembris Pariisis seatud komöödia "naljakas zhemmifnits". Edu oli uimastamine ja skandaalne. Siis tuli komöödia "abikaasade kool" (1661 aastat) - kuidas noori tüdrukuid harida ja "Naiste kooli töö" (1662). Järgmised komöödiad on "Tartuf või petja" (1664), "don Juan, või kivisütteline" (1665) ja Misanhrop (1666) - peetakse Miliere loovuse tippudeks.
Töö peamiste tegelaste kujutis väljendunud kolm maailma-inloori viisi Kivi külaliste käe ahela all ja kõigepealt ei tunnista oma vices ja nõrkusi.
Kõik need kolm komöödiat, kes andsid autori kirjandusliku suremusetuse, tõi ta elus probleeme. "Tartuf" pärast esimeste productions oli keelatud tingitud asjaolust, et usklikud nägid rünnakuid kirikut Tartufi religioosse silmakirjalikkuse taglas.
On teada, et Pariisi peamine peapiiskop ähvardas oma suitsu kirikust igasuguse katse tutvuda komöödiaga ja paar preestri ja pakuti püha hõimud-autorit tulekahju põletada. Isegi kuningas sekkub selles küsimuses tõenäoliselt, eelistades säilitada salaja montery. Komöödia ei ilmunud stseenidele viieks aastaks, kuni avaliku sektori asutused olid veidi pehmendatud.
"Misanthropa" publik ei nõustunud. ALSESTA-s nägi publik peegeldus autori vaimu sünge seisund, mis parandati peamise kangelasega. Selle põhjused olid. Moliere sel ajal tuli must bänd elus. Ilma elamise ja aasta jooksul suri tema poeg ja Armanda, kes sisenesid teatrile ja esimestele maalilistele edusammudele ja võitudele, konfliktid.
Don Juan "kirjutas Jean-Batist pärast keelustamist" Tartuf "trupi toita, kuid temaga juhtus ebameeldiv lugu. Pärast viieteistkümnendat vaadet vaatamata avalikkuse müra edukale edule kadus ootamatult etapi ootamatult.
Pärast Tartuf põhjustas Moliere suuremat tähelepanu jesuitide järjekorrale ja võib-olla siin kas tema sekkumiseta maksta. Kuningas päästa Moliere teater, tõstis ta auaste, andes nime "kuninga osalejaid" ja trupp hakkas maksma palka riigikassa.
Tuleb märkida, et Moliere loomingulisus (nn innovatsioon ") oli palju keskmiselt esteetiliste ja eetiliste standardite areng ja tema kunstiline lahknevus, mida Goethe nimetatakse" võluvaks loomulikkuse ", mis piirneb sel ajal moraali rikkumine.
Kokku Moliere lahkus 29 komöödiad, mõned neist olid kirjutatud kohtufestivalide puhul - Princess Elida (1664), "Hr De Geingoniak" (1669), "Brilliant Lovers" (1670).
Mõned loomingud kuuluvad pere-maja komöödia žanrisse, nagu "Georges Danden või petta abikaasa", "abielu vigastus", "Skupoy", "Plotnie Skapen", "Teadlased Naised". Molieire'i viimased olulised teosed - "MOTORMAN aadel" (1670) ja "mnimy patsient" (1673) on kirjutatud komöödialleeta.
Isiklik elu
Esimene ja ainus abikaasa Moleere sai õde tema endise armuke Madeleine Verchar - Armand, kes oli kaks korda noorem kui näitekirjanik. Paha keeled väitsid, et Armanda ei ole õde, vaid madeleine tütar ja mõistis hukka Jean-Batista "ebamoraalsuse", kes võttis oma lapse naise.
Kaasaegsete mäleste järgi juhtub nii sageli komöödia žanri kirjanikega, kallutati Moliere melanhooliale, lagunes kergesti valitud ja sageli armukade. On teada, et abielu Mothnismi töö autor aadelis on juba vanadusse sisenenud ja Armand oli noor, võluv ja flirty.
Muuhulgas süvendati seda lihtsat lugu kuulujuttude ja tekkivate vihjeid. Kõik pani kuninga lõppu. Louis XIV, mis sel ajal oli armunud Mademoiselle Louise de Lavalier ja seega ka helde ja lai oma silmad.
Autokraat võttis kaitsmise all Volnoduma ja lisaks leppis kokku, et nad saaksid esmasündinu Moliere ja Armanda ristiisaks, mis oli ilutum kui ükski looja puutumatuse dekreet. On teada, et kirjaniku poeg suri aasta pärast sündi.
Surm
Peamised rollid oma teatri truppi Moliere etendustes eelistasid ennast täita, mitte neid usaldada teiste osalejatega. Tema viimasel elupäeval, 17. veebruaril 1673 läks Jean-Batist ka etappi, et mängida neljandat korda "kujuteldava patsiendi" mängimiseks. Õige mängu ajal on draama muutunud halbaks. Sugulased kolis köha kirjaniku köha koju, kus ta suri paar tundi.
On teada, et Pariisi peapiiskop esimene keelatud Horoni Moliere esimene, sest kunstnik oli suur patusja ja pidi enne surma kahetsema. Parandage kuningas Louis XIVi olukord.
Väljapaistva kompedograafi matmisseremoonia toimus öösel. Haud oli Püha Joosepi kiriku kalmistu taga, kus maeti enesetappude ja lahendamata laste traditsioone. Hiljem olid Jean-Batista Moliere jäägid ründas suure pikkuse ja pompiga. Per-Lashiness Cemetery. Komöödia žanri asutaja loominguline pärand säilitati selle parimate tööde koosolekul sisaldavates raamatutes.
2007. aastal eemaldas Laurent Tirar filmi "Moliere", mis põhineb lugu, mille lugu Jean-Batista elust on laagris. Lisaks erinevatel aegadel, nagu kirjaniku sellised tööd kui "Miseri", "Tartuf või petja", "naiste kool ja" Don Juan või Stone Pier "olid spetsialiseerunud.
2017. aasta septembris toimus Mihhail Bulgakovi "Kabala Svyatoshi Play'is" Dreams hr De Moliere "esietendus" Dreams hr De Moliere ", kelle käivitus oli juulis tagasi. On teada, et Jean-Batista mängis näitleja Igor Mirkubanov.
Bibliograafia
- 1636 - "LED"
- 1660 - "Sganarel või kujuteldav aisankannattaja"
- 1662 - "Naiste kool"
- 1664 - "Tartuf või depoija"
- 1665 - "Don Juan või Stone Pier"
- 1666 - "Misanthrop"
- 1666 - "George Denden või petta abikaasa"
- 1669 - "DE PEGINIAK"
- 1670 - "Enamik aadel"
- 1671 - "Skapaani printimine"
- 1673 - "mnimy patsient"