Iseloomulugu
Artiajaloolased on korduvalt ja värvides kirjeldatud Carlo Gozzi ja Carlo Goldoni konflikti, kahe Itaalia näitekirjanikud, klassikaliste ja uute vaateid draama kambritest. Esimene oli kuulus klassikalise välimuse ja muinasjutud nimega Fianaba ja teine on kalduvus revolutsioonilistele meetoditele.
Featheri alt tuli Gotsci välja 10 töötab. Nende peamised tegelased olid omane Itaalia komöödia del Arte Masks - Dzanni. Muinasjutte eristati groteskse, Buffonaadi ja fantastilise komponendi poolt. Komöödia del Arte'i väljakutsele kalduvus autor selle žanri traditsiooniliste kangelastega, millele Truffaldino kuulub. Sama kangelane sai Goldeni poolt kirjeldatud sündmuste liikmeks, mida toetab Euroopa pilk dramaatiliselt.
Loomise ajalugu
Iga kirjandusliku suunda mask komöödia del Arte on ainulaadne. Iga selle määratletud pilt vastab konkreetsele komplektile. Vastavalt asjaolule, et osalejad pandi, arusaadav teater mõistis, kes ilmub nende ees laval. Trufufaldino koomiline pilt täiendab haruldajaga kaunistatud patchworki ülikonda ja mütsi. Ta personaggio DA Farrieiere - iseloomu provotseeriv naer.
Itaalia komöödiateenistuja helge esindaja klasside perekonna poolt. Ta on rumal ja närvis, praktiline ja maandunud. Tema replicas katkestavad sageli lüüriliste kangelaste monoloogid, eemaldades idealismi ja romantika loori. Trufufaldino kujutab töötlemata iseloomu.
Muinasjutud, Gotzi, ilmub ta enne avalikkuse erinevates rollides. Fiaba "Dzeerim, Jinna tsaar" Kirjeldab kaastundlikku juhendajat, naiivset ja lihtsat inimest, kes kalduvad sümpaatiale.
"Blue Monsteris" Duo Smeraldina ja Trofaldino - paar armunud. Märk jätab armastatud maagia tegevuse all ja armub kuninga abikaasaga. Rohelisel linnul on ta halb sulane ja silmakirjatseja, kes on juhtinud smeraldine lapselapsed.
Trufufaldino pilt on paroodia DRAMi ja tragöödia haletsusele tähemärki.
Süžee
Komöödia del Arte eristati ruumi esinemise tõttu improvisatsiooniks. Vastupidiselt selge krundile, mis on ette nähtud Fabs, mis juhtus laval varieerus sõltuvalt olukorrast ja avalikkuse reaktsioonist. Komöödia visandid olid tuntud tavapäraste krundi kohandamise poolest aja seisundi seisundiga, esinevad sündmused ja tsensuur.
Teatrilistel etendustel oli selge stsenaarium, kuid üksikasjad jäid vaatajale tundmatuteks ja eriti teadmata, tänu sellele, mille tootmine oli populaarne. Etendused moodustasid trikke, fookus ja pantomime.
Goldoni püüdis luua töö fikseeritud tekstiga, mille fikseerimine ei tee töö igavaks. Maskide komöödia atraktiivsete omaduste eemaldamine otsustas draama revolutsiooni ja kirjutas play nimega "teenistuja kahe härra." Kõik Dzanni kasutatavad ta kasutasid oma rolle, kuid improvisatsiooni taustal taustal.
Mängu toiming toimub 18. sajandi Veneetsias. Trufufaldino positsioon Bergamo - sulane Federico Cella. Tema omanik on varjatud Beatrice, mis meeste välimus otsib oma armastatud Florindo Aretusi. Ta langeb kaupmehe pantaloni majasse, kus kõik on kindel, et proov suri.
Paralleelselt, osaledes nendes sündmustes, Trufaldino osutub kaasata teise lugu, sest tal on aega minna teise hr Samal ajal teenindavad kangelane kangelane kahekordse tasu. Tegevusega kaasnevad erinevad peripetias, mille käigus selgub, et Florindo sai teine hr Trufufaldino, kes põgenes pärast värve duelli süüdistust.
Beatrice valmistub pulmadeks pantalooniga, nagu ta oli oma venna vastu, kuid tunded sekkuvad sündmuste käigus ja segane armastus hulknurk lisab krundile uued osalejad. Lõplik muutub olukorra jõukaks lahendamiseks. Beatrice on taasloomadega taasühinenud, pantaloni perekonna kodumajapidamised saavad õnne ja Truffaldino abiellub kaupmehe teenistujale.
Varjestus
Nõukogude pealtvaatajad kohtusid tihedalt Goldeni töö ja Trofaldino tööga 1976. aastal, pärast Bergamo trufaldino ekraanide sisestamist. Direktori Vladimir Vorobyva karjääris sai film suureks saavutuseks. Lindi edu ei korrata järgmist projektijuht.
Muusikal, kus kunstnikud teatri muusikaline komöödia on kaasatud, tärnitud paviljoni ja vastandatud stseene tõmmati Leningradi piirkonnas. Film loodi nõukogude kinole omane televisiooni tulemuslikkuse traditsioonis.
Sihtrühm, kellel oli juba olnud võimalus hinnata sõelumist kui 1953. aastal kahe härrasõitja plaadina "Sulane teenija", võttis kile suure entusiasmiga. Peategelane selles erineb Trofaldino autentsest pildist. Ta on unistanud ja romantiline, kuigi ta laseb nalja ja ei kaota Condits.
Pilt toonud kuulsust algaja näitleja Konstantin Raykin, kes täitis peamise rolli. Kolleegid kohapeal ei tajunud kunstnikku, uskudes, et tema talent piirdub kuulsa isa nimega, kuid rykin tõestas vastupidist. On uudishimulik, et juhised ei lõpetanud kohe oma kandidaalis. Oleg Dal, Boris Smallkin ja Alexander Demyanenko väitsid rolli. Duet Beetrice ja Trofaldino oli uudishimulik joon, mis märkisid filmikriitikud.
Huvitavaid fakte
- Komöödia del Arte, valides mask, näitleja ei saanud muuta rolli. Kogu kunstilise karjääri jooksul tegi ta sama rolli. Ühekordsetel juhtudel suutis töövõtja kujutise muuta ja õnnestumist ja tunnustust muuta.
- Antonio Sakki, komöödia trupi juht, peeti Trufufaldino kujutise kõige kuulsamaks teostuseks. Tema roll komöödia del Arte'is põhinevates toodetes oli improvisatsiooniline, mis tegi esitaja kuulsaks, sest ta näitas ületamatut talenti.
- Väljaspool ekraani ja teatripaneelid, TRUUFFALDINO, inspireeris nii muusikalist sfääri. Libretto Opera Sergei Prokofiev "Armastus kolmele apelsinile" väljendas tuttavat leitmotifi Itaalia koomika Carlo Gotoszi töö töö.
- Aforismi "teenistuja kahe härra" on sageli mainitud, kui omadused isikute kes tahavad kõigile ja saada oma kasu praegusest olukorrast. Seda asjaolu kasutasid poliitilisest olukorrast huvitatud kordajatel. Spetsialistid on loonud projekti nimega "TRUUFFALDINO-Lukašenko", milles kirjeldatakse Valgevene presidendi vahelist seost Euroopa ja Venemaaga.