Elulugu
XX sajandi tema sõdade ja pöörete, majanduslike šokkide ja teaduslike avastustega oli geniaalsete mõtete epoch, kes lõi oma loovuse ja talendi erilise kultuurivaru, hindamatu pärandi. Üks neist loojatest oli Saksa luuletaja, kirjanik ja näitekirjanik Bertold Brecht, kelle mängud muutusid maailmateater repertuaari klassikaks. "Shakespeare 20. sajandi" - nn Brecht kaasaegsete, andes kõrge hindamise tema teooria "eepiline teater".Lapsepõlv ja noored
OHGEN BERTHOLD (BERTOD) Brecht sündis 10. veebruaril 1898, Saksamaal Augsburgis. Isa Berthold Friedrich Brecht läbis kaubandusagendi karjääri paberi tehase direktorile. Ema Sofia Brecing - raudtee tehase pea tütar. Ohiz sai esmasündinud paariks.
Chet Brecht oli üks kõige rikkamaid selles väikeses Baieri linna. Ja poiss kasvas üles traditsioonilises nende aastate jooksul Bourgeois atmosfääris: vanematel oli sulane, lastel - lapsehoidja, kallis jõulukinke ja hea koduõpetajad. Veidi hiljem läks Oygen Franciscani kloostri rahvarõsasse, seejärel sisenes Baieri kuningliku reaalse gümnaasiumi.
Siiski sai haridus oumeniks, seda suurem ei tahtnud ta tungis sellesse meshšansky kostjale. Konfliktid vanematega varsti muutunud tõeliseks mässuks, hiljem noor mees oli täielikult perekonnast täielikult eristada ja sai väljasaatmise. Kõik see tunde torm leidis poeetilise loovuse väljapääsu. Esimesed luuletused, esseed ja lugusid Idoli Frank KuueKinda loovuse mulje all hakkas Gyn kirjutama ja prindima kohalikele ajakirjadesse Gümnaasiumi 1913-1914.
1917. aastal lõpetas Oume gümnaasiumi ja sisenes Müncheni Ülikooli meditsiiniasutusse, kuid pärast aastat kutsuti ta sõjaväele. Selleks, et mitte lasta pojal ees nõrk tervise tõttu, tühistas Brechti isa talle sõjaväe haiglasse vannihaigla.
Nähes ja olles kuulnud (lugusid haavatud) Kaasamise sõda, luuletaja kirjutab oma esimese resonantse töö "legend surnud sõdur", kus satiiriline viisil räägib seiklustest sõduri õppinud Haud tunnustatud meditsiinilise pardal sobivat ja tagasi sõja tagasi. Päeva jooksul muutub luuletus populaarseks ja jutumärkidega lahutatud.
Loomine
Varsti naaseb Brecht ülikooli juurde, kuid tõlgib filosoofia teaduskonnale, kus ta õppis vaid 2 aastat ja välistati mitte-välimuse tõttu. Sellise käitumise põhjus oli tema uus kirg - teater. Nüüd on ta sagedamini kirjandus- ja kunsti kohvikud ja ise mängib Wilde Boney teatri etapis.
Nendel aastatel on Bertold Brechti esimesed mängud sündinud (autor on juba selle nime all) "Meshchanskaya pulm", "Waal", "Drums öösel", kuid ükski teater võtab neid tootmiseni. Siis näitekirjanik läheb piinama õnne Berliinis, kuid pealinnas on see kakitav ja külm.
Olukord on muutnud Herbert Jurti kuulsa Berliini kriitikat. Tänu oma positiivsetele kommentaare Brechti draama kohta hakkasid tema mängud panna Müncheni stseenidele, Berliinile ja teistele linnadele, põhjustades kriitika ja pädevuse rahuldamata.
Sel ajal uuendab Brecht Berliini ülikooli filosoofia uuringut ja töötab ka kirjastamisvaldkonnas, tekitab luuletuste kogumi "Home Sermon" (1927), töötab Pisitor Teateris, kus ta kohandab stsenaariume.
1928. aastal tellis Josephbauerdammi teatri uus direktor Joseph Aufichti Brecht töödelda kuulsa inglise keele "Vaese" JOHN Gay, kirjutatud XVIII sajandil. Bertold koos soojusega võetakse töö jaoks, kus ta püüab krundi muuta, vaid mängib ainult piltide tõlgendamist ja tutvustab uusi märke.
Libreto tõlge saksa rakendatud Elizabeth Hauptman. Mäng, mida nimetatakse "kolme-grochy ooperiks", pange Breheti lähedane sõber, mida juhib Eric Engel Kurt Waili muusikale. See oli esimene tõeline triumf autori.
Kuni 1930. aastate alguses, Brehet ja Engel töötavad tandemil, püüdes täielikult arendada "eepilise teatri" poolt välja töötatud nn teooriat. See tähendab tegevuse ühinemist eepilise jutustamisega isiku näole või muu neutraalse iseloomuga. Samuti on lähenemisviis hoolitseda klassikalise teatri ülimuslikkuse ja steriilsuse eest ja kaasamine vaatajaga suhtlemise käigus.
Kõik need uuendused ei võetud esialgu Saksa teatrite stseene. Ja alles lõpus 40-ndate aasta lõpus oma teatri Brechti, lõpuks täielikult kehastada praktikas loodud reformide ja siis kogu maailma teatri kogukonna valitakse.
Pagulane
1935. aastal, riiklike sotsialistide, kes jõudsid Saksamaal võimule, juhtis Saksa kodakondsuse Brecht Brecht, mäletades peegeldusvastaste teoste avaldamist.
Kuid 2 aastat varem lahkus näitekirjanik riigist, olles kolinud oma naise ja lastega Viiniga ja seejärel Zürichis. Šveitsis ei sobinud Brecht ja hakkas otsima varjupaika, kus ta saaks vabalt eksisteerida ja töötada. 1933. aastal põles fašistide ajal oma raamatuid koos Erich Mary Remariku, Henry Manna ja Karl Marxi teostega, ta kolis Taani, lahendades üksildane kaluriküla.
Siin on karmide tingimustes, kuid imeline Skandinaavia loodus, kirjutas autor sellised silmapaistvad tööd kui "hirmu ja meeleheite kolmanda impeeriumi", "mamas julgus ja tema lapsed" ning lõpetas ka Galilea elu algse versiooni . Taani, Brecht lehed 1939. tõttu tagakiusamise loovuse: kuningas Christian X oli vastu tema sõjavastaste mängude.
Ajutiselt elama Šveitsis, kirjanik ootab Ameerika viisat, kuid kes on saanud keeldumise, läheb Soome, kui see riik liitus Hitleri koalitsiooniga 1941. aastal, jookseb Brecht uuesti sõjast eemale ja selle hävitava hävitamise eest. Seekord andis Ameerika Ühendriigid talle viisa ja ta jättis Euroopa nii palju kui 6 aastat. Selle aja jooksul kirjutab autor Play "Hea mees Selyanist", "Sonya Simon Mashar", "Schweik I maailmasõjas", "Kaukaasia helistamisring".
Homecoming
Sõjajärgse Saksamaa juurde naasmine 1947. aastal valis näitekirjanik sotsialistliku GDR elukoht. Ta sai võimaluse töötada ilma sõltumata, keelud ja tagakiusamised. Esimene asi, mida ta teeb, loob oma teatri "Berliner Ensemble". Esimene tulemuslikkus "MOMASHi julguse ja tema lapsed" tähistab riiklik GDR-auhind.
Repertuaari edasist arendamist ei olnud raskusteta, Brechti süüdistati "Formalism", seejärel "kosmopoliitlasse" ja "pacifism". Sellegipoolest sai Brecht 1950. aastal GDR-akadeemia kehtivaks liikmeks ja 1954. aastal oli ta asepresident. Samal aastal anti ta rahvusvahelise stalinistliku auhinna "rahvaste tugevdamise maailma jaoks". Samal ajal kirjutab ta oma viimase töö - Play "Turhandot".
Isiklik elu
Kuulsa näitekirjaniku isiklik elu on paljude biograafide eraldi uuringu objektiks. See töö oli pühendatud inglise keele John Fueji ja Vene Juri Oklasky (raamat "Gamem Bertod Brecht"). Näiteks esimest autor toob näitekirjaniku elulugu huvitavaid fakte huvitavaid fakte, märkides, et paljude Brechte'i armuke on tema teoste kaasautorid, keegi rohkem ja keegi vähemal määral.
Vastavalt oma avaldusele on "kolme Hiina ooper" 85% kirjutatud tõlkija Elizabeth Hauptman, stenograaf Margaret Steffin osales "hea mehe seyan" loomisel, näitleja Ruth Berlau aitas Snami Simon Mashari.
Igatahes ei ole selle teooria dokumentaalsed tõendid olemas, vaid asjaolu, et kirjanik oli tõesti armastav ja sulgeda paljude naistega - paremale. Samal ajal elas ta õigustatud abielu kogu oma elu.
Tema esimene abikaasa 1922. aastal oli näitleja ja laulja Marianna Tsoff. Olles 5 aastat vanem, naine ümbritses oma abikaasa soojuse ja hooldusega. 1923. aastal oli neil Hannahi tütar, kes hiljem sai hiljem näitlejaks.
Abielulahutuse põhjus Marianna oli mänguväljaku uus kirg - noor näitleja Elena Waygel. Ta sünnitas Brecha Poeg Stefan 1924. aastal ja abikaasad olid ametlikult abielus 1929. aastal. Järgmisel aastal sündis nende tütar Barbara, ta läks ka ema loomingulistele jalalaevadele.
Teine laps Bertold Brecht, Poeg Frank on ekstramarieelne. Ta sündis 1919. aastal Paula Basholzerist, keda Brecht oli kirglikult armunud.
Surm
Vastavalt kurja iroonia saatus, olles saanud kauaoodatud tunnustamise, silmapaistev kirjanik ja näitekirjanik äkki hakkas kaotama tervist, mis on juba õõnestanud väljaränne. 1956. aasta kevadel kandis ta oma teatris "Galilee elu elu" tootmises südameinfarkti. Olles saanud ta tavalisele halbale, ei pöördunud arsti poole.
Mees läks väikesele puhkusele ja hakkas taas töötama, kuid augustis halvenes tema heaolu järsult. Arstide diagnoositud ulatusliku südameatakk, mis oli põhjus tema surma 14. augustil 1956.
Teatrijuht maeti Doroteenstadski kalmistule. Brecht ei räägi oma haua hüvastijätt ja sõnade hääldamiseks. Puudub foto, kuupäevad ja regalia saidil kirjanik, see on lihtne hall hauakivi, millel ainult tema nimi on nikerdatud. Täpselt sama seisab lähedal - see on tema pühendunud muuseumi Elena Vageli haud, kes isegi pärast surma ei tahtnud oma geeniusega osa.
Töötama
- 1928 - "Trigroshova Opera"
- 1938 - "Mama julgus ja tema lapsed"
- 1939 - "Hirm ja meeleheide kolmanda impeeriumi"
- 1939 - "Galilea elu"
- 1943 - "Hea mees Seuhana"
- 1944 - "Kaukaasia kõne ring"
- 1954 - "Turhandot"