Elulugu
Et Pleiad suurte Vene heliloojate XIX sajandi koos Mihhail Glinka ja liikmed, kruus "vägev käsi" õigustatult kuulub autor ooper "Stone Guest" Alexander Sergeevitš Dargomyzhsky. Muusika realismi asutajaks saamine, looja jäi paljude tööde taga, mitte elu jooksul hinnanguliselt. Tema pärand sisaldab klaverit, orkestri- ja vokaal-kirjutisi, millest kõige kuulsamad on salmide jaoks romantika A. S. Pushkin "Ma armastasin sind" ja laulutsükli "Peterburi Serenaad".Lapsepõlv ja noored
Alexander Sergennu Dargomyzhsky ilmus ühes Tula piirkonna asulates 14. veebruaril 1813. Helilooja elulugu teadlased ei ole veel jõudnud ühte arvamust oma sündi täpse koha kohta. Kõige tõenäolisem oli hüpoteesi, et Alexander juured asuvad Voskresenski külas, kes asuvad Vene impeeriumi keskosas, mobiilse linna lähedal.
Alexandra Isa, Sergei Nikolaevich, oli rikkaliku maaomaniku ebaseaduslik järeltulija A. P. Ladyzhensky. Tänu Kolonel N. I. Bogucarov sai ta hea hariduse ja töötas äripangas rahandusministeeriumi raames.
Ema Maria Borisovna Kozlovskaya tuli rikkalikust vürstlast, valdas Estates Smolenskis ja Tula provintsides. Vastupidiselt vanemate tahele sai ta lihtsa töötaja abikaasaks ja hiljem tehtud kuue lapse valguses.
Tulevase helilooja lapsepõlve sooritas Solidanovo pärandis, mis kuulub ajalooliselt Kozlovski perekonnale, ja siis sai isa suurlinna kontori positsiooni ja pere kolis Peterburi Peterburi. Seal hakkas 7-aastane Sasha õppima klaverit mängima ja kirjalikult huvitatud. Esimene Õpetaja Louise Volgeborn julgustas kompositsioonikatseid poiss, 10 aastat vanem kui autor mitu klaver mängib ja romans.
Vanemate ja järgnevate õpetajate skeptiliselt kuulusid skeptiliselt algaja muusiku ja eelistatud vahendite, teate kirjaoskuse ja vokaalõppe loomisele. Koostöö Adrian Danilevsky õpetajatega, Franz Schoberlechner ja Benedict TroiGig, viisid heategevuslike kontsertide, kus Alexander esines pianistina ja viiuldajana.
1827. aastal sisenes noor Dargomyzhsky kohtumehele ja tegi esimese sammu sõltumatu täiskasvanule.
Muusika
Alexander Sergennuvichi loominguline tee algas koos Vene helilooja Mihhail Ivanovitšiga Glinkaga. Autor kuulsa ooper nimega "eluks Tsaar" jagatud noormehe teoreetiliste teadmiste Saksamaal saadud ja aitas mõista nügustikud kirjalikult näites väliskaartide teoste näide.Inspireeritud käesolevast teatisest algas Dargomyzhsky külastada Metropolitan Opera, kus itaallaste kirjutatud muusika kõlasid Glinka jõudluse proovides. 1830. aastate lõpus oli ta loodud oma ooperi loomiseks ajaloolise draama Viktor Hugo "Lucretia Borgia" alusel, kuid pärast esimest visandit mõistsin, et materjal oli halb instrumentaalsete ja vokaalide teostusviiside jaoks halb.
Seejärel käsitles Luuletaja, Vassily Zhukovsky, Alexander, käsitles veel üks prantslase toodet ja kasutades originaalset Libretto "Pariisi Jumala ema katedraal", hakkas Opera "Esmeralda" koostama. 1841. aastaks olid orkestriosalised valmis ja Dargomyzhsky andis Imperial Teatrite juhtimise töö üle.
Juba mitu aastat olid märkmed juhtumiteta laiskad, kuid 1847. aastal toimus tootmise esietendus Moskvas. Kahjuks ei saanud Dargomyzhski autori debüüdi positiivseid kommentaare ja tema "Esmeralda" varsti kadus programmi ja hiljem ei ilmunud.
Helilooja pettumus süvendas oma mentori teoste populaarsust Glinka. Ja ajutiselt lahkuvad kirjalikult, Alexander Sergeevitš hakkas koolitama üllas naiste laul ja tegelevad romantide ja laulude loomisega. See oli sel ajal töö Dargomyzhsky, kuulus "kurb", "öine marshmallow, romet eeter", "noorte ja Neitsi" ja "kuusteist aastat" ilmus.
Teine ustav viis ellu jääda esimene ebaõnnestumine oli ülemere teekond, mille jooksul Esserraleraly autor kohtus Euroopa loojatele ja muusikutele Charleli Berio, Henri Vieeni, Gaetano Dyzetti jt.
Venemaale naasmisel 1848. aastal otsustas helilooja jätkata eksperimente suured vormid ja hakkas looma folkooper "merineitsi", mis põhineb poeetilise tragöödia Alexander sergennuvitš Pushkin. Rahva meloodiad olid nii lummatud Dargomyzhsky poolt, et koos põhitööga kirjutas ta žanri romantika "Melnik", "hull, ilma rõõmuta" ja "serebel-neiu", kes võitis vene muusika- ja realistlikupärandi erilise koha.
1855. aastal lõpetati "Mermaid" ja pärast avalikkusele esitatud aega. Seekord oli helilooja meisterlikkus hinnatud: Opera kestis mitu hooaega repertuaari ja sai ajakirjas "Teatrimuusika bülletäänis" multi-lehekülje artikli teema. Huvitav on see, et Dargomyzhsky koosneb sõltumatult tööle Libretto ja leiutas lõpetamata tragöödia lõpetamise salmides.
Järgmised Alexander Sergeyevi töö teosed muutusid sümfooniliseks koefitsiendiks "Ukraina kasakas", "Baba Yaga" ja "Chukhon Fantasy". Nad mõjutasid MIA mõju Balakirirevi ja Vladimir Stasovi mõju, seejärel sai liikmed "vägeva käega" liikmed.
1860. aastatel hakkas helilooja töötama välja leibkonna romantika žanr, mis olid erksad näited, mis olid "dramaatilise laulu", "vana kapott" ja "tiitli nõustaja". Samal ajal võeti teine reis Euroopasse, kus välismaal muusikud esitasid esmalt mitmeid Dargomyzhski instrumentaalseid kirjutisi.
Sõidu ajal ei lõpetanud Alexander Sergeevich oma edasise karjääri mõtlemist ja tegelesid uue ooperi maatüki otsimisega. Esialgsed ideed olid Pushkini luuletaja "Poltava" muusikaline kord ja vaba aeg Rogdan'i vana vene legendi etapis. Kuid need plaanid ei olnud mõeldud kehkamatuks ja ainult nende visandite kogum "Mazepa" ja mitmed soolo- ja koori numbrid jäid neilt.
Selle tulemusena langes helilooja valik nagu Pushkin "Stone Guest" tööle, mis kuulutati kuulsatesse luuletusse nimega "Väikesed tragöödiad", kuid töö ei läinud, sest järgmine loominguline kriis on seotud erandiga ooperi "merineitsi" teatri plakatist. Lisaks ei olnud edukas ka eelnevalt kirjalik töö "VAKHA tähistamine".
Ainult tänu Vene muusikaühingu elule osalemisele ja välismaiste kolleegide ülevaate heakskiitmisele võttis Dargomyzhsky ikka veel kirjaliku "Stone'i külalise" üle ja õnnestus kirjutada enamiku muusikalist materjali.
Isiklik elu
Loovad probleemid, mis on toomiseks pika aja jooksul, peegeldub tema isiklikus elus. Võttes abikaasa ega lapsi, Alexander Sergeevitš veetsid vaba aega Tvernovo perekonnas Smolenskis ja oli inspiratsiooni romantika, sümfooniliste teoste ja operatsioonide jaoks inspiratsiooni.
Pärast ema surma 1852. aastal vabanes Dargomyzhsky talupojad kindluse koormusest, andes maa omandiõiguse, mille nad elasid ja töötanud. Selline käitumine oli erakordne XIX sajandi Venemaale ja kaasaegsed hakkasid helilooja helistama kõige inimlikuma maaomainile kaasaegsusele.
Kuid Kozlovski mõis jäi Alexander Sergeevitši valdusesse ja kuni 1864. aastani küsis autori üksindus "merineitsi" eakatel isale. Lõpus viimane sai raske löök muusiku ja lõpuks kahjustas tema loominguline tegevus.
Surm
Välisreisi ajal langes reumatismiga 1864-1865 Dargomyzhsky. Ilma reetmine oma riigi väärtusteta jätkas ta kaasa muusikalistes ja sotsiaalsetes tegevustes. 1868. aasta alguses halvenes Alexander Sergeyevi osariik ja ta hakkas kurdavad südamevaldkonnas ebamugavust ja vale vereringet, mis sai oma jätkusuutliku surma põhjustele.Surma Precharge, helilooja tegi tahe, mille kohaselt Caesar Antonovichi Kyui ja Nikolai Andreevich Rimski-Korsakov oleks pidanud lõpetama avastatud ooperi "Stone'i külalise" ja valmistama ette täiendava sõnastamise.
Kolleegid, kes nõustusid täitma Dargomyzhski viimast tahet hinge sügavamal, nad lootsid, et korvamatu ei juhtuks varsti, vaid 5. jaanuaril 1969 suri Alexander Sergeevitš ootamatult aneurüsmi ootamatult. Ajalehed rääkisid ühiskonnale ebaolulisest kahjust ja 9. jaanuaril matustel kogutud kõik Peterburi loomingulise eliidi esindajad. Ja kirstu koos surnud Tikhvinski arvamusele, Alexander Nevsky Lavra, sugulaste ja nende relvade sugulased.
Varsti pärast matmise tseremoonia Pavel Mikhailovich Tretyakov tellis fotograafia Kunstnik Konstantin Makovsky portree fotograafiaga, mis sai üheks esimeseks pilte Vene kultuuriandmetest kuulsa koguja ja patrooniku galeriis.
Töötama
- 1830 - "Bolero"
- 1830 - "Vene teemale variatsioonid"
- 1830 - "Brilliant Waltz"
- 1838-1841 - Esmeralda
- 1843-1848 - "VAKHA tähistamine"
- 1845 - "Tabakerkaya Waltz"
- 1848-1855 - "Mermaid"
- 1850s - "Fantaasia teemasid Opera Glinka" elu kuninga elu "
- 1860 - "Mazepa" visandid
- 1860-1867 - "Rogdan" fragmendid
- 1865 - "Slavic Tantella"
- 1866-1869 - "Stone Guest"