Biografía
El artista Jean-Batist Simeon Charden fue considerado un maestro reconocido de pintura de género, así como la mejor colorista del siglo XVIII, que continuó las tradiciones de los maestros holandeses. En lugar de héroes mitológicos perfectos, pintó retratos de representantes de clase media y creó una serie de vidas aún realistas a mediados del siglo XVIII.Infancia y juventud
Jean-Batist Simeon Charden nació el 2 de noviembre de 1699 y nunca más de 80 años de vida abandonaron la capital de Francia - París. Cuando era niño, el padre, una alfombra en un árbol, notó que el hijo le gustaba dibujar, y se lo dio a los estudiantes al maestro para apoyar a la familia Prestige.
Una vez por el guardián de Noel Quapel, que era un artista y un grabador, el niño se estableció cerca de la casa en el antiguo territorio de Saint-Germain de Pre. Como asistente y asistente, retrató pequeños objetos en las pinturas y se entrenó por escrito todavía las vidas, recolectadas de las cosas en el patio.
A veces, el profesor envió a Sharden a un colega Jean-Batistu Bathista Loo, que restauró los murales del palacio en la Font Bllo Residence, y en su tiempo libre, el futuro pintor había pintado vegetales y al final de los estudios creó una serie de trabajos talentosos. .
Para lograr una perfección creativa, el joven maestro se unió al gremio de artistas y durante varios años, su biografía estaba relacionada con la Academia de St. Luke. Allí, él perfeccionó su propio estilo y su manera, continuando escribiendo en objetos inanimados de la naturaleza, y la mejor de las pinturas del tiempo comenzó a ingresar a las exposiciones.
Vida personal
El artista no tenía suerte en su vida personal, y estaba llena de tragedias relacionadas con la muerte de los cónyuges y la muerte de los niños nativos. Por primera vez, concluyó un contrato de matrimonio, al estar a una edad temprana, y su esposa era la niña Margarita, quien ayudó en el trabajo hasta los últimos días.Después de que el amado cónyuge no sufrió una enfermedad grave, y después de esto, el funeral de la pequeña hija Margarita-anís, Jean-Baptiste se mantuvo junto con su hijo, bautizado en noviembre de 1731, quien también se convirtió en pintor y ayudó al Padre sobre sobrevivir al estrés. .
Más tarde, cuando la situación financiera de Sharden dejó mucho que desear, fue a su esposa una heredera rica llamada Francoise Margarita Puzh. Un niño que murió en la era infantil apareció en esta Unión y ganó la paz en el cementerio de París entre miles de almas inocentes.
Cuadro
Después de la primera demostración de las obras de los estudiantes, Jean-Baptiste se hizo conocido por el público francés, y la naturaleza original con un patín se interesó en Nikola de Laziller. Habiendo llegado al taller y observando otras miniaturas de Parisian, ha elegido el lienzo, determinando cada una como una obra maestra.
En 1728, Sharden fue invitada a la Academia de Pintura y Escultura para participar en la Exposición de Artistas Locales, así como maestros holandeses y flamencos. Como resultado, se convirtió en miembro de la institución real para los creadores del "régimen antiguo" y se enumeró en las listas con las marcas "buscadores y frutas".
Después de eso, las escenas de género comenzaron a aparecer en el trabajo de Jean-Batista, de los personajes centrales de los cuales fueron el tercer patrimonio y la clase media. Durante este período, nacieron las pinturas de la vida y la vida frencha diaria, lo que pronto adquirió la atención de las masas.
A pesar de la simplicidad de las parcelas, los patrones de alto rango adquirieron, entre los que estaban los aristócratas y el propio Luis XV. Le gustaban cómo el artista representa a las mujeres que participan en el trabajo cotidiano, las plantas, los accesorios para la caza y los niños que fueron apasionados por el juego.
Pensando con cuidado el tema y la composición, el pintor se distinguió por un ritmo lento de trabajo y, según los biógrafos e investigadores, no escribió más de cuatro imágenes por año. Por lo tanto, en galerías y colecciones privadas, según catálogos y álbumes de fotos, un poco más de 200 trabajos originales ahora se almacenan y exhiben.
Además, a fines de la década de 1730, Jean-Batist comenzó a enfrentar sus propias obras, creando varias versiones de las mismas escenas de género. Así que los duplicados fueron duplicados por la "Casa de la tarjeta", "buena educación", "autorretrato", "Bodegón con fruta", "institutriz" y Madame Charden.
En la década de 1750, las vistas del pintor comenzaron a deteriorarse, y él prefería trabajar como un pastel, que no requería trazos de dibujo y precisos. Este período incluye el lienzo, que ahora son muy apreciados y están en la reunión del Louvre e Inglés MANOR WORDFENDON.
Muerte
En la vejez, Jean-Baptiste nuevamente experimentó un shock, habiendo aprendido que el hijo se suicidó y se ahogó en el canal veneciano de 42 años. Esto llevó a un largo enfermo, lo que causó la muerte del artista, y las noticias que aparecieron en diciembre de 1779, malvadas toda la luz francesa.Pinturas
- 1728 - "Skat"
- 1732 - "Señora, carta de sellado"
- 1735 - "Boochka"
- 1738 - "dibujante"
- 1741 - "Chica con una waica"
- 1750 - "Bodegón con un recipiente de vidrio y fruta"
- 1763 - "Bodegón con brichoke"
- 1763 - "Bodegón con una jarra de porcelana"
- 1766 - "Bodegón con atributos de las artes"
- 1775 - "Auto-retrato en vasos"
- 1775 - "Retrato de la Sra. Charrad"