Biografía
El artista estadounidense Hombre Ray estaba formalmente relacionado con el surrealismo y el dadaísmo y creó obras de arte en los géneros de pintura, fotos y collage. También se convirtió en el autor de una serie de películas que pertenecen al estilo de Filman Garde y el trabajo estático en tales técnicos como aeronaves y una asamblea.Infancia y juventud
Man Ray nació en Pennsylvania el 27 de agosto de 1890 en la familia de los emigrantes judíos de Rusia, se estableció en Williamsburg. Los padres que tenían el nombre de Radnitskiy primero llamaron a Son Emmanuel, pero lo cortó a Mana, pasando una serie de procedimientos formales.
El padre y la madre poseían un negocio de costura y atrajeron a los niños mayores para trabajar, por lo que un niño con un hermano y hermanas pasaron mucho tiempo en el taller. Dominó la técnica del collage, recolectando fotos de los sabores de la tela, y con el tiempo, este tipo de creatividad ha dejado de ser un juego divertido.
Tratando de separarse de familiares, Ray se negó a permanecer en la empresa, pero los elementos asociados con la ropa de modelado se utilizaron activamente hasta el final de los días. En la foto, los planchas, las agujas, los pasadores, los maniquíes y otras cosas asociados con la industria de costura aparecieron en las instalaciones y obras pintorescas.
Insertar de Getty ImagesEn la escuela secundaria secundaria secundaria, Ray demostró la capacidad de dibujarse y se interesó en aprender los estilos artísticos de los maestros de los últimos siglos. Decidió atar una biografía con arte, a la decepción de su padre y su madre que quería que tratara de abrir ropa y coser.
Sin embargo, en el Consejo de Familia, se decidió destacar al Son Studio para crear ilustraciones para las revistas y los periódicos de Nueva York. En paralelo, el tipo tomó las lecciones de pintura en la Academia Nacional de Diseño, y luego se unió a la colonia de Fereske Franner y se mantuvo allí durante 2,5 años.
Bajo el inicio de maestros-jardineros, MRI se interesó en las corrientes progresivas y se reunió con artistas que estaban habitados en la Galería Manhattan "291". Las innovaciones creativas más atractivas del joven fueron consideradas las pinturas de Marsella Duzane, quien representó el cubismo y el dadaísmo en ese momento.
Vida personal
Dado que el hombre era un fotógrafo que trabajaba con hermosos simuladores, había muchas señoras asociadas con el arte de su vida personal. La primera esposa fue la poetisa, pero el matrimonio se derrumbó rápidamente, reemplazado por relaciones apasionadas y a largo plazo con el modelo francés de Kiki de Montparnas.La segunda y amada esposa de Ray se convirtió en American, Juliet Brown, quien dio a luz a la hija de Anna y organizó el Fondo Nominal. Después de la muerte del artista, los documentos de archivo, las imágenes, las películas, los recuerdos y las obras más pintorescas se llevaron allí.
Creación
En el período temprano, Ray creó obras decorativas, cuyo propósito era la transferencia de imágenes de los cuerpos abstractos en movimiento. Dibujó formas geométricas, eliminando el proceso a la película y, en última instancia, logró ese efecto lo que quería.
En 1918, el hombre rechazó la pintura y se interesó en las instalaciones cinéticas, que más tarde marcó el comienzo de la galería estadounidense de las artes contemporáneas. Sus obras de regalo readymede y aerógrafo, que presentaron un objeto y una instantánea causaron un mar de emociones y sentimientos contradictorios de la audiencia y los críticos.
La falta de aprobación unánime forzada a MANA a pasar a Europa y en la década de 1920 para establecerse en el barrio de París Montparnasse. Allí presentó una serie de fotografías de artistas y escritores sobresalientes, que adquirieron popularidad y convencieron la conciencia de las masas culturales.
Insertar de Getty ImagesUna peculiar aún, sigue vidas e instalaciones del trabajo de la dirección surrealista llamada "objeto de destrucción", rayógrafo sin título y pantalla. Comparan los elementos dispares formados por un solo entero y complementado armoniosamente la imagen de personas vestidas y desnudas.
Las fotos relacionadas con el flujo, conocidas como una nueva visión, fueron la parte superior de la creatividad de Ray y luego se utilizaron en películas documentales. En breves películas de vanguardia, donde el artista realizó como director, se aplicaron efectos especiales, imitando la mirada a través de la ventana inexistente.
En 1940-1950, el hombre regresó a las artes visuales y escribió una serie de "ecuaciones de Shakespeare", que incluía varios rompecabezas artísticos en el estilo de pinturas surrealistas. Y en la próxima década, trabajó en la fabricación de copias que separaron a Europa y se convirtió en la decoración de exhibiciones de museos.
Muerte
La causa de la muerte de Mana Ray fue una infección pulmonar con la que no podía hacer frente, siendo de 86 años de edad. Después del funeral, la familia estadounidense hizo su exhibición de arte personal y publicó una autobiografía literaria llamada "autorretrato".Pinturas
- 1916 - "El bailarín de la cuerda se acompaña con sus sombras".
- 1920 - "Misterio de Isidor Ducass"
- 1921 - "Regalo"
- 1922 - "Rayiografía" ("Beso")
- 1923 - "Objeto para la destrucción"
- 1924 - "Violin Engra"
- 1926 - "Blanco y negro"
- 1932 - "Lágrimas de vidrio"
- 1936 - "Observatorio de tiempo - amantes"
Película (s
- 1923 - "volver a la mente"
- 1924 - "Lo que sueñas con jóvenes películas".
- 1924 - "ANMISS"
- 1928 - "Starfish"
- 1929 - "Misterios del castillo del castillo"
- 1947 - "Sueños que se pueden comprar por dinero"