Biografía
A fines de febrero de 2020, el director Ilya Hrzhanovsky interrumpió el silencio de 10 años, comenzó a comunicarse con frecuencia con periodistas y entregar activamente entrevistas. La causa del artista explicó simplemente, siguiendo las reglas del Festival de Cine de Berlín, donde su resonante "Dau. Natasha "adquirió un merecido premio. La película junto con el Oso Silver recibió muchos comentarios y prohibiciones negativas, incluidas las acusaciones de violencia y las apelaciones a la institución de un caso penal.Infancia y juventud
A mediados de 1975, el 11º día, el director-multiplicador Andrei Khrzhanovsky y su cónyuge, filólogo y editor de cine María Neuman, se convirtieron en padres. Apareció el hijo largo, Ilya. Según él, en la infancia, soñó o se dirigió a los pasos de su abuelo Yuri Borisovich y atar su vida con arte artístico, o convertirse en mariscal.
Dado que el niño llegó tarde, entonces el círculo de su comunicación era en su mayoría familias de la familia. Y en el futuro creador de películas no pudo no afectar la atmósfera creativa, en la que creció. Por eso a mediados de la década de 1990, el joven cayó a la Facultad de Pintar Bonn Academy of Arts.
Alemania pronto aburrió a un estudiante, y se llevó a cabo un regreso a la patria "más interesante", donde continuó sus estudios en la Facultad de VGIKA de la Dirección, en el taller de Marlene Huziyev.
A los 22 años, un talentoso graduado en el 3er Festival Internacional de Cookart presentó su primera obra llamada "Lo que siento. Un año después, en colaboración con Artem Mikhalkov, se quitó el debut corto "parada".
En el 2020, la celebridad contó en una entrevista sobre la madre y sobre los antepasados que vivieron y enterraron en Ucrania:
"Mi madre nació en Vinnitsa en septiembre de 1940, y a fines de junio de 1941, el abuelo la empujó, su hermano y su tren de mi abuela y envió a Tashkent, y fue al propio ejército. Mi madre se llevó a cabo cada verano en Shargorod, incluso cuando vivía en Tashkent y Moscú. Por lo tanto, estoy en la línea de mi madre étnica ucraniana ".Vida personal
El director, por 10 años, no comunicarse con representantes de los medios, siempre se ha abstenido de los detalles de su vida personal. En 2009, en una conversación con Dmitry Bykov, Ilya confirmó que en ese momento no estaba casado, y de la unión con la actriz Alexander Kulikova, crece su hijo.Los jóvenes se reunieron en el momento del estudio en el Instituto. Pronto, la amistad se convirtió en sentimientos más profundos, y los amantes jugaron una boda. A pesar de la aparición de un niño común, la familia posteriormente no soportó la prueba de la distancia y la hora: Hrzhanovsky trabajó en Moscú, y su cónyuge, en San Petersburgo.
Andrei entró en los pasos de la madre, a una edad temprana ya fue en el escenario de la BDT y protagonizó el cine, y recibió educación en Londres, donde vive su padre ahora. Una mujer repetidamente contó en una entrevista que no le llamó a su madre, sino que se dibujó únicamente por su nombre.
Ilya Andreevich tampoco se olvidó del heredero, mencionándolo en reflexiones sobre los cambios en el mundo moderno:
"Algunas formas de relación con la vida de una persona están cambiando. Por ejemplo, en una generación joven, a la que se relaciona mi hijo (tiene 21 años), otras relaciones con el sexo y con la muerte, están dispuestas de manera diferente. Esto determina la ética. Y otras relaciones con la naturaleza, otras relaciones con el mundo, y visibles e invisibles ".La segunda vez que un hombre se casó con el jefe adjunto de la casa de subastas maric Phillips Svetlana, la pareja nació a la hija María. En 2018, resultó que los cónyuges estaban divorciados.
Película (s
Ilya Andreevich no es uno de los que sellan el enfoque cada año. Su filmofotografía del directorio para 2020, en comparación con otros colegas, bastante pequeños. Además, posteriormente nació de un "Dow" a gran escala y "Dow. Natasha, "y" Dow. Degeneración". Pero cada una de las ofertas de Krzhanovsky invariablemente causó una rápida reacción como espectadores y críticos.
Lanzado en la "parada" de 1998 con Elena Zakharova, Fyodor Bondarchuk, Gauche Kutsenko, Stepan Mikhalkov "Shot" en un año. El cortometraje se llevó con él los diplomas de jurado con la "Santa Anne" y "Youth" y un premio separado del Festival celebrado en Saint-Pierre de Cups.
Después de un largo descanso, hubo un giro y la comedia "4" en el escenario del escritor Vladimir Sorokina, quien no salió de indiferente más de diez revisiones internacionales cinematográficas. Aunque en casa, con la excepción del "Coster", se cargó la enciclopedia posmoderna de los horrores de la vida rusa. Sonaba la redacción: "Definir la realidad y la estera", y no se emitió un certificado de balanceo durante mucho tiempo.
Sin embargo, estas dificultades fueron insignificantes en comparación con el hecho de que la nueva creación del Director, creó inicialmente también en tándem con el autor de la "Norma", "Blue Sala" y "Ochrichnik Day".
Al principio, fue concebido como una historia biográfica sobre la vida y el trabajo de la física sobresaliente de Lion Landau. Como resultado, en 15 años, el trabajo se ha convertido en un proyecto de arte a gran escala con el mayor ubicación de disparo en Europa (ver "Dictatorial Disneyland").
A la idea del autor, los actores no profesionales participaron en la producción de 24 horas (jugué al director Theodore Kurtanzis, y su hijo es un músico Nikolai Voronov). Y fueron filmados sin ningún escenario en sus manos, confiando completamente en la improvisación. Para una inmersión completa en la era pre-advertencia de Stalin, los artistas en el sitio no eliminaron la ropa de ese momento, no usaron los gadgets y no pronunciaban palabras modernas.
La creación de la creación nació en harina, pesada no fue tanto la trama en sí, cuántos problemas concomitantes. El Ministerio de Cultura de Rusia ha demandado al subsidio asignado, entonces el Goskino de Ucrania ha recuperado la sanción, el apoyo de EURIMAGES se detuvo poco antes del estreno, etc.
En 2019, en tres sitios de París, se celebró un estreno esperado del material capturado de 700 horas, acompañado de instalaciones, actuaciones. De él, para el 2020 de marzo, 16 películas separadas lograron montar.
Ilya hrzhanovsky ahora
A fines de febrero de 2020, el estreno de dos "Dow" - "Natasha" y "degeneración" se celebraron en Berlinale, lo que causó muchas discusiones rápidas y una verdadera emoción.Hrzhanovsky, quien ganó un "oso plateado" con la redacción "por una contribución artística sobresaliente", tuvo que luchar contra las acusaciones en la propaganda de la pornografía y perfeccionadas durante la filmación de la violencia (mental, física y sexual).
Ilya Andreevich actuó repetidamente como una declaración de que no había terror en el sitio, la ley con derechos humanos no estaba rota. Fue apoyado por el operador Jurgen Yurges, y el liderazgo del liderazgo en Natasha, Natalia y Catherine Ertel.
En abril del mismo año, el director dio una entrevista franca con Ksenia Sobchak, en la que compartió los detalles del trabajo en el proyecto "Dow", así como sus propias opiniones sobre arte y realidades modernas.
Filmografía
- 1998 - "detener"
- 2005 - "4"
- 2018 - "Dow"
- 2020 - "Dow. Natasha
- 2020 - "Dow. Degeneración"