Biografía
American Rock Band Oingo Boingo es familiar para los conocedores de los géneros de New Vave y Ska. Habiendo permanecido en el escenario 20 años, los músicos no se convirtieron en iconos de estilo y las estrellas de la primera magnitud, pero su fantasía y extravagante ganaron el amor de los fanáticos. No es de extrañar que casi todos los álbumes de California cayeron en la cartelera 200, incluso si nunca se rompió en la cima.La historia de la creación y la composición.
La historia de la creación de Oingo Boingo comenzó a principios de la década de 1970 en Los Ángeles por el poeta y el compositor Danny Elfman. El tipo creció en una familia creativa, y su hermano Richard participó en experimentos direccionales en el teatro donde había un lugar y Danny. Implementó su talento realizado en una compañía musical y surrealista con el difícil nombre de los Caballeros Místicos del Ohingo Boingo.
El equipo se representó de sí mismo un teatro callejero de 15 participantes que jugaron en maquillaje y jugando varias herramientas, algunas de las cuales fueron inventadas y diseñadas de forma independiente. El repertorio del teatro era un conjunto ecléctico, desde el cable hasta los golpes de roca a las partes del ballet ruso.
Desde 1974, Danny Elfman se convirtió en el líder del grupo y tomó el curso sobre su transformación estilística. En la actuación de los Caballeros Místicos del Ohingo Boingo, sus canciones originales sonan cada vez más, el sonido del escenario viene a reemplazar la teatral callejera. Al mismo tiempo, Danny busca experimentar con música usando orquestaciones clásicas, percusión africana, electrónica y un conjunto tradicional de herramientas de roca: guitarras y tambores.
Para 1979, hay casi una actualización completa de la composición, y el grupo adquiere el nombre de Ohingo Boingo. Danny Elfman toma el papel de un solista y juega en una guitarra de ritmo, Steve Bardek, en la guitarra, Richard Gibbs, en los teclados, Kerry Hatch, en el bajo, Johnny Watos Hernández, en las batería, y Leon Schnederman, Sam SLAM FIPPS y DALE TURNER - SOBRE LOS VIENTOS.
Decidir con la composición de los participantes, el grupo comenzó a grabar una demostración y buscar a los productores. A pesar del hecho de que la música del colectivo se concibió originalmente como un experimento y sin fines de lucro, su oyente y su editor de los chicos de California encontraron. Los registros de A & M acordaron producir músicos.
En 1984, el grupo dejó al bajista y al jugador de teclado para organizar su propio proyecto, y Oingo Boingo tomó una pausa creativa. Sin embargo, John Avilla y Michael Beysich, quien, después de un par de años, reemplazó a Karl Graves, llegó al lugar de los participantes retirados. Además de ellos, en diferentes años, Bruce Fowler Thrombonists y Doug Lacy, Keyman Mark Mann, percusionistas William Vainant y Cature Clark.
Música
Tomando la base de la música sintetizadora, Oingo Boingo cayó en el nicho de New WaIV, aunque su sonido no se agotó con un género, la sección de latón a tres cabello, percusión exótica, gamma inconviniva y imágenes surrealistas hicieron posible hablar sobre la identidad. de californianos. Y aunque todavía los comparan con un equipo de Devo más popular y exitoso, apenas, en el caso de Oingo Boingo que vale la pena hablar de la imitatividad.La música original encontró rápidamente a los admiradores en Los Ángeles y en los alrededores, sus canciones comenzaron a "Twist" en las estaciones de radio locales, y el álbum de debut solo un muchacho resumió los primeros experimentos. El segundo en la discografía fue la Nada que teme la placa (1982), que cayó en la cartelera 200 a la posición 148.
Los músicos del disco al disco están buscando un nuevo sonido, recurriendo al sonido abrasivo y al funk electrónico, luego a un sintetizador suave. En el éxito comercial, estas búsquedas estallaban en el lanzamiento de la fiesta de Dead Man, lanzadas en 1985. El principal golpe del álbum fue la canción de la ciencia extraña, que se convirtió en la banda sonora de John Hughes de la banda sonora de la película. A pesar del hecho de que la popularidad del grupo fue gradualmente a la decadencia, continuaron dando conciertos, registrar nuevos álbumes y clips, entre los que amo a las niñas pequeñas.
Colapso de grupos
Con el tiempo, Danny Elfman prestó atención al cine. El hombre comenzó a disparar sus propias películas, así como escribir música para otros directorios. La cooperación frutal se convirtió en una tándem con Tim Burton, para la cual Elfman escribe puntaje de mediados de la década de 1980.
Habiendo perdido la pasión por Oingo Boingo, Danny casi se detuvo en el grupo. Los músicos todavía se mantuvieron a flote, tratando de traer la novedad para sonar, e incluso redujo el nombre a Boingo en 1994. En ese momento, se realizaron sin el trío de latón y el teclado habituales, y una composición de este tipo grabó la placa Boingo, que se convirtió en la última en su biografía creativa.
El día oficial de la decadencia del grupo fue Halloween 1995, cuando el equipo fue recopilado por la composición habitual en virtud del título anterior. Tenían derecho a este concierto "adiós" y jugó un público en el anfiteatro universal de Los Ángeles. El discurso se eliminó y se liberó en forma de un álbum de vida y DVD, en la parte posterior del cual se ubican las fotos de todos los participantes.
Discografía
- 1981 - Sólo un muchacho
- 1982 - Nada de miedo
- 1983 - Bueno para tu alma
- 1984 - SO-LO
- 1985 - Partido del hombre muerto
- 1987 - BOI-ONG
- 1990 - Dark al final del túnel.
- 1994 - Boingo.
Clips
- Partido del hombre muerto
- Permanecer.
- Niñas.
- Vida privada.
- Ciencia rara.