En el plomo creativo del director, solo tres imágenes, sin contar varios cortometrajes. Sin embargo, las películas de Vasily Sigarev, como el drama "Wolf" y "Vivir" y la tragicomedia "País de Oz", atrajeron invariablemente la atención a sí mismos, convirtiéndose en una razón para las animadas discusiones. Y el jurado de festivales de cine y premios generosamente dio las obras de los premios de director de fotografía.
En las cintas del Director, establecidas en ellas y hechos curiosos relacionados, en el material 24cm.
1. "lobo"
El análisis de la creatividad del cinematógrafo es el más razonable de comenzar con su primer trabajo de longitud completa como director: las pinturas del lobo, que recibieron el título de la mejor película en 2009, no solo en el natal "Kinotavra", sino También en festivales internacionales en Portugal, Francia y Suiza.Descripción de la historia
"Lobo", al igual que otras películas de Vasily Sigarev (si cree las revisiones de aprobación de los críticos), invitando a la audiencia, no tanto entretenimiento, según lo solicitó una observación y un análisis posterior reflexivo. En el centro de la narración en la película, una niña anónima que creció sin una madre, que se plantó durante siete años a la cárcel inmediatamente después de dar a luz un crimen perfecto.
El mundo limitado del personaje principal, que pasó toda su infancia con su abuela, de repente se da vuelta, cuando la madre regresa a la casa nativa, que la niña siempre ha soñado con reunirse. El deseo de un niño para que se acaricie a mamá y el amor se encuentre en la falta de voluntad de las mujeres para dejar que su alma sea en esencia del niño, a ella, su más atrae alcohol y corbatas al azar.
Debido a los intentos fallidos de lograr la ubicación de la vida de la madre, la niña se convierte en un caleidoscopio flexible continuo de paises y escenas desagradables, se reemplazan entre sí a la velocidad de la parte superior giratoria. Eso es mucho que una vez le dio a la niña que parecía desaparecer de nuevo, mamá.
Final y significado
La pintura "Veschka" termina con un crujido de frenos de automóviles cuando una niña en un intento por ponerse al día con querer esconderse de su madre se escapa en la carretera. La parte superior del apilamiento superior en la siguiente etapa de la tabla indica que la carrera sin fin para el amor materno finalmente se interrumpió.
Discutiendo el significado, que en el "lobo" puso al autor de la imagen, los críticos no están de acuerdo en las opiniones.
Algunos son felicitados por el hecho de que la película es un intento de mostrar la tragedia de dos vidas a través de la oposición del amor completo por el padre del mundo interno de una niña sin nombre y la propia alma devastada de la mujer.
Otros encontraron en los marcos de la cinta un indicio de una generación perdida, que creció, pero no maduró, no aprendió a vivir. Y, por lo tanto, en todos sus errores buscan acusar a cualquiera, al menos su propia madre, incluso al niño, al menos, no queriendo admitir que todos los rastrillos fueron honrados únicamente en una iniciativa personal.
En tercer lugar, compararon la imagen con un terrible cuento de hadas, que los creadores quieren avergonzar a los espectadores frente a la pantalla. Repulsando su creibilidad y proximidad a las realidades de la vida.
Sin embargo, entre los que miraron la película y dejaron las críticas sobre la imagen de la audiencia, también eran aquellos que estaban reaccionados de manera extremadamente negativa al debut de longitud completa del cinematógrafo, habiendo considerado que el significado de la cinta no tiene. Dado que simplemente demuestra gris, lleno de vida cotidiana sin esperanza, pero no contiene ninguna moral, que está obligada a estar presente en las obras de este tipo.
Hechos sobre la película.
1. Yana Trojanova, quien jugó en la pintura "lobo" El papel de una madre perturbada del personaje principal, recuerda que Vasily Sigarev creará un escenario a la imagen inspiró algunos recuerdos de actrices de la infancia, que este último compartió con el director de fotografía. Aunque, por supuesto, la película biográfica no lo hizo, el director casi revisó completamente el material ensamblado.2. Escenario de imagen escribió durante mucho tiempo. La idea inicial se cambió repetidamente, hasta que aceptó la apariencia final. Además, el práctico escenario de Sigarev, se vio obligado a reescribirse desde cero, ya que la computadora de Vasily, junto con la base de la trama de la imagen, robó a los ladrones en el apartamento.
2. "Vivir"
Desde el sombrío "lobo", continuando la conversación sobre las películas de Vasily Sigarev, es hora de pasar a una imagen igualmente depresiva llamada "Vivir", publicada en 2012 y, como la creación anterior del director, no solo los críticos no solo los críticos , pero también miembros del jurado de todo tipo de festivales rusos y extranjeros.
La película "Live" es una colección de tres novelas, cuyas parcelas se están desarrollando en paralelo, y los héroes están unidos por sus pérdidas de seres queridos.
"Padre"
En la primera historia, el autor ofrece a la audiencia para ver el destino del niño, cuyo padre, perdiendo una gran cantidad, optó por terminar con él, dejando que el niño se preocupe por el papá de repente desapareció y espere infinitamente el regreso de su Padre amado."Amantes"
La segunda novela está dedicada a un par de jóvenes. El chico mata a los ladrones poco después de la boda con el amado, y la niña permanece solo para llorar por los muertos elegidos.
"Niños"
La heroína de la tercera novela se convirtió en la madre de dos niñas gemelas, que después de la muerte del cónyuge dejó a sus propios hijos sin atención, lo que eventualmente cuesta la última vida.Final y significado
Al final de cada una de las personas hábiles entrelazadas por el autor de los héroes de cada uno de los personajes de actuación, está esperando su resultado. Entonces, quien perdió a su padre salva a la madre. La mujer que había perdido a sus hijas, bromear a los cadáveres de las niñas del cementerio, explota su propia casa cuando una policía vino a ella. Y la niña separada por los asesinos con el novio está tratando de suicidarse, pero al final sobrevive.
Discutiendo la imagen y cada una de las historias por separado, varios críticos están de acuerdo en que el significado del trabajo se reduce a una conclusión positiva: a pesar de los eventos más terribles que tienen lugar con él, incluso la pérdida de seres queridos, una persona puede continuar Vive, gradualmente creando las tragedias.
Hechos sobre la película.
1. La demostración de imágenes de Premiere se llevó a cabo en 2012 en el marco del Festival Internacional de Cine en Rotterdam.2. Como epigrafía, la película fue utilizada por un extracto del poema de Boris Redhead, cuyo trabajo fue Vasily Sigarev, de acuerdo con su propio reconocimiento del Director, se relaciona con un gran respeto e incluso inspirado en sus obras.
3. Mientras trabajaba en la imagen de la actriz Yana Troyanov, tanto los héroes empatizados, que a veces no pudieron jugar más, tanto que estaba listo para abandonar el papel, porque ya no podía llevar la severidad de la atmósfera opresiva, que está impregnado con la cinta. Sigarev tuvo que abrazar al futuro cónyuge después de cada próximo duplicado y alejarse durante mucho tiempo.
3. "Country Oz"
Recientemente, para la hora actual, la película, Vasily Sigarev, fue la tragicomedia "Country Oz", marcada en 2015 por el premio para el mejor escenario en el Festival "Kinotavr".
Descripción de la historia
Para la misma víspera de año nuevo, este es el timbre de gafas, felicitaciones, ensaladas, saludos y bailes cerca del árbol de Navidad vestido de Mishuur. Para otros, como una pintura de heroína "País of Oz" Lenka Shabadinova, - el primer turno en un nuevo lugar de trabajo en Ekaterimburgo, donde aún está por llegar de la pequeña lial sordosa.Sin embargo, el conductor apareció, acordó entregar a una mujer a la dirección nombrada, debido a la oferta excesiva de las sustancias prohibidas en el cuerpo, despide al compañero viajero en la gran ciudad, pero hacia la aventura.
Final y significado
Al final de la película de la Lark, en la que debería funcionar la heroína principal, quemaduras. Y el propio Lenka resulta estar en el hospital.
Así, en opinión de los críticos, el autor, que intentó en la imagen, mostró que el Año Nuevo no es un día festivo claro y luminoso, pero de manera que no verá Timur Bekmambetova en el árbol de Navidad, buscó señalar que para La masa de personas, los Gyllands terminan en la ambulancia de separación.
Qué consejos y el nombre en el que "OZ" es fácil de reemplazar en contornos similares de los números. Y en los héroes de la imagen, el autor invita a la audiencia a verse a sí mismos y reírse de su propia tontería. Aunque tuve suficiente imagen y crítica: señaló que en las características hipertróficas feas de los personajes, la persona normal no se verá.
Hechos sobre la película.
1. El título de trabajo de la pintura "Country Oz" - "Etología entretenida".
2. Inna Churikova, también tocando la cinta, dudaba mucho tiempo, dar su consentimiento a su propia participación. Se dice que al final, decidir después de todo, el artista lo eligió en secreto de su propio cónyuge, dirigido por Gleb Panfilov.
3. Mientras que las películas anteriores, Vasily Sigarev, han recibido premios no solo en los festivales de cine nacional, "Country Oz" permaneció sin premios europeos, sin contar el Festival Internacional en Minsk, en el que se otorgó la cinta un diploma para el sonido.