Biografía
La creación de los minerales Keesessky fue un ejemplo de una pintura de retratos ejemplares del siglo XIX temprano. El artista sabía cómo no solo transmitir la notable similitud con el original, sino también para enfatizar el mundo interno de los héroes de sus telas. Hoy en día, las famosas pinturas de Masters están ubicadas en el Museo Ruso y en la Galería Tretyakov.Infancia y juventud
Orest Adamovich Kiprensky nació el 24 de marzo de 1782 en el MODEANO DE NEZHINSKAYA, que pertenece al distrito de Oranienbaum. El niño resultó ser el hijo extramarital del terrateniente de Alexei Dyakonov y la fortaleza Anna Gavrilova. Una mujer con un niño estaba casada con la fortaleza Adam Schwalbe, alemana por nacionalidad.
El verdadero padre del futuro artista lo cuidó, y en 1788, habiendo recibido GRATUITO, ORST dejó a sus padres y se inscribió en una escuela educativa en la Academia de Artes en San Petersburgo. Según los documentos, el estudiante estaba bajo el nombre del Cyprosensky. En 1797, el joven entró en la academia en sí, donde los mentores hicieron los pintores de Grigory Ugryumov y Dmitry Levitsky.
Durante los años de estudio, Kiprensky ha demostrado repetidamente talento, recibió premios de oro y plata por trabajo. En 1803, Oest recibió el certificado de primer grado y la espada, pero con el permiso del Director de la Institución permaneció allí como una persona de embarque por otros 3 años.
Vida personal
La vida personal en la biografía del artista se ha desarrollado dramático. Al llegar a Italia en 1816 para mejorar las técnicas de pintura, el Cyproen trabajó en el taller, que invitó a los simuladores. Uno de ellos condujo con él una hija de 6 años Anna-Maria Faltkucci (para algunas fuentes, la niña posó al Creador para la pintura "Anacreonov Tomb").Retrato de los niños de un pequeño maruchchi italiano, como el maestro ruso la llamó, escribió Orest en 1819. La madre de Anna-Maria lideró un estilo de vida político, y un pintor preocupado por el destino del niño, trató de comprar a una chica y convertirse en su tutor. Sin embargo, para asegurar una infancia feliz, el alumno de Cyproen no pudo.
El caso fue intervenido, uno de los modelos del artista encontrados muertos. La señora murió terrible muerte: su cuerpo estaba cubierto con lienzo, doblado Skipidar, y le prendió fuego. Pronto no había vida y sirvientes del pintor, el joven italiano. El propio Orest argumentó que su sirviente y mató a un simulador. La policía de Roma no podía confirmar ni refutar estas palabras, pero la reputación del Creador estaba fuertemente herida.
Un hombre ya no podía quedarse en Roma, así que, cuidando a Marucher, trató de organizar una niña en algún monasterio. Después, dejando a Italia, y para ella y Francia, donde los rumores aumentaron sobre la muerte extraña, regresó a Rusia. En 1828, sin dejar de pensar en Anna María, el artista regresó a la patria de la madre para hacer su propuesta.
Sin embargo, la pareja se combinó con un matrimonio solo en julio de 1836, en ese momento el italiano tenía 26 años. Todo el tiempo, desde el momento de la llegada, Orest buscó encontrar suficientes medios de vida. Para casarse con un amado, el pintor tuvo que cambiar la fe ortodoxa al católico. Vivió con su esposa juntos solo 3 meses: Cyproen murió en octubre. Después de medio año, Marcchika dio a luz a una hija Clotilda, y unos años más tarde se casó.
Creación
En 1804, el pintor preparado para la exposición de la Academia de Artes, el primer trabajo, escribió el retrato de Adam Schwalbe. Como la técnica principal, el autor usó recepción lecing. La imagen hecha en un tono dorado oscuro se parecía a las obras de los maestros viejos y causó muchas críticas entusiastas.
Un año después, el Orest fue creado por el lienzo "DMitry Donskaya en el campo Kulikovsky" para la competencia académica. Trabajar en la parcela histórica, escrita en el estilo del clasicismo francés, se convirtió en lo mejor: el estudiante recibió una gran medalla de oro. Cyprielnsky también participó en la pintura construida en la ciudad de la Neva de la Catedral de Kazán, creó el icono "Nuestra Señora con un bebé". Pero en el futuro, el icono no está fascinado por el Creador, como los paisajes.
Los retratos se convirtieron en un género popular del público secular Petersburgo a principios del siglo XIX. En ese momento, podrían pagar no solo los reyes y el comandante, sino también los mercaderes nobles. El joven artista tiene clientes, incluido el comerciante de Ivan Kosov, cuya imagen capturó al pintor en 1808.
La fama al autor trajo un retrato de Alexander Chelinisheva, quien más tarde resultó ser el héroe de la Guerra Patriótica de 1812. En la imagen, creada en la dirección del romanticismo, la audiencia vio a un adolescente, casi un niño, con la piel delicada y los increíbles ojos "cuidadosos". Posteriormente, el psicólogo se convirtió en una parte integral de la pintura del autor.
En 1809, el Cipridos se fue de San Petersburgo a Moscú para continuar trabajando allí. Durante su estancia en un pintor de ojos blancos escribió retratos de vapor de esposas mensoras. A diferencia de las modernas pinturas "frontales" de este género, Oest presentó a su esposo y su esposa en casa modesta, lo que dio la profundidad de los lienzos.
El brillante trabajo de este período fue el "Retrato del Regimiento de la Vida-Gusario del Coronel Evgraph Vladimirovich Davydov". Durante más de un siglo, después de la aparición de esta creación, se creía que representa al famoso Hussar y Partisans Denis Davydov.
De hecho, antes de que el público "apareciera" por Evgraph Vladimirovich Davydov. La razón de la confusión fue la decodificación incorrecta por los expertos de la firma al lienzo del autor. En 1812, recibió el título de Académico, y en 1815 se convirtió en un asesor de la Academia Imperial de las Artes.
En 1816, el pintor por primera vez fue al extranjero debido a la protección de la Emperatriz Elizabeth Alekseevna, quien apreció altamente el talento del Creador. Italia inspiró minerales por majestuosos edificios, hermosa escultura y pintura. Aquí el hombre se reunió con muestras del arte de la era de la antigüedad y el avivamiento.
En Roma y Nápoles, Cymensky escribió retratos personalizados, así como a los residentes locales pintados. El talento del autor no permaneció desapercibido, desde la Academia Florentina del Pintor recibió una propuesta para crear un autorretrato para la Galería Uffizi. Oest se convirtió en el primero de los maestros rusos que ganaron este honor.
Volviendo a Rusia en 1823, Orest Adamovich chocó con dificultades en el trabajo: debido a las órdenes de rumores "italianos" fueron pocos. Durante este período, el Conde Dmitry Sheremetyev lo ayudó, quien ofreció al artista a trabajar en un taller de palacio. Poco a poco, se olvidó del incidente escandaloso. Fue allí en 1827, Cyproen creó un retrato de Alexander Pushkin.
En el mismo año, el cañón "pobre Lisa" apareció en la luz, que representa el personaje principal de la historia de Nikolai Mikhailovich Karamzin. El pintor pudo capturar una rica paleta emocional en la imagen. Ante la niña lee la tristeza ligera y la felicidad tranquila, la modestia y la elevación.
Un año después, el Creador abandonó Rusia y se trasladó a Italia. Aquí, apenas encontró el sustento, el autor en los últimos años de la vida continuó escribiendo pinturas de géneros "niños napolitanos", "Lectores de periódicos en Nápoles" y retratos.
Muerte
A mediados de octubre de 1836, el pintor se enfermó con la inflamación de los pulmones, que fue la causa de la muerte. Cyprosensky enterrado en la iglesia Sant Andrea-delle-Phatre en Roma.Pinturas
- 1802 - "Júpiter y Mercurio que asisten a Filimon y Bavdu"
- 1804 - "Retrato del padre del artista Adam Karlovich Schwalbe"
- 1805 - "Dmitry Donskaya en el campo Kulikov"
- 1809 - "Retrato de Evgraph Davydova"
- 1814 - "Retrato de Grand Duke Nikolai Pavlovich"
- 1816 - "Retrato de Vasily Zhukovsky"
- 1817 - "Joven jardinero"
- 1819 - "Gitano con una rama de Myrta en la mano"
- 1826 - "Retrato del príncipe H. P. trubetsky"
- 1827 - "Pobre Lisa"
- 1827 - "Retrato de A. S. Pushkin"
- 1828 - "Delphic Siville"
- 1829 - "Niños pescadores napolitanos"
- 1830 - "Crecer con una vela"
- 1831 - "Lectores de periódicos en Nápoles"
- 1831 - "Lartsarina Boy"