Biografía
David Lynch es el famoso director estadounidense, un brillante representante de un cine independiente, un funcionario de la Orden de la Legión Honoraria y el ganador de los Premios Golden Palm Sucursal y el Lion Golden por su contribución al cine mundial, así como la Premio al Director del Festival de Cine de Cannes.
El estilo de la Dirección Lynch es el surrealismo y el misticismo, pero sin sellos de cine. En sus películas hay una energía poderosa, que captura a la audiencia desde el primer marco y no se deja ir a los créditos.
David Lynch nació el 20 de enero de 1946. Su infancia pasó en la pequeña ciudad de Montana. Padre David - un científico, trabajó en el Ministerio de Agricultura. El hijo no fue a sus pasos. Desde la infancia, Lynch ha atraído a todos los inexplorados y místicos, especialmente las cadáveres de animales muertos, que empacó suavemente en las cajas y miró durante mucho tiempo. Uno de sus pasatiempos era componer composiciones de moscas muertas. De lo contrario, David Lynch era un niño normal, obediente, silencioso, estudió bien en la escuela.
La familia a menudo se mudó de una ciudad a otra, siguiendo a su padre. David tuvo que cambiar de escuelas: no era particularmente amigable con los compañeros de clase y no estaba muy preocupado por los movimientos frecuentes.
RazzRosv, Lynch no se deshizo de su hobby. Por el contrario, ganó en una morgue local, donde observó con interés, ya que los patólogos desmembraban a los cadáveres. Incluso fotografió los órganos descompuestos. La segunda pasión fueron las historias sobre el mundo del postfortlime. Por cierto, él cree en su existencia ahora.
David Lynch soñaba con convertirse en un artista, así que en 1963 ingresó a la Escuela de Artes en Washington, y en 3 años cambió a la Academia de Bellas Artes en Pennsylvania.
Película (s
La primera experiencia cinematográfica David adquirió en la Academia. En 1967, eliminó la caricatura "6 figuras bewie": duró solo 1 minuto. En el mismo año había otro experimento: la película de vanguardia "Alfabeto".
Trabajar en la primera imagen de longitud completa Lynch comenzó en 1972. Fue el proyecto "Golov-ERASER". El rodaje duró 5 años, pero después del estreno, David Lynch se convirtió en director de culto. Fue notado y le ofreció la cooperación Mel Brooks. En 1980, la película "Elephant" fue lanzada en el estudio Brooks, que fue nominado a Oscar, recibió el Gran Premio en el Festival de Fantastic Films.
En 1984, la película "Dune" fue lanzada en las pantallas, la película fue filmada por la novela Roman Frank Herbert. A pesar de la famosa fuente y abundancia de estrellas en el reparto, la imagen falló en la taquilla. El mismo Lynch explicó el hecho de que se preparó la versión final de la pintura sin su participación.
En 1986, se publicó una nueva creación de director, un thriller de detective "Velvet azul". Una película sobre la misteriosa investigación en una pequeña ciudad reunió una serie de prestigiosas primas, pero la siguiente imagen de Lynch eclipsó el éxito de esta película.
El triunfo del director para David Lynch fue la serie Mystical Detective "Twin Pix", que fue lanzada en 1990. La serie cuenta sobre la investigación del impactante asesinato de estudiantes de secundaria, lo que gradualmente se vuelve detalladamente, lo que indica la interferencia en el trabajo de las otras fuerzas. Después de dos temporadas, la serie inacabada se dejó durante más de 25 años. Este hecho le dio a "gemelos picus" aún más popularidad, y la trama inacabada del increíble número de teorías que explican lo que estaba sucediendo en la imagen.
En el mismo año, su drama "Wild Heart" recibió el premio principal del Festival de Cine de Cannes. En 1994, la audiencia vio la película más misteriosa de Lynch: "Carretera a ninguna parte". Una parcela compleja, una instalación perfecta, música mística: todos los elementos actuaron en la audiencia mágicamente.
Después del proyecto "Carretera a ninguna parte", Lynch eliminó la "historia simple" en la que no hay misticismo, la trama es simple y algo ingenuo. Esta es una historia sobre el anciano que va miles de kilómetros a su hermano en un pequeño cortacésped. Este director de trabajo demostró que no solo podía tener proyectos surrealistas. Por desgracia, la sociedad percibió con frialdad de su experimento, del maestro que esperaban el otro.
Pronto David Lynch regresó a su estilo amado. En 2000, salió "Malkolland Drive". Esta película recibió dos premios para el director, en Toronto y Cannes. Inicialmente, la película fue tomada como una serie piloto de la nueva serie, pero el material resultó ser rechazado. Lynch hizo las partes faltantes y lanzó "Malkolland Drive" como una película completa completa, que adoptó a los fanáticos con calor.
La película cuenta sobre la joven actriz, que se convirtió en un amigo por casualidad una novia que perdió su memoria. Los roles principales en la imagen fueron realizados por Naomi Watts, Laura Harring y Justin Tera.
En el otoño de 2006, se celebró el estreno de la pintura "Interior Empire" en el Festival de Venecia: este es el último proyecto de Lynch de longitud completa. La película cuenta acerca de la niña que cayó en problemas, mientras que la imagen está llena de desplazamientos a tiempo, confuso transiciones cronológicas, versiones alternativas de eventos y famosos Surrealismo de Lynch. El director recibió por este proyecto "Golden Lion".
Música
La música siempre ha tenido un lugar especial en las películas y la vida de David Lynch. Según el director, la verdadera belleza de la música abierta por Angelo Balalamenti, quien escribió la composición a muchos proyectos de Lynch.En 2000, el propio Director se interesó seriamente en la música electrónica. Un año después, lanzó su primer álbum BlueBob. En el otoño de 2010, Lynch presentó el "buen día hoy", en el que las voces se distorsionan con las tecnologías informáticas. Un año después, David Lynch lanzó el primer álbum en solitario, que se llama "Tiempo de payaso loco", y en julio de 2013, el segundo solo llamado "The Big Dream".
Vida personal
La primera esposa Lynch fue Peggy Lenz, firmaron en Chicago en 1967. En 1968, Peggy dio a luz a la hija de Jenny. Posteriormente, la niña se convirtió en un director de cine. El matrimonio fue un corto: en 1974, los cónyuges se separaron.
Tres años después del divorcio Lynch se casó la segunda vez. Su esposa se convirtió en Mary Fisc, la hermana de su amigo. Después de 5 años de matrimonio, en 1982, tenían un hijo de Austin. Y después de otros 5 años y este matrimonio se derrumbó.
Después de despedirse de Mary, el director de cine se reunió con la actriz Isabella Rosselini. Su romance duró 4 años. Luego vivió en un matrimonio civil con Mary Siini, quien trabajó como director de instalación. En 1992, Mary dio a luz a un hijo. Oficialmente, se les emitió relaciones solo en mayo de 2006, y dos meses después de la boda declarada que parte.
A principios de 2009, David Lynch registró el tercer matrimonio oficial. En este momento, su elegido fue la actriz Emily Stowfl, con la que se reunió con el set de "Imperio interno". Emily más joven que David durante 30 años, pero la diferencia en la era de los cónyuges no confunde. En 2012, ella dio a luz a la hija del director. La niña se llamaba Lula Goddess en honor a la heroína de la película "Wild Heart". Lynch y Stokel viven en su propia mansión en California.
En su tiempo libre, el director se dedica a fotografía y pintura. De vuelta a finales de los 70, se interesó en la meditación. Además, el director fascinó el tipo especial de meditación: meditación trascendental. Este tipo de meditación no requiere una concentración de atención. El director en esta técnica incluso fue golpeado por no impresiones y experiencias personales, pero el hecho de que esta práctica de meditación ayuda a los veteranos, a los niños de familias desfavorecidas y víctimas de la violencia. David Lynch decidió participar en la propagación de este tipo de meditación en todo el mundo.
Lynch pagó un millón de dólares por una pasantía en los maestros de Yoga Maharishi Mahesh y la pasó en el verano de 2002. En California, David Lynch regresó al "iluminado". A lo largo de los años, solo quitó una película, pero visitó 30 países del mundo con conferencias sobre meditación trascendental.
En 2017, David Lynch consiguió con el programa educativo y a los países eslavos. El director ha abierto la organización caritativa "David Lynch Foundation en Europa del Este", una sucursal de su Fundación David Lynch Foundation, cuyo propósito también ha estado aprendiendo meditación trascendental. La oficina representativa de la Fundación se abrió en Kiev. Hay un fondo y en el espacio de Internet: lleva a la página oficial en "Instagram".
Además de los propósitos educativos, la Fundación también lleva la dirección motivacional. Los premios David Lynch Foundation otorgan premios de arte y actores públicos, que contribuyeron a la lucha contra la violencia, la injusticia y la discriminación.
En 2018, el diseñador Stella McCartney y director ejecutivo del Consejo Americano de Diseñadores de Moda Fern Mallis recibieron el Premio. La razón de la presentación del premio fue el apoyo que los diseñadores proporcionaron a las mujeres que cayeron en una situación de vida difícil.
David Lynch ahora
El 5 de mayo de 2017, David Lynch anunció que tenía el cine. En una entrevista, el director, aunque después de algunas dudas, pero afirmó que el "Imperio interno" será la última película completa en su biografía creativa.Este Director de Decisión explicó los cambios que ocurrieron con el cine mundial. David Lynch señaló que las grandes tarifas se ensamblan en todas aquellas películas que el director considera digno.
Sin embargo, después del Festival de Cannes, que se celebró en mayo del mismo año, el Director aún cambió de opinión para finalmente abandonar el cine. El cine de línea de LINCH obligó a las delicias rápidas, que acompañaron la liberación de la esperada de las 3 temporadas de la serie de televisión "Twin Pix", que también dirigió Lynch.
Filmografía
- 1977 - "Borrador de cabeza"
- 1980 - "Hombre de elefante"
- 1984 - "Dune"
- 1986 - "Velvet azul"
- 1990 - "corazón salvaje"
- 1990 - "Twin Pix"
- 1995 - "Lumiere y empresa"
- 1997 - "Carretera a ninguna parte"
- 1999 - "HISTORIA SIMPLE"
- 2001 - "Malkolland Drive"
- 2006 - "Imperio interno"