Biografía
Anatoly Yuryevich Ravikovich apareció a fines de 1936 en la capital norte de la RSFSR. Sus padres sobrevivieron a los años difíciles de la construcción del estado soviético, trabajaron mucho para ayudar a sus hijos a ponerse de pie. Desafortunadamente, tanto a la izquierda de la vida, y sin los éxitos del hijo de glaseado. El mismo Anatoly Yuryevich sobrevivió al bloqueo en la infancia.
En 1954, Ravikovich ingresa a la Universidad de Teatro de Leningrad al curso del profesor Khokhlov. El Comité de Admisión alcanzó el desempeño activo de las canciones de Ravikovich "de acuerdo con los valles y sobre el aumento". El joven tomó el Instituto de inmediato por su comedic orgánico y talento para parodia. En 1958, en la distribución, el joven artista se dirige al teatro de la ciudad de Komsomolsk-on-Amur, donde pasó 2 años, y luego le dio al teatro del drama de Stalingrado.
A principios de la década de 1960, descansando en el Yalta Sanatorium, Ravikovich se familiarizó con el joven director del Teatro Lensovet de Leningrado Igor Petrovich Vladimirov, quien en este momento estaba buscando jóvenes actores prometedores en su equipo creativo. Así que el joven actor regresó a su ciudad natal y ya no lo dejó hasta los últimos días.
Teatro
El teatro de Leningrado lleva el nombre de Lensovet Anatoly Yuryevich dio 30 años de su vida. Según él, estos fueron los años más felices de su biografía creativa. El nuevo líder del teatro LENSOVET IGOR VLADIMIROV fue un estudiante Geory Tovstongov. Taller a mano dirigió el teatro de estancamiento durante muchos años. El teatro LENSOVET se convirtió en Alice Freundlich, la esposa de Vladimirov.
En un entorno tan creativo, se floreció el talento del actor Anatoly Ravikovich. Creó imágenes únicas de tales héroes, como una ópera de tres chips de Bertold Brecht, Semyon Zakharovich de "crimen y castigo", así como a Carlson desde la obra de las obras de Astrid Lindgren. La singularidad de la cita de teatro Ravikovich estaba en absoluta organicidad, así como en un papel especial. El actor creó una imagen de un hombre pequeño que puede defender sus propios ideales en situaciones difíciles. Los socios de Ravikovich en el escenario, además de Alice Freundlich, Mikhail Boyarsky también fueron Elena Solovy, Svetlana Smirnov, Larisa Luppian y otros.
A fines de los 80, en relación con el declive creativo en la compañía de teatro Vladimirov, Anatoly Yuryevich fue trasladada al Teatro de Comedia de Leningrado, que en ese momento se dirigió Peter Fomenko. El artista recibió inmediatamente los papeles principales en la etapa del teatro para las obras de Moliere, Shakespeare, Chekhov, Bulgakov, Dodé. Sus socios en la escena fueron Irina Mazurkevich, quien abandonó el teatro anterior con él, Yuri Lazarev, Gennady Voropaev, Sergey Kuznetsov y otros.
Película (s
Una de las primeras obras del actor en el cine se convirtió en un episodio en el drama histórico "en el Brege Wild". Pero la verdadera victoria creativa del artista fue el papel de Leo Hobot de la película "Pokrovsky Gate", filmada por Mikhail Kozakov a principios de los 80. La imagen de un intelectual impráctico variable, que se opone a soportar la opresión del ex cónyuge poderoso, llevó a Ravikovich toda la gloria de la Unión. Este es el primer gran trabajo del artista en la pantalla, que valora toda su vida.
Después de eso, se siguieron las propuestas de los directores por el tiroteo del detective "Riddle of the Endhause", donde Ravikovich jugó Erkulya Poirot, así como las películas de Mosqueteer 20 años después y "Mosqueteros 30 años después", donde se propuso el actor. Por el papel del cardenal Mazarini. Con la ayuda de estas obras, el actor logró superar la inertesidad de la imagen del tronco y divulgar su talento en otras partes. El actor fue filmado y en televective de varios tamaños, los más famosos de los cuales se convirtieron en las "calles de luces rotas-1".
Vida personal
La primera esposa del actor fue su compañerismo Elena Dobrosadov, con quien visitó el Lejano Oriente. En algún momento, la actriz servía con su esposo en la compañía del teatro, y luego se convirtió en un crítico de teatro. La hija de María nació en matrimonio. Pero Anatoly Yuryevich, en la víspera de su cuarenta-celular nuevamente experimentó una sensación alta. Esta vez, su elegido fue la joven actriz Irina Mazurkevich, con quien jugó juntos en la obra del teatro.
En la vida personal de Ravikovich, había exactamente tal caso de amor, como su héroe de tronco. Era el tipo de amor cuando la amistad se despierta más. Los amantes pasaron mucho tiempo para las conversaciones, para la discusión de la literatura y la poesía. El divorcio Anatoly Yuryevich estaba experimentando difícil, pero su decencia obliga a entrar honestamente. La boda de los jóvenes jugó modestamente, e inmediatamente Ravikovic se mudó a su esposa a su pequeña habitación en un servicio comunitario.
En matrimonio con Irina Anatoly Yuryevich fue absolutamente feliz. Fue el caso cuando un fuerte tándem creativo se convierte en un sentido personal profundo. En la familia, se escuchó todos los problemas de trabajo para salir en la puerta de la casa, lo que tuvo un efecto beneficioso en su unión. En General Fotos, Anatoly e Irina siempre se veían felices. Los recién casados pronto aparecieron a la hija de Elizabeth.
Muerte
En los últimos años, el actor no ha funcionado en casi ninguna parte. Pero en ese momento, Anatoly Ravikovich escribió dos libros de memorias. Murió a mediados de la primavera de 2012. La causa de la muerte se ha convertido en varios ataques cardíacos, después de lo cual se desarrolló insuficiencia cardíaca. La muerte de Anatoly fue seriamente percibida por su familia y amigos. Muchas personalidades creativas asistieron al funeral de Ravikovich, incluyendo Gennady Khazanov, Oleg Basilashvili. La tumba del actor está ubicada en el cementerio de Volkovsky.Filmografía
- "Agonía" - 1974
- "Pokrovsky Gate" - 1982
- "Primorsky Boulevard" - 1988
- "Misterio de la playa de oro" - 1988
- "Endhahus Mystery" - 1989
- "Mosqueteros 20 años después" - 1992
- "Mosqueteros 30 años después" - 1993
- "Train a Brooklyn" - 1995
- "Tartaren de Tarascona" - 2003