Biografía
Vincent van Gogh es un artista holandés, uno de los representantes más brillantes de la publicidad. Trabajó mucho y fructíferamente: durante diez años con un año pequeño, creó tantas obras que ni uno de los famosos pintores no lo era. Escribió retratos y autorretratos, paisajes y vidas aún, cipreses, campos de trigo y girasoles.
El artista nació cerca de la frontera sur de los Países Bajos en el pueblo de Grotz-Sünttert. Este evento en la familia del pastor Theodora van Gogh y su esposa Anna Cornelia Carbentus ocurrieron el 30 de marzo de 1853. En total, había seis hijos en la familia de Van Gogov. El hermano menor Theo a lo largo de su vida ayudó a WinSent, tomó parte activa en su difícil destino.
En la familia, Vincent era un niño difícil y travieso con algunas rarezas, por lo que a menudo era castigado. Fuera de la casa, por el contrario, parecía pensativa, seria y tranquila. Casi no jugaba a los niños. Los compañeros aldeanos lo consideraban un niño modesto, lindo, amable y compasivo. A la edad de 7 años, se le dio a la escuela de la aldea, un año más tarde, se quitan de allí y leyeron en casa, en el otoño de 1864, los niños serán llevados a la escuela de embarque en Zewenbergen.
La salida enciende el alma del niño y le causa mucho sufrimiento. En 1866 se transfiere a otra escuela de embarque. Vincent está bien dados idiomas, aquí también obtiene las primeras habilidades de dibujo. En 1868 en medio del año escolar, lanza la escuela y sale de casa. Su educación terminará en esto. Recuerda sobre su infancia como algo frío y sombrío.
Tradicionalmente, la generación de Van Gogov se ha implementado en dos esferas de actividad: comercio de pinturas y actividad de la iglesia. Vincent se intentará y como predicador, y como comerciante, dando el trabajo de sí mismo. Habiendo logrado algún éxito, se niega al otro, santificando su vida y toda su pintura.
Inicio de caries
En 1868, el joven de quince años entra en la sucursal de la compañía de arte "Gupil y Co." en La Haya. Para un buen trabajo y curiosidad, es enviado a la sucursal de Londres. Durante dos años, que Vincent se quedó en Londres, se convierte en un verdadero hombre de negocios y un experto en grabados en grabados, citas Dickens y Eliota, aparece un brillo en él. Van Gogh espera la perspectiva de un brillante comisionado de la rama central de "Pipily" en París, donde debería haberse movido.
En 1875 hubo eventos que cambiaron su vida. En una carta al THEO, él llama a su condición "la soledad dolorosa". Los investigadores de la biografía del artista sugieren que la causa de tal estado en el amor rechazado. Quién era el objeto de este amor, no se conoce exactamente. Es posible que esta versión sea errónea. El traslado a París no ayudó a cambiar la situación. Se enfrió a "Go Pupil" y fue despedido.
Teología y actividad misionera.
En busca de ellos mismos, Vincent está aprobado en su destino religioso. En 1877, se mudó al tío Johannes en Ámsterdam y se está preparando para la admisión a la Facultad de Teología. En la escuela, está decepcionado, arroja clases y se va. El deseo de servir a la gente lo lleva a una escuela misionera. En 1879, recibe la posición del predicador en Vame en el sur de Bélgica.
Enseña la ley de Dios en el centro de minería en Boringe, ayuda a las familias de los mineros, visitan a los pacientes, enseña a los niños, lee a los sermones, porque las ganancias dibujan tarjetas Palestinas. Él mismo vive en una caza miserable, se alimenta de agua y pan, durmiendo en el suelo, se probó físicamente. Además, ayuda a los trabajadores a defender sus derechos.
Las autoridades locales lo eliminan de la oficina, ya que no aceptan actividades violentas y extremos. Durante este período, atrae a muchos mineros, sus esposas e hijos.
Formación del artista.
Para alejarse de la depresión relacionada con los eventos en Pateurge, Van Gogh Apelaciones a la pintura. El hermano Theo lo apoya, y visita la Academia de Bellas Artes. Pero en un año agarra un estudio y viaja a los padres, continuando haciendo por su cuenta.
De nuevo se enamorza. Esta vez en mi primo. Sus sentimientos no encuentran una respuesta, pero sigue siendo de cortejo que causa la irritación de los parientes que le pidieron que se fuera. Debido a la nueva conmoción, él rechaza su vida personal, dejando en La Haya para participar en la pintura. Aquí toma lecciones de Anton Mauwe, trabaja mucho, mirando la vida urbana, principalmente en barrios pobres. Estudia el curso de "Curso de Figura" de Charles Barga, copia litografías. Mezcla la mezcla de diversas técnicas en lienzo, buscando tonos de color interesantes en las obras.
Una vez más, tratando de crear una familia con una mujer de la calle embarazada con la que se encuentra en la calle. Una mujer con niños se mueve hacia él y se convierte en un modelo para el artista. Debido a estas peleas con familiares y amigos. El propio Vincent se siente feliz, pero no mucho. El pesado carácter del cohabitante convirtió su vida en una pesadilla, y se rompieron.
El artista va a la provincia de Drenthe a los Países Bajos del Norte, vive en la choza, que equipó bajo el taller, escribe paisajes, campesinos, escenas de su trabajo y vida. Funciona temprano Van Gogh, con reservas, pero se puede llamar realista. La falta de educación académica afectó su figura, en las inexactitudes en la imagen de las figuras de las personas.
Se muda a sus padres a Nyuen, dibuja mucho. Durante este período se crearon cientos de dibujos y lienzos. Simultáneamente con la creatividad, la pintura con los estudiantes, lee mucho y toma lecciones de música. Los sujetos del trabajo del período holandés son personas y escenas simples escritas de manera expresiva con un predominio de una paleta oscura, sombríos y tonos sordes. Las obras maestras de este período incluyen la pintura "Eters" (1885), que representa la escena de la vida de los campesinos.
Período de paris
Después de un largo y aleatorio, Vincent decide vivir y crear en París, donde se mueve a fines de febrero de 1886. Aquí se encuentra con el hermano del Teo, quien sirvió ante el director de la Galería de Arte. La vida artística de la capital francesa de este período supera la clave.
La exposición de impresionistas en Lafit Street se convierte en un evento significativo. Por primera vez, se exhiben Xinyak y Sulphur allí, que encabezó el movimiento del pospresionismo, marcó la etapa final del impresionismo. El impresionismo es una revolución en el arte que ha cambiado un enfoque de la pintura, que ha dado técnicas y parcelas académicas. La primera impresión se coloca en la cabeza de la esquina, los colores limpios, se le da preferencia a la pintura en el Pleinier.
En París, Van Gogh lleva a un hermano Theo, lo intensifica en su casa, introduce artistas. En el taller del artista-tradicionalista Fernan Kormon, conoce a Toulouse-Lotrek, Emil Bernar y Louis Anquente. Una gran impresión en la pintura es impresionantes y post-imagesioneros. En París, fue adicto a Absinthe e incluso escribe una naturaleza muerta sobre este tema.
El período de París (1886-1888) fue el más fructífero, la colección de su trabajo se reponen con 230 lienzos. Fue el momento de la búsqueda de tecnología, estudiando tendencias innovadoras de pintura moderna. Él tiene una nueva mirada a la pintura. El enfoque realista se sustituye por una nueva manera, que es importante para el impresionismo y la posmentación, que se refleja en sus vidas aún con flores y paisajes.
El hermano lo presenta con los representantes más vívidos de esta área: Camille Pissarro, Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir y otros. Con sus amigos, los artistas a menudo van al abenés. Su paleta se iluminará gradualmente, se vuelve más brillante, y con el tiempo se convierte en un motín de pinturas, características de su trabajo de los últimos años.
En París, Van Gogh se comunica mucho, visita los mismos lugares donde se van a sus hermanos. En Tamburin, incluso hace un pequeño asunto con su anfitriona de la conjunción de Agostyle, que una vez publicó Degas. Con ella, escribe un retrato en una mesa en una cafetería y varias obras en el estilo de NU. Otro lugar de encuentro fue el banco de papás Tangi, donde se vendieron pinturas y otros materiales para los artistas. Aquí, como en muchas otras instituciones similares, los artistas han expresado su trabajo.
Se forma un grupo de pequeños bulevares, que incluye a van Gogh y sus compañeros que no han alcanzado tales alturas, ya que los maestros de grandes bulevares son más famosos y reconocidos. El espíritu de rivalidad y la tensión que reinó en la sociedad de París de esa época, para que un artista impulsivo y sin concreción se vuelva insoportable. Entra en disputas, peleas y toma la decisión de abandonar la capital.
Oreja ridicial
En febrero de 1888, va a la Provenza y se vincula a su alma entera. Theo patrocina a hermano, enviándole 250 francos por mes. En gratitud, Vincent envía sus pinturas a su hermano. Elimina cuatro habitaciones en el hotel, se alimenta de una cafetería, cuyos dueños se están convirtiendo en sus amigos y positivos para pinturas.
Con la llegada del artista de primavera cautivado por el Sol del Sur, árboles florecientes. Se deleita con colores brillantes y transparencia aérea. Las ideas de impresión se van gradualmente, pero sigue siendo leal a la paleta de luz y pintando en el plenier. Las obras que prevalecen amarillas, adquiriendo un resplandor especial que proviene de la profundidad.
Para trabajar por la noche en la abogada, corrige velas en un sombrero y Sketchik, iluminando su lugar de trabajo de esta manera. Así es como se escribieron sus pinturas "Noche estrellada sobre Rona" y "Café nocturna". Un evento importante se convierte en la llegada del campo de Gajen, que Vincent ha invitado repetidamente a Arles. El alojamiento conjunto entusiasta y fructífero termina con peleas y ruptura. Confiado, la pedante, Gaugugen fue exactamente lo contrario de la insuficiencia e inquieta de Van Gogh.
El epílogo de esta historia se convierte en una rápida aclaración de las relaciones antes de Feliz Navidad 1888, cuando Vincent corta el oído. Gen, asustó que el ataque se reúnen, desapareció en el hotel. Vincent envolvió el enjambre de la oreja del oído en papel y lo envió a su conocido común, una prostituta Rachel. En un charco de sangre, descubrió un compañero de mango. La herida se curará rápidamente, pero la salud espiritual lo devolverá a la cama del hospital.
Muerte
Los habitantes de Arlya comienzan a temer a los ciudadanos en disgusto. En 1889, escriben una petición con el requisito de salvarlos del "Madman Rojo". Vincent es consciente del peligro de su condición y se dirige voluntariamente al hospital de San Pablo Maulzolian en Saint-Remy. Durante el tratamiento, se le permite escribir en la calle bajo la supervisión del personal médico. Así que ha estado trabajando con líneas de onda características y giros ("Noche estrellada", "Camino con cipreses y una estrella", etc.).
En Saint-Remy, los períodos de actividad violenta se reemplazan por una larga interrupción causada por la depresión. En el momento de una de las crisis, traga las pinturas. A pesar de las frecuentes exacerbaciones de la enfermedad, el hermano Theo contribuye a su participación en el Salón de septiembre independiente en París. En enero de 1890, Vincent expone "viñedos rojos en Arle" y los vende por cuatrocientos francos, que es una cantidad bastante decente. Era la única imagen vendida durante la vida.
Su alegría era inconmensurable. El artista no dejó de trabajar. El éxito de los "viñedos" se inspiró en su hermano Theo. Suministra pinturas de Vincent, pero él comienza a comerlas. En mayo de 1890, el hermano negocia con el terapeuta-homeópata Dr. Gasha sobre el tratamiento de Vincent en su clínica. El propio médico le gusta el dibujo, por lo que está feliz de ser aceptado para el tratamiento del artista. Vincent también se encuentra a Gasha, ve a una persona amable y optimista en ella.
Un mes después, Van Gogh puede viajar a París. El hermano se reúne no es muy cariñoso. Tiene problemas con las finanzas, la hija está muy enferma. Vincent, tal recepción derivada del equilibrio, entiende que se hace posible, y siempre ha sido para el hermano para la carga. Sorprendido, regresa a la clínica.
El 27 de julio, como de costumbre, resulta ser agradable, pero no regresar con Etudes, sino con una bala en el pecho. La bala liberada de la pistola se metió en la costilla y se fue del corazón. El propio artista regresó al refugio y se acostó en la cama. Acostado en la cama, ahumó silenciosamente el teléfono. Parecía la impresión de que la herida no le hacía daño.
HACIA HACIA EL TEO AL TELEGRAMA. Inmediatamente llegó, comenzó a tranquilizar al hermano que le ayudaría a que no era necesario disfrutar de la desesperación. En respuesta, la frase sonó: "La tristeza durará para siempre". El artista murió el 29 de julio de 1890 a la mitad de la segunda noche. Fue enterrado en la ciudad de María el 30 de julio.
Muchos de sus amigos-artistas llegaron con el artista. Las paredes de la habitación estaban colgadas de sus últimas pinturas. El Dr. HAACHACE quería decir un discurso, pero lloré tanto que logré decir solo unas pocas palabras, cuya esencia se derivó al hecho de que Vincent era un gran artista y una persona honesta, que el arte que estaba arriba. Todo para él le pagará, perpetuó su nombre.
El hermano del artista Teo Van Gogh no fue seis meses después. No se perdonó una pelea con su hermano. Su desesperación, que compartió con su madre se vuelve insoportable, y se enferma por un trastorno nervioso. Eso es lo que escribió en una carta de su madre después de la muerte de su hermano:
"Es imposible describir mi dolor, ya que es imposible encontrar consuelo. Este es un dolor que durará y desde el cual, por supuesto, nunca se deshará de que estoy vivo. Lo único que se puede decir es que él mismo encontró paz a la que se buscó ... La vida era una carga tan pesada para él, pero ahora, como sucede a menudo, todos alaban a sus talentos ... ¡Oh, mamá! Era tan mío, mi propio hermano ".
Y esta es la última carta de Vincent, escrita por él después de una pelea:
"Me parece que porque todos son un poco infligidos y además demasiado ocupados, no es necesario descubrir completamente todas las relaciones. Me sorprendió un poco que tú como si quieres prisa los eventos. ¿Cómo puedo ayudar, más bien, qué debo hacer para adaptarse a usted? De todos modos, mentalmente, presiono firmemente las manos y, a pesar de todo, me alegré de verlos a todos. No lo dudes. "En 1914, los restos de Theo se rechazaron junto a la tumba de Vincent.
Vida personal
Una de las razones de la enfermedad mental de Van Gogh podría ser su vida personal fallida, nunca se encontró un compañero de vida. El primer ataque de desesperación sucedió después del fracaso de la ama de casa de su hija, Ursula Loyer, en la que estaba en secreto en el amor durante mucho tiempo. La propuesta sonó inesperadamente, sorprendió a la niña, y ella se negó groseramente.
La historia se repitió con la viuda Kuzina Ki Stricker, pero esta vez Vincent decide no rendirse. La mujer no cuida. En la tercera visita a los familiares del amado, se fusiona su mano en la vela de la llama, prometiendo mantenerlo así hasta que ella dio su consentimiento para convertirse en su esposa. Con este acto, finalmente convenció al padre de la niña que trata de un hombre mentalmente poco saludable. Más a la ceremonia no comenzó con él y simplemente hablantes de casa.
La insatisfacción sexy se reflejó en su estado nervioso. Vincent comienza a gustar las prostitutas, especialmente no muy jóvenes y no muy hermosas, que podía subir. Pronto detiene la elección de una prostituta embarazada, que lo establece con una hija de 5 años. Después del nacimiento del Hijo, Vincent está atado a los niños y piensa en casarse.
La mujer posó al artista y vivió con él alrededor de un año. Debido a ella, tuvo que ser tratado de la gonorrea. Las relaciones se deterioraron finalmente cuando el artista vio lo cínico, cruel, crujiente y diferente. Después de despedirse de la señora, entregado por sus antiguas clases, y Van Gogh dejó La Haya.
En los últimos años, Vincent ha seguido una mujer de 41 años llamada Margo Hymann. Ella era artista vecina en Nuenen y realmente quería casarse. Van Gogh, más bien de la pena, acuerda casarse con ella. Los padres no dieron su consentimiento para este matrimonio. Margo casi no cometió la vida, pero Van Gogh la salvó. En el período posterior, tiene muchas conexiones aleatorias, visita casas públicas y se trata de enfermedades venéreas de vez en cuando.