Biografía
Los lienzos de Casimir Malevich son conocidos por millones, pero son comprensibles para las unidades. Una pintura del artista asustó y molesta por la simplicidad, otros admiran y fascinan con los significados de profundidad y secretos. Malevich trabajó por un puñado de los elegidos, pero sin indiferencia dejó a nadie.
Habiendo vivido la vida saturada por la vida, el pionero de la vanguardia rusa presentó a los descendientes todo lo que vive el arte hoy, y sus pinturas son paradójicamente se parecen a los seguidores dibujados modernamente.
Infancia y juventud
Kazimir Severinovich Malevich nació en Kiev el 23 de febrero de 1879. La biografía del artista es misteriosa y llena de "puntos blancos". Algunos se llaman el año de nacimiento del futuro kubista 1879, otros - 1978. Según la versión oficial, Malevich nació en Kiev, pero hay aquellos que están inclinados a considerar el pequeño lugar de nacimiento del artista bielorruso ciudad kopyl, y el padre de Casimir, el etnógrafo bielorruso y el folklorist Severin Malevich.
Si se adhiere a la versión oficial, los padres bautizaron Casimir Malevich a mediados de marzo de 1879 en la iglesia de Kiev de St. Alexander, que es evidencia de la entrada de archivo en el libro parroquial.
El padre de la futura abstracción - Svalkić Severin Malevich nació en la ciudad de Turbov Podolsk Provincia del Imperio Ruso (hoy Vinnitsa Region of Ucrania). En Turbov, Severin Antonovich trabajó por el gerente de la planta sahara de Industrialist Nikolai Tereshchenko. Mamá Casimir Malevich - Ludwig Alexandrovna Galinovskaya - Cuidó la casa y crió numerosas descendientes: Malevich nació catorce hijos, pero a la edad madura, vivían nueve de ellos, cinco hijos y cuatro hijas.
Kazimir es el primogénito del ka malevichi. La familia se comunicó en polaco, pero conocían ucraniano y ruso. El futuro artista se consideró un polo, pero durante el período de corrección en los cuestionarios fue registrado por el ucraniano.
Hasta 12, Kazimir Malevich vivió en la aldea del condado de Moevka Yampolsky de la provincia de Podolsk, pero debido a la obra del Padre menor de 17 años, un año y medio vivió en las aldeas de las provincias de Kharkiv, Chernigov y Sumy.
En la infancia, Kazimir Malevich sobre el dibujo sabía poco. El interés en el lienzo y las pinturas tenían un adolescente a la edad de 15 años, cuando el hijo con su padre visitó a Kiev. En la exposición, el joven Malevich vio su retrato de una niña sentada en un banco y papas más limpias. La imagen se ha convertido en el punto de partida para el deseo de asumir el cepillo. Notando esto, mamá en su cumpleaños compró un hijo conjunto de colores.
La fascinación por el dibujo de Casimira fue tan grande que el hijo de 17 años se ha contactado con el padre de permiso para ingresar a la Escuela de Arte de Kiev, fundada por el artista ruso Nikolai Murashko. Pero Malevich estudió en Kiev solo un año: en 1896, la familia se mudó a Kursk.
Cuadro
La primera imagen en la técnica de pintura al óleo, propiedad del cepillo de Malevich, apareció en Konotop. El cazimir de 16 años en el lado del tamaño de Arshin para tres cuartos que representa una noche de luna y un río con un barco amarrado en la orilla. El trabajo llamado "Moonlight". El primer lienzo Malevich se vende por 5 rublos y perdido.
Después de mudarse a Kursk, Kazimir Malevich consiguió un cajón en la gestión del ferrocarril del gobierno ruso. La pintura se ha convertido en un inventado de un trabajo aburrido y no amado: un joven artista organizó un círculo en el que se reunieron las personas afines.
Dos años después de pasar a Kursk Malevich organizó las primeras exposiciones de imágenes, ya que escribió sobre la "autobiografía", pero no hubo evidencia documental. En 1899, Casimir se casó, pero pronto, la vida familiar, el trabajo de rutina en la gestión y la provincia de la ciudad empujaron al artista a cambiar: Kazimir Malevich, dejando a la familia en Kursk, fue a Moscú.
En agosto de 1905, Malevich dio una petición en la Escuela de Capital de Pintura, Ciencia y Arquitectura, pero recibió una negativa. Kazimir no ha regresado a la familia a Kursk, y para 7 rublos al mes, tomó una habitación en la comuna del arte de LEFOROVO, donde vivían tres docenas de "comunidades". Seis meses después, el dinero terminó, y Kazimir Malevich regresó a casa.
En el verano de 1906, hizo un segundo intento vano de entrar en la escuela de capital. Pero esta vez, el artista se mudó a Moscú con su familia: Malevich con su esposa y sus hijos vivían en el tiro de su madre. Ludwig Alexandrovna trabajó como un comedor en la calle Tverskaya. Después del robo del comedor y la ruina, la familia se mudó a habitaciones amuebladas en un hogar de ingresos en Bryusov Lane.
El deseo de aprender empujó a Casimir Malevich a visitar el estudio del artista ruso Fyodor Reerberg. Tres años, a partir de 1907, el artista estudió con entusiasmo. En 1910, participó en la primera exposición de la Sociedad de los Artistas "Bubnovaya Valet", una gran unificación creativa de la Avant-Garde temprana. "Bubnovytovtsy" se conocen por desgarrar con las tradiciones de la pintura realista. En la Unión, Malevich conoció a Peter Konchalovsky, Ivan la llave, Aristarkh Lentulov y Mikhail Larionov. Así que Kazimir Malevich tomó el primer paso hacia la nueva dirección: Avant-Garde.
Cubismo y suprematismo.
En la misma semana, el trabajo de Malevich participó en la primera exposición de los artistas de la bóveda de Bubnoy. En invierno, 1911, la imagen de Kazimir Severinovich fue expuesta en la Exposición de la Sociedad de Salones de Moscú, y la primavera participó en la exposición de la Primera Unión de las Avant-Gardeistas de San Petersburgo "Unión de la Juventud".
En 1912, Kazimir Malevich fue a Munich, donde participó en la exposición conjunta de las obras de la "Unión de la Juventud" y los expresionistas alemanes de la sociedad "Blue Horseman". Durante este período, el artista entró en el grupo de colegas jóvenes a la cola, que existió hasta 1913 y abrió Niko Pirosmanishvili.
La creatividad de los artistas vanguardistas se cruzaron con el trabajo de los poetas de los futuristas Velimira Khlebnikov y Alexey Tschechey. Casimir Malevich ilustró los libros auto-escritos de Khlebnikov y retorcidos, y en 1913 creó decoraciones y bocetos de disfraces a la ópera "Victoria sobre el Sol", cuyo texto está escrito retorcido. La ópera se llevó a cabo dos veces en el Teatro St. Petersburg "Luna Park". El paisaje de Malevich es una realización tridimensional de las pinturas del período y consiste en formas geométricas. Kazimir Malevich llamó a estos lienzos "Zaulse Realismo" y "Realismo Cubo-futurista".
En los recuerdos autobiográficos, Malevich dijo que la idea de la Plaza Negra nació durante el trabajo en la ópera retorcida: el artista "vio" su plaza en la flecha del paisaje.
En 1915, Malevich participó en la primera exposición de futuristas "Tram B" en Petrograd y escribió un manifiesto "desde el cubismo al suprematismo. Nuevo realismo pintoresco ". En Manifesto, Kazimir Malevich fundamentó una nueva dirección de vanguardia - Suprematismo (del dominio de Supre Latino), cuyo fundador fue. Según Malevich, el color domina las propiedades restantes de la pintura y la pintura en los lienzos "liberados" del papel de la utilidad. En las obras supremáticas, el artista comió el poder creativo del hombre y la naturaleza.
En diciembre de 1915 (según un nuevo estilo - enero de 1916) en la Exposición Futurista "0.10" Kazimir Malevich exhibió 39 paños unidos por el título "Pintura Suprematismo". Entre los trabajos exhibidos hubo un lugar para su famoso trabajo "cuadrado negro". La imagen es parte del tríptico, que incluye el "círculo negro" y la "cruz negra".
En el Museo Urbano de Ámsterdam es Kest Malevich "Suprematismo. Autorretrato en dos dimensiones ", dibujado en 1915. Para transferir su propio "I", el Maestro usó el mínimo de pinturas y formas geométricas con ángulos. En un autorretrato, Kazimir Malevich "admitió" con incredulidad, carácter "premio", terquedad. Pero los colores rojos y amarillos "diluyen" la característica sombría y el pequeño anillo en el centro "dice" sobre la comunicación con el mundo exterior.
Suprematismo Malevich tuvo un impacto en los artistas rusos Olga Rozanov, Ivan Klanov, esperanza de Udaltsov, Lyubov Popov, Mstislav Yurkevich. Entraron en la sociedad "Supremo" organizado por Kazimir Malevich.
En el verano de 1917, Kazimir Malevich encabezó la sección artística del Consejo de Diputados del Soldado de Moscú y se encontraba entre los desarrolladores de la Academia de Artes del Pueblo. En octubre, Malevich se convirtió en el presidente de la "bóveda de Bubnovaya", y en noviembre, el Comité Revolucionario Militar de Moscú designó a un artista del Comisionado para la protección de los monumentos de la antigüedad. Ingresó a la Comisión sobre la protección de los valores artísticos, incluidos los valores del Kremlin. El nuevo gobierno favoreció a los artistas que cometieron una revolución en el arte.
En 1918, Kazimir Malevich se movió a Petrograd, donde creó paisajes y disfraces para la formulación de VSEVOLOD MEYERHOLD MISERIA-BAFT en la obra de Vladimir Mayakovsky. En este momento, hay un período de "Suprematismo Blanco" Malevich. Un sorprendente ejemplo de investigadores llaman a la lona "White On White" (otro nombre - "Plaza Blanca").
En 1919, Kazimir Malevich regresó a Moscú, fue nombrado jefe del "Taller para estudiar el nuevo arte del suprematismo".
En invierno, 1919, a la altura de la Guerra Civil, la vanguardia se mudó a Vitebsk, donde dirigió el taller de la Escuela de Arte Popular de la "nueva muestra revolucionaria". Se dirigió a la escuela Mark Chagall. En el mismo año, los discípulos de Malevich entraron en el grupo de UIVIS creado por él (los facilitados por el nuevo arte), que desarrollaron la dirección del suprematismo. El presidente del Creador (Comité Creativo) "UIVISA" eligió al Lázaro Hidekel, que creó el suprematismo arquitectónico. Durante estos años, Kazimir Malevich se centró en desarrollar una nueva dirección y escritura de tratados filosóficos.
Más tarde, en condiciones de persecución del arte de vanguardia, las ideas del suprematismo en la Unión Soviética "fluyeron" en diseño, escenografía y arquitectura.
En 1922, el teórico y el filósofo completaron el trabajo principal "Suprematismo. El mundo es como la impregnidad o la paz eterna "y se mudó con estudiantes de Vitebsk a Petrograd.
Con el trabajo de Malevich se reunió en Berlín: los lugares de la Avant-Gardeista se muestran en la primera exposición de arte ruso.
En 1923, Kazimir Malevich es un director interino del Museo Petrograd de la Cultura Artística. Junto con los discípulos de "Uvanis", está comprometido en el trabajo de investigación.
De 1924 a 1926, director del Instituto Estatal de Cultura del Arte de Leningrado, donde dirigió el departamento formal-teórico. Pero después del artículo desagradable publicado en julio, el Instituto se cerró, y se canceló un trabajo preparado para impresión. El gobierno soviético se apartó de los representantes del arte "reaccionario".
La persecución se intensificó en 1927, cuando Kazimir Malevich visitó Alemania. En la exposición artística anual en Berlín, el artista proporcionó la sala por su trabajo, pero él, habiendo recibido una carta oficial que exige regresar, se fue urgentemente en Leningrado.
Malevich en anticipación de lo peor escribió la voluntad, dejando las pinturas, entre las cuales la plaza blanca, en el cuidado de la familia de Rizen y el arquitecto Gugo Hering. Durante la guerra, 15 obras desaparecieron, el resto de los lienzos se almacenan en el Museo de la Ciudad de Ámsterdam. La pintura "Mañana después de Blizzard en el pueblo" Kazimir Malevich se vendió en Berlín. El lienzo se exhibe en el Museo de Salomón Guugenheim en Nueva York.
El gobierno no perdonó el reconocimiento de Malevich en Occidente y viajes a Alemania. En 1930, Kazimir Malevich fue arrestado, sospechoso en espionaje internacional. La reacción de los medios occidentales y los colegas hicieron el poder de emitir un artista a la libertad en 2 meses. El miedo al castigo no rompió Malevich, y él "le dice" a través del cepillo y el lienzo de la verdad que ve: los campesinos en las pinturas de los kubistas - maniquíes sin personas contra el fondo de los campos fértiles. Tal Kazimir Malevich ve la población de las aldeas después de la delegación y la colectivización.
La hostilidad del poder para el artista creció: la exposición de las obras de Malevich en Kiev criticó, y en la caída nuevamente se puso en prisión, acusando en la propaganda anti-soviética. Pero en diciembre, Kazimir Malevich fue liberado.
Después de las segundas pubs de la prisión, el cubista creó la red del segundo "ciclo campesino", la etapa de marcado de "post-annessoprematismo", una característica del plano de los enfriamientos representados. Un ejemplo vívido es una imagen "en la cosecha (Martha y Vanka)".
En 1931, el artista trabajó en los bocetos de la pintura de la "Casa Báltica" (anteriormente Teatro Rojo). Al año siguiente, Malevich fue nombrado Jefe del Laboratorio Experimental del Museo Ruso y participó en la Exposición de Aniversario "Artistas del RSFSR durante 15 años". Para esta exposición, según los biógrafos, Kazimir Malevich escribió la última y cuarta versión del cuadrado negro, que se almacena en la ermita.
En los últimos tres años, Avant-Garde dibujó retratos en el género de realismo. Trabaja en la imagen "Sociedad" Malevich no terminó.
La peculiaridad de la pintura de Kazimir Malevich: los electrodomésticos que aplican pinturas es uno a otro. Para obtener el punto rojo, el artista en la capa negra inferior impuso rojo. El espectador vio que el color no es puramente rojo, sino con un toque de oscuridad. Los expertos, conociendo el secreto de Malevich, revelan fácilmente las falsificaciones de sus lienzos.
Vida personal
En 1896, Kazimir Malevich se mudó a Kursk con sus padres. Tres años después, un bateador de 20 años de edad estaba casado con la hija de un panadero local Kazimir Zgorleitz. La boda era doble: en la hermana Casimir Maria se casó con el hermano de Kazimir - Montañas.
En 1992, los cónyuges nacieron anatoly primogénitos (murieron de TIFA a los 15 años). Y en 1995, apareció la hija de Galina.
La vida conjunta de la pareja dio la grieta poco después del nacimiento de los niños: la esposa consideró el pasatiempo de un marido dibujando los polos. Malevich fue a Moscú, y la relación de los cónyuges empeoró.
La vida personal no ha funcionado y después de la reunificación familiar en Moscú: Casimir tomó a los niños y se estableció por Feldsher en un hospital psiquiátrico en el pueblo de Meshchersky en los suburbios. Pronto, la mujer se enamoró y, arrojando a su hijo e hija al cuidado de un colega, se fue con su amada en una dirección desconocida.
Kazimir Malevich llegó a Meshcherskoye para niños y conoció a Sofía Rafalovich, una mujer, en el cuidado de los cuales los niños permanecieron. En 1909, Sophia y Kazimir jugaron una boda, y en la década de 1920 tuvieron una hija de Ungwalled, nombrada después de "Uvanis".
La esposa apoyó el pasatiempo de su marido la creatividad, asumió los problemas de los hogares y, hasta que el cónyuge mejoró la técnica de dibujo, ganó dinero para la familia. En 1925, Family Idyll terminó: Sophia murió, dejando a un cónyuge con una de 5 años de edad en sus brazos.
Casimir Malevich después de 2 años se casó con la tercera vez: su esposa se convirtió en la menor de Natalia Manchenko durante 23 años.
Muerte
En 1933, Malevich recibió un diagnóstico terrible: cáncer de próstata. La enfermedad progresó: en 1935, el maestro no se levantó de la cama. Pobreza: Kazimir Malevich no hizo pensiones de la unión de artistas, y la enfermedad incurable trajo rápidamente a Matra en la tumba: no estaba el 15 de mayo.
Conociendo sobre la muerte de la muerte, diseñó la última religión, un ataúd cruciforme supremático, en el que su cuerpo yacía con las manos estiradas: "Voy a romper el suelo y abrir el cielo".
Los alumnos de Casimir Malevich, como él legó, hizo un ataúd en sus bocetos. Vestí el genio fallecido en camisa blanca, pantalones negros y zapatos rojos. Dijeron adiós al maestro en Leningrado y Moscú. El cuerpo fue cremado en el Moscú Don Crematorium y el 21 de mayo enterró el polvo bajo el amado roble del artista, cerca del pueblo de Nemchinovka (distrito de Odintsovo de la región de Moscú).
En los años de guerra, un monumento de madera con cuadrado negro dibujado se derrumbó, se perdió la tumba.
Después de la guerra, los entusiastas encontraron la ubicación de la tumba, pero un campo arable se extendió en este lugar. Por lo tanto, el lugar de entierro se perpetuó en un borde del bosque de dos kilómetros: se colocó un cuadrado rojo en la parte frontal de un cubo de concreto blanco. Hoy, junto a la tumba condicional es la casa número 1, la calle en Nemchinovka es el nombre del artista.
El campo de la granja colectiva, que descansa el polvo de Casimir Malevich, construyó el complejo residencial de élite "ROMASHKOVO-2". En agosto de 2013, los parientes maestros sellaron la tierra del sitio de entierro a las cápsulas, se quemaron en Romashkov, otros fueron trasladados a los lugares donde vivía Kazimir Malevich.
Datos interesantes
- El genio del cubismo y el suprimatismo fallaron dos veces los exámenes en la Escuela de Pintura, Derratimiento y Arquitectura de Moscú.
- En febrero de 1914, el abstraccionista participó en una impactante "manifestación futurista", durante la cual caminó con colegas en el puente Kuznetsky, atascó las cucharas de madera de Khokhloma en los WOOVERS.
- El lienzo "Paseos Red Hornia" es la única abstracción de Malevich, reconocida como la historia oficial del arte soviético debido a la comunicación con la Revolución de octubre. El trabajo se divide en tres partes: tierra, cielo y personas. En la proporción del ancho de la Tierra y el cielo, el artista aplicó la "sección transversal dorada" (proporción de 0.618). La pintura se almacena en el Museo Ruso de San Petersburgo.
- El símbolo creado por Kazimir Malevich La Asociación de Avant-Garde "UNIVIS" fue la plaza negra, el semen en la manga.
- Como Kazimir Malevich legó, el simbolismo supremático fue dominado en su funeral. La imagen de la plaza estaba en el ataúd, en el pasillo del memorial civil y en el vagón del tren, condujo Ash a Moscú.
- Hay una versión de la creación de un vidrio dado por Kazimir Malevich. La idea llegó a la cabeza del artista en la década de 1930 durante la segunda prisión. Malevich compartió una idea con el autor del monumento "Trabajador y Kolkhoznitsa" de Faith Mukhina, quien conectó conocidos y lanzó la liberación de vasos facetados en la producción en masa.
- Hermanas nativas de la segunda esposa Sofía Rafalovich se casaron con los artistas de Evgenia Katzman y Dmitry Topkorkov, que estaban de pie ante el origen del realismo socialista. La creatividad de Malevich socialalistas consideraban indignos.
- Después de la muerte de Vladimir Lenin, Kazimir Malevich propuso el proyecto del monumento del líder. Según el plan de la abstracción, la montaña de instrumentos agrícolas caminó en cubo como un símbolo de la eternidad. El proyecto rechazó.
- En 2008, en la subasta de Sotheby, la imagen de Kazimir Malevich "composición supremática" compró una persona desconocida por $ 60 millones. El lienzo se convirtió en la imagen más cara escrita por el artista de Rusia.
Pinturas famosas Malevich
- "Plaza Negra"
- "Blanco en blanco"
- "Círculo negro"
- "Cuadrado rojo"
- "Rides Red Conexión"
- "Composición supremática"