Biografía
Sergey Dyagilev: un hombre que logró ir más allá del conservadurismo académico del arte escénico escribiendo una historia de baile desde cero. Gracias a la innovación del talentoso impresario, las personas aún no solo pueden ver, sino que también se sienten ballet.
El futuro innovador del mundo del arte nació en la provincia de Novgorod el 19 de marzo de 1872 en el estilo antiguo. Más tarde, se mudó a San Petersburgo, y luego a Perm, donde se desempeñó su padre.
El jefe de la familia Pavel Pavlovich Dyagilev era un oficial en el regimiento de la caballería. La madre nativa de Sergey no sabía desde que había muerto después de varios meses después del nacimiento. La crianza del niño se dedicó a un nuevo cónyuge de padre - Elena. La madrastra del alma no era un garaje en Steyka y le dio toda ella.
Después del final del gimnasio PERM en 1890, Dyagilev entró en la Facultad de la Facultad de la Universidad de San Petersburgo. Paralelamente, el joven estudió música en el Conservatorio N.A. CORSAKOV ROMANO. Después de graduarse de 1896, la Universidad de Jurisprudencia, el futuro famoso BalletMaster prefería el campo de la bella arte.
Ballet y Patronato
A fines de la década de 1890, Dyagilev, junto con amigos, creó una asociación artística "The World of Art", rechazó el Academismo en todas sus manifestaciones. Los chicos persuadieron a los famosos de los pies de fe. Mamontov y Princess M.K. Tenishev Finance su revista.
Gracias al raro talento organizativo y la capacidad de penetrar en la esencia del proceso creativo, Sergey organizó las exposiciones "MIRISKUSNIC". En 1905, en el Palacio de Tavrichesky de San Petersburgo, organizó una presentación del retrato ruso, donde recolectó pinturas de la capital y las provincias.
Las producciones de ballet estaban bajo la poderosa influencia de los artistas-artistas modernistas. Las decoraciones y disfraces trabajaron para el símbolo de la asociación "World of Art": Avant-Garde N. y Goncerov, monumentalista español H. Sert, futurista italiano D. Ball, Cubist P. Picasso, Impresionista francés A. Matisse, Neoclassicist L . Sobrevolaje y muchos otros.
Como decoradores y artistas en los disfraces en Dyagilev, tales personalidades como K. Chanel y A. Laurent participaron. Como saben, el formulario siempre afecta el mantenimiento que vi al público en las "temporadas rusas".
Decoraciones, disfraces y cortina golpeó la expresividad artística: el piso de las líneas llevó a deleitar a la audiencia de la actuación. La música en producciones se utilizó en diversos: de los clásicos del mundo F. Chopin y R. Strausa a los compositores rusos N.A. CORSAKOV ROMANO Y A.K. GLAZUNOV.
El arte de la etapa europea, que estaba experimentando una crisis a principios del siglo XIX, se refirió a estar cubierto por la síntesis insuperable de varios tipos de arte, de los cuales nació posteriormente el ballet moderno.
"Estaciones rusas"
La historia de las temporadas rusas comenzó después de la exposición en el "salón de otoño" que se llevó a cabo después de 1906. El evento que tuvo un éxito ensordecedor fue inspirado por Dyagilev. El hombre no quería detenerse y continuó familiarizando al público de París con el arte ruso.
En 1907, Sergey Pavlovich organiza "conciertos históricos rusos", cuyo programa incluye 5 actuaciones sinfónicas. Bajo único Shalyapin, el coro "Bolshoi Theatre", la Maestría en Realización de la maestría Arthur Nikisha y el encantador juego de piano del Gofman en un abrir y cerrar de ojos capturados a una audiencia aceptada en talentos.
En la primavera de 1908, Dyagilev introdujo París con la ópera. Sin embargo, Boris Godunov reunió una sala incompleta, y el dinero revensado apenas cubrió el costo de organizar el evento.
En 1909, un empresario aporta un sensible a los estados de ánimo del público al futuro de 5 ballets: "Pavilion Armida", "Cleopatra", "Polovtsky Dance", "Sylphide" y "Pier". El núcleo de la compañía de ballet fueron los bailarines de Moscú y San Petersburgo - V.F. Nizhinsky, a.p. Pavlova, I.L. Rubinstein, M.F. KSHESINSKAYA.
Durante 20 años de trabajo "temporadas rusas", la actitud tradicional de la sociedad a la danza ha cambiado, y el arte ruso se ha vuelto inusualmente popular en Europa.
Vida personal
La gente notó con razón el Dyagilevsky cayendo del "estilo general". En él, había una sangre diferente, diferente de muchos. Vivir sobre las aventuras de amor del patrón, se hicieron leyendas sobre las aventuras de amor del patrón.
Se sabe de manera confiable que Sergey Dyagilev tenía una orientación sexual no convencional, y dado que la vida personal tal persona prominente no podía permanecer en las sombras, sus amantes "en la cara" lo sabían todo.
Las primeras relaciones de AMUR entre Sergey Dyagilev estaban con su primo Dmitry Filosóficas. El hombre joven educado versátil siempre estaba a la vista en la taza de estudiantes de la Universidad de San Petersburgo. Los hermanos de 18 años entusiasmados con el arte estaban cerca de los viajes conjuntos en Italia, donde fueron en 1890.
Dyagileva romana y filosofiano duraron 10 años, mientras que en su camino no obtuvieron el "Diablo Blanco" - Zinaida Hippius. La mujer no tenía miedo de la condena de la sociedad y caminó audazmente contra las normas de moralidad bien establecidas: vestida con ropa de hombre, predicó el amor libre (a pesar del matrimonio, tenía un par de novelas con hombres y mujeres). Los filósofos de Dmitry se convirtieron en víctima de la charla de los poetas rusos de la brujería.
"Luchando" entre Hipius y Dyagilev continuó un par de años. La brecha final entre los amantes de los hermanos vino después del escándalo en el restaurante de moda Petersburgo: Dyagille encontró a un amigo en la compañía Zinaida Hippius y lo arrojó con puños.
Después de esto, el caso de los filósofos finalmente se rompió con Dyagilev y se trasladó a Hipius y su esposo Merezhkovsky. Una extraña unión tripal existía durante 15 años.
En 1908, Sergey conoció a un hombre que no solo se convirtió en el mayor amor de la figura cultural, sino también para siempre conectada a Dyagilev con el mundo del ballet.
La bailarina rusa de origen finlandesa Vaclav Nizhinsky en ese momento fue sobre el contenido del Príncipe Pavel Lviv al contenido de Prince. Para el aristócrata, el joven encantador era un juguete: pagó sus cuentas, actualizó el guardarropa y "pretendiendo" al chico a los amigos.
Y si Nizhinsky amaba un "torntor" de alto rango, entonces Lviv sintió francamente los sentimientos de "títeres" molestos. No se sabe cuánto tiempo la prosa estaría buscando una razón para deshacerse del amante aburrido, si "no apareció" Dyagilev.
Vaclav y Sergey estaban juntos durante 5 años. Durante este tiempo, DyAgadev adquirió la fama del mundo famosa Entreprene, y Nizhinsky se convirtió en la "cara" de las temporadas de ballet ruso.
En 1913, el bailarín hició inesperadamente la propuesta de la bailarina húngara Rouge Rulyski, quien durante mucho tiempo había estado enamorada de él y entró en la compañía solo para estar más cerca del tema de la adoración. Habiendo aprendido sobre la boda de la amada, un artista ofendido de arte inmediatamente despidió a Nizhinsky.
La reunión con un estudiante de 17 años de la escuela de ballet de Leonid CareSin ayudó al Balletmaster a olvidar el dolor de Kavalera. El joven calculador se reveló con el estado del "niño para la JEA", hasta que se hizo famoso.
Después de siete años de amistad cercana en 1920, la medegua, como Vaclav, ató su vida con una mujer. La bailarina Vera Clark (seudónimo - Savina) se convirtió en la bailarina de Pazea. Habiendo aprendido sobre la solución de Protege, Dyagilev se rompe con él todos los lazos.
La cooperación creativa de los antiguos amantes se reanudó tres años antes de la muerte de Sergey, en 1925. Después de la muerte del famoso Balletmaster, su estudiante estaba encabezado por el "Ballet Ruso Monte Carlo".
Muerte
En las últimas etapas de la vida del siglo XIX, el siglo XIX se "encontró" en la recolección.
Durante mucho tiempo, Sergey Pavlovich, que no tiene un refugio permanente, vagó por las ciudades y países de Europa. El espíritu de accidente cerebrovascular de la famosa madura de la cultura ganó la paz en Mónaco. Aquí Sergey y comenzó a reunirse en casa las obras de arte más valiosas: pinturas, autógrafos raros, libros y manuscritos.
En 1921, Sergey descubrió que tenía Diabetes Mellitus. Sin embargo, las estrictas prescripciones del médico y la dieta ya no siguieron a los ancianos. Provocó el desarrollo de furunculeses. El resultado fue la infección y un fuerte aumento de la temperatura. Los antibióticos en ese momento aún no se han inventado, por lo que la enfermedad era extremadamente peligrosa.
El 7 de agosto de 1929, el favorito de la audiencia masculina estaba infectada con sangre. Días subsiguientes que no se levantó de la cama.
Sergey Dyagilev, cuya biografía está inextricablemente vinculada con la historia del ballet ruso, murió el 19 de agosto. Por la noche, su temperatura aumentó a cuarenta y un grado, perdió la conciencia y, sin venir a sí mismo, murió al amanecer.
El cementerio de San Michele es el último refugio del famoso BalletMaster. Muchos grandes artistas, ciencia y deportes están enterrados allí: el poeta y el ganador del Nobel Joseph Brodsky, compositor Igor Stravinsky, psiquiatra Franco Bazaliza, Fútbol, jugador de fútbol, Errera, escritora y periodista, Wr). El cementerio todavía está abierto para visitas.
Datos interesantes
La vida de Sergey Dyagilev, como muchas figuras prominentes, está llena de datos interesantes:
- Dyagilev tenía nyuh a los talentos, era un líder brillante y un maravilloso organizador, pero no hablaba en el escenario.
- Olga Khokhlova, esposa Pablo Picasso, fue un bailarín en el "Ballet ruso" Sergey Dyagilev.
- En 1897, Dyagilev dirigió al artista Alexander Benua y su esposa en "Grand Opera". Allí el amigo de Sergeyy estalló en pantalones fraccionados. El hombre estaba satisfecho con toda la noche y cubría la banda, formada en el lugar más reprensible, cilindro plegable y Dyagilev, le costó traducir desde la escena en Alejandro, comenzó a reírse de toda la voz. Luego, su risa enriqueta tiempo casi lanzó el concierto.
- Sergey Pavlovich dijo repetidamente que era un descendiente distante de Pedro el primero (a través de Rumyantsevy), y si no había confirmación de esta información, los familiares con Tchaikovsky no fueron cuestionados. El gran compositor ruso representó un teléfono de tío.
- La exposición de artistas rusos-finlandeses, del organizador de los cuales fue Dyagilev, pasó por la atmósfera de malentendido escandaloso. Luego, el público fue representado por primera vez por las obras de Konstantin Korovina, Mikhail Vrubel, Mikhail Nesterova y Philip Malyavina. A los ojos de las ayudas sofisticadas, la pintura conceptualmente nueva parecía extremadamente antiestética en relación con la cual, los visitantes exigían a Cassirshi para devolverles el dinero pagado por la entrada.
- En la primavera de 2011, el barco llamado "Novikov-Surf" se le cambió el nombre Sergey Dyagilev.
- Si comparas a la chica representada en las posesiones de "temporadas rusas" de 1909, con una foto de Anna Pavlova, queda claro que fue ella quien era una prototipo de la cual se extrajo la bailarina.
- Dyagilev no ocultó las preferencias homosexuales. Sin embargo, es conocido de manera confiable que en su vida había contacto sexual con una mujer. El primo de 18 años del balletista en memoria de su conexión presentó un hombre de la enfermedad venérea.