Biografía
En abril de 2017, el Fritón principal y el Bessenger, la siesta de Rock Iggy Pop alternativa celebró el cumpleaños número 70. Años del hombre no toman, lo mismo salta frenéticamente en la escena. El camino hacia la gloria del Músico Outcast era un carmesí y un espinoso, solo en los años 90, finalmente recibió un reconocimiento esperado durante mucho tiempo en el BIG Show Business. Ahora, la persona tiene una mayor atención de la prensa, incluso dispara películas: En 2016, la audiencia vio la historia del músico y su grupo "The Stoges" en la imagen documental "Danger Danger".Infancia y juventud
El verdadero nombre de Iggy Pop es James Newell Osterberg. El futuro músico, en el pedigrí de los cuales, los rastros de los británicos, noruegos e irlandeses, nacieron en Masguon (estado de Michigan), y su infancia gastada en el Parque del Remolque de Ipsilanti. Entre los residentes del estacionamiento, solo los padres de Iggy tenían una educación superior.
El sueño de una carrera musical se despertó inesperadamente, gracias a Frank Sinatre y Padre, una maestra rusa en la escuela, un entrenador del equipo de baloncesto. Un día, el padre conducía a un niño en "Cadillac" a velocidades en la autopista y cantó junto con la legendaria voz de América, quebrantada de la radio, "los sueños se hacen realidad si eres joven con corazones". Más tarde, en la autobiografía, publicada en 1982, el músico admitió que le gustaba escuchar los sonidos de la afeitadora eléctrica y al transportador de la fábrica fascinante con su monotonía.
Los padres alentaron a las ráfagas creativas del niño e incluso perdieron su habitación, donde el hijo todos los fines de semana resolvió la habilidad en la instalación de impacto. Sin embargo, pronto el polvo, el joven James decidió que es poco probable que el deseo se cumpla, dejó la intención de convertirse seguramente a ser cantante y encontró un nuevo camino, ahora ya está asociado con la política. A pesar de esto, el sueño de los niños comenzó a convertirse en realidad en la escuela secundaria de la escuela secundaria.
Música
La biografía de la música se origina en las bandas de rock escolar en las que James era un baterista. El acusado fue el equipo llamado "Las Iguanas", quien presentó al joven en el apodo de Iggy (abreviado de la iguana), que odiaba. Pero tuve que aceptar después de hablar sobre el calentamiento de la sangre, el sudor y el grupo de lágrimas. Toda la ciudad habló sobre los tipos talentosos, el número de fanáticos aumentó dramáticamente, y el periódico local publicó un artículo con estimaciones favorecedoras al discurso. En la publicación del músico llamado Iggy.
"Adjunto un pequeño" pop "al final. Me tomó treinta años convertir este nombre en lo que quería ", recordó.La admisión a la Universidad de Michigan coincidió con el comienzo del trabajo en el grupo "The Prime Movers", donde la futura estrella familiarizó con los blues. Estudiar esta dirección inspiró tanto que Iggy lanzó una institución educativa y fue a Chicago. Pronto la luz vio su primer grupo: "Psychedélico Stooges", que consiste en un guitarrista Ron Ashton, baterista Scott Ashton y Bótamo Dave Alexander. Iggy Pop tomó el papel del vocalista.
En 1967, ocurrió un evento histórico, después de lo cual la carrera musical comenzó a jugar con colores nuevos y brillantes, Iggy visitó el concierto "The Doors" y se sorprendió de cómo se comportó Jim Morrison en la escena. POP decidió que era hora de llevar a los discursos de la muesca de extremo, sin embargo, superó al ídolo: sorprendió al público con la aparición en el escenario en su desnudo o desabotonado, el Shirinka, se dejó insultar a la audiencia, luchó, se esforzó. A sangre, actos sexuales imitados y heroína usada. Al mismo tiempo, Iggy creó Steak Javing, un salto en la multitud, luego solo los artistas perezosos de los grupos punk no usaron esta técnica.
En 1968, el nombre del grupo de Bas Iggy perdió la primera palabra, disminuyendo a los "los stoges", y el álbum debut registrado en Elektra Records, falló, como el siguiente disco "Fun House". El equipo se entró en el abismo, también porque IgGI se desvaneció a la heroína con fuerza. El grupo finalmente se rompió.
A principios de la década de 1970, Iggy ganó un nuevo amigo: el cantante de rock británico David Bowie, con quien pasará la mano durante muchos años, amigos, incluida la pasión por las drogas. David asumió la producción del culo en Inglaterra, "los stoges" de nuevo cobra vida, solo en otra composición, visitan mucho y libera la placa eléctrica cruda. Sin embargo, la actividad turbulenta nuevamente demandó no debido a la adicción a las drogas. El último concierto terminó con una pelea con ciclistas, que incluso entraron en el álbum "Metallic K.O.".
La forma creativa de Iggy Papas cambió la trayectoria en 1976: el músico acepta la propuesta de Bowie a participar en una gira a gran escala, llamada "Estación a la estación". El recorrido terminó con la reubicación de amigos de los Estados Unidos a Alemania, donde un año más tarde, Iggy comenzó una carrera en solitario. David ayudó a crear un amigo dos nuevos álbumes, incluso, puso su mano a las canciones "China niña", "esta noche" y "hermana medianoche". La creatividad de Iggy comenzó a rastrear una música electrónica.
Una de las canciones más famosas de Iggy Papas nació en Berlín - "Pasajero". Según la leyenda, los poemas de la composición fueron escritos en el metro, y la imagen del arte de Michelangelo Antonione con el mismo nombre se inspiró en la inspiración. La autoría de la música pertenece a Ricky Gardiner, y la melodía y los poemas existían por separado. Solo en la reunión de los músicos, quedó claro que las creaciones fueron creadas entre sí.
POP no dejó que la idea de revivir al grupo, y el próximo intento cayó durante 1979. Iggy regresó a los Estados Unidos y lanzó el álbum "nuevos valores", sin embargo, a pesar de las altas evaluaciones de los críticos y una cálida bienvenida en los círculos de los fanáticos, el plato no alcanzó el éxito. Estaba mejor tomada en Australia, donde el músico fue de gira y le dio a uno de los más brillantes en su biografía de conciertos. Los siguientes discursos en este país recogieron una cantidad impensable de fanáticos.
Tres álbumes posteriores también resultaron ser considerados comercialmente sin éxito. Los problemas financieros crecieron como una bola de nieve, suspirando libremente ayuda a grabar en las canciones de Bowie, Iggy incluso se detuvo en una carrera musical durante tres años. Durante el resto, aprendió las habilidades de actuación, casadas, aprobó un curso de tratamiento de la adicción a las drogas y regresó a la música con nuevas fuerzas. Esta vez, la buena suerte fue el álbum "Blah Blah Blah", tomó un lugar en las cimas de las cartas mundiales, y desde el punto de vista del éxito comercial, rompió todos los registros. Hasta ahora, ningún músico puede llegar a Iggy en este sentido.
En 1988, los profesionales de Iggy esperaban otro avance gracias a la placa del instinto, en la que el músico regresa al sonido pesado de la guitarra. El álbum produjo un furor en la comunidad de punks y rockeros que no esperaban tal poder.
La última década del POP del siglo XX se reunió con el registro "Ladrillo por ladrillo", que ganó el estado de oro y colaboración con Kate Pearson (el grupo B-52), DUFF y SLASH MCCAGAN (Grupo de Guns N 'Roses). Presión a la boca de Iggy se trasladó a sus clips. En 1991, hay un video escandaloso para la canción "Besar mi sangre", en la que el músico aparece desnudo.
En una estrella de dos mil, continúa liderando una vida de concierto tormentosamente, él registra álbumes y registros solo con colegas en el taller. Trabaja con grupos "Green Day", "Los Transgustos", "Melocotones" y otros se publican. En 2007, el siguiente intento de revivir el "STOGES", el equipo logró mantener un par de años, pero con la muerte de un guitarrista Ron Eshton, ella volvió a superar la muerte. Pero en 2010, el grupo de larga duración finalmente tomó el lugar honorable en el Salón de la Gloria de Rock y Rola.
Con la vida de Iggy, se introducen dos libros. En 1980, un músico contó sobre su camino (e ilustrado con fotos en blanco y negro) en la autobiografía "Necesito más", la autoría con él fue dividida por Ann Uhecher, Messenate de Michigan. Y después de 23 años, publicaron la biografía completa de Iggy.
Película (s
Iggy se hizo famoso no solo gracias a la música. Desde mediados de 1980, el culo fue al cine, en la cuenta de las películas STAR 17 y cinco seriales. Entre ellos "Día de la nieve", "Color del dinero", "Plaks". Y las bandas sonoras a algunas pinturas ascendieron a un hombre a la cima de la popularidad.Entonces, la canción "La máquina de la muerte" de la película Emir Kusturica "Arizona Dream", publicada en 1993, todavía en absoluto en los labios. La composición de Iggy se quitó el video, que son marcos generosamente sazonados de la película. Dos años más tarde, esperé otro éxito, después de la liberación de la película de culto "en la aguja", donde Iggy realizó la canción "lujuria por la vida".
Iggy Pop escribió composiciones para juegos de computadora, caricaturas de voz, protagonizada por series animadas y películas documentales dedicadas a los músicos.
Vida personal
Iggy: un adicto a las drogas con experiencia, varias veces fue al tratamiento en la clínica. Por primera vez, reponiendo las filas de los pacientes del hospital psiquiátrico después del segundo colapso del grupo "The STOGES". Uno de los pocos que apoyó al músico fue David Bowie, visitó a un amigo, pero a veces, junto con las cosas y los productos necesarios, trajo cocaína. Incluso el propósito principal del viaje a Berlín fue la decisión de deshacerse de la adicción a las drogas incontroladas.
Por cierto, la primera experiencia de usar fármacos psicotrópicos, Iggy recibió en la primera infancia. El futuro músico sufrió de asma, y los médicos prescribieron el medicamento de cuadranol basado en la efedrina.
Pop logró casarse tres veces. El primer cónyuge - Wendy Weisberg, apareció cuando el músico tenía 21 años, pero el matrimonio duró poco tiempo. La razón del colapso de la pareja fueron las composiciones nocturnas de las composiciones, durante las cuales el marido no fue tímido para usar el amplificador a la potencia completa.
La segunda esposa oficial de Iggy se convirtió en la actriz Sachi Asano, el conocido ocurrió en un concierto en Tokio, ya que la pareja no se ha separado de 16 años. Pop llamó a su cónyuge a su ángel guardián. Durante la tercera vez, un hombre fue bajo una corona con Nina Allu, estática, con mayor sabor, un actor más joven durante 25 años. En Iggy es el único hijo de Eric, apareció en 1970 de la conexión extramarital con el joven volando Benson.
En los viajes del artista acompaña a un amigo inusual, un conejo de colores de peluche, un juguete con paciencia "escucha" la salida espiritual del propietario.
Iggy Pop Now
El músico, a pesar de la vejez, agrada a los fanáticos con acceso a una gran escena y nuevos álbumes. El registro Post Pop Depression, registrado en 2016 con Josh Homma, el líder de las reinas del grupo de la Edad de Piedras, tuvo un impresionante éxito comercial. Pronto, Iggy POP aparecerá en Moscú, el Gran Concierto se llevará a cabo el 19 de octubre, en el club "Stadium".
Ahora, Iggy ya no es los fanáticos y los periodistas broman. Aunque los discursos siguen siendo locos y botines, pero el artista fracasó con las drogas para siempre, durante más de 20 años, el músico no ha tocado la heroína y la cocaína, ni siquiera bebe alcohol.
Discografía
- 1969 - "Los stoges"
- 1970 - "Fun House"
- 1973 - "Poder crudo"
- 1975 - "Kill City"
- 1976 - "Metallic k.o".
- 1977 - "El idiota"
- 1977 - "Lust for Life"
- 1979 - "Nuevos valores"
- 1980 - "Soldado"
- 1981 - "Partido"
- 1982 - "Zombie Birdhouse"
- 1986 - "Blah Blah Blah"
- 1988 - "Instinto"
- 1990 - "Ladrillo por ladrillo"
- 1993 - "American César"
- 1995 - "Abrir y sangrar"
- 1996 - "Naughty Little Doggie"
- 1999 - "Avenue B"
- 2001 - "vencerlos"
- 2003 - Anillo de cráneo
- 2005 - "CHAOS TELLURICO"
- 2007 - "La rareza"
- 2009 - "Preliminaires"
- 2012 - "après"
- 2013 - "Listo para morir"
- 2016 - "Post Pop Depression"