Biografía
Nikolai Konstantinovich Roerich es una figura sobresaliente de la cultura rusa y mundial. Artista, filósofo, escritor, científico, figura pública y viajero. Después de sí misma, dejó una gran herencia creativa, más de siete mil pinturas, unos treinta volúmenes de obras literarias.Infancia y juventud
Nikolay Roerich nació en San Petersburgo el 9 de octubre de 1874. Su padre Konstantin Fedorovich Roerich fue influyente en la ciudad del abogado. La madre María Vasilyevna era ama de casa, crió hijos. Nikolai tenía una hermana mayor Lydia y dos hermanos menores: Vladimir y Boris.
En la infancia, el niño se interesó en la historia, leía mucho. El escultor Mikhail Mikeshin, quien era un invitado frecuente en la familia de Roerich, notó que Nicholas tenía talento para dibujar, y comenzó a entrenarlo con artesanía artística. Estudió a Roerich en el gimnasio de Charles May. Sus compañeros de clase fueron Alexander Benois, Filósofos Dmitry.
Al final, entró en la Academia Imperial de las Artes. Y en paralelo, estudió en la universidad de un abogado. En la Academia trabajó en el taller del famoso Archite Archka Ivanovich Quinji. En ese momento, se comunicó estrechamente con Ilya Repin, Nikolai Roman-Korsakov, Anatoly Lyadov y otros.
En los años de los estudiantes, viajó a excavaciones arqueológicas, y en 1895 se convirtió en miembro de la Sociedad Arqueológica Rusa. En estos viajes, registró las historias del folklore local.
En 1897, Nikolai Roerich se graduó de la Academia de Artes. Su trabajo de diploma fue una imagen del "Messenger", adquirió Pavl Tretyakov por su galería. Al mismo tiempo, el joven artista recibió la posición de asistente al jefe del Museo Imperial, y en paralelo trabajó en la publicación "Industria de arte y arte".
Cuadro
En 1900, Nikolai Konstantinovich Roerich decide ir a París, estudió en los estudios de los artistas de Fernan Kormon y Pierre Piges de Chavanna. Al regresar a Roerich, prefería escribir historias históricas. El período temprano de su trabajo incluye imágenes de "ídolos", "construir los tostadores", "mayores convergen", etc. El artista trabajó en el campo de la pintura monumental y teatral y decorativa.
A partir de 1905, Roerich trabajó en el diseño de ballet, ópera y actuaciones dramáticas. Durante este período, Nikolai Konstantinovich realiza actividades activas para revivir a Rusia artística y la preservación de los monumentos de la antigüedad.
En 1903, organiza un viaje a través de antiguas ciudades rusas. En este momento, escribe una serie de eTudes con monumentos de arquitectura de Rusia. El artista también crea bocetos para iglesias y capillas. En 1910, participó en excavaciones arqueológicas, en la que logró detectar los restos del Kremlin de Antiguo Novgorod.
En 1913, Roerich comenzó a trabajar en dos paneles, "espada con kergents" y "conquista kazan". El tamaño del lienzo fue impresionante. "Conquest Kazan" fue creado para el diseño de la estación de Kazan en Moscú. Pero debido a la guerra, la construcción de la estación se retrasó. El panel temporal fue transferido a la Academia de Artes.
Pero su nuevo líder de sus consideraciones personales decidió destruir el Museo de la Academia y todas las exhibiciones, en ella. Como resultado, el lienzo del Roerich se cortó en pedazos y se distribuyó a los estudiantes. Eso es tan irremediablemente matado el trabajo del gran artista.
Nikolai Konstantinovich trabajó en el diseño de los gráficos de la revista Book-Magazine, por ejemplo, participó en la creación de la publicación de piezas Moris METERLINKA. En 1918, Roerich se mudó a los Estados Unidos. En Nueva York, creó el Instituto de Arts. En 1923, el Museo Roerich comenzó a operar en la ciudad, fue el primer museo del artista ruso, abierto fuera de Rusia.
Pero, tal vez, su expedición en Himalayas dejó la mayor huella en la obra de Roerich. En 1923, vino a la India con su familia. Inmediatamente comenzó a prepararse para el viaje más importante en su vida, en una expedición a los lugares centrales de Asia difícil de alcanzar.
Estos territorios estaban interesados en él no solo como artista. Quería explorar y resolver problemas relacionados con la migración mundial de los pueblos antiguos. La ruta era larga y complicada. Pasó por Sikkim, Cachemira, Sinjiang (China), Siberia, Altai, Tíbet e incluso las áreas desvanecidas de Transgimalayev.
En cuanto al número de material recolectado, esta expedición puede ser alineada por las mayores expediciones del siglo XX. Duró 39 meses, desde 1925 hasta 1928.
Quizás las fotos más populares de Roerich fueron creadas precisamente bajo la impresión de este viaje y las grandes montañas. El artista creó una serie de pinturas de la "maestra del este", "Madre del mundo", un ciclo dedicado al gran comienzo de las mujeres. Durante este período, escribió más de 600 pinturas. En su trabajo, las búsquedas filosóficas vinieron a primer plano.
Literatura
Herencia grande y literaria de Nikolai Konstantinovich Roerich. Publicó una colección de poemas "Flores de Moria", algunos libros prosaicos, "firmes firmes", "Altai-Himalayas", "Shambala", etc.
Pero quizás la obra literaria principal de Roerich es la doctrina espiritual de "Agni Yoga" o "ética viviente". Fue creado con la participación del cónyuge de Nikolai Konstantinovich - Helena Roerich. En primer lugar, esta es la filosofía de la realidad cósmica, la evolución natural del espacio. Según las enseñanzas, el significado de la evolución de la humanidad es la iluminación espiritual y la mejora.
En 1929, gracias a Roerich, Nikolay Konstantinovich comenzó una nueva etapa en la historia de toda la humanidad, se adoptó un pacto del Roerich. Fue el primer documento de la historia, el discurso en el que se trataba de la protección del patrimonio cultural mundial. El acuerdo sobre la protección del arte y las instituciones científicas, así como los monumentos históricos, fueron firmados por 21 países.
Vida personal
El año significativo para Nikolai Roerich fue de 1899. Conoció a su futura esposa: Elena Ivanovna Shaposhnikov. Ella vino de la familia de la inteligencia de Petersburgo. Desde la infancia, le gustaba dibujar y tocar el piano, luego comenzó a estudiar la filosofía, la religión y la mitología. Inmediatamente imbieron entre sí, lo mismo miró al mundo. Por lo tanto, pronto su simpatía ha crecido en un fuerte sentimiento. En 1901, los jóvenes se casaron.
Toda su vida, se complementaron mutuamente en términos creativos y espirituales. Elena Ivanovna compartió cualquier esfuerzo de su esposo, era un compañero confiable y un amigo fiel. En 1902, apareció su primogénito - hijo Yuri. Y en 1904 nació el hijo de Svyatoslav.
En sus libros, Roerich Elena Ivanovna no llamó, de lo contrario, como "inspirador" y "el otro". Nuevas imágenes que le mostró primero a ella, confiando en su intuición y su gusto. En todos los viajes y expediciones, Elena Ivanovna acompañó al cónyuge. Gracias a ella, Roerich se reunió con las obras de pensadores de la India.
Hay una versión que Elena Ivanovna estaba enferma con una enfermedad mental. Esto fue testificado por su médico de familia Yalovenko. Escribió que la mujer sufre del aura epiléptica. Según él, estos pacientes a menudo escuchan voces y ven artículos invisibles. El doctor informó esto y Nikolai Konstantinovich. Pero percibió esta información fría. Roerich a menudo cayó bajo su influencia e incluso creía en sus habilidades extrasensoriales.
Muerte
En 1939, Nikolay Konstantinovich fue diagnosticado con una enfermedad cardíaca. En los últimos años, el artista quería regresar a Rusia, pero comenzó la guerra, luego se le negó una visa de entrada. En la primavera de 1947, aún llegó un permiso tan esperado. La familia Roerich comenzó a prepararse para la salida.
13 de diciembre de 1947, cuando las cosas estaban empaquetadas y más de 400 pinturas, Nikolai Konstantinovich escribió la imagen "Orden del maestro". De repente, su corazón dejó de luchar. Enterró al gran artista en la costumbre india: el cuerpo fue quemado y disipado en el viento desde la cima de la montaña. En el sitio de la cremación, hubo un monumento con la inscripción:
"El gran amigo ruso de la India".Trabajo
- 1897 - "El Messenger (rebelde el género)"
- 1901 - "Invitados en el extranjero"
- 1901 - "ídolos"
- 1905 - "Treasure of Angels"
- 1912 - "Angel el último"
- 1922 - "Y trabajamos"
- 1931 - Zarathustra
- 1931 - "Firios de la victoria"
- 1932 - "Saint Sergius Radonezh"
- 1933 - "Camino hasta Shamball"
- 1936 - "El barco del desierto (viajero solitario)"
- 1938 - "Everest"
Bibliografía
- 1931 - "Poder de la Luz"
- 1990 - "Corazones nocturnos"
- 1991 - "Puertas al futuro"
- 1991 - "independiente"
- 1994 - "Sobre el eterno ..."
- 2004 - "Agni Yoga en 5 volúmenes"
- 2008 - "Signo de la era"
- 2009 - "Altai - Himalayas"
- 2011 - "flores moria"
- 2012 - "Mito de Atlantis"
- 2012 - "Shambala"
- 2012 - "Shambala Shining"