Biografía
Sergey Zelebovach siempre difirió en el trabajo teatral de colegas en el taller creativo. Este director ruso no tenía miedo de poner experimentos, actualizar los clásicos, al tiempo que no cruza las fronteras, ya que los productores populares están haciendo ahora. Cada nuevo maestro de creación se convierte en un evento brillante en el mundo del teatro.Infancia y juventud
La biografía de Sergey Vasilyevich no repleta los datos: se sabe que nació el 15 de mayo de 1957 en la ciudad de Potsdame, quien en ese momento era parte de la RDA. Sirvió a su padre, militar soviético. La primera infancia, el niño pasó en Alemania, luego la familia se mudó a Krasnodar.
La nacionalidad del Director es desconocida, pero, a juzgar por sufijo, en el apellido, los antepasados de Sergey provinieron de las provincias rusas, tal vez con tierras bielorrusas o polacas. El apellido de la mujer se encuentra a menudo entre los residentes de Karpat y Gutsulov. Después de graduarse de la escuela, el joven ingresó a la Facultad de Dirección del Instituto de Cultura de Krasnodar. Después de eso, durante cuatro años, lideró al Teatro Amateur Local Juvenil.
En 1983, Sergey se mudó a Moscú, decidió continuar sus estudios en el Director de la Facultad de Gitis. La hembra cayó en el curso al artista del pueblo de la URSS, el ingenioso teatro y el director de cine Peter Naumovich Fomenko. En 1988, inmediatamente después de la graduación, el joven pasó un asistente de pasantía y comenzó a enseñar en Gitis.
Inicio de caries
Paralelamente con la enseñanza de lo femenino desde 1988, se convirtió en el director del Studio Theater "Man", donde trabajó hasta 1991. Durante tres años de liderazgo, logró conseguir un edificio para el teatro en el centro de la capital. Sergey logró lo principal: recolectar y reunir al equipo, motivar a los actores con una idea común. El equipo consistió en una docena de jóvenes talentos.En 1991, la femenina se vio obligada a abandonar el estudio, y la parte principal de la compañía se había ido. El director estaba en el teatro en el pequeño Bronnaya, que fue considerado uno de los más difíciles de trabajar en Moscú. Al principio, ella trabajó como director, después de 5 años, tomó el puesto de director jefe. Allí, Sergey Vasilyevich puso los clásicos, las actuaciones se convirtieron en eventos notables en la vida cultural de la capital.
En Pequeño blindado, sus "pequeñas tragedias" A. S. S. Pushkin, "King Lire" W. Shakespeare, "Noche antes de Navidad" N. V. GOGOL y otros. Uno de los brillantes proyectos de este tiempo fue la trilogía de "idiota" en Fedor Dostoevsky, que incluyó tres actuaciones: "Desvergonzada", "Caballero pobre" y "Luz rusa".
El liderazgo del teatro consideró que el género pone demasiado actuaciones de élite que no estaban diseñadas para el auditor de masas. Además, a muchos no les gustó que los huesos de sus compañeros constituyeron los actores de la semilla, del "hombre". Sergey se fue con una pequeña armadura con pensamientos sobre la organización de su propio teatro.
Continuó enseñando cursos de Fomenko. En 2001, primero anotó su propio curso en Gitis. En la primera mitad de cero, colaboró con el pequeño teatro académico del estado de Rusia, en la etapa de la que puso un "paciente imaginario" J. B. moliere y "Monte desde ingenio" según A. S. GRIBOEDOV.
"Estudio de arte teatral"
En la primavera de 2005, Sergey organizó un festival de tesis junto con estudiantes de posgrado, después de lo cual anunció la creación del "estudio de arte teatral", donde este día trabaja en el director. Con los actores, la Troupe Sergey puso más de una docena de actuaciones exitosas, entre las cuales la "Reserva" en S. Dovlatovoy, "Jugadores" N. V. GOGOL y otros.
The Theatre Studio tiene una página en "Instagram", hay fotos de actuaciones y ensayos, hay un calendario de las actuaciones más cercanas, se presentan las cotizaciones favoritas de la compañía de los clásicos. En 2006, Sergey fue honrada por el título del honoronado trabajador de las artes de la Federación de Rusia, entre sus premios, la "Máscara de Oro" para la producción de "sorpresa" y tres "Crystal Turandot".
En años subsiguientes, en la base del estudio, la mujer puso varios trabajos brillantes. Entre los proyectos del fin de las décimas, las actuaciones "tres hermanas" en el juego del mismo nombre de Anton Chekhov y la "anciana" en el trabajo de Daniel Daños. Si la primera declaración resultó imbuida del drama, después de todo, la composición de Anton Pavlovich Sergey Vasilyevich llamó "la historia más cruel y trágica contada por Chekhov", luego el segundo le dio al director y la compañía teatral la oportunidad del alma a palanca.
MHT ellos. A. P. chekhov
Una relación amistosa se ha asociado durante mucho tiempo con MHT. En 2004, el director puso la obra "Guardia Blanca" en la etapa del teatro. Al trabajar en proyectos sobre el trabajo del mismo nombre, Mikhail Bulgakov, un escritor, antes del regalo de los cuales Sergey Vasilyevich conoció, los actores talentosos estaban involucrados: Konstantin Khabensky, Alexander Sechhev, Mikhail Porechenkov. Con la última cooperación creativa larga relacionada del director.Por lo tanto, Mikhail apareció más tarde en la obra del género "Run" (también dotada de la memoria del Gran Clásico). La producción vio la luz cuando Sergey Vasilyevich ya había tomado el cargo de director artístico del MHT. Esto sucedió en 2018, cuando Oleg Tabakov, quien sirvió en el teatro desde 2000, abandonó el mundo.
El Consejo de Arte se celebró en el Ministerio de Cultura, a la que asistieron los líderes de los teatros federales: RIMAS TINAS, EVGENY PISAREV, LEV DODIN, LEV DODIN, y otros. Los candidatos fueron expuestos a varios, pero todos se negaron a hacer una posición responsable a favor. de lo femenino.
La "ejecución" lanzada en 2019 ha ganado altas evaluaciones de críticos. En la entrevista, el propio Director observó que no intentó crear algo similar a las versiones ya existentes de la reproducción de Bulgakov, la simplicidad de la película en la escena. Si Mikhail Afanasyevich concibió la creación como una serie de sueños, entonces la femenina decidió hacer un solo espacio "soñoliento", a través del cual se revela el tema de la Guerra Civil en Rusia.
Vida personal
Sergey Vasilyevich logró ocultar una vida personal para una pantalla teatral severa. Genovage se va a responder preguntas, ya sea que tenga una familia y los niños. En eventos seculares, aparece uno.
Dicha comportamiento dio lugar a rumores en los líbrivos teatrales que la orientación del director difiere de lo tradicional. Sin embargo, el propio director no refutó oficialmente y no comentó sobre esta información.
Sergey Zamovachch ahora
En 2021, el director continuó creando. En la primavera, se celebró el estreno de la obra "en las trincheras de Stalingrado" en la etapa del MHT en el trabajo de Viktor Nekrasov. Antes de que el director estuviera una tarea difícil, para hacer una imagen estática con varios párrafos semánticos de un ensayo épico con una narración en desarrollo. En el centro del proyecto, la pregunta filosófica "¿Por qué?", A quien el héroe es el narrador. Según los críticos, la producción no apareció sobre la guerra, sino sobre las personas que se convierten en héroes en el infierno de los eventos militares.Un proyecto igualmente brillante del año fue la "conspiración de las sensidades". La base del diseño de la obra de Yuri Oleshi, así como fragmentos de su novela "Envidia". Los eventos transfieren a los espectadores en los años 20 del siglo pasado, en un apartamento comunal, un modelo del mundo donde se lleva bien el mal y el mal. Sus habitantes viven la esperanza de un futuro brillante, no es una coincidencia que las marchas de los entusiastas de Brix, los aviadores suenan.
El trabajo en el que Mikhail Porechenkov estaba ocupado, Avangard Leontiev y otros artistas brillantes, conquistaron a la audiencia. Para este proyecto en junio de 2021 Sergey Vasilyevich recibió el premio "Crystal Turandot".
Premios y títulos
- Premio Nacional de Teatro "Dorado Máscara"
- PREMIO DE K. S. STANISLAVSKY
- Premio Moscú de la Unión de Trabajadores de Teatro de Rusia "Temporada de uñas"
- Premio nombrado después de TOVSTONOGOV "Para una contribución excepcional al desarrollo del arte teatral"
- Premio "Crystal Turandot"
- Profesor Gitis, Jefe del Departamento de Directores de Drama.