Biografía
Fue llamada el icono del ballet ruso, el siglo XX de Taloni, la belleza fatal. El artista popular de la URSS, maestra de Maya Plisetskaya, Nikolai Tsiskaridze y toda la Pleyada de los talentosos artistas de ballet, Marina Timofeevna Semenov vivió una vida larga y rica, superando a un centenario. Se convirtió en la primera golondrina del ballet soviético, hablando en la etapa legendaria de la gran ópera del Teatro París.Infancia y juventud
El futuro reservorio del teatro Bolshoi nació en 1908 en la ciudad en la Neva, en la familia de empleados comunes con un sabor muy modesto y abundancia de niños. El capítulo de la familia murió, dejando a la mujer viuda de seis hermanos. Y quién sabe cómo la familia había sobrevivido, si la madre no conocía a una persona buena y decente, a quien se casó. El ex marinero, que trabajó en una de las plantas de Petrogrado, Nikolai Shechumes se convirtió en un padrastro de un pequeño puerto deportivo.
Las primeras habilidades excepcionales de la niña notaron que la novia de su madre Ekaterina Karina, la antigua bailarina, que estudió a los niños de las artes de baile. El semenova, junto con su hermana, Valeria asistió al círculo de Karina, y que, por el ojo, apreciaba instantáneamente su increíble flexibilidad, aconsejando a los padres a dar hija a ballet.
Por lo tanto, el marina semenova de 10 años apareció en el umbral de la escuela técnica coreográfica, que, después de la revolución, había una escuela de teatro imperial. Mirando a una pequeña niña castigada, los miembros delicado de la Comisión hicieron un veredicto decepcionante: rechazar.
Y si no fuera por la persistencia de uno de los maestros, el artista de Ballet Viktor Semenov, quien dijo que "las semillas en el ballet deberían ser más", marina se habría dejado a casa con cualquier cosa. Pero fue aceptada y decidida en la escuela de embarque.
La chica frágil golpeó a la clase a un mentor maravilloso, la madre Galina Ulanova, Mary Romanova. La mujer de la primera ocupación se dio cuenta de que el diamante fue golpeado en sus manos, que, con un corte adecuado, se convertirán en el diamante más valioso.
Pronto, la comprensión de que Marina Semenov es bailarina de Dios, llegó a los ex examinadores estrictos, inicialmente se negó a ella. La niña fue trasladada del 1er grado en el 3er. El nuevo mentor del puerto deportivo era Agripina Vaganov, que las jóvenes bailarinas temían como un incendio. La mujer era famosa por un temperamento empinado y despiadado, castigado por las más mínimas áreas.
Marina Semenova, recibida en la cómoda de Buena Romanova, fue a la clase de Vaganova y pronto se dio cuenta de que Agrippina Yakovlevna es la segunda madre. Más tarde, la famosa bailarina llamó a Vaganov, con quien era amigo de su vida.
Ballet
El debut del brillante artista de ballet tuvo lugar cuando estaba apenas 13 años. El bailarín recibió el primer papel en el ballet "flauta mágica". La segunda fiesta fue a Marina Semenova en Silvia Ballet: la niña le confió el papel de la Dama de Dryad. Pero los dos primeros roles solo fueron prefaces para el debut real de la etapa. Se le encomendó la fiesta en el ballet Don Quijote, donde el gran teatro del Gran Teatro del Quiz Cyger llegó de Moscú. El marina joven no era peor que la famosa muscovita.
El diploma de su amado estudiante Vaganova fue entregado en 1925. Especialmente para el favorito, el mentor reanudó el ballet delibe "Creek". El Partido de Hadas Marina Semenov no actuó en la escena del estudiante, sino en el escenario del antiguo teatro Mariinsky. Este rol se ha convertido en un hito significativo en la biografía del artista, porque después de su ejecución, Semenov se inscribió en la compañía de la ópera de Leningrado y el teatro de ballet. La bailarina salió en su etapa, de 1925 a 1930.
La parroquia de Marina Semenova en la antigua "Mariineka" resultó ser un triunfal y emitió una tradición bien establecida: el artista "reorganizó" el primer paso obligatorio de todos los recién llegados, pasó el trabajo en KordelyThet. Incluso Starry Anna Pavlova, quien cerró en esta escena, no soñó con una carrera tan rápida a la vez.
Semenova desde los primeros días confió a las partes principales. En el lago Swan, interpretó a Odeta-Odillia, en la "Bella Durmiente" - Aurora y Florin, en "Bayaderka" encarnó Nikia. La pareja de Marina en el escenario, y luego en la vida marital fue la más mentora y el Nameor Viktor Semenov.
En la década de 1930 comenzó la traducción gradual de la compañía a la capital. Marina y Victor Semenov se han trasladado al inicio de sesión del Teatro del Trabajo. A principios de septiembre del mismo año, el nombre de la futura leyenda del ballet soviético se apareció por primera vez en los carteles. El artista actuó en el Partido Principal - Nikia en la coreografía "Bayaderka" Marius Petipa.
En los discursos de Marina Semenova, que al instante se convirtió en un gran acabado, los rangos más altos y los miembros del gobierno con los cónyuges vienen. Casi debido al bailarín de Ballet proclamó una de las principales artes de la Unión.
El diamante del ballet ruso elogió a Anatoly Lunacharsky en una conversación con Sergey Dyagilev durante su estancia en París. Stefan Colega, quien vio a Semenov por primera vez en el escenario de la Moscú BT, se probó el shock más fuerte. Sobre la brillante bailarina, que jugó una fiesta de cisne en el juego "Swan Lake", escribió en las memorias.
Habiendo escuchado sobre el bailarín cuya habilidad fue golpeada por todos los sofisticados balletones, el primer ministro de la ópera parisina y el teórico de la danza Serge Lifar invitó a Marina Semenov a realizar en la escena de la ópera Grand. Funcionarios soviéticos, sujetando el corazón, tour aprobado, aunque Klim Voroshilov se opuso al último. Fue un oponente convencido de los viajes de artistas soviéticos en el extranjero, creyendo que permanecerían allí. Desafortunado Voroshilov Lazar Kaganovich, un fino conocedor de ballet y un ventilador de semillas.
El triunfo de Marina Semenova, hablando por la etapa legendaria de la capital francesa en el partido de Giselle, era predecible. Su compañero era el liminar. Los periódicos franceses eligieron en la alabanza de la Estrella Soviética, llamándole a su Giselle "Masterpiece de Ballet Art".
La procesión triunfal de Marina Semenova se interrumpió en 1937, cuando el segundo marido de la bailarina vino al volante de la represión y la limpieza estalinista, el embajador a Turquía León Karakhan. Después de su ejecución, el artista logró milagrosamente para evitar la participación del cónyuge. Sólo la fama global la salvó de arresto y muerte. El camino hacia la gira extranjera por el merecido artista estaba cerrado, pero continuó saliendo de la escena.
Premios y misericordia del poder regresaron al teatro Bolshoi durante los años de guerra. En 1941, el bailarín otorgó el premio Stalin, y en el Victorious 1945 Marina Semenova llegó a la escena con el número de Corona: realizó Waltz en la obra "Ivan Susanin".
La carrera de baile semenova terminó en 1952. Desde 1953 hasta 1997, Marina Timofeevna enseñó y trabajó como tutor en la Grande. Entre sus estudiantes Maya Plisetskaya, Rimma Karelian, Marina Kondratieva, Nadezhda Pavlova, Galina Stesanenko, Nikolai Tsiskaridze. Desde 1997, la leyenda del arte del ballet soviético es el profesor rati. El semenova trabajó hasta 95 años, y sus alumnos llamaron al regimiento del semenov.
Vida personal
El matrimonio con la antigua bailarina del Mentor Viktor Semenov terminó poco después de pasar de Leningrado a Moscú. El Vicepresidente de Asuntos Exteriores, León, Karakhan, estaba luchando contra la belleza real de la bailarina y por el bien de su izquierda, la segunda esposa y tres hijos. Vivían en matrimonio real hasta el tiroteo de Karakhan.
La única hija Katya Artist dio a luz del tercer esposo, actor Vsevolod Aksenov. La hija entró en los pasos de la famosa madre y también se convirtió en bailarina. Sirvió en el Teatro Bolshoi.
Muerte
El color de la emigración rusa llegó a la actuación del príncipe en el París de la Grand-Opera en 1935. Ignoré la llegada de Semenova, solo Matilda Kshesinskaya, explicando que ella, la esposa del Príncipe, el estatus no era asistir al discurso de la esposa del diplomático. Ranking, que produjo furior en la capital francesa Marina Semenov recordó a los colegas de Demarsh.
Cuando, en diciembre de 1971, Marina Timofeevna se enteró de la muerte de Kshesinsky, que no alcanzó el 100 aniversario, sonrió y prometió que ciertamente sobreviviera a Matilda.
El legendario bailarín desempeñó una promesa de interés: el semenova no se convirtió en el 102 años de vida. Ella murió en junio de 2010. La causa de la muerte era la vejez. Enterró la leyenda en la décima parcela del cementerio Novodevichy.
Fiesta
Repertorio en la ópera de Leningrad y el teatro de ballet.
- 1925 - "Ruch" L. Minkus, coreografía M. Petipa - Naila
- 1925 - "Don Quijote" L. Minkusa, coreografía A. Gorsky - Lady Driad
- 1925 - "Bella durmiente" P. Tchaikovsky, coreografía M. Petipa - Princess Florin
- 1926 - "Bayaderka" L. Minkus, coreografía M. Petipa - Nikia
- 1927 - "Bella durmiente" P. Tchaikovsky, coreografía M. Petipa - Princess Aurora
- 1929 - "Raymond" A. Glazunova, coreografía M. Petipa - Raymond
Repertorio en el teatro bolshoi
- 1930 - Swan Lake P. Tchaikovsky - Odetta Odile
- 1930 - "Bella durmiente" P. Tchaikovsky, coreografía M. Petipa - Princess Aurora
- 1931 - "Ruslan y Lyudmila" M. Glinka, Balletmister R. Zakharov - Lezginka
- 1934 - "Esmeralda" Ch. Puni, Editores V. TIKHOMIROVA - ESMERALDA
- 1934 - "Giselle" A. Adana, coreografía J. Coralicle, J. Perero y M. Petipa - Giselle
- 1935 - "Chopenián" a la música de F. Chopin, coreografía M. Fokina - Preludio
- 1936 - Fuente de Bakhchisarai B. Asafieva, Balletmister R. Zakharov - María
- 1937 - "Ruslan y Lyudmila" M. Glinka, Balletmister R. Zakharov - Magic Virgo
- 1938 - Caucásico Captive B. Asafieva, Balletmister R. Zakharov - Polina
- 1939 - "Cascanueces" P. Tchaikovsky, Balletmister V. Vinonen - Masha
- 1941 - Taras Bulba V. Solovyov-Grey, Balletmister R. Zakharov - Pannachka
- 1945 - "Carmen" J. Bize, Balletmaster R. Zakharov - Moreno
- 1946 - Baryshnya-campesina B. ASAFIEVA, BALLETMISTRY R. ZAKHAROV - LISA
- 1947 - Cinderella S. Prokofiev, Balletmister R. Zakharov - Cenicienta
- 1949 - "Copper Horseman" B. Asafieva, Balletmister R. Zakharov - Queen Bala