Biografía
Eugene Delacroix - Artista romántico francés de principios del siglo XIX. Como pintor y monumentalista, usó técnicas de artesanía expresivas, estudió los efectos ópticos del color, teniendo una profunda influencia en el trabajo de los impresionistas y su pasión por los artistas simbolistas exóticos inspirados. Hermosa litografía, Delacroix ilustró diversas obras de William Shakespeare, Walter Scott y Johann Wolfgang von Goethe. La principal colección de pinturas de pintores está ahora en el Louvre.Infancia y juventud
Ferdinan Victor Eugene Delacroix nació el 26 de abril de 1798 en el suburbio de la región de París - Charenton-Saint-Maurice Il de France. Su madre Victoria era hija del Firewear de Jean-Francois Robin. Tenía tres hermanos y hermanas mayores. Karl-Henri Delakrua llegó al General en el Ejército Napoleónico. Henrietta se casó con el diplomático de Rammond de Lenina Saint Mora. Henri fue asesinado en la batalla de Friedland el 14 de junio de 1807.
Hay razones para creer que el padre Charles Francois Delacroix no fue el verdadero antepasado del futuro artista. Charles Talleyran, Ministro de Asuntos Exteriores de Relaciones Exteriores en Napoleón, quien era amigo de una familia y que adultos disfrutaron de la apariencia de apariencia y carácter, se consideraba su verdadero padre. Charles Delacroix murió en 1805, y Victoria, en 1814, dejando al hijo de 16 años, huérfano.
Aza Educación El niño recibió en el Louis de Louis del Grande en París, y luego en el Lyceum de Pierre Cornell en Ruang, allí mostró una tendencia a la literatura y la pintura, recibió premios en estas regiones.
En 1815, después de la muerte de la Madre, Ezhen tomó a la rica familia de familiares a la crianza. Delacroix decidió dedicarse a pintar y entró en el estudiante en el taller de Pierre-Narcissa Geren, y luego en 1816 a la Escuela de Bellas Artes.
Los discípulos escribieron mucho de la naturaleza, mejorando la técnica de dibujo, visitaron los museos, la mayoría de las veces el Louvre. Allí, el joven artista se familiarizó con Theodore Zhriko, un talentoso pintor novicio que influyó en su trabajo. Obras de maestros eminentes admirados Ezhen, estaba fascinado por el lienzo de Goya, Rubens y Tizian.
Cuadro
La primera imagen importante de Delacroix "Ladia Dante", escrita bajo la influencia de la "medusa mala" Zhriko, la sociedad no se apreció, sino con la asistencia de Talleyran, fue comprada por el estado de las galerías de Luxemburgo.
El éxito llegó al artista después de la demostración en el salón "Rabby en Chios" en 1824. La imagen muestra una terrible escena de la muerte de los griegos en la guerra por la independencia, apoyada por los gobiernos ingleses, rusos y franceses. Delacroix fue reconocido rápidamente por las autoridades del pintor líder en un nuevo estilo romántico, y la imagen compró el estado.
Su imagen de sufrimiento era controvertida. Muchos críticos lamentaban el tono desesperado de la pintura, el artista Antoine-Jean Gros la llamaba "Masacre del arte". PAFOS en la imagen del bebé, comprimiendo el pecho de la madre muerta, tenía un efecto particularmente poderoso, aunque los críticos condenaron este artículo como inadecuado para el arte.
Pronto Delacroix creó la segunda foto sobre el tema de la Guerra Greco-Turca, la incautación de la ciudad de las tropas turcas de Missolong. "Grecia en las ruinas de Missolong" se distinguió por la moderación de la paleta. El artista retrató a una mujer en un traje griego con desnudos, manos, medio levantadas en un gesto de mendicidad frente a una escena terrible: el suicidio de los griegos, que decidieron morir y destruir su ciudad, pero no rendirse a los turcos.
La imagen sirvió como monumento a la gente de Missolong y la idea de la libertad, la lucha contra la regla de la tiranía. El artista se dirigió a estos eventos, no solo por sus simpatías a Ellinas, sino también porque en este momento el poeta George Gordon Byron murió en Grecia, con lo que Delacroix admiraba sinceramente.
Un viaje a Inglaterra en 1825, reunirse con jóvenes artistas Thomas Lawrence y Richard Bonington, el color y la forma de escribir la pintura en inglés dieron un impulso a las obras de escritura de diferentes géneros en el espíritu del romanticismo.
Esta dirección en el arte, para quienes la imagen de personajes y pasiones fuertes, personalidades espiritualizadas y la naturaleza curativa, estaba interesado en Ezhen durante más de 30 años. Además, produjo litografías que ilustran Shakespeare y Faust Goethe. Al regresar a la patria, la "pelea de Gosar con Hassan" y "Mujer con un loro" se escribieron.
En 1828, la muerte sardanapal de Sardanapala se puso en la cabina. El artista representa a un rey sitiado, no observando castigo cómo los guardias cumplen con sus órdenes de matar a sirvientes, concubinas y animales. La fuente literaria de trabajo fue la obra de Bairon. Los críticos llamaron la foto de una terrible fantasía de la muerte y la lujuria.
Especialmente estaban luchando en la lucha de una mujer desnuda, cuya garganta está a punto de ser cortada, ubicada en primer plano para el máximo impacto. La belleza sensual y las composiciones exóticas de la composición hicieron una imagen al mismo tiempo agradable e impactante.
Quizás la obra más famosa de Delacroix apareció en 1830. "Libertad, las personas líderes": un lienzo, marcó la transición de un estilo romántico a neoclásico.
El artista sintió la composición en su conjunto, pensó simultáneamente en cada figura en la multitud como tipo. Los guerreros muertos que se encuentran en primer plano, enfatizaban agudamente la figura femenina simbólica con un banner tricolor, la personalidad, la igualdad y la fraternidad, solemnemente iluminados, como si a la luz de los reflectores.
En lugar de glorificar el evento real, la revolución de 1830, Delacroix quería transferir la voluntad y el carácter de las personas, causar la imagen romántica del Espíritu de Libertad. Interesante el hecho de que un niño que sostiene un arma a la derecha se considera a veces una inspiración para un personaje de Gavrosha en la novela Victor Hugo "rechazada".
Aunque el gobierno francés compró una imagen, los funcionarios lo encontraron peligroso y se eliminaron del campo de la visión del público. Sin embargo, el artista todavía recibió muchas órdenes estatales de frescos y pinturas de techo. Después de la revolución de 1848, lo que llevó al final de la regla del rey Luis Philippe, la "libertad, la gente líder" fue finalmente expuesta a visitar Napoleón III en Louvre.
En 1832, Delacroix fue a Marruecos como parte de una misión diplomática. Quería escapar de la civilización de París con la esperanza de ver la cultura más primitiva. Durante el viaje, el pintor creó más de 100 pinturas y dibujos, escenas de la vida de los pueblos del norte de África. Delacroix creía que los habitantes de esta región en su túnica son similares a las personas de Roma clásica y Grecia:
"Los griegos y los romanos están aquí, en mi puerta, en los árabes que se envuelven en una manta blanca y se ven como un catón o brut".El artista logró atraer en secreto algunas de las mujeres orientales ("mujeres argelinas en su descanso"), pero enfrentó dificultades para encontrar la universidad musulmana. Mientras que en Tánger, Delacroix hizo muchos bocetos de personas y ciudades, animales. Sobre su base, al final de su vida, el pintor creó las pinturas "Caballos árabes", "Lviv Hunting en Marruecos" (varias versiones escritas entre 1856 y 1861), "Marruecos, Pieding Horse".
Delacroix arrastró la inspiración de muchas fuentes: Obras literarias de William Shakespeare y Lord Bairon, la habilidad de Rubens y Miguel Ángel. Pero desde el principio hasta el final de su vida, necesitaba música. Desde los tristes bocetos de Chopin o "Pastoral" juegan de Beethoven, el artista recibió la mayoría de las emociones. En algún momento de la vida de los amigos de Delacroix se hizo de Chopin y escribió retratos del compositor y su escritor, escritor Georges Sand.
Durante su vida, el pintor creó varias pinturas en las parcelas bíblicas: "crucifixión", el "pecador de balanceo", "Cristo en el lago Genisaret", Jesús en la cruz ".
Desde 1833, el artista recibió órdenes de registro de edificios públicos en París. Durante 10 años, escribió pinturas en la biblioteca en el Palacio Bourbon y el Palacio de Luxemburgo. En 1843, Delacroix decoró la Iglesia de la Sagrada Comunión de Big Pieta, y de 1848 a 1850, pintó el techo en la Galería Apollo en el Louvre. De 1857 a 1861, trabajó en los frescos de la capilla de los ángeles en la iglesia de Saint-Sulpis en París.
Vida personal
Según información oficial, Delacroix no estaba casado. Sin embargo, estaba apasionadamente enamorado de Juliette de Lavallet, la esposa de Tony de Poryu, el pariente de la Emperatriz Josephine.
Cuando comenzó esta conexión, se desconoce, se ha conservado una carta de Ezhen a la amada, fechada el 23 de noviembre de 1833. En este momento, Juliette se rompió con su cónyuge y vivió con su madre en París. Su novela pronto se convierte en amistades tiernas, lanzada a la muerte del artista.
Durante el trabajo en el Palacio Borbón de Delacroix, hubo una larga amistad con el artista Marie-Elizabeth Blavoy Blaunge, los detalles de su relación, un punto blanco en ambas biografías.
Una de las razones del celibato de los investigadores del pintor consideran el hecho de que no le gustó los niños. Para él, el niño era la encarnación de las manos sucias, la lona que se estropeaba, el ruido que distraía del trabajo.
Delacroix vivió en París, y desde 1844 adquirió una pequeña casa de campo en el norte de Francia, donde le encantaba relajarse en el campo. De 1834 hasta la muerte, Zhanna-Marie Le Guillau, quien guardó celosamente su vida personal, con conciencia lo cuidó.
Muerte
El trabajo tedioso en los frescos socavó la salud de Delacroix. En el invierno de 1862-1863, sufrió de infección grave de garganta, que causó la muerte.
El 1 de junio de 1863, se dirigió a su médico en París. Después de 2 semanas se volvió mejor, y regresó a su casa fuera de la ciudad. Pero para el 15 de julio, el estado empeoró, y el médico invitado dijo que nada podía hacer nada más por él. En ese momento la única comida que el artista que come era fruta.
Delacroix entendió la gravedad de su condición y escribió un testamento, cada uno de sus amigos era un regalo. El ama de llaves de confianza, Jenny le Guillau, él dejó suficiente dinero para vivir. Luego ordenó todo en su estudio. La última voluntad de Ezhen fue una prohibición de cualquiera de sus imágenes,
"Sea una máscara póstuma, dibujo o imagen".El 13 de agosto de 1863, el artista murió en París, en la casa donde se encuentra su museo. La tumba de Delacroix se encuentra en el cementerio de Perhez.
Pinturas
- 1822 - "Lady Dante"
- 1824 - "Massanie en Chios"
- 1826 - "Grecia en las ruinas de Missolong"
- 1827 - "Muerte de Sardanapal"
- 1830 - "Libertad, personas líderes" ("Libertad en las barricadas")
- 1832 - "AvtopraTrett"
- 1834 - "Mujeres argelinas en su descanso"
- 1835 - "La pelea de Gyara con Hassan"
- 1838 - "Retrato de Friederik Chopin"
- 1847 - "Abducción de Rebecca"
- 1853 - "Cristo en la cruz"
- 1860 - "La lucha de los caballos árabes en el establo"