Biografía
Alexey SavraSov: una figura de alojamiento en pintura rusa, un hombre de destino severo. Sus obras son tan poéticas que parecen los poemas de los clásicos, escribiendo en lienzo. Geniya adoraba a los discípulos, la audiencia leyó la nueva palabra en el arte, pero la desintegración de la familia, el alcoholismo y las dificultades materiales que siguieron a estos fueron liderados por el artista al final trágico.Infancia y juventud
Acerca de los primeros años en la biografía de Alexei Kondratyevich sabe poco. Él es un moskvich nativo. Nacido en la primavera de 1830 en una familia mercante que vive en el territorio de Zamoskvorechye.
El padre de Kondrati Artemyevich estaba produciendo merceshery y soñó que los niños heredarían su vena comercial. El hermano menor de Nadezhda, Nikolay, quien heredó a un negocio familiar fue absuelto por el padre de la esperanza. Un hecho interesante: hasta los años 50, el artista escribió su apellido como padre, a través de "O", Sepras, pero luego "respondió". Así, con hermanas de una sola criada y los apellidos de los hermanos se extendieron.
El niño se fascinó temprano por el arte visual. Ya a las 12, pintó acuarela y paisajes de gouache de una orientación romántica. Las obras hechas por un adolescente fueron apreciadas como trabajos de arte reales y con gusto comprados en la calle que al principio el Padre había visto las perspectivas de ganancias, complacidas. Todo cambió desde el momento en que el joven Alexey anunció la decisión de aprender del artista y entrar en la Escuela de Pintura y Escultura de Moscú (Música).
Senior Senovas resistió categóricamente la elección del Hijo, que en 1844 pasó con éxito los exámenes de ingreso y se convirtió en estudiante. Hubo castigado con un rublo, desfavor de los padres e incluso cautiverio en el ático. La ausencia de un joven en las clases en los hombres fue explicada por razones familiares.
Solo debido a la participación viva en el destino de un estudiante talentoso de maestros, compañeros de clase y promoción del Ober-Politzmeter Moscú Dmitry Luzina Alexey logró regresar a la clase de Charles Ivanovich Rabus.
La figura del esclavo en la vida de SavraSov es fundamental. Graduado de la Academia de Artes de San Petersburgo, un paisaje talentoso, se hizo famoso primero como maestro. El maestro de las palabras levantó e inspiró a Kamenev, Hertz, Ammon, Bocharov y muchos otros. Bajo su inicio, el genio del estudiante reveló: SavraSov habló al instante como un nuevo fenómeno en la pintura rusa.
Cuadro
Las imágenes creadas en los años de los estudiantes han recibido reconocimiento del público y los colegas. En 1848, su talento se observó en una declaración especial de hombres. En 1849, así como el autor de los mejores bocetos de estudiantes, invita al patrón de Likhache al viaje creativo al sur de Rusia. Acerca de las obras creadas bajo la impresión del viaje, crítico Nikolai Ramzanov escribió:
"Paisajes de Savrasova ... respirar la frescura, una variedad y, por lo tanto, que es absorbida por el cepillo del pintor debido a unas vistas cálidas y razonables sobre la naturaleza".En la década de 1850, presentó al Consejo de Hombre 2 obras: "La vista del Kremlin de Moscú durante la iluminación lunar" y la "piedra en el bosque en el bosque", sirvió como una base suficiente para asignar el título del artista. .
Una de las características clave de las obras del Creador está perforando, la naturaleza animada, llena de sentido. Repensando las tradiciones románticas, agregó al realismo de los lienzos, la falta de desdichitud, la sinceridad.
La belleza "tirando" de su imagen atrajo la atención de la venganza. En la década de 1854, la gran princesa María Nikolaevna adquirió una de las obras del autor e invitó a comprar en una residencia de país Sergiyevka, ubicada entre los brillantes suburbios de Petersburgo: Oranienbaum y Peterhof.
El viaje será fructífero. Las obras escritas aquí traerán un título de académico de un joven de 24 años, y "vistas en las cercanías de Oranienbaum" estarán encantados de comprar Pavel Tretyakov. La obra maestra ingresará la lista de las primeras exposiciones de la colección de su galería, donde aún se guarda la imagen.
En 1858, después de la muerte de su amado esclavo, el artista encabezó la clase de hombres del paisaje. Sus discípulos serán más destacados maestros: Isaac Levitan, los hermanos Korovny, Mikhail Nesterov. El espíritu de la libertad reinó en el taller de SavRasov, descuidó la disciplina y permitió que las salas se permitían mucho más de lo que permitiera la Carta. Igor Grabar escribió:
"SavraSov sabía cómo inspirar a sus estudiantes, y los abrazados por la adoración entusiasta de la naturaleza, se aferraban a un círculo cercano, trabajaban para no torcer las manos y en el taller, y en casa, y en la naturaleza".
Posteriormente, su manera pedagógica se convertirá en una de las razones de despido de la universidad junto con el alcoholismo. Excelentes actividades creativas y enseñanzas combinadas. Un año después de la cita, escribió una de las mejores pinturas: "Paisaje con el río y el pescador" (ahora almacenado en Riga).
En los años 60, participó en la exposición de Mall Charity, viajó en Europa, en co-autoría con Vasily Pukirev, lanzó un libro de texto de dibujo. La corona de la década de la creatividad fue la "Isla Losyina en Sokolniki".
El 70 se convirtió en el período más llamativo de la carrera y la mayor época en la vida personal del artista. El viaja mucho. Dejando a Moscú, durante mucho tiempo vive en la provincia. Una gran impresión en SavraSov produce un Volga y paisajes en las cercanías de un río poderoso y lleno de flores. El Zavolzhsky fue dado fue impreso en muchos lienzos, incluidos "Burlaki en el Volga". Es curioso que 2 años más tarde, el lienzo con el mismo nombre creará un destacado repin de Ilya.
A pesar de que SavraSov se asocia involuntariamente con la primavera, el artista escribió la naturaleza en todo momento. Por ejemplo, en el legado del autor mucho trabajo con el mismo nombre "Paisaje de invierno".
En 1871, escribe "Gracis voló", una imagen con la que su nombre ahora está asociado para siempre. El lienzo se exhibió por primera vez en la exposición de debut de la asociación de exposiciones de arte móvil, uno de los fundadores de los cuales fue SavRasov. Ivan Kramskaya, comparando el lienzo con las obras de los contemporáneos, escribió
"Árboles, agua e incluso aire, pero solo hay un alma en los" Gracches "".
En la "escritura a mano" de 80-90 x "del autor se volvió desigual. Problemas de alcohol afectados, empeorando bruscamente la visión y la pobreza, en la que el artista denunció. Entre el trabajo del período - "Paisaje. Volongsky Village, "donde los elementos son inusuales para los tubos de fumar SavraSov, la fábrica podría ser.
Un estilo innovador del autor, una mirada a la naturaleza rusa se ha convertido en un hito significativo en la historia de la pintura, su sincera voz artística no es verso. El interés en la personalidad y la creatividad SavraSova sigue siendo excelente: se eliminan las películas sobre él, escriben artículos críticos, hacen exposiciones, generalizando el rico patrimonio del artista a los ojos de descendientes.
Vida personal
En el artista 1857 se combinó con un matrimonio legítimo con Sofía Hertz, que tenía una hermana de su amigo y compañero de la universidad. En matrimonio, nacieron 5 niños. 2 de las hijas del artista murieron en la infancia, que fue para él y con cónyuges un golpe terrible.
En 1876, la pareja estaba separada. La esposa fue a su hermana, tomando a los niños, y en la vida del artista comenzó el período de vagar. Fue adicto al alcohol, una existencia de Vischensky estaba conduciendo, la ayuda de la ayuda, que se ofreció a los amigos "del pasado", por ejemplo, Tretyakov. Dos años recurridos con Faith Kindyakova. Desde 1983 hasta la muerte, vivió con Catherine Morgunova, quien le dio la esperanza de la hija y el hijo Alexei, quien más tarde se convirtió en un prominente artista soviético.
Muerte
Años y una adicción al alcohol derivados de la salud del artista. Olvidado por todos, en 1897, murió en un hospital para los pobres.
Dos estuvieron presentes en el entierro: los patrocinantes de Tretyakov y un estudiante de Levitan, que describieron a los Maestros así:
"SavraSova apareció letras en el paisaje de la pintura y el amor ilimitado por su tierra natal, y este mérito indudable nunca será olvidado en el campo del arte ruso".La tumba se encuentra en el cementerio de Vagankovsky.
Pinturas
- 1850 - "Piedra en el bosque en el derrame".
- 1852 - "Amanecer en la estepa"
- 1854 - "Vista en las cercanías de Oranienbaum"
- 1859 - "Paisaje con el río y el pescador".
- 1862 - "Swiss Kind"
- 1869 - "Isla Losyina en Sokolniki"
- 1871 - "Burlaki en el Volga"
- 1871 - "Graci voló"
- 1871 - "Monasterio de Pechersk cerca de Nizhny Novgorod"
- 1873 - "Rasp"
- 1875 - "arco iris"
- 1884 - "Kutuzov Hut en filients"