Biografía
El siglo XX con sus guerras y revoluciones, los choques económicos y los descubrimientos científicos fue la época de las mentes ingeniosas que crearon su propia creatividad y talento un depósito cultural especial, una herencia invaluable. Uno de estos creadores era un poeta alemán, un escritor y dramaturgo Bertold Brecht, cuyas obras se convirtieron en los clásicos del repertorio mundial de teatro. "Shakespeare del siglo XX", los llamados contemporáneos de Brecht, dando una alta evaluación de su teoría del "Teatro Épico".Infancia y juventud
Ohgen Berthold (Bertold) Brecht nació el 10 de febrero de 1898 en Augsburg, Alemania. El padre Berthold Friedrich Brecht aprobó la trayectoria profesional del agente comercial al director de la fábrica de papel. Madre Sofía Brecing - Hija de la cabeza de la fábrica de ferrocarriles. Ohiz se convirtió en la primera pareja.
Chet Brecht fue uno de los más ricos de esta pequeña ciudad bávara. Y el niño creció en lo tradicional por esos años en el ambiente burgués: los padres tenían un sirviente, en niños, niñera, queridos regalos de Navidad y buenos maestros de casa. Un poco más tarde, Oygen fue a la escuela popular de la Orden Monástica Franciscana, luego entró en el gimnasio real real bávaro.
Sin embargo, la educación se convirtió en Oumen, la mayor aversión en que se le penetró en este demandado de Meshchansky. Los conflictos con los padres pronto se convirtieron en un motín real, más tarde, el joven se distinguía completamente de la familia y se convirtió en un marginado. Toda esta tormenta de sentimientos encontró una salida en la creatividad poética. Los primeros poemas, ensayos e historias bajo la impresión de la creatividad de Idol Frank Kuekinda, el tipo comenzó a escribir e imprimir en revistas locales en el gimnasio en 1913-1914.
En 1917, OUME se graduó en el gimnasio y entró en el departamento médico de la Universidad de Munich, pero después de un año fue llamado al ejército. Para no dejar al Hijo en el frente debido a la salud débil, el padre de Brecht volcó el lugar de Sanitar en un hospital militar para él.
Ver y haber escuchado (en las historias de la herida) Participación de la guerra, el poeta escribe su primer trabajo resonante de la "leyenda del soldado muerto", en el que, de una manera satírica, habla sobre las aventuras de un soldado aprendidas de la Grave reconocida por la Junta Médica adecuada para el servicio y regresó a la guerra. En cuestión de días, el poema se vuelve popular y divorciado por citas.
Creación
Pronto, Brecht regresa a la universidad, pero se traduce en la Facultad de Filosofía, donde estudió solo 2 años y fue excluido debido a la no apariencia. La razón de tal comportamiento fue su nueva pasión: teatro. Ahora es frecuente de cafés literarios y artísticos, y él mismo juega en el escenario del teatro Wilde Boney.
En estos años, nacen las primeras jugadas de Bertold Brecht (el autor ya está creando bajo este nombre) "Meshchanskaya Wedding", "Waal", "Tambores en la noche", pero ningún teatro los lleva a la producción. Luego, el dramaturgo va a la felicidad de la tortura en Berlín, pero en la capital está parada y fría.
La situación ha cambiado la interferencia de la famosa crítica de Berlín a Herbert Jering. Gracias a sus críticas positivas sobre el drama de Brecht, sus obras comenzaron a ponerse en escena de Múnich, Berlín y otras ciudades, causando una crítica de las críticas y el descontento de las autoridades.
En este momento, Brecht renueva el estudio de la filosofía en la Universidad de Berlín, y también trabaja en el campo de la publicación, produce una colección de poemas "Home Sermon" (1927), trabaja en el Teatro Pisitor, donde adapta escenarios.
En 1928, el nuevo director del teatro en Schiffbauerdamm, Joseph Aufricht, ordenó a Brecht que procesara la famosa "Ópera de los pobres" de inglés, escrita en el siglo XVIII. Bertold con calor se toma para el trabajo en el que intenta no cambiar la trama, sino que solo juega la interpretación de las imágenes e introduce nuevos personajes.
La traducción de Libretto al alemán implementó Elizabeth Hauptman. La obra, llamada "Three-GROCHY OPERA", puso un amigo cercano de Breht, dirigido por Eric Engel a la música de Kurt Wail. Fue el primer triunfo real del autor.
Hasta principios de la década de 1930, Breht y Engel trabajan en tándem, tratando de desarrollar plenamente la llamada teoría del "teatro épico" desarrollado por el dramaturgo. Implica la fusión de la acción con una narración épica de la cara de la persona u otro carácter neutral. Además, el enfoque práctica la atención de la primacía y la esterilidad del teatro clásico e inclusión en el curso del desempeño de la comunicación con el espectador.
Todas estas innovaciones inicialmente no sacaron de las escenas de teatros alemanes. Y solo a fines de los años 40 con la creación de su propio teatro Brecht, finalmente, para encarnar completamente en la práctica de las reformas concebidas, y luego se recogerá toda la comunidad del Teatro Mundial.
Exilio
En 1935, los socialistas nacionales, que llegaron al poder en Alemania, encabezados por Adolf Hitler, privados a Brecht de la ciudadanía alemana, recordando la publicación de obras anti-reflexivas.
Sin embargo, 2 años antes, el dramaturgo dejó el país, habiéndose movido con su esposa e hijos a Viena, y luego en Zurich. En Suiza, Brecht no encajó y comenzó a buscar refugio donde podía existir y trabajar libremente. En 1933, mientras que en Alemania, los fascistas quemaron sus libros junto con las obras de Erich Mary Remarik, Henry Manna y Karl Marx, se movió a Dinamarca, estableciéndose en un pueblo de pescadores aislados.
Aquí, en las condiciones de áspero, pero la maravillosa naturaleza escandinava, el autor escribió tales trabajos destacados como "miedo y desesperación en el tercer imperio", "Mamash coraje y sus hijos", y también se graduó de la versión inicial de la vida de Galilea. . De Dinamarca, Brecht se va en 1939 debido a la persecución de la creatividad: el rey de Christian X fue contra sus jugadas contra la guerra.
Se estableció temporalmente en Suiza, el escritor está esperando una visa estadounidense, pero, después de haber recibido una negativa, va a Finlandia, cuando este país se unió a la Coalición de Hitler en 1941, Brecht se escapó de la guerra y su destrucción destructiva. Esta vez, Estados Unidos le dio una visa, y sale de Europa durante 6 años. Durante este tiempo, el autor escribe el juego "Buen hombre de Selyan", "Sonya Simon Mashar", "Schweik en la Segunda Guerra Mundial", "Círculo de llamadas caucásicas".
regreso a casa
Volviendo a la Alemania posterior a la guerra en 1947, el dramaturgo eligió la residencia socialista GDR. Obtuvo la oportunidad de trabajar sin implicar, prohibiciones y persecuciones. Lo primero que hace es crea su teatro "Berliner Ensemble". El primer rendimiento "MOMASH CORAGE y sus hijos" está marcado por el Premio Nacional de la RDA.
El desarrollo adicional del repertorio no fue exento de dificultad, Brecht fue acusado de "formalismo", luego en "cosmopolitismo" y "pacifismo". Sin embargo, en 1950, Brecht se convirtió en un miembro válido de la Academia GDR, y en 1954 fue vicepresidenta. En el mismo año, fue galardonado con el Premio Internacional Stalinista "por el mundo del fortalecimiento entre los pueblos". Al mismo tiempo, escribe su último trabajo: la obra "Turandot".
Vida personal
La vida personal del famoso dramaturgo es objeto de un estudio separado de muchos biógrafos. Este trabajo se dedicó al inglés John Füeji y Russian Yuri Oklasky (el libro "Garem Bertold Brecht"). Por ejemplo, el primer autor ofrece datos interesantes de la biografía del dramaturgo, afirmando que las numerosas amantes de Brecht son coautores de sus obras, a alguien más, y alguien en menor medida.
Según su declaración, la "Ópera de Tres China" es el 85% escrito por el traductor Elizabeth Hauptman, el taquigidor Margaret Steffin participó en la creación de un "buen hombre de Selyan", la actriz Ruth Berlau ayudó con Snami Simon Mashar.
De todos modos, la evidencia documental de esta teoría no existe, sino el hecho de que el escritor era de hecho amante y cerrado con muchas mujeres, a la derecha. Al mismo tiempo, vivió en un matrimonio legítimo toda su vida.
Su primer cónyuge en 1922 fue la actriz y la cantante Marianna Tsoff. Tener 5 años mayor, la mujer rodeaba a su marido con calidez y cuidado. En 1923, tenían una hija de Hannah, que también se convirtió en una actriz.
La razón del divorcio con Marianna fue la nueva pasión del patio de recreo: la joven actriz Elena Waygel. Dio a luz a Brechtu Son Stefan en 1924, y los cónyuges estaban casados oficialmente en 1929. El próximo año, nació su hija Barbara, también fue a los pasos creativos de la madre.
Otro niño Bertold Brecht, el hijo Frank es un extramarital. Nació en 1919 de Paula Basholzer, las chicas en las que Brecht estaba apasionadamente enamorada.
Muerte
Según la malvada ironía del destino, habiendo recibido el reconocimiento tan esperado, un destacado escritor y dramaturgo, de repente, comenzó a perder la salud, ya socavó en los años de emigración. En la primavera de 1956, trabajando en la producción de "la vida de Galilee" en su teatro, sufrió un ataque al corazón. Habiéndolo recibido para el malestar ordinario, no se dirigió al médico.
Un hombre se fue de unas vacaciones pequeñas y comenzó a trabajar nuevamente, pero en agosto su bienestar se deterioró bruscamente. Los médicos diagnosticaron un extenso ataque cardíaco, que fue la causa de su muerte el 14 de agosto de 1956.
Líder teatral enterrado en el cementerio de Doroteenstadsk. Brecht legó no pronunciar sobre sus tumbas de despedida de despedida. No hay fotos, fechas y Regalia en el sitio del escritor, esta es una simple lápida gris en la que solo su nombre está tallado. Exactamente la misma situación cercana, esta es la tumba de su devota musa Elena Vaigel, quien incluso después de la muerte no quería separarse con su genio.
Trabajo
- 1928 - "TRIGROSHOVA OPERA"
- 1938 - "Mamá coraje y sus hijos"
- 1939 - "Miedo y desesperación en el tercer imperio"
- 1939 - "Vida de Galilea"
- 1943 - "Buen hombre de Seushana"
- 1944 - "Círculo de llamadas caucásicas"
- 1954 - "Turandot"