Biografía
Sergey Korovin fue uno de los pocos artistas rusos cuya modesta vida con sinceridad genuina afectó las obras en desacuerdo por los contemporáneos. El pintor, que dedicó todo el tiempo al ministerio a la Escuela de Pintura de Moscú, se convirtió en el autor de las pinturas almacenadas en los mejores museos y colecciones privadas, pero hasta la muerte a la edad de 50 años y se mantuvo un retrógrado excéntrico a los ojos de los críticos. y la pseudociación del arte.Infancia y juventud
Sergey Alekseevich Korovin nació en Moscú el 19 de agosto de 1858 en una familia Merchant. El origen de los antepasados del artista todavía es evidenciado por los investigadores. Algunos creen que pertenecía a la familia de los viejos creyentes, otros dicen que los padres del pintor eran los descendientes de los campesinos ortodoxos libremente publicados.
Es conocido de manera confiable que el padre Alexey Korovin heredó el título de Merchant of the 1er Guild del abuelo Mikhail Emelyanovich. Acerca de la Madre Apollinaria Volkova dijo que tenía un talento musical, pero absolutamente no es necesario liderar la economía.
La familia tenía dos hijos, a juzgar por la foto conservada, muy similares entre sí. El hermano menor de Sergei, Konstantin, posteriormente se convirtió en un destacado pintor que había dibujado el famoso retrato de Fedor Shalyapin.
Los primeros años de Korovin pasaron en una casa espaciosa ubicada en el centro de la capital, donde se reunió la élite creativa rusa. Gracias a los invitados, los pintores Illarrion Mikhailovich Kamyevich y Lvovich Kamenev, el niño se enamoró de arte y decidió convertirse en un artista.
El cumplimiento de los sueños impidió la quiebra del Padre, quien, habiendo perdido un caso rentable de Yamski, dejó a una familia sin sustento. Sin embargo, esto no impidió que Sergey de 17 años ingresara a la Escuela de Arte de Moscú para el comienzo del talentoso maestro, el paisajista Alexei Kondratyevich SavraSova. Tras el consejo del mentor e inspirado en las obras de Ilya Repin y Vasily Surikov, el joven estudiante decidió rápidamente por la dirección creativa y comenzó a trabajar en la característica del género de la película artista.
Cuadro
La biografía creativa de la Korovina está inextricablemente vinculada con la Escuela de Pintura de Moscú, donde, vagando, tomó el cargo de la maestra y desarrolló su propio sistema dirigido a la capacitación reconocida del dibujo.
A fines de la década de 1880, se graduó de que el taller de SavRasov comenzó a participar en las exposiciones "artistas de cine", que demuestran pinturas con parcelas sociales, entre las cuales fueron los memorables "raduga", "mendigos en las páginas de la iglesia", "Balagan" y " Soldados en el pueblo ". El último de la obra marcó el comienzo de la serie dedicada al severo destino del ejército ruso, que el pintor se completó en 1885 por la obra de "soldados del pozo".
Otro tema favorito del Korovin, quien ocupó al artista a lo largo de su vida, fue el campesinado ruso y la vida del pueblo. Durante las vacaciones, el maestro prefería moverse por la ciudad, donde con tristeza y simpatía observaba que la vida de las personas cambiara después de la abolición de la servidumbre. Una de las brillantes muestras de creatividad de este período fue la imagen "antes del castigo", escrito en 1885 y causó la cruel crítica de los colegas debido a la trama obsoleta.
Otro producto dedicado al pueblo fue una imagen a gran escala llamada "en el mundo", donde Keowin recreaba la escena de la reunión campesina. En las imágenes de los héroes, los pobres y el puño, el artista encarnó su propia visión de los problemas sociales que surgen en el pueblo reformado, y representó una nueva clase de confrontación de miembros de la comunidad agrícola.
El pintor usó las técnicas de la composición, gracias a la cual el espectador que estaba fuera del lienzo se convirtió en un participante involuntario de lo que estaba sucediendo y comenzó a empatizar al pobre hombre que perdió la propiedad por la voluntad de los ricos insaciables.
En primer plano, las pinturas de Korovina representan una figura, la justicia y la sabiduría personificadas. Una expresión triste de una cara vieja, sentada en un tronco, enfatizó la desesperanza y la tristeza del luchador por lo correcto. Convertirse en el centro semántico del trabajo, este personaje enfatizó la sequedad y el desierto del paisaje y creó una característica de estado de ánimo sombrío y opresivo de todo el ciclo campesino.
A principios de la década de 1900, Korovina tuvo que separarse de sus imágenes de aldeas favoritas y procederá al cumplimiento de una orden importante para el Museo Histórico Metropolitano. El artista confió a retratar los eventos de la batalla de Kulikov, y comenzó a recolectar material con Azart y crear bocetos del futuro trabajo monumental.
Cuando los bocetos se terminaron, Sergey Alekseevich recostó inesperadamente con salud. Las fuerzas para implementar planes globales no se mantuvieron, y los últimos años de la vida, el pintor dio pequeñas obras, las más famosas de las cuales fueron el "funeral del campesino" y la "Navidad".
Además, en ese momento, Korovin alegremente comprometido en una ilustración. Pintó las escenas de Ruslan y Lyudmila Alexander Pushkin, y también acompañado de imágenes de Gogol "Shinel".
Vida personal
En 1883, Korovin se casó con una niña de una familia campesina simple y se estableció en un pequeño apartamento cerca de la escuela de pintura.
Verano La familia pasó en el pueblo, donde Sergey atrajo a los paisajes, y su esposa Irina Nikolaevna se dedicó a la gestión de la economía y el bordado.
Korovin estaba cerrado y enfocado en el arte. Apenas transfirió el suicidio del padre desmontado y la muerte posterior de la madre.
Algunos detalles de la vida personal del artista se hicieron conocidos de los recuerdos de su hermano Constantino, pero la mayor parte de la información seguía siendo el misterio.
Muerte
Al final de su vida, Korovin estaba muy agotado física y moralmente. El ritmo ocupado del trabajo y la difícil situación financiera de la familia socavó la salud del artista y lo obligó a abandonar su amado negocio. Además, los eventos históricos de 1905 afectaron mal el estado psicológico del pintor popular. Esto llevó al hecho de que el 26 de octubre de 1908, Sergey Alekseevich murió repentinamente, y las razones de tales investigadores de atención temprana consideran la parálisis del corazón, causado por el trastorno circulatorio.Pinturas
- 1880 - "Balagan"
- 1880-1883 - "procesión en la provincia de Kursk"
- 1883 - "arco iris"
- 1883 - "Soldados en el pueblo"
- 1885 - "Soldados en el pozo"
- 1893 - "en el mundo"
- 1895 - "Bogomovka"
- 1895 - "Esperando el tren"
- 1896 - "En la carretera"
- 1908 - "Navidad"