Biografía
Amedeo Modigliani: un representante del expresionismo, un artista cuya biografía es comparable a Roman. Las pinturas de Maestría inspiran al público a no menos que una historia de amor que hizo un pintor con un objeto de cantar en el entorno creativo. Modigliani tenía un estilo de autor único y no rechazó la llamada, a pesar de la infancia del destino. La fama llegó al artista póstumamente, y las fotos de hoy son fabulosas dinero.Infancia y juventud
Amedeo Modigliani nació en Livorno el 12 de julio de 1884. Su destino estaba parcialmente predeterminado por el origen. Padre Amedeo - El famoso pintor italiano con raíces judías. Cuando el niño estaba durante varios años, el Padre estaba adelantando la quiebra, y el cuidado de la educación y el mantenimiento de los niños se hizo cargo de la madre. En el cuarto, los más jóvenes, el niño que no le importó el alma. El dolor de Amideo agregó atención materna, y respondió a su apego tradicional para familias judías.
Evgenia Modigliani, en Maiden Garsen, tenía una gran educación e inculcada en niños al conocimiento. Ella conocía varios idiomas extranjeros, y las transferencias se convirtieron en un ingreso adicional para la familia. Notando la tendencia del Hijo a Bellas Artes, la madre al principio no lo traicionó. Pero a los 11 años, Amedeo cayó enfermo con un tifus y habló para deleitarse solo sobre la pintura. Eugene hizo la única opción correcta. Cuando Moodigaliani-Youngee cumplió 14 años, fue entregado al artista local Gulielmo Micheli.
Convertirse en los más jóvenes entre los estudiantes del mentor, Amedeo decidió rápidamente con sus historias interesadas. La dirección principal de su creatividad se convirtió en retratos. En 1900, Modigliani se enfermó con la tuberculosis. Para restaurar la salud, la madre llevó al Hijo a la isla de Capri, y las lecciones fueron suspendidas temporalmente.
Viajando en Italia, el niño se familiarizó con las obras de pintores destacados. Visitó Roma y Florencia. Aquí el artista novato entró en la Escuela de Pintura, y un año más tarde se mudó a Venecia, donde se convirtió en estudiante de la "Escuela Libre de Naturaleza Desnuda".
En 1906, Amedeo, con la ayuda de la madre, se mudó a París, que se convirtió en la capital de las artes durante estos años. En ese momento, el público era aficionado al cubismo, por lo que las obras que exhibían Modigliani para la venta no estaban en demanda. Se estableció en apartamentos caros, el joven se vio obligado a avanzar pronto en el apartamento desmontable barato, donde escribió fotos para ordenar. En paralelo, tomó lecciones en la Academia de Pintar Kolasrasi.
La única fuente de ingresos para Amedao siguió siendo el dinero enviado por la Madre. A menudo no tenía nada que pagar por el alojamiento, así que tuve que huir de apartamentos removibles, dejando la foto. Pero en el mundo del arte, gradualmente ganó el reconocimiento, aunque no afectó la condición financiera.
Creación
En 1907, Amedeo Modigliani hizo su debut en el "Salón de Otoño" en París. Un año después, su trabajo fue puesto en el "Salón independiente". Durante estos años, el artista produjo su propio estilo. Hizo amigos con Pablo Picasso, Jean Cocteau, escribió sus retratos y creó las pinturas del "judío", "Celistista" y otros.
En 1909, el conocimiento de Konstantin Brankuzy hace que Amedeo preste atención a la escultura. En ausencia de dinero en los materiales de Modigliani roba arenisca y árbol en el sitio de construcción. Tuvo que dejar la fascinación con esta dirección de arte debido a pacientes con pulmones.
La creatividad de Modigliani está asociada con las debilidades a las que muchos artistas son propensos. Amaba el hashish, y con el tiempo fue adicto al alcohol. A la izquierda en París en 1914, cuando los hombres llamaron al frente de la Primera Guerra Mundial, el artista se sintió al borde. El estado de la salud física y mental dejó mucho que desear. Aeneo continuó escribiendo a pedido, pero los críticos aún no querían ver el talento en él.
Las obras de Modigliani llevan una huella de mano de una manera única del autor. Las personas que se describen a ellos parecen tener una máscara plana en lugar de cara, que es la individualidad oculta. Para verla, las pinturas deben estar alineadas. En el último período de creatividad, el Maestro agregó redondeó los óvalos alargados de los individuos.
TRABAJANDO NO CON EL ESPACIO, PERO CON LA CUIDADA, MODIGLIANI CUENTADO SADE, TOCADA LAS IMÁGENES Y ENVIADA VISUCIONAMIENTO DE LA NATURALEZA DE NUÑADA, COMBANDO LA HARMONIA DE COLOR Y LÍNEAS. Las obras más famosas del autor en esta dirección fueron "desnudas, sentadas en el sofá" y "acostado desnudo con una almohada azul".
En el mismo estilo, los trabajos "Retrato de Zborovsky", "Alice". El autor descuidó la proporción de proporciones a favor del estado de ánimo interno del carácter. El artista a menudo retrató a los niños y adolescentes con tristeza melancólica en su rostro. Los ejemplos brillantes de tales obras fueron el "retrato de la niña", "niña en azul", "pequeño campesino".
La inspiración del maestro trajo los sentimientos experimentados por él. El amor principal de su vida Zhanna Ebutern, repetidamente representó en los lienzos. Una de las últimas obras del pintor fue la imagen "Jeanne Ebutern en chal rojo". En ella, los maestros de amante se representan en anticipación del segundo hijo. En las obras dedicadas a ella, se transfirió un alto grado de sensualidad, admiración por un simulador y amor.
Fortuna sonrió Modigliani antes de la muerte. Sus obras finalmente atrajeron la atención de los críticos que comenzaron a llamar al "artista novato que da esperanza". Amedeo Modigliani en ese momento tenía 35 años.
Vida personal
Al considerar el AutoPortista Moduliani, es difícil decir si el autor fue bueno. Pero las fotos conservadas confirman que de lo contrario no podía ser. Un hombre atractivo disfrutó de la atención de las damas, y su vida personal siempre estaba envuelta en un volante romántico. A pesar de la pobreza, Modigliani fue increíblemente chopotén y elegante. Un artista sofisticado con un Sketchnik en sus manos atrajo bellezas, y su encanto no dejó el corazón tranquilo. Independiente e irreconocible, Moduliani manifieste muchos.
Una de las novelas fuertes, que la sociedad aprendió mucho más tarde que su finalización, se convirtió en una alianza con Anna Akhmatova. La atracción mutua que surgió entre ellos fue acompañada por la creación de retratos de la poetisa que vinieron a París con su cónyuge Nikolai Gumilev. Aeneo creó varios cavot, inspirado en la imagen de Anna, y entre ellos los bocetos de la naturaleza desnuda, aunque Ahmatov negó que se escribieran de ella. La mayoría de las imágenes de las Poes se perdieron cuando se envían a Rusia, pero un retrato que ella cuidaba mucho durante muchos años.
En 1914, Modigliani conoció a un periodista Beatris Hastings. Toda la sociedad parisina fue testigo de sus relaciones rápidamente desarrolladas. Los celos, coqueteos, palizas y traición acompañaron esta novela. Beatrice intentó salvar a Amedeo de las addiciones temerosas, pero eran más fuertes. Después de 2 años de crisis y reconciliación, Hastings se fue modigliani.
1917 resultó ser un punto de inflexión para el artista. Conoció a un joven estudiante Jeanne Ebüern. La musa del pintor tenía 19 años, y se convirtió en su amigo más fiel. Los sentimientos de los amantes no interfirieron con las protestas de los padres de la niña que no querían que la hija se convirtiera en la esposa del artista pobre que lleva un estilo de vida rampante.
Un año después de salir, la pareja se mudó a Niza. El clima local fue útil para agravar la salud Amedeo, pero las últimas etapas de la tuberculosis no se trataron. En el mismo año, los amantes tenían una hija. Un padre alegre hizo que la propuesta de Zhanna se convirtiera en su esposa. Durante este período, la audiencia se interesó en las obras del artista, y parecía que esta historia encontraría una final feliz. En 1919, la pareja volvió a París, pero los días del artista fueron discutidos. Vivió durante 7 meses y murió en un hospital para personas sin hogar.
Muerte
Pobre bienestar acompañado modigliani toda su vida. Le escribió de la mala salud en la infancia, y luego sobre la influencia del alcohol. Era imposible hablar de tuberculosis, de lo contrario, tendría que retirarse de la sociedad. La enfermedad causó la muerte del artista. El 24 de enero de 1920, Amedeo Modigliani murió de la meningitis de la tuberculosis.
En ese momento, su amada estaba esperando al segundo hijo. No queriendo vivir sin modigliani, ella se despidió de la vida, habiendo lanzado del sexto piso. La muerte de Modigliani sorprendió a todos París. Fue logrado en el último camino numerosos amigos.
Zhanna enterró en una tumba modesta lejos del cónyuge nombrado. Solo 10 años después, los parientes permitieron su polvo en la tumba de Modigliani, volviendo a conectar a los amantes.
Además de la hija de Joan, Amedeo Modigliani no tenía hijos. Ella se dedicó al estudio de la creatividad del padre. Dos años después de la muerte de Amedeo, su trabajo se disparó bruscamente en precio, y el Maestro ya estaba llamado muy bien.
En 2004, una inspirada por el director de la biografía del artista, Michael Davis, eliminó una película biográfica sobre la vida y el trabajo de Modigliani.
Pinturas
- 1909 - "Mendigo de Livorno"
- 1914 - "Fight Diego River"
- 1915 - "Retrato de Pablo Picasso"
- 1915 - "Anthony"
- 1916 - "Novia y novio"
- 1917 - "Desnudo en una almohada azul"
- 1917 - "Mujer pelirroja"
- 1918 - "Alice"
- 1918 - "niña en azul"
- 1919 - "Cantante de Niza"