Anton Rubinstein - Foto, Biografía, Vida personal, Causa De Muerte, Compositor

Anonim

Biografía

Anton Rubinstein es un pianista famoso, un conductor y compositor, se hizo famoso en la cultura rusa como el fundador del Conservatorio de San Petersburgo y el maestro de Peter Ililich Tchaikovsky. La ejecución de Virtuoso de la serie de 7 conciertos de piano al final del siglo XIX ganó el reconocimiento mundial e introdujo a los oyentes con un historial de música de siglos de antigüedad. El talento del escritor se manifestó en cientos de obras, entre las cuales la ópera "Demon" fue la más popular, el ballet "Vine" y el oratorioso "Sullaif".

Infancia y juventud

La biografía de Anton Grigorievich Rubinstein comenzó el 28 de noviembre de 1829 en la pequeña aldea de Transnistria, la biblioteca del condado de Baltsky de la provincia de Podolsk. Los padres, judíos por nacionalidad, vinieron de la orilla derecha de Ucrania y Prusian Silesia. En 1833, todos los miembros del nombre del nombre Rubinstein encabezados por el padre Grigory Romanovich y la Madre Kalery Christophorec adoptaron ortodoxia y obtuvieron derecho a mudarse a Moscú y abrir su propio negocio.

Retrato de Anton Rubinstein

Además de Anton, la familia tenía otros niños que se hicieron famosos en diferentes campos de ciencia y cultura. El hermano mayor del futuro pianista Yakov se convirtió en un médico, y las hermanas aman y Sofía ganaron la fama del maestro de música y el cantante de la cámara. El niño más joven de Nikolai Rubinstein dedicó la vida al arte y después de que su hermano en 1866 fundó el segundo conservatorio ruso en Moscú y trabajó allí hasta la muerte.

Habiendo arreglado la vida en una amplia casa en Ordyanka, su padre asumió los asuntos en una fábrica de pin, y, en los hombros de la madre, se cuidó la educación y la educación de la descendencia. Siendo un buen pianista, le enseñó a Anton para tocar el instrumento y preparado para la admisión a la clase de la famosa maestra Alexander Ivanovich Villawan.

Rubinstein de 7 años de edad demostró habilidades excepcionales, y desde 1839, el maestro le ha permitido hablar públicamente. Un año después, el etiquetado con conciertos fue a Europa y visitó la reina inglesa de Victoria y los grandes compositores de Ferenz Leaf y Frederic Chopin.

Anton Rubinstein y su hermano Nicholas

En 1844, Anton regresó a Rusia por un corto tiempo, y luego, acompañado por la madre y el hermano Nikolai, fue a Berlín para estudiar la música de los famosos maestros extranjeros de Theodore Kullaka y Siegfried Daga y criaron las citas en un entorno cultural europeo.

En el segundo año de estancia en Alemania, la familia recibió noticias sobre la muerte de Gregory Rubinstein. Kalery Christoforovna con Nikolai dejó a Moscú organizar el funeral, y Anton fue a la capital austriaca para mejorar las habilidades de desempeño del piano.

Sin embargo, la vida independiente no comenzó a probar a un joven, y las lecciones privadas no traían ganancias. Por estas razones en 1849, el músico regresó a su tierra natal y gracias al patrocinio de la esposa del Grand Duke Mikhail Pavlovich Donkey en San Petersburgo y tomó la enseñanza y la carrera creativa.

Música

En la sociedad cultural rusa, Rubinstein, inmediatamente notó. El talento del pianista se estimó durante los discursos regulares a la familia imperial y representantes de nombres nobles. Dicho éxito permitió a un músico maduro conocer a los famosos colegas rusos, entre los que eran miembros de la taza "Mighty Hand" Mikhail Ivanovich Glinka y Alexander Sergeevich Dargomyzhsky, así como los artistas glorificados Matvey Yuryevich Vilygorsky y Karl Bagdanovich Schubert.

Conductor Anton Rubinstein

Bajo su influencia, Rubinstein hizo su debut en el papel del conductor y en 1852 introdujo al público "Dritry Donskoy", que se convirtió en el primer trabajo importante de su propio ensayo. La ópera corta "cazadores siberianos", "venganza" y "fomka-tonto", en la que el compositor novato usó los temas y melodías de los pueblos de Rusia, dando homenaje a las tendencias musicales de moda de nuestro tiempo.

A mediados de la década de 1850, Anton Grigorievich intentó la fundación en la capital de una academia especializada, pero, sin tener apoyo, se rindió y dejó esta idea a tiempos mejores.

Las obras del compositor resultaron no reclamadas, y no se tomó un teatro ruso por su producción. Como resultado, Rubinstein fue al extranjero y con la ayuda de una vieja hoja de fens familiares presentó la ópera de un solo acto "cazadores siberianos" con el público. Además, el músico le dio un concierto de Piano Solo en la ciudad alemana de Leipzig, después de quien tuvo éxito en un largo recorrido por Europa.

Tours, trabajados durante 4 años, hizo de Anton Grigorievich por celebridad mundial y despertó sed de trabajo adicional. Estar en aumento, el pianista persuadió a la gran princesa Elena Pavlovna para asignar fondos para la creación de una sociedad de música rusa, que comenzó los discursos regulares de la Orquesta Sinfónica bajo el control de Rubinstein.

El siguiente paso del músico y el conductor fue la organización de clases de entrenamiento musical, donde los jóvenes dotados podían perfeccionar las habilidades de las artes escénicas. Cuando el número de estudiantes aumentó en el otoño de 1861, se abrió el primer conservatorio ruso en San Petersburgo, y Anton Grigorievich comenzó a cumplir con los deberes del director, los directorios y las herramientas de instructores y el piano.

La élite creativa dirigida por representantes del "Mighty Bunch" no adoptó de inmediato la idea de crear una institución de música académica. Solo en 1871, después de que uno de los primeros estudiantes de Rubinstein se convirtió en Tchaikovsky, el compositor Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov acordó unirse a la cátedra.

En el patio, el conservatorio también causó opiniones negativas, y después del conflicto con el apellido gobernante, el director se vio obligado a renunciar. Es cierto, en 1887, Anton Grigorievich regresó y dirigió los próximos años a la institución educativa. Es durante este período en que el famoso artista ruso Ilya Repin pintó un retrato que representa a un conductor para su amada ocupación.

Durante la enseñanza, Rubinstein quería enseñar a los estudiantes a ser verdaderos artistas que buscan constantemente la excelencia. Para desarrollar sus propias habilidades, el pianista continuó concertando y comprendió canciones, romances, sinfonías y otras obras. A principios de la década de 1970, el compositor compuso Opera "Demon", basado en el trabajo de Mikhail Yurevich Lermontov, y luego 3 años esperó la decisión del Teatro Mariinsky sobre la formulación.

Inmediatamente después del estreno, un drama lírico con melodías más sinceras que abandonó el público y los críticos indiferentes, pero después de la muerte del autor, cuando el famoso Fedor Chaliapin cantó el juego principal, la ópera se hizo famosa y durante varias temporadas recogió a Aloclands en diferentes países.

Otras creaciones exitosas del compositor se convirtieron en la sinfonía "Océano", el Oratoria "Cristo" y "Sullamife" y las óperas históricas "Nero", "Maccavea" y "Framors". El resto de las obras no podía exceder la gloria del Creador, que no se detuvo para complacer al público con un juego de piano por un minuto.

En 1872-1873, el músico en la empresa Skripacha Gerhritis Venophsky dio 215 conciertos en América del Norte durante 8 meses, y después de 10 años, fue triunfante en todos los capitales europeos. Un ciclo que consta de 8 actuaciones en cada ciudad ingresó en la historia de la música y aún se considera un registro insuperable de ese tiempo.

La última vez que el público vio a un pianista en un evento caritativo en San Petersburgo poco antes de la muerte, en 1893.

Vida personal

Sobre la vida personal de Anton Rubinstein se sabe un poco. Los hechos principales están relacionados con PETERHOF, donde el pianista con la joven esposa de la fe Alexandrovna Chikuanova apareció por primera vez en 1866.

En el futuro, la familia en la que apareció tres hijos, adquirió una casa en esta pintoresca ciudad cerca de St. Petersburg y estaba ubicada en un edificio de madera con una torre, una terraza y un jardín de frutas.

La oficina de Rubinstein estaba en el segundo piso y estaba equipada de acuerdo con su modesto gusto. Había un piano negro, un sofá y estante con notas, y en las paredes colgaban fotos de su esposa e hijos: Jacob, Anna y Alexander. Fue allí donde el compositor compuso una melodía "Distribución de CICIAD" y otras obras llenas de los sonidos de la naturaleza.

La hospitalaria Hostitable Vera Aleksandrovna rodeaba a su marido la comodidad y no me dejó aburrir, invitando a los miembros de la Sociedad Cultural de Rusia. En el país de Rubinsteins, el jefe de Moscú de S. M. Tretyakov, artista E. K. Lipgart, músico K. Yu. Davydov y el poeta YA Polyonsky.

Muerte

En 1893, Rubinstein perdió al hijo menor de Yakov Antonovich, quien murió a la 20ª Edad. La pérdida, agravada por un resfriado serio, recogido en la gira en Dresde, mans la salud del pianista.

Volviendo al país en mayo de 1894, Anton Grigorievich se lanzó al trabajo y finalmente "terminó" el organismo agotado. Los médicos y los familiares le pidieron que cambiera el estilo de vida y pague el tiempo para descansar, pero el músico no escuchó a nadie.

Tumba Anton Rubinstein

Como resultado, al final del otoño, Ruberstein estaba constantemente en un estado extenso y comenzó a sufrir insomnio y dolor en su mano izquierda. En la tarde del 19 de noviembre, el pianista pasó detrás de las cartas en compañía de amigos y seres queridos, y por la noche tuvo dificultad para respirar, apenas se le permitió vivir antes de la llegada de médicos.

El frotamiento y la oferta de oxígeno no salvaron al gran músico, y la causa de su muerte el 20 de noviembre de 1894 fue un ataque cardíaco agudo.

Durante la semana, el ataúd con el cuerpo de Rubinstein estaba de pie en el salón del Peterhofovaya Dacha, y luego fue transportado a la Catedral de la Trinidad de la capital y, después de que el funeral enterró el cementerio del Alexander Nevsky Lavra.

Trabajo

  • 1849-1850 - Dmitry Donskoy
  • 1850 - Concierto para piano con orquesta No. 1 menor
  • 1851 - Symphony No. 2 al Mayor "Océano"
  • 1852 - "Cazadores siberianos"
  • 1857 - Sonata para cello y piano No. 2 sal de sal
  • 1861 - "Sirena" (Cantata para solo, coro femenino y orquesta)
  • 1862 - "FERA MASTER"
  • 1869 - Poema sinfónico "Ivan Grozny"
  • 1871 - "Demonio"
  • 1875-1876 - "Nero"
  • 1880 - "Merchant Kalashnikov"
  • 1884 - "Parrot"
  • 1888 - "Gorusha"

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