Biografía
Georgho Barbarelli Sí Castel Franco es conocido como Georgeon, el Maestro de la Edad del Alto Renacimiento y una de las figuras más misteriosas del arte mundial. El artista no firmó su trabajo, y la pertenencia del autor y la reconstrucción del catálogo todavía causan esporas calientes entre los historiadores del arte. La actividad creativa de Georgon duró un poco más de 10 años, pero marcó la fractura en la pintura veneciana. Pequeñas pinturas del maestro: las perlas de los museos más grandes del mundo.Infancia y juventud
La biografía de un artista misterioso, remoto por siglos, contiene pocos hechos confiables, y con frecuencia se reemplaza fácilmente por la especulación. Los historiadores de arte italiano, que hablan de Georgeon, llamaron al mito en lugar de un hombre.
Incluso los hechos asociados con el nacimiento de los futuros maestros de la pintura, uno no puede hablar inequívocamente. Los primeros intentos de su vida formas de llegar al siglo XVI, y según ellos, Georgeo nació cerca de Venecia, en la ciudad de Castel Franco-Veneto, en 1477 o 1478.
Ninguna fuente cuenta sobre los jóvenes de artistas y sobre el momento en que decidió abandonar su ciudad natal. Se sabe que en Venecia, el pintor llegó a los jóvenes y ya en 1493 ingresó en sus estudios para el famoso Maestro Giovanni Bellini.
Aquí lleva la atención sobre el color y los detalles, centrándose en el arte del paisaje. Los historiadores creen que, acabando para aprender, Georgeon regresó a Castel Franco-Veneto, donde en colaboración con artistas locales se dedicó al diseño de fachadas e interiores, trabajando en la técnica de frescos.
Los historiadores de arte de los siglos 16-17 enumeran muchos frescos de Georgeon, pero a estas alturas solo se ha conservado un solo trabajo, un fragmento de la fachada Fondaco dei Tededeski, que se encuentra en la galería francesa en Venecia. El fresco se hizo junto con T Tiziano, que también era un estudiante Giovanni Bellini. El trabajo de ambos artistas está estrechamente conectado.
Cuadro
Una de las primeras obras independientes, que vino de debajo del cepillo Georgeon, considera la imagen "Cristo, llevando la cruz" que data de 1497. El siguiente trabajo del artista también está asociado con motivos religiosos: en 1504, comenzó a escribir una foto para el altar de la Catedral de San Liberal de su ciudad natal. "Madonna Castel Franco" representa a María María con un bebé rodeado de Saints George y Francis.
Heritage Pearl de Georgeon es una obra maestra almacenada en la ermita, "Judith" (1504). El trabajo sofisticado y armonioso demuestra la perfección de que se llegó al maestro del Renacimiento Alto, no se extraña que la autoría del trabajo se atribuyó a Rafael durante mucho tiempo. La imagen de Yudifi personifica el poder que se encuentra en la fragilidad de la belleza femenina, y está impregnada de luz y paz, que comienza el fondo del paisaje. Espiritualidad silenciosa, la riqueza de vitalidad oculta es característica de las imágenes lanzadas desde el cepillo italiano.
La pintura "tres filósofos" se concibió originalmente como una ilustración de una parcela bíblica, pero en el proceso se transformó en el lienzo del género. Aquí hay tres hombres sabios que representan diferentes tipos. Se distinguen por la edad, la cultura y la cosmovisión. Sin embargo, la profundidad lírica, completa y el volumen del paisaje combina a los héroes en un solo todo, dejando la esperanza de que estas personas escuchen y se enriquecen entre sí.
La naturaleza, como una cara válida, aún se aparece más brillante en el lienzo "Thunderstorm", que data de 1505-1508 años. El paisaje configurado fue un género especial en la obra de Georgeon, como dice y "Concierto rural" (1510), donde las imágenes de músicos están inscritos orgánicamente en el fondo pastoral. Estas pinturas son francamente seculares en la naturaleza, lo que marca la tendencia de que la pintura veneciana solicitó ese período. Se enfoca en una persona y en el espacio circundante, está saturado de color y colores armoniosos.
Sin embargo, Georgeon nunca deja de comprender las parcelas religiosas y mitológicas, de modo que una de las últimas pinturas aparece: "Durmiendo Venus, almacenada en la Galería Dresden. Ella vuelve a hablar de la unidad armoniosa del hombre y la naturaleza, logrando la claridad del volumen, los contornos expresivos y la suavidad de la iluminación. Cada frotis se lee admirando la belleza de una persona y el mundo circundante, mientras que el modelado múltiple no rompe la armonía, fusionando a una creación holística.
Los retratos del artista están llenos de percepción y precisión. "Anciana" (1508), "Retrato de un joven" (1508) está dedicado a personas simples y dudando cuyas características atraídas por la profundidad y el carácter de Georgeon. El autorretrato del pintor también demuestra la cara de un arnés excepcional, atrayendo, en lugar de las líneas correctas. Pero, sin embargo, en primer lugar, el italiano es un cantante de belleza, lo que dicen las imágenes de Laura y Antonio Broccaro sobre qué imágenes de Laura y Antonio Brocco.
A finales de los 1510, Georgeon se convirtió en el legislador MOD en la Escuela de Pintura de Venecia, los jóvenes artistas se centraron en sus obras innovadoras, y las pinturas italianas estaban en demanda en colecciones privadas.
Vida personal
Mirando el lienzo de Georgeon, es fácil de presentarlo como una persona con alta sensualidad y encanto romántico. Se sabe que el hombre era alto en crecimiento y porque recibió su apodo, que se puede traducir como Big Georgho.Al mismo tiempo, la interpretación del nombre está asociada inextricablemente con la grandeza del espíritu y la habilidad del artista. No se sabe nada sobre la vida personal del pintor: no me dejó después de cartas o notas. Sin embargo, sus pinturas están llenas de dreamy languor, gracias y letras, que indirectamente indica que el joven genio sabía mucho sobre el amor.
Georgeon entró en el círculo de los jóvenes patricios, buscando convertir el mundo en el "Jardín de la diversión". Estaba totalmente dotado, sabía cómo se musicizaría en ágil y tenía un regalo de improvisación.
Muerte
La forma creativa de Georgeon fue cortada en el despegue: en 1510, los hombres no lo hicieron. La causa de la muerte del artista fue la epidemia de plagas que se ribete en ese momento en Italia. La leyenda dice que infectó la enfermedad del amado, que se negó a irse, a pesar del peligro mortal.
Originalmente, se creía que murió en Venecia, pero los estudios de 2011 se llaman otro lugar: la isla de Lazzareto Nuovo, donde las personas contaminadas fueron a la cuarentena. La misma función fue realizada por la isla de la televisión en la laguna veneciana, estaba allí, de acuerdo con otra versión, se enterró un gran maestro de avivamiento.
A pesar del hecho de que Georgeon vivió un poco de más de 30 años, marcó un progreso significativo en la pintura, teniendo un impacto en los representantes posteriores de la escuela veneciana: Titian, Sebastian del Pjombo, Lorenzo Lotto y otros. La presencia de una pluralidad de imitadores y los continuos dio lugar al problema de la autoría de la obra de Georgeon, que a veces es imposible de determinar.
Pinturas
- 1500 - "Familia Santa"
- 1501 - "Prueba de fuego Moisés"
- 1501 - "Solomon Court"
- 1504 - "Judith"
- 1504 - "Madonna Castellanko"
- 1505 - "Leer Madonna"
- 1506 - "Laura"
- 1506 - "Joven con una flecha"
- 1507 - "Adoración de bienvenida"
- 1508 - "anciana"
- 1508 - "Tormenta"
- 1508 - "Venus durmiendo"
- 1509 - "Tres filósofos"
- 1510 - "Retrato de un joven"
- 1510 - "Cadre de los Shephers"