Biografio
Franca artisto Georges Geedziĝo provis kelkajn bonajn stilojn kaj haltis kiel impresionismo kaj kubismo. Li kreis bonegajn skulptaĵojn, preĝejajn vitrajn fenestrojn kaj teatrajn pejzaĝojn, sed la ĉefa loko en lia laboro estis okupita de gravuraĵo kaj pentraĵo.Infanaĝo kaj juneco
Georges Geedziĝo naskiĝis en Francio la 31-an de aŭgusto 1882 en la familio de pentristoj kaj metiistoj de la provinca urbo Arzhante. Patro, patrino kaj maljuna avo prizorgis la edukadon de knabo, kiu ekde kiam infanaĝo montris kapablojn ne karakterizajn de infanoj.
En 1890, kiam estis tempo por lerni, la gepatroj decidis moviĝi al la granda kompromiso de Havr. Georges eniris la Lernejon de Ornamistoj, kie estis instruitaj famaj pentristoj, kaj vespere iris al la maro kaj aŭskultis la sonon de violonoj kaj Litavr.
Ravita de homoj kaj atmosfero, li prenis muzikajn lecionojn, ankoraŭ ne suspektante, ke li fariĝos la aŭtoro de grandaj pentraĵoj. La ideo ligi la biografion kun pentraĵo venis studante en Parizo, kie la junulo estis en la socio de pasia kaj progresema viroj.
Post diplomiĝo ĉe la Akademio de Fernan Ubera, Georges ekloĝis sur Montmartre kaj amikiĝis kun Francisko Picabia, kiu fariĝis fama kiel avangardo. Kun lia registrado estis konato kun la verkoj de impresionistoj, inter kiuj estis Andre Derena, Raúl Dufi kaj Henri Matisse.
Persona vivo
En la junulo, la geedzeco, maltrankvila pri la kariero, ne pensis pri sia persona vivo, kvankam li subtenis romantikajn rilatojn kun la pariza artisto Marie Loransen. Lia edzino aperis iom poste, kaj la paro vojaĝis kune al la mondo, ĝojante sian vivon. Laŭ la foto, Georges estis bela viro.Pentrarto
Fruaj impresionismaj verkoj ne ricevis ampleksan rekonon, kaj geedzeco kun la registrado de pentristoj komencis krei laŭ la stilo de Fovisism. En 1907, la pentraĵoj estis metitaj en la sendependa kabano, kaj pozitiva retrosciigo de amikoj kaj kritikistoj estis internigitaj optimismo en la artisto.
La parizaj amikoj de la juna viro, kiuj plenumis purajn kolorojn perfekte laŭ nova maniero, aliĝis al la sama fluo. La ĉefa sur la kanvasoj de la migrantoj estis la konturado de objektoj kaj makuloj, pro kiu la denseco estis kreita kaj la beleco estis emfazita.
Vere, post retrospekta montrilo de la forpasinta kampo, la pentristoj de la nova generacio decidis konverti sian propran stilon. La geedzeco komencis uzi geometriajn formojn en ankoraŭ vivaj kaj pejzaĝoj, kaj liaj preferataj sugestoj estis protektitaj kaj vanilo.
Fine de la 1900-aj jaroj, sub la influo de Pablo Picasso, la artisto komencis krei bildojn priskribitajn kiel protocismo. Bone konatoj de ĉiutagaj eroj estis transformitaj en viglajn viziojn kaj en bizare-ŝanĝita formo akiris novan vivon.
Poste, la geedzeco eksperimentis kun kolaĝoj kaj iĝis la fondinto de la nova teknologio, kiu poste ricevis la nomon "postulita papero", aŭ Papiier Colle. Kun ĝia helpo, la majstro prezentis botelon, teleron kaj gazeton, sed, male al pentraĵo kaj grafikaĵoj, ĝi ne ŝatis la publikon.
En la 1910-aj jaroj, proksime kunlaborante kun Picasso, Georges skribis plurajn portretojn de samtempuloj kaj sinjorinoj. Strangaj kuboj kaj rombo, ombritaj de karbaj konturoj, ŝajnis kuŝi parto de la korpo sur la nekutimaj lokoj.
Malgraŭ tia unua impreso, kubismo rapide disvastiĝis kaj fariĝis la plej populara stilo meze de la 1910-aj jaroj. Bedaŭrinde, la kariero de la geedzeco estis interrompita pro la tutmonda armita konflikto, kaj ĝi valoris bonegan laboron post la bataloj por reveni al la stablo.
La florado de la verkoj de la franca avangardo falis sur la postmilitan tempon kaj estis markita de la apero de la plej elstara laboro. Ĉi tiuj estis la "blua akvario", "citrono" kaj "boato ĉe la bordo", same kiel la "salono", "virino ĉe la spegulo" kaj "bruna ankoraŭ vivo".
En la lastaj jaroj de vivo, la pentristo daŭre eksperimentis kun ĝenroj kaj faris vitrajn fenestrojn por la preĝejo kaj pejzaĝo por scenoj. En 1934, monografio estis publikigita, kiu estis skribita kaj redaktita de germana prozo Karl Einstein.
En 1948, vizitita en diversaj landoj de la mondo, Georges partoprenis la Venecian Bienalon kaj ricevis la Grandan Premion. Tiam la artisto interesiĝis pri skulptaĵo kaj prezentis laboron ĉe la personaj ekspozicioj, kiuj okazis en Londono, Romo, Tokio kaj Cincinnati.
Morto
Geedziĝo ne estis la 31-a de aŭgusto 1963, la kaŭzoj de morto ne estis malkaŝitaj laŭ peto de amikoj kaj lia edzino. Post parolado ĉe la tombo en la tombejo en la antaŭurbo de Parizo, ekspozicio de fruaj artistoj estis tenita, kaj la spektantaro ĝojis.En 2010, Kubist Canvas stokita en Francio estis ŝtelita de la Muzeo de Nuntempa Arto kun kelkaj aliaj pentraĵoj. La esploro montris, ke la ŝtelisto agis sola, plej verŝajne ĉi tiu krimo estis kutimo.
Pentraĵoj
- 1907 - "Mara Vetero en Golfeto"
- 1908 - "Domo en la Estak"
- 1909 - "Gitaro kaj plado kun frukto"
- 1911 - "Viro kun gitaro"
- 1914 - "Grafino de vitro kaj ĵurnalo"
- 1929 - "Lemons"
- 1932 - "Bruna ankoraŭ vivo"
- 1937 - "Duobla figuro"
- 1942 - "Ruĝa piedestalo"
- 1945 - "Virino ĉe la spegulo"
- 1958 - "Amaallis"
- 1959 - "Dimanĉo de birdoj"
- 1961 - "Biciklo"