Biografio
Eugene Delacroix - Franca am-artisto de la komenco de la 19-a jarcento. Kiel pentristo kaj monumentikulo, li uzis esprimajn manaĵajn teknikojn, studis la optikajn efikojn de koloro, havante profundan influon pri la laboro de impresionistoj, kaj lia pasio por ekzotaj inspiraj simbolismaj artistoj. Bela litografio, Delacroix ilustris diversajn verkojn de William Shakespeare, Walter Scott kaj Johann Wolfgang von Goethe. La ĉefa kolekto de pentrartoj de pentristo nun estas en Louvre.Infanaĝo kaj juneco
Ferdinan Victor Eugene Delacroix naskiĝis la 26-an de aprilo 1798 en la antaŭurbo de Parizo - Charenton-Saint-Maurice Region Il de France. Lia patrino Venko estis filino de la fajrovendejo de Jean-Francois Robin. Li havis tri maljunajn fratojn kaj fratinojn. Karl-Henri Delakura atingis la generalon en la Napoleona Armeo. Henrietta geedziĝis kun la diplomato de Rammond de Lenina Saint Mora. Henri estis mortigita en la Batalo de Friedland la 14an de junio 1807.
Estas kialo kredi, ke la patro Charles Francois Delacroix ne estis la vera praulo de la estonta artisto. Charles Talleyran, Eksterlanda Ministro pri Eksterlandaj Aferoj ĉe Napoleono, kiu estis amiko de familio kaj kiu plenkreskulo ĝuis la aspekton de aspekto kaj karaktero, konsideris sian realan gepatron. Charles Delacroix mortis en 1805, kaj Viktorio - en 1814, lasante la 16-jaraĝan filon orfon.
Aza Edukado La knabo ricevis en la Ludoviko de Ludoviko de la Granda en Parizo, kaj poste en la liceo de Pierre Cornell en Ruang, tie li montris tendencon al literaturo kaj pentraĵo, ricevis premiojn en ĉi tiuj regionoj.
En 1815, post la morto de la patrino, Ezhen prenis la riĉan familion de parencoj al la edukado. Delacroix decidis dediĉi sin al pentrado kaj eniris la studenton en la metiejo de Pierre-Narcissa GEren, kaj poste en 1816 al la Lernejo de Belartoj.
La disĉiploj skribis multon de la naturo, plibonigante la desegnan teknikon, vizitis muzeojn, plej ofte la Louvre. Tie, la juna artisto ekkonis Theodore Zhriko, talenta novulo pentristo kiu influis lian laboron. Verkoj de eminentaj majstroj admiris Ezhen, li estis fascinita de la kanvaso de Goya, Rubens kaj Tiziano.
Pentrarto
La unua grava bildo de Delacroix "Ladia Dante", skribita sub la influo de la "malbona meduzo" Zhriko, socio ne estimis, sed kun la helpo de Talleyran, ĝi estis aĉetita de la Ŝtato por Luksemburgaj Galerioj.
Sukceso venis al la artisto post la manifestacio en la salono "Rabby sur Chios" en 1824. La bildo montras teruran scenon de la morto de la greka popolo en la milito por sendependeco, subtenata de anglaj, rusaj kaj francaj registaroj. Delacroix estis rapide agnoskita de la aŭtoritatoj la gvida pentristo en nova romantika stilo, kaj la bildo aĉetis la ŝtaton.
Lia bildo de suferado estis kontestata. Multaj kritikistoj bedaŭris la senesperan tonon de la pentraĵo, la artisto Antoine-Jean Gros nomis ŝin "masakro de arto". Pafos En la bildo de la bebo, kunpremante la bruston de la mortinta patrino, havis aparte potencan efikon, kvankam kritikistoj kondamnis ĉi tiun aĵon kiel netaŭga por arto.
Frue Delacroix kreis la duan bildon pri la temo de la greco-turka milito - la kapto de la urbo Missolong-turkaj trupoj. "Grekio sur la ruinoj de Missosong" estis distingita per la modereco de la paletro. La artisto portretis virinon en greka kostumo kun nudaj manoj, duono levita en almozulo gesto antaŭ terura sceno: la memmortigo de la grekoj, kiuj decidis morti kaj detrui sian urbon, sed ne kapitulacigi al la turkoj.
La bildo funkciis kiel la monumento al la homoj de Missosong kaj la ideo de libereco, la lukto kontraŭ tirana regulo. La artisto turnis al ĉi tiuj eventoj ne nur pro siaj simpatioj al Ellinas, sed ankaŭ ĉar en ĉi tiu tempo la poeto George Gordon Byron mortis en Grekio, kun kiu Delacroix sincere admiris.
Vojaĝo al Anglujo en 1825, renkontiĝanta kun junaj artistoj Thomas Lawrence kaj Richard Bonington, la koloro kaj maniero skribi anglan pentraĵon donis impeton skribi verkojn de diversaj ĝenroj en la spirito de romantikismo.
Ĉi tiu direkto en arto, por kiu la bildo de fortaj karakteroj kaj pasioj, spiritualigitaj personecoj kaj la resaniga naturo, interesiĝis pri Ezhen dum pli ol 30 jaroj. Krome, li produktis litografiojn ilustrante Ŝekspiron kaj Faust Goethe. Reveninte al la patrujo, la "Gosa-batalo kun Hassan" kaj "virino kun papago" estis skribitaj.
En 1828, la Sardanapal morto de Sardanpala estis metita en la kabano. La artisto prezentis sieĝata reĝo, ne puno observante kiel gardistoj plenumas siajn ordonojn mortigi servistojn, konkubinojn kaj bestojn. La literatura fonto de laboro estis la teatraĵo de Bairon. Kritikistoj nomis la bildon de terura fantazio de morto kaj volupto.
Precipe ili luktis la lukton de nuda virino, kies gorĝo estas esti tranĉita, lokita en la antaŭo por maksimuma efiko. Malĉasta beleco kaj ekzotikaj komponaĵoj de la kunmetaĵo faris bildon samtempe plaĉa kaj ŝoka.
Eble la plej fama verko de Delacroix aperis en 1830. "Libereco, la ĉefaj homoj" - kanvaso, markis la transiron de romantika stilo al novklasika.
La artisto sentis la komponaĵon kiel tuto, samtempe pensis pri ĉiu figuro en la amaso kiel speco. Dead Warriors kuŝanta en la malfono, akre emfazis la simbolan inan figuron kun tricolor-standardo, personigante liberecon, egalecon kaj fratecon, solene lumigis, kvazaŭ en la lumo de la serĉiloj.
Anstataŭ glori la realan eventon, la revolucio de 1830, Delacroix volis transdoni la volon kaj karakteron de la homoj, kaŭzi la romantikan bildon de la spirito de libereco. Interesa la fakto, ke knabo tenanta pafilon dekstre estas foje konsiderata inspiro por gavrosha karaktero en la romano Victor Hugo "malakceptita".
Kvankam la franca registaro aĉetis bildon, oficialuloj trovis ĝin danĝera kaj forigita de la vidkampo de la publiko. Tamen, la artisto ankoraŭ ricevis multajn ŝtatajn ordonojn pri freskoj kaj plafaj pentraĵoj. Post la revolucio de 1848, kiu kondukis al la fino de la regado de la reĝo Ludoviko Philippe, "Libereco, la ĉefaj homoj" estis finfine eksponita por viziti Napoleonon III en Louvre.
En 1832, Delacroix iris al Maroko kiel parto de diplomatia misio. Li volis eskapi de la civilizacio de Parizo esperante vidi pli primitivan kulturon. Dum la vojaĝo, la pentristo kreis pli ol 100 pentraĵojn kaj desegnojn, scenojn de la vivo de la popoloj de Nordafriko. Delacroix kredis, ke la loĝantoj de ĉi tiu regiono en sia robo estas similaj al homoj de klasika Romo kaj Grekio:
"La grekoj kaj romanoj estas ĉi tie, ĉe mia pordo, en la araboj, kiuj estas envolvitaj per blanka litkovrilo kaj aspektas kiel kato aŭ bruto."La artisto sukcesis sekrete desegni kelkajn el la orientaj virinoj ("alĝeriaj virinoj en siaj restoj"), sed li alfrontis malfacilaĵojn por trovi islaman universitaton. Dum en Tangier, Delacroix faris multajn skizojn da homoj kaj urboj, bestoj. Sur sia bazo, ĉe la fino de sia vivo, la pentristo kreis la pentraĵojn "arabaj ĉevaloj", "Lviv ĉasante en Maroko" (pluraj versioj skribitaj inter 1856 kaj 1861), "Maroka, Saleding-Ĉevalo".
Delacroix trenis inspiron de multaj fontoj: literaturaj verkoj de William Shakespeare kaj Lord Bairon, la lerto de Rubens kaj Michelangelo. Sed de la komenco ĝis la fino de sia vivo, li bezonis muzikon. De la malĝojaj skizoj de Chopin aŭ "Pastoral" ludas de Beethoven, la artisto ricevis la plej multajn emociojn. En iu momento de la vivo de la Delacroix amikiĝis kun Chopin kaj verkis portretojn de la komponisto kaj al lia elektita verkisto Georges Sand.
Dum lia vivo, la pentristo kreis plurajn pentraĵojn pri la bibliaj intrigoj: "Crucifixion", la "svinga pekulo", "Kristo sur la Genecaret Lake," Jesuo sur la Kruco. "
Ekde 1833, la artisto ricevis ordonojn por registriĝo de publikaj konstruaĵoj en Parizo. Dum 10 jaroj, li verkis pentraĵojn en la biblioteko ĉe la Burbona Palaco kaj la Luksemburga Palaco. En 1843, Delacroix ornamis la preĝejon de la Sankta Komunio de Granda Pieta, kaj de 1848 ĝis 1850 li pentris la plafonon en la Galerio Apollo en la Louvre. De 1857 ĝis 1861, li laboris pri la freskoj de la anĝeloj kapelo en Saint-Sulpis Church en Parizo.
Persona vivo
Laŭ oficialaj informoj, Delacroix ne estis edziĝinta. Tamen, li pasie enamiĝis al Juliette de Lavallett, la edzino de Tony de Poryu, la parenco de la imperiestrino Josephine.
Kiam ĉi tiu konekto komenciĝis, ĝi estas nekonata, Ezhen-letero al la Amata, Datita Novembro 23, 1833, estis konservita. Ĉe tiu tempo, Juliette disiĝis kun sia edzino kaj vivis kun sia patrino en Parizo. Ilia romano baldaŭ konvertiĝas al amantaj amikecoj, lanĉita al la morto de la artisto.
Dum laboro en la Burbona Palaco de Delacroix, estis longa amikeco kun la artisto Marie-Elizabeth Blavoy Blaunge, la detaloj de ilia rilato - blanka makulo en ambaŭ biografioj.
Unu el la kialoj de la fraŭleco de la esploristoj pri pentristo konsideras la fakton, ke li ne ŝatis infanojn. Por li, la infano estis la enkorpigo de malpuraj manoj, ruiniganta kanvason, bruon distranta de laboro.
Delacroix vivis en Parizo, kaj ekde 1844 li akiris malgrandan dometon en la nordo de Francio, kie li amis malstreĉiĝi en la kamparo. De 1834 ĝis morto, Zhanna-Marie Le Guillau, kiu zorge gardis sian personan vivon, konscie zorgis pri li.
Morto
Teda laboro pri freskoj subfosis la sanon de Delacroix. En la vintro de 1862-1863, li suferis de severa gorĝa infekto, kio kaŭzis morton.
La 1-an de junio 1863 li turnis sin al sia kuracisto en Parizo. Post 2 semajnoj ĝi fariĝis pli bona, kaj li revenis al sia domo ekster la urbo. Sed antaŭ la 15-a de julio, la ŝtato plimalbonigis, kaj la invitita kuracisto diris, ke nenio povus fari ion alian por li. Is tiam la sola manĝaĵo, kiun la artisto manĝis, estis frukto.
Delacroix komprenis la gravecon de lia stato kaj verkis testamenton, ĉiu el liaj amikoj estis donaco. Fidinda domo, Jenny Le Guillau, li lasis sufiĉe da mono por vivi. Tiam li ordonis ĉion en sia studio. La lasta volo de Ezhen estis malpermeso de iu ajn el lia bildo,
"Estu postmorta masko, desegno aŭ bildo."La 13-an de aŭgusto 1863, la artisto mortis en Parizo, en la domo, kie lia muzeo nuntempe troviĝas. La tombo de Delacroix situas sur la tombejo de Per Lashez.
Pentraĵoj
- 1822 - "Lady Dante"
- 1824 - "Massanie on Chios"
- 1826 - "Grekio pri la ruinoj de Missosong"
- 1827 - "Morto de Sardanapal"
- 1830 - "Libereco, Gvidanto" ("Libereco pri Barikadoj")
- 1832 - "Avotopraret"
- 1834 - "Alĝeriaj virinoj en sia ripozo"
- 1835 - "La batalo de Gyara kun Hassan"
- 1838 - "Portreto de Friederik Chopin"
- 1847 - "Forkapto de Rebekka"
- 1853 - "Kristo sur la Kruco"
- 1860 - "La batalo de arabaj ĉevaloj en la stalo"