Biografio
Victor Rosov - Sovetia kaj rusa dramisto, kies krea heredaĵo kuŝas en la teatraĵoj kaj scenaroj. Li estas la aŭtoro de la drama laboro "Forever Alive", laŭ kiu la skripto de la filmo "Fly Cranes". En 1966, li ricevis la USSR-ŝtaton por la teatraĵo "Ordinara Historio", kreita sur la romano de Ivan Goncharov por la "nuntempa" teatro. Victor Rosov konsistis el la Rusa Akademio de Literaturo kaj Unio de Verkistoj, kaj ankaŭ estis prezidanto de la Rusa Akademio de Teatra Arto.Infanaĝo kaj juneco
La dramisto naskiĝis en Yaroslavl 8 (21) aŭgusto 1913. Lia patro laboris kiel librotenisto. Is 3 jaroj, la knabo konstante luktis kun malforta imuneco kaj diversaj malsanoj. Lokaj kuracistoj ne kredis, ke Vitya travivos. Sed li estis bonŝanca. Rozoj postvivis la civilan militon kaj interrompis ĉie. En 1918, la ribelo eksplodis en Yaroslavl, la urbo estis kovrita de fajro, kaj, ŝparante la familion, la odoro rozo veturis al sia edzino kaj Vitu kun la frato Aleksandro en la vento. Ĉi tie, Malgranda Vitya iris al la lernejo. Li sukcesis lerni 3 jarojn antaŭ ol la familio denove moviĝis kaj asliĝis Kostroma.
En nova loko, Victor iĝis lernanto de ĝenerala eduka lernejo, kie li studentiĝis ĉe 9 klasoj, kaj poste laboris pri la tekstila fabriko "Spark de oktobro". Akirado de edukado, la juna viro daŭris en la industria teknika lernejo. Jam en la unua jaro, li komprenis, ke la animo kuŝas al kreemo kaj ligas sin per la teknika direkto ne havas sencon.
Intereso pri Arto alportis Victor en la Kostroma Teatro de Laborista Juneco, kaj poste al la teatro de la juna spektanto, kie li iris sur scenejon kiel aktoro. Dum ĉi tiu periodo, li sukcesis ludi la rolon de Figaro kaj Skapapan. Li servis en la Tyuze de 1932 ĝis 1934, Rosov decidis iri al Moskvo. Tie li eniris la teatran lernejon ĉe la teatro de la revolucio, kiu hodiaŭ nomiĝas la teatra nomo. V. Mayakovsky. Lia mentoro estis la aktorino Maria Bangov. Post 4 jaroj, la studento ricevis diplomon kaj eniris la duan komponaĵon de la teatro, en kiu li studis.
Kun la komenco de la milito, Rosov iris al la fronto kaj defendis sian patrujon en la popola milicio de la Ruĝa Presnya. Pezaj vunditaj dum la batalado fariĝis minaco al la vivo de la teatra figuro. Sed li postvivis kaj dum longa tempo pasis rehabilitado en la malantaŭo. Dum la jaro, Rosov estis en la hospitaloj de Vladimir kaj Kazan. Tie li kolektis rakontojn, rakontojn kaj memorojn de novaj konatoj, kiuj kuŝiĝis en alcancía de homa celloko. Victor decidis asocii la estontecon kun literaturaj agadoj kaj volis dividi kun la mondo per siaj ideoj per kreemo.
Reakiro, Rozoj eniris la Literaturan Instituton. M. Gorki. Iĝi studento de la koresponda fako, li komencis labori pri la unua laboro. Ili estis la teatraĵo "familio de la Sererynsky", kiu estis kompletigita en 1943.
Kreo
La debuta eseo de la aŭtoro sugestis, ke la movebla teatro estis fiksita, sed ricevis rifuzon. Dum 13 jaroj, la laboro ne postulis. Por la unua fojo, la spektantaro aŭdis pri li en 1956. La teatraĵo estis publikigita sub la nomo "Forever Alive". Je la fino de la milito, Rosov komencis labori en Alma-Ata. Li iĝis invitita direktoro kaj aktoro de la Kazaa teatro kreita de Natalie SATS.
La repertuaro de ĉi tiu sceno estis koncentrita pri junuloj. Ĉi tie, kiel direktoro de Rozoj, estis kreitaj 2 prezentoj: "Osada Leiden" kaj "Snow Queen". Li ankaŭ verkis la stadion de "Ordinara Historio" pri la romano de Ivan Goncharov. En 1966, Galina Volchek metis en ĝin en la teatro "nuntempa". Li ricevis la USSR-ŝtatan premion.
La krea biografio de Rosova-Playwater komenciĝis en 1949. Li verkis verkon nomatan "Ŝiaj Amikoj", surbaze de la ĵurnalo-eseo. La intrigo estis konstruita ĉirkaŭ la sorto de juna studento, kiu blindigis, sed sukcesis kompletigi trejnadon ĉe la universitato danke al sia amiko. Rosov suferis agon de la instituto al la lernejo.
Por la unua fojo, la laboro estis metita en TSDT en 1949. Do la dramisto trovis scenan platformon, kie liaj teatraĵoj estis serĉitaj. La sekva eseo "paĝo de vivo" rezultis esti la diplomiĝa laboro de Roshi kiel diplomiĝinto de la Literatura Instituto. La agado estis publikigita sur ĝi sur la sama stadio en 1953.
Verkoj de la dramisto en si mem la instrua greno, kiu estis distingita per la literaturo de la periodo, sed havis individuajn aŭtoritatojn. La apero de komedio "en bona horo!", Kiu en 1954 metis Anatoly Efroc en TSDT.
La historio de hieraŭaj lernejanoj, kiuj preparas sin por fariĝi studentoj, montris la moralajn testojn, kiujn alfrontis junuloj. La aŭtoro levis la demandon pri la formado de persono. Revelacio kaj konfido de la rakonto ne estis karakterizaj de la dramo de la 1950-aj kaj 1960-aj jaroj, kaj la rozoj malfermiĝis kun la publiko de la nova flanko.
La teatraĵoj de Viktor Sergeevich estis traktita, ili interesiĝis pri teatroj, dramistoj, dosierujoj kaj kritikistoj. La moraleco en ĝiaj fruaj komponaĵoj ankaŭ estis videbla en malfruaj verkoj - "zanica" kaj "tradicia kolekto", publikigitaj meze de la 1960-aj jaroj. En ili, la aŭtoro priskribis la draman nekonsekvencon inter la persono kaj liaj agoj kaŭzitaj de la heroa intrapersona konflikto.
En 1956, la premiero de la teatraĵo "Serĉante Joy" okazis sur la sceno de la Centra Komitato, provizita de EPros pri la teatraĵo de Rosh. Ŝi iĝis la unua laboro en kiu la aŭtoro en la Malfermita parolis pri la reto kaj avideco devastador la homa animo.
Satici kaj humuro ĉeestas en lia skribita, la aŭtoro aldonis fundamente kreante bildojn de "Rosovsky Boys", forprenante de la gardado de la gepatroj. Oleg Tabakov, Oleg Efremov kaj Gennady Bortnikov, estis enkorpigitaj sur la sceno, Oleg Efremov, por kiu la dramo de Rosis fariĝis ilo por edukado de la agado. La verkoj de "neegala batalo", "sur la vojo", "antaŭ vespermanĝo", "la nesto de Gluhahar" havis similajn temojn.
Piez Viktor Rosova "Forever Living" provokis la duan ondon de la populareco de la aŭtoro. Ŝi fariĝis programata por la teatro "nuntempa", ĉe la estro, ke Oleg Efremov staris. La pensoj de la dramisto montriĝis proksimaj al la malplej formitaj la teatro, kaj la etika metodo de liaj verkoj, la koncepto de ŝuldo kaj honoro fariĝis la gravaj limŝtonoj al kiuj junuloj fokusiĝis.
En 1956, la "Forever Living" baziĝis sur skripto, kiun Rosov skribis por la filmo "Fly Cranes". La filmo ricevis la "Golden Palm Branch" ĉe la festivalo en Cannes kaj rekono de internaciaj kritikistoj. Tiam sekvis la dramon "en la geedziĝa tago", eldonita en 1964 kaj plifortigis la kontakton de la verkisto kun la "nuntempa", kiu publikigis prezentojn pri pluraj verkoj. Kompletigis kunlaboron kun ĉi tiu sceno eseo "de vespero al tagmezo", publikigita en 1968.
Victor Rosov apelaciis al la produktado dramo, populara en la 1970-aj jaroj. Li kreis la "situacion" ludon, la komedion "Kvar gutoj" kaj "neegala batalo". La redaktiveco de la aŭtoro ne ĉiam signifis, kaj, malgraŭ la fakto, ke liaj verkoj metis la pruvitajn direktorojn, la laboro ne estis kronita per sukceso. La apero en 1978 la teatraĵo "Nesto de Glukhary" koincidis kun cenzura malpermeso. Ŝia etaĝo ne estis facila. La dramo vidis la lumon en la 1980-aj jaroj, kaj la ĉefa rolo en ĝi estis farita de Anatoly Papanov.
Ne facila sorto estis la teatraĵo "Cabanchik". Skribita en 1983, ŝi publikigis nur en 1987. Rosov adiaŭis la brilajn bildojn de junularo kaj turnis sin al plenkreska mondo, kie ili prenas egalecon kaj mensogojn. La unua deklaro pri la laboro estis farita de Adolf Shapiro en la teatro. E Vakhtangov.
Poste, la teatraĵo "Domoj" kaj "Kaŝita Printempo", la libroj "Vojaĝo al diversaj direktoj" kaj "surprizo antaŭ la vivo" estis skribitaj. Ĉi-lasta kaj la rakonto "sovaĝa anaso". En memoroj kaj aŭtobiografio, la dramisto priskribis la personan vivon, memorojn kaj historion pri laboro pri la teatraĵo, portretoj de la famaj homoj kun kiuj li havis ŝancon esti konata.
Persona vivo
Víctor Rosov estis kasaciita al la espero de Kozlova, la aktorino de la teatro. M. Yermolova. En 1953, la unuenaskito, filo Sergey aperis en la familio, kaj la filino de Tatyana naskiĝis en 1960. La filoj de la dramisto daŭris al la dinastio, irante al la paŝoj de la gepatroj. Sergey iĝis la direktoro kaj laboris en la akademia junulara teatro. Tatiana ricevis edukan edukadon kaj fariĝis la aktorino de MKhat. A. CHEKHOV.
Rosov estis devontigo kun trankvilaj ŝatokupoj. Li ŝatis kolekti markojn. Ĉi tiu ŝatokupo aperis en infanaĝo. En la kamparanarejo, Viktor Sergeevich kreskis floroj. Lia speciala plezuro estis alportita al li de klasika muziko, kiun la dramisto unue aŭdis en la studento en la konservatorio. La preferataj plenumantoj de la aŭtoro estis Sergey Lemeshev, Ivan Kozlovsky kaj Ivan Petrov. La verkisto ŝatis baleton.
Morto
Victor Rosov mortis la 28-an de septembro 2004, lasante la posteulojn de la literatura heredaĵo de la teatraĵo kaj la filmografio, kies filmaj kontaminoj estis forigitaj sur siaj scenaroj.
La lastaj jaroj de la vivo de la dramisto pasigis en la hospicio, kie li mortis en aĝo de 92 jaroj. La kaŭzoj de morto estis tre naturaj por sia aĝo. La tombo de Viktor Rosova situas en Moskvo ĉe la Tombejo Vagankovsky, kaj liaj fotoj videblas hodiaŭ en la lernolibroj pri la historio de la rusa teatro.
Pecoj
- 1943 - "Eterne Live"
- 1949 - "Ŝiaj Amikoj"
- 1955 - "En bona horo!"
- 1957 - "Serĉante ĝojo"
- 1959 - "Wolne Masters"
- 1962 - "Antaŭ vespermanĝo"
- 1966 - "Casting"
- 1967 - "tradicia kolekto"
- 1970 - "De la vespero al tagmezo"
- 1974 - "Kvar gutoj"
- 1989 - "Kaŝita printempo"
- 1996 - "Gofman"
Filmografio
- 1956 - "En bona horo!"
- 1957 - "Pafas la gruojn"
- 1959 - "Unsent-litero"
- 1960 - "Noisy Day"
- 1968 - "En la geedziĝa tago"
- 1972 - "Por ĉio responde"
- 1972 - "Viva Paĝo"
- 1973 - "En bona horo!"
- 1975 - "Sur la rando de lumo ..."
- 1981 - "De la vespero al tagmezo"
- 1987 - "Rajdantoj"