Βιογραφία
Ο αμερικανός σχεδιαστής Oscar de la Renta ήταν ο ιδρυτής της διάσημης εταιρείας που εργάστηκε στην εικόνα της Jacqueline Kennedy και των άλλων πρώτων κυριών των Ηνωμένων Πολιτειών. Τώρα οι μπουτίκ του βρίσκονται σε μια σειρά από τις μεγαλύτερες πόλεις στον κόσμο, όπως το Λονδίνο, τη Νέα Υόρκη, το Ντουμπάι, το Παρίσι και τη Μόσχα.Παιδική ηλικία και τη νεολαία
Η βιογραφία του σχεδιαστή μόδας με το παρόν όνομα Όσκαρ-Αριστείδη Rento-Phial ξεκίνησε στη Δομινικανή Δημοκρατία το 1932. Όντας ανώτερος από επτά παιδιά των γονέων της ισπανικής και η ιθαγένεια του Πουέρτο Ρίκο, ένα αγόρι από την παιδική ηλικία χρησιμοποιείται για την ανεξαρτησία, βοηθώντας νεότεροι και να εργαστούν.
Μεταξύ των προγόνων ήταν εκπρόσωποι των κοινωνικά χρήσιμων επαγγελμάτων: ο δήμαρχος του Ponce, ο αρχιτέκτονας, ο συγγραφέας, ο γιατρός και ο διπλωμάτης. Ο πατέρας κατέχει την ασφαλιστική δραστηριότητα και η μητέρα ασχολείται με την ανύψωση των παιδιών, θέλοντας τους γιους και τις κόρες να ενδιαφέρονται για μια σειρά.
Ενσωματώστε τις ελάχιστες εικόνεςΧαίρομαι που ενδεχομένως να επιλέξετε το μέλλον, ο Όσκαρ σπούδασε ζωγραφική στην Ισπανία και μετά το θάνατο του αγαπημένου του γονέα, σπούδασε στη Μαδρίτη Ακαδημία Τεχνών. Η γνωριμία με τα αριστουργήματα των δασκάλων του παρελθόντος και οι πίνακες των σύγχρονων καλλιτεχνών βοήθησαν το De La Rente Stoped Styles και να αναπτύξει τη δική τους γεύση.
Στη νεολαία του, άρχισε να συνεργάζεται με μερικές δημοφιλείς δημοσιεύσεις, σχεδιάζοντας αντικείμενα γυναικείας ντουλάπας για εικονογραφημένα περιοδικά και εφημερίδες. Στα μέσα της δεκαετίας του '50, ο νεαρός δημιούργησε ένα σκίτσο ενός φόρεμα που αντιμετώπισε αμερικανούς διπλωμάτες για να εισέλθει στο υψηλότερο φως.
Ο σύζυγος του πρεσβευτή, εμπνευσμένος από τον Όσκαρ, διέταξε μια στολή αποφοίτησης για την κόρη της και σύντομα εμφανίστηκε η φωτογραφία του στα χωριά των ξένων μέσων. Ο συγγραφέας συνειδητοποίησε ότι ήταν σε θέση να επιτύχει τη δημοτικότητα στον κόσμο της μόδας και αφιερωμένη σε αυτή τη βιογραφία, πρόβλεψη ευτυχισμένων ημερών.
Προσωπική ζωή
Στην προσωπική ζωή του ενοικίου De La, όλα ήταν επιτυχημένα, ήταν με τον δικό του τρόπο ευτυχισμένη με κάθε δύο νόμιμες συζύγους. Ο γάμος με τη γαλλική Franciasa de Langlada βασίστηκε σε ενδιαφέρον για τον κόσμο της μόδας και η Annette Reed επικοινώνησε με τα θεμέλια που περιβάλλεται από τον σχεδιαστή μόδας από όλες τις πλευρές.Ενσωματώστε τις ελάχιστες εικόνεςΕλλείψει των δικών τους κληρονόμων, ο Όσκαρ υιοθέτησε ένα παιδί από τη Δομινικανή και εγκαταστάθηκε μαζί του σε ένα σπίτι που βρίσκεται στην αμερικανική πόλη του Κεντ. Το αγόρι κατάφερε να κρυφτεί από την προσοχή των δημοσιογράφων, η φωτογραφία του δεν εκτυπώθηκε ποτέ στις σελίδες περιοδικών και εφημερίδων.
Καριέρα
Στην αρχή μιας καριέρας, ο ταλαντούχος νεαρός άνδρας συνεργάστηκε με ισπανικές επιχειρήσεις, και μεταξύ των μέντων του υπήρχαν εξαιρετικοί ιδρυτές των μοντέρνων κατοικιών. Στη συνέχεια μετακόμισε στη Γαλλία, στην πατρίδα των διάσημων σημάτων και εργάστηκε με τον Αντώνιο Καστίγιο πριν από τις αρχές της δεκαετίας του '60.
Η φιλία με τους σχεδιαστές και τους δημοσιογράφους βοήθησε το Όσκαρ να δημιουργήσει ένα όνομα και πήγε στις Ηνωμένες Πολιτείες ως σχεδιαστής μόδας. Εκεί, το όνειρο της δημιουργίας μιας επιχείρησης για την παραγωγή τελειωμένων ρούχων, ασκούσε την Elizabeth Arden για κάποιο χρονικό διάστημα στην επιχείρηση σχεδιαστών.
Το 1965, ο De La Renta έκανε το ντεμπούτο του ως συγγραφέα της συλλογής, η οποία χρηματοδοτήθηκε από την Jane Derby, τον ιδιοκτήτη μιας σειράς διάσημων βραβείων. Μια ηλικιωμένη γυναίκα έδωσε τον σχεδιαστή για να διαχειριστεί τη δική του εταιρεία και μόλις ανακάλυψε ότι ήταν διάσημος και πλούσιος.
Στις αρχές της δεκαετίας του 1970, ένας νέος νέος επιχειρηματίας επεκτάθηκε παραγωγή και άρχισε να παράγει όχι μόνο ρούχα, αλλά και μια αποκλειστική γραμμή οινοπνευματωδών ποτών. Τέτοια αρώματα όπως η Bella Blanca, ο Όσκαρ, η εισβολή και ο De la Rente εξακολουθούν να απαιτούν και αξίζουν καλά λόγια.
Ενσωματώστε τις ελάχιστες εικόνεςΔιαθέτοντας μια αντιπροσωπευτική εμφάνιση με υψηλή ανάπτυξη και ισορροπημένο βάρος, το Oscar κοινοποιείται προσωπικά με τους πελάτες, μεταξύ των οποίων ήταν γνωστό άτομο. Ντυμένος Jacqueline Kennedy, Laura Bush και Nancy Reangan, ακολουθώντας τον πελάτη να είναι τόσο ικανοποιημένος όσο το δυνατόν περισσότερο.
Παράλληλα με την ηγεσία της δικής του εταιρείας De la Rent, δημιούργησε ανεξάρτητες συλλογές και έγινε ο πρώτος αλλοδαπός στην ιστορία, κατευθυνόμενος στο παριζιάνικο σπίτι μόδας. Για τη συνεργασία με την ομάδα του Pierre Balmen, ο οποίος δημιούργησε τα ρούχα για την ταινία "Parisanka", ο Όσκαρ έλαβε τη σειρά της τιμητικής λεγεώνας και της στρατιωτικής κατάταξης του διοικητή.
Στην αρχή του XXI αιώνα, ο σχεδιαστής μόδας άρχισε να κάνει αξεσουάρ, τα οποία, παρά την υψηλή τιμή, ήταν σε ζήτηση στους ανθρώπους. Στην επίσημη ιστοσελίδα της εταιρείας, το εύρος αναπληρώθηκε τακτικά και ο κόσμος ήταν ευχαριστημένος με νέες κινήσεις και ιδέες σχεδιαστών.
Οι επόμενες κριτικές έδωσαν λόγους να ανοίξουν ορισμένες ονομαστικές μπουτίκ στην Ισπανία, την Ελλάδα, την Εμιράτα, τη Ρωσία και, φυσικά, τις Ηνωμένες Πολιτείες. Τα έσοδα επέτρεψαν τον ιδιοκτήτη της Εταιρείας να συμμετάσχει σε φιλανθρωπία και να γίνει μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου της Μητροπολιτικής Όπερας.
Θάνατος
Η De La Renta θεωρήθηκε μακρόχρονη σχεδιαστής μόδας, επειδή συνέχισε να εργάζεται με μια τρομερή διάγνωση του "καρκίνου". Σε αντίθεση με τις αναφορές, δεν λειτούργησε τελικά να απαλλαγεί από την ασθένεια και ο Όσκαρ πέρασε την επιχείρηση του Πέτρου Copping, εξηγώντας τι να κάνει και πώς.Οι αιτίες του θανάτου της Matra Μόδα 20 Οκτωβρίου 2014 παρέμειναν ένα μυστήριο στους οπαδούς κατόπιν αιτήματος συγγενών και φίλων. Η απροσδόκητη αναχώρηση του σχεδιαστή μόδας, ο ιδιοκτήτης των βραβείων και των ασφάλιστρων, αναστατωμένος και σαφώς εκατομμύρια όχι αδιάφορους ανθρώπους.
Βραβεία
- 1967, 1968, 1971, 1973 - Βραβείο βραβείων
- 1968 - Βραβείο Neuman-Marcus
- 1989 - Βραβείο Jofri Bina για την αξία της ζωής
- 1996 - Βραβείο για τη διάρκεια ζωής του Ίδρυμα Ισπανικής Κληρονομιάς
- 1999 - Τάξη της τιμητικής λεγεώνας
- 1999 - Χρυσό μετάλλιο για την αξία στις τέχνες
- 2000 - "Σχεδιαστής του έτους" (βραβείο CFDA) για τη συλλογή γυναικείων ενδυμάτων
- 2006 - Βραβείο για την αξία της ζωής, 58ο ετήσιο παράπονο Σχολή Μόδα
- 2007 - "Σχεδιαστής του έτους" (βραβείο CFDA) για τη συλλογή γυναικείων ενδυμάτων
- 2009 - Βραβείο βραβείρου Superstar για συμβολή στην ανάπτυξη της αμερικανικής βιομηχανίας μόδας, της ομάδας μόδας διεθνής
- 2013 - Βραβείο Elinor Lambert (βραβείο CFDA)
- 2014 - Medal Carnegie Hall