Βιογραφία
Το 2015, η ζωγραφική του Haim Soutine από τη σειρά "Bull Towsers" στη δημοπρασία του Cristiesie άφησε το σφυρί για το ποσό πάνω από 28 εκατομμύρια δολάρια. Τα χρώματα ονομάζονται Εβραίοι (από την εθνικότητα των γονέων) και της Λευκορωσίας (στη χώρα του προέλευση) από τον καλλιτέχνη. Ωστόσο, οι περισσότεροι ερευνητές περιλαμβάνουν τα έργα του Haima στη Σχολή Ζωγραφικής του Παρισιού.Παιδική ηλικία και τη νεολαία
Η πρόωρη βιογραφία του Soutine είναι γεμάτη αμφιβολίες. Οι ερευνητές της ζωής και της δημιουργικότητας του καλλιτέχνη υποστηρίζουν την ημερομηνία γέννησης της Haima, σχετικά με το επάγγελμα και το όνομα του πατέρα του (σύμφωνα με τον ίδιο τρόπο, ο άνθρωπος εργάστηκε από ένα tailor, και σύμφωνα με την άλλη - την υπηρεσία τη συναγωγή).
Δύο γεγονότα είναι αδιαμφισβήτητα: ο μελλοντικός ζωγράφος ήταν το δέκατο των 11 παιδιών που γεννήθηκαν στην οικογένεια Sutin, και, όπως όλα τα αδέλφια αυτού του επώνυμου, εμφανίστηκαν στην πόλη (μικρή πόλη) Smilovichi κοντά σε Μινσκ. Οι περισσότεροι βιογράφοι συγκλίνουν στο γεγονός ότι ο Haim γεννήθηκε τον Ιανουάριο του 1893.
Ως παιδί, ο μελλοντικός καλλιτέχνης αμφισβήτησε την πείνα και τους ξυλοδαρμούς. Από τη συνεχή υποσιτισμό, το αγόρι ανέπτυξε ένα έλκος του στομάχου, από το οποίο ο Haim υπέστη όλη του τη ζωή. Ο Ορθόδοξος Ιουδαϊσμός, που κατασχέθηκε από το Sutin και τους γείτονές τους, απαγόρευαν την πλαστική εικόνα των ανθρώπων και των ζώων. Το πάθος του Haima για το σχέδιο δεν ήταν μια αυλή.
Στην ηλικία των 14 ετών, ο έφηβος έφυγε από το Smilovichi στο Μινσκ. Ζούσε με τυχαία κέρδη και σπούδασε στο σχολείο σχεδίασης Yakov Krugoe, όπου έγινε φίλοι με ένα συν-ομοιόμορφο άτομο - ο γιος του εργολάβου Mikhail Kikoin.
Τα χρήματα για τη μετακίνηση στους φίλους της Vilna εμφανίστηκαν μετά τον Soutin έγραψε ένα πορτρέτο ενός κρεοπωλείου που έρχεται σε έναν σχετικό ραβίνιο. Η εικόνα δεν μου άρεσε ο άνθρωπος και κτύπησε τον Haima. Ο Υπουργός της λατρείας προκειμένου να κλίνει το περιστατικό, κατέβαλε την αποζημίωση ανηλίκων. Στο κέντρο της επαρχίας του Βίλην, η Sutin και Kikoin σπούδασε στη Σχολή Σχέδιο του Ιβάν Τρούντηφ, 5 χρόνια πριν από αυτό αναγνωρισμένο ως το καλύτερο στη Ρωσία.
Στο τελευταίο προ-πολεμικό έτος, ο Soutin έφτασε στο Παρίσι και εγκαταστάθηκε στο "Ulle" - έναν ξενώνα νέων καλλιτεχνών στο Montparnasse. Σύμφωνα με τα απομνημονεύματα της Kikicina, φτάνοντας στη Γαλλία για ένα χρόνο σε έναν φίλο, ο Haim κοιμήθηκε σε ένα ξύλινο Shirma δεμένο με δύο καρέκλες. Ωστόσο, στη ζεστή περίοδο, οι κάτοικοι της "κυψέλης" προτιμούσαν να κοιμηθούν στο δρόμο: τα σφάλματα ήταν ράβδοι σε εσωτερικούς χώρους.
Στο ίδιο ξενώνα έζησε ένα ντόπιος του Vitebsk Mark Chagal, αλλά η σχέση μεταξύ του και του Sutin δεν λειτούργησε. Στη ζωή του Haim κέρδισε, εκφορτώνει τα βαγόνια με τα ψάρια.
Ο νεαρός άνδρας ήρθε να σπουδάσει στο στούντιο του Fernana Kormon στην Ακαδημία Τεχνών. Ο ζωγράφος, ο οποίος εργάστηκε στο είδος του ρεαλισμού, είχαν ελεύθερη θεραπεία με νέους συναδέλφους, χωρίς να απαιτούνται καλλιτέχνες αρχάριους, ούτε εξετάσεις ή γνώση των γαλλικών. Ο Cormon μπλοκάρεται από τις εικόνες του αιτούντος και αποφάσισε να εγγραφεί.
Ωστόσο, στην Ακαδημία Τεχνών, αποδείχθηκε ότι είναι φοιτητής πρόκλησης. Ο γιατρός δεν μου άρεσε τα σκίτσα και αντιγράψουν το έργο των Δασκάλων.
Αυτός ο σχηματισμός Sutin έδωσε το Louvre. Το μουσείο του νεαρού άνδρα υιοθέτησε ατέλειωτα τη ζωγραφική των προκατόχων και των σύγχρονων. Ο αγαπημένος καλλιτέχνης του Rembrandt ήταν η Rembrandt, του οποίου η εικόνα του "Beef Tusk" Sutin αναπαράγεται πολλές φορές.
Από την αρχή του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, η Soutine και η Kikoina πιστώθηκαν στον στρατό απασχόλησης: νέοι από τη ρωσική αυτοκρατορία δακτυλογραφημένες τάφρους. Ωστόσο, η Haima εκτέθηκε στην υγεία. Στο εργοστάσιο RENAULT στην κατασκευή κοχύλια, κατέστρεψε το δάχτυλο και τελικά αποστραγγίζεται.
Σύντομα, η φιλία του Haima με το Amedeo Modigliani, το οποίο το 1920 διέκοψε το τέλος της ιταλικής καταγωγής Cefardian το 1920. Η αιτία του θανάτου του καλλιτέχνη-εξπρεσιονιστή ήταν η φυματώδης μηνιγγίτιδα.
Ο Modigliani κατάφερε να γράψει ένα πορτρέτο μιας σούπας, στην οποία ένας ντόπιος του Smilovichi φαίνεται πιο ελκυστικός από ό, τι σε ένα αυτοπροσωπογραφία. Amedeo Svethe Khaima με τον προστάτη του Leopold Zborovsky, ο οποίος άρχισε να αγοράζει το έργο του Lanky, εμμονή με τον τύπο ζωγραφικής. Το 1922, 52 από τους καμβά του καλλιτέχνη απέκτησαν τον αμερικανικό συλλέκτη Albert Barnes.
Προσωπική ζωή
Το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του έζησε στη φτώχεια. Τα αναδυόμενα κεφάλαια από την πώληση έργων ζωγραφικής δαπανήθηκαν γρήγορα τόσο νότια όσο και οι φίλοι του, και οι πεινασμένοι χρόνοι επιστράφηκαν. Ήταν ακατάλληλος, υπέφερε στο νευρικό τσιμπούρι, είχε κακά δόντια και δυσανάλογα μικρά όπλα.Σύμφωνα με τις αναμνήσεις των σύγχρονων, ο καλλιτέχνης που αντλείται συνήθως γυναίκες και ντροπαλός να μιλήσει με τα κορίτσια και τις κυρίες. Παρ 'όλα αυτά, διατηρείται ατομικές πληροφορίες σχετικά με την προσωπική ζωή του Sutin.
Η πρώτη αγάπη του τύπου έγινε ο Deborah Melnik, ο οποίος ονειρευόταν την καριέρα ενός τραγουδιστή στο θέατρο της Όπερας. Ωστόσο, μια προσπάθεια να εξοικειωθεί με το κορίτσι δεν στέφθηκε με επιτυχία.
Ήταν πιο επιτυχημένη για τον Haim. Επικοινωνία με την κόρη του γιατρού του Rafelkes Vilensky, καλώντας τους κακούς ενορίτες των συναγωγών στο σπίτι της να δειπνήσουν. Ο Soutin έκανε μια προσφορά για το κορίτσι, αρνήθηκε με αγανάκτηση. Για να οδηγήσετε μια καρδιακή πληγή Haima, ο πατέρας της ομορφιάς πλήρωσε τα εισιτήρια καλλιτεχνών στο Παρίσι.
Οι προσομοιωτές που βρέθηκαν για τη Soutine Modigliani, διευκρινίστηκαν στη μοναξιά του Παρισιού του ντόπιου του Smilovichi. Amedeo εθισμένοι Haima να πίνουν: Μόλις το σώμα του Παριζιάνικου ανακαλύφθηκε στη δεξαμενή σκουπιδιών και τον αποδέχθηκε για το πτώμα. Ο καλλιτέχνης ήταν ζωντανός, αλλά ο νεκρός είναι μεθυσμένος.
Ήδη γίνοντας διάσημος, ο Haim συναντήθηκε στο Παρίσι Deboor Melnik και στρίβισε το μυθιστόρημα μαζί της. Το 1925, μια γυναίκα γεννήθηκε στην κόρη Amy. Ο Soutin δεν αναγνώρισε την πατρότητα - υποστήριξε ότι η Deborah είχε κοιμηθεί με όλα τα Μαγκαρίνια και δεν θα μπορούσε να υπάρξει παιδιά που οφείλονται σε μια φυλακή καθόλου. Όταν η Amy μεγάλωσε, έγινε ο καλλιτέχνης και η δουλειά υπέγραψε το όνομα του Sutin.
Το 1930, η ιστορία του Hhaima επαναλήφθηκε στην έκδοση παρωδών. Ο καλλιτέχνης ερωτεύτηκε τον Marie-Zelin - την κόρη της ιστορίας της τέχνης Eli Fora, σχετίζεται με το Sutin ως γιο και θεωρείται ο καλλιτέχνης από μια ιδιοφυΐα. Λόγω της άρνησης του κοριτσιού, η σχέση του ζωγράφου με τον πρώην σπρώχτηκε.
Μετά το θάνατο του ανθρώπου Zborovsky πατροπαράζοντας τους συζύγους Madeleine και Marinelen Kasten. Haim 5 φορές από τον Μάιο έως τον Σεπτέμβριο έζησε στο κτήμα του εξασφαλισμένου ζευγαριού.
Το 1937, η Sutin συναντήθηκε με την κύρια αγάπη της ζωής του - το γερμανικό κοκκινομάλλης εβραϊκού χεριού της σπηλιάς, το οποίο έφυγαν στη Γαλλία για να αποφύγει τη δίωξη των Ναζί. Μέχρι τη στιγμή της συνάντησής τους, ο Haim κοίταξε τον σκελετό, οποιοδήποτε γεύμα φαγητού προκάλεσε ένα σπασμό ζωγραφικής στο στομάχι. Gerda 3 χρόνια σε συνδυασμό για τον ρόλο του καλλιτέχνη, τη μητέρα και τον κηδεμόνα - το Sutin το sutine διακοσμήσει και οδήγησε μέσα από τους γιατρούς.
Οι Αμερικανοί κάλεσαν τον Haima να μετακινηθεί στη χώρα ελευθερίας, αλλά ο άνθρωπος αρνήθηκε. Σύμφωνα με τον καλλιτέχνη, στις Ηνωμένες Πολιτείες δεν υπήρχαν ενδιαφέροντα δέντρα για το σχέδιο.
Το 1940, ο Gerdu στάλθηκε στον ειδικό στα Πυρηναία. Ενώ η φίλη της Haima ήταν στο συμπέρασμα, η Madeleine Casten έφερε την Soutine με έναν αριστοκράτη της Marie-Berth Oransh, ο οποίος έγινε η τελευταία γυναίκα στη ζωή του ζωγράφου.
Ζωγραφική
Σε πορτρέτα, τοπία και ακόμη και αργότερα σούφι, η απελπισία κυριαρχήσει. Τα ψάρια και οι λαγοί στους πίνακες του Haim δεν είναι μόνο νεκροί, και οι σαδιστές σκοτώνονται, οι οποίοι μπορούν να φανεί μέσω της κατεψυγμένης έκφρασης των ταλαιπωριών των ζυθοποιίας τους. Εάν ο Vladimir Putin φίλησε το πιασμένο Pike πριν στείλει παραγωγή στο αυτί, στη συνέχεια Soutin πριν να φάει ρέγγα, είχε σίγουρα σκίτσο.
Να αντιγράψει το Haim αντιμετωπίζεται ως η μόνη δυνατή μορφή ύπαρξης. Ζωγράφισα συχνά σκίτσα - χωρίς σκίτσα. Κατά τη δημιουργία βιοτεχνιών για κάθε χρώμα από την παλέτα Sutin, χρησιμοποίησε ξεχωριστή βούρτσα.
Ωστόσο, ο καλλιτέχνης κατέστρεψε συχνά τους πίνακες ζωγραφικής - ρήξη σε τεμάχια ή καίγονται. Στις ημέρες του πλούτου, ο Haim έχασε τα πρώτα του έργα να τους συγχέουν.
Το ενδιαφέρον για τα έργα του ντόπινου του Smilovichi και οι τιμές αυτών αυξάνονται συνεχώς. Η EVA Southess, που αποκτήθηκε το 2012, η "Belgazprombank" στη δημοπρασία Sotheby για 1,8 εκατομμύρια δολάρια, έγινε η πιο ακριβή εικόνα που αποθηκεύτηκε στη Δημοκρατία της Λευκορωσίας. Οι τραπεζίτες-προστάτες επέστρεψαν επίσης σε αυτή τη χώρα μια σειρά έργων STEMAL και LION BAKSTA. Στη στροφή του 2017 και το 2018, η έκθεση "Haim Sutin" πραγματοποιήθηκε στη Μόσχα στο Κρατικό Μουσείο Καλών Τεχνών. Αναδρομικός. "
Θάνατος
Το 1943, η Sutin επιδεινώθηκε η ασθένεια του έλκους. Οι απόψεις των ιατρών του νοσοκομείου της πόλης Richelieu, όπου η Haim κρύβεται από τη δίωξη των Ναζί, η ανάγκη για τη λειτουργία της επιχείρησης ήταν διαιρεμένη. Ο καλλιτέχνης για συνωμοσία τέθηκε σε ένα καταφύγιο και ήταν τυχεροί με το Παρίσι. Η γαλλική πρωτεύουσα ταξίδεψε δύο ημέρες, κοντά στην περιοχή Nordan. Στις 9 Αυγούστου, ο άνθρωπος πέθανε από τα έλκη που περικλείουν, τα οποία τράβηξαν στην περιτονίτιδα.Μερικοί άνθρωποι παρακολούθησαν στην κηδεία του καλλιτέχνη, συμπεριλαμβανομένου του Pablo Picasso και της βλάβης στο Παρίσι σε ψεύτικα έγγραφα Gerd. Ο τάφος του Soutine βρίσκεται στο νεκροταφείο του Montparnasse.
Στη μικρή πατρίδα του ζωγράφου, στο Smilovichi, το 2008 άνοιξε το μουσείο "Space Khaim Sutin". Το 2009, ο Mikhail Herman του Sutin δημοσιεύθηκε στη σειρά της ρωσικής μετανάστευσης καλλιτέχνες.
ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ
- 1917 - "Κόκκινο Gladiolus σε βάζο"
- 1919 - "Red Gladiolus"
- 1919 - "Μικρός Ζαχαροπλαστή"
- 1921 - "Νεκρή φύση με ρέγγα"
- 1922 - "Δρόμος προς το Mount"
- 1923 - "Νεκρή φύση με ένα skate"
- 1924 - "Bull Tusk"
- 1924 - "Γυναίκα με κόκκινο χρώμα"
- 1924 - "Γυναίκα σε ροζ"
- 1924 - "Κόκκινο φόρεμα"
- 1929 - "Ρουστίκ πλατεία, Vensen"
- 1931 - "Γυναίκα που εισέρχεται στο νερό"
- 1933 - "Ψάρια"
- 1943 - "Επιστροφή από το σχολείο μετά από μια καταιγίδα"
- 1943 - "Φθινόπωρο δέντρα, Champigny"